musicalement, il y a déjà des indications que L’atonalité intense de « A Day in The Life” est une clé du son de 1967. Le rock électronique, dont le but est de stupéfier un public, est arrivé dans une demi-douzaine de nouvelles versions importantes. Aucune de ces chansons n’a l’intensité contrôlée de « A Day in THG Life », mais la volonté de nombreux musiciens restreints de” lâcher prise » signifie que de la pop aléatoire sérieuse peut être sur le chemin.,
en fin de compte, cependant, c’est le tollé sur l’influence présumée de la drogue sur les Beatles qui pourrait empêcher « A Day in The Life” d’atteindre le public de masse. Le refrain de la chanson, « i’d like to turn you on », a classé les disk jockeys supersensibles à la” subversion cachée » dans le rock ’n’ roll. En fait, un cas peut être fait dans la structure même de” A Day in The Life » pour la croyance que les Beatles — comme tant de compositeurs Pop — sont conscients des hauts et des bas de la conscience.
la chanson est construite sur une série de passages tendus et mélancoliques, suivis de sorties planantes., Dans la strophe d’ouverture, par exemple, la voix de John est proche de craquer de désespoir. Mais après l’invitation, « je voudrais vous allumer », les Beatles ont inséré une poussée atonale extraordinaire qui est choquante, voire douloureuse, aux oreilles. Mais il enveloppe brillamment la chanson et, si le refrain qui la précède suggère de s’allumer, le crescendo est parallèle à un « rush » drogué.”
Le Pont commence dans un feu croisé staccato. Nous sentons le narrateur se lever, s’habiller et se déplacer par cœur. La musique est nerveuse avec la dissonance du cabaret jazz., Un tambour percussif se fond dans un chug de chemin de fer haletant. Ensuite,
Trouvé mon chemin à l’étage et avait une fumée
Quelqu’un a parlé et je suis allé dans un rêve.
Les mots se fondent dans un chant d’accords libres et spacieux, comme le buzz initial de la marijuana. »Mais le ton devient mystérieux puis inquiétant. Les cordes profondes nous emmènent dans une descente wagnérienne et nous revenons au thème blues original, et à la déclaration originale, « j’ai lu les nouvelles aujourd’hui, oh boy., »
en fait, il est difficile de voir pourquoi la BBC a interdit « un jour dans la vie”, parce que son message est, très clairement, la fuite de la banalité. Il décrit une réalité profonde, mais il ne la glorifie certainement pas. Et sa conclusion, bien que magnifique, semble représenter une négation de soi. La chanson se termine sur une note basse et résonnante qui est soutenue pendant 40 secondes. Ayant atteint la paix absolue de l’annulation, le narrateur est au-delà de la mélancolie. Mais il y a quelque chose de couvant et d’irrévocable dans son calme. Cela ressemble à la destruction.,
quelle honte que « un jour dans la vie” ne soit qu’une coda à une collection d’œuvres autrement méconnue. Nous avons besoin des Beatles, non pas en tant que compositeurs cloîtrés, mais en tant que compagnons. Et ils ont besoin de nous. En substituant le Conservatoire de studio à un public, ils ont cessé d’être des artistes folkloriques, et c’est ce changement qui fait de leur nouvel album un monologue.