Jacob Lawrence (Français)

Jacob Lawrence, (né le 7 septembre 1917, Atlantic City, New Jersey, États—Unis-décédé le 9 juin 2000, Seattle, Washington), peintre américain du 20e siècle dont les œuvres, souvent réalisées en série à la tempera ou à la gouache sur papier ou carton, dépeignent des scènes de la vie et de

Lawrence était le fils de migrants du Sud. Après la séparation de ses parents, lui et ses frères et sœurs ont été placés en famille d’accueil et, après trois ans, ils ont déménagé dans la section de Harlem à New York pour vivre avec leur mère., Lawrence a assisté à des cours d’art gratuits à Utopia Children’s House, où il a montré un talent pour créer des masques décoratifs vivants, un motif qui figurera plus tard fortement dans sa peinture narrative. À L’Atelier D’art de Harlem (parrainé par la Works Progress Administration ) en 1932, il étudie auprès de Charles H. Alston. Grâce à Alston, il rencontre des artistes et des écrivains associés à la Renaissance de Harlem, dont Augusta Savage, Aaron Douglas, Ralph Ellison, Langston Hughes et Richard Wright.,

Les figures abstraites et les aplats de couleurs primaires qui allaient devenir les caractéristiques du style de Lawrence sont déjà évidents dans ses premières œuvres, qui documentent la vie à Harlem. À la fin des années 1930, il commence plusieurs séries de peintures à la tempera à petite échelle sur l’histoire des Noirs, dont 41 œuvres sur la vie de Toussaint L’ouverture (1938), leader du mouvement D’indépendance Haïtien; 32 pièces sur Frederick Douglass (1939); et 31 peintures sur Harriet Tubman (1940).,

peu de temps après, Lawrence a reçu une subvention du fonds Julius Rosenwald et a commencé à travailler sur la Migration du Nègre américain, une série de 60 peintures et des légendes qui l’accompagnent qui racontent l’histoire de la Grande Migration. La série a été présentée à la Downtown Gallery de New York en 1941, ce qui a permis à Lawrence d’être reconnu à l’âge de 24 ans. La Phillips Collection à Washington, D. C., et le Museum of Modern Art (MoMA) à New York ont cherché à obtenir la série, et les deux institutions l’ont finalement achetée conjointement, partageant les pièces entre elles., Lawrence devient ainsi le premier artiste afro-américain représenté dans la collection du MoMA. La même année, Lawrence épouse L’artiste Gwendolyn Knight, qu’il avait rencontrée quelques années plus tôt alors qu’il travaillait pour la WPA.

Après la Seconde Guerre mondiale, où il a servi dans la Garde côtière américaine, Lawrence a rejoint le corps professoral du Black Mountain College en Caroline du Nord à l’invitation de Josef Albers., En 1948, Lawrence reçoit une commande de Hughes pour illustrer son dernier recueil de poésie, One-Way Ticket, et Lawrence l’oblige à créer une série d’œuvres au pinceau et à l’encre revisitant sa série Migration. L « année suivante, Lawrence souffrait d » épuisement et de dépression, et il a cherché un traitement à l  » hôpital Hillside dans le Queens, New York. Il y reste plus d’un an et termine la série Hospital (1950).

dans les années 1960, Lawrence a fait des travaux sur le mouvement des droits civiques, et il a visité le Nigeria(1962, 1964), où il a peint des scènes de la vie locale., Il a également continué à enseigner dans diverses écoles et collèges, y compris le Pratt Institute à Brooklyn, New York (1956-70), et la Skowhegan School of Painting & Sculpture (1968), un programme de résidence d’été d’artistes dans le Maine. En 1971, il devient professeur d’art à L’Université de Washington à Seattle, dont il prend sa retraite en 1986. Les œuvres ultérieures de Lawrence comprenaient une série puissante sur les luttes de la déségrégation ainsi que de nombreuses pièces commandées. Il continue à peindre jusqu’à quelques semaines avant sa mort, d’un cancer, en 2000.,

Lawrence a reçu la National Medal of Arts par le président américain. George H. W. Bush en 1990., Son travail a été exposé fréquemment tout au long de sa vie dans des galeries et lors de grandes rétrospectives. En plus du MoMA et de la Phillips Collection, de nombreux autres musées américains de premier plan, dont le Metropolitan Museum of Art de New York, L’Art Institute of Chicago et le Seattle Art Museum, présentent son travail dans leurs collections permanentes. Au 21e siècle, les représentations franches de Lawrence des joies et des peines de l’expérience afro-américaine ont continué de résonner avec le public.