Au cours des derniers jours, l’idée de pauvreté culturelle a résonné parmi ceux d’entre nous qui sont actifs dans le secteur. Lors de la présentation du rapport annuel du Consell Nacional de la Cultura i les Arts (Conseil national des Arts et de la Culture), il aurait augmenté de 10% en Catalogne. Le concept, tel qu’énoncé dans ce rapport, fait référence aux « personnes qui considèrent qu’elles ont moins accès à la consommation culturelle que celles qui leur ressemblent sur les plans démographique et social”., Cette perception a peu à voir avec le fait d’avoir près de chez soi un lieu culturel mais plutôt avec l’utilisation régulière qui en est faite qui, semble-t-il, ne dépasse pas 16%.
Une étude intéressante de l’Observatoire Basque réalisée en 2016 explique que la recherche sur la pauvreté et la culture a été menée par des secteurs universitaires très différents. Le premier a été étudié principalement par des économistes et des politologues tandis que le second par des historiens, des anthropologues et des chercheurs en sciences humaines., Il y a eu, cependant, un économiste qui a joué un rôle clé dans la recherche d’éléments communs entre ces deux mondes: Amartya Sen a proposé une théorie sur les capacités qui évalue les possibilités réelles que les individus ont d’exercer leurs libertés. Tout simplement, c’est de ne pas même avoir la possibilité d’aller dans une bibliothèque pour avoir la capacité d’aller là-bas et, comme nous le savons, dans le cas des bibliothèques de la barrière n’est pas économique.,
Cette théorie, qui a notamment influencé les politiques de relations internationales et de coopération au développement, met l’accent non pas sur la pauvreté comprise comme un manque de revenus mais sur l’exclusion sociale comme un phénomène qui dépasse les aspects matériels et qui a beaucoup à voir avec la culture comprise comme un espace de participation et,
le libellé du droit à la culture renvoie essentiellement à cet aspect participatif de nombreuses expressions culturelles, du point de vue des habitudes de consommation culturelle mais aussi de la contribution et de la production de la culture que toute personne peut apporter à travers les arts et pratiques culturels professionnels ou amateurs, Le Travail bénévole dans les associations culturelles, ,
de ce point de vue, il est difficile d’accepter l’idée de pauvreté car, sans aucun doute, la mémoire et la créativité sont des compétences et des capacités presque innées. Néanmoins, ils doivent être encouragés socialement et politiquement pour les transformer en actifs et en richesses. Permettez-moi de donner, parmi les nombreux exemples existants, deux exemples qui indiquent d’autres tendances: la semaine dernière, 75 garçons et filles, élèves de 8e au lycée Salvador Espriu de Salt, ont présenté pour la première fois au festival Temporada Alta le spectacle « El cos es cola” (« les corps à l’école”) qu’ils avaient eux-mêmes produit., Aussi, à travers « un museu a l’aula” (« un musée dans la salle de classe”) de la Fondation Carulla, les élèves de 8e année du Lycée Joan Amigó i El Morell décident, cette année, quel patrimoine et quelle mémoire ils veulent transmettre et préserver et comment le faire en utilisant le langage propre des expositions.
Eduard Delgado, fondateur D’Interarts, a lancé la Charte des droits culturels pour les citoyens de Barcelone qui a été rédigée en 2002 conjointement avec l’Institut Culturel de la ville de Barcelone. En 2004 également à Barcelone, Interarts a coordonné une conférence internationale sur les droits culturels., Il serait sage de reprendre ces initiatives et de réfléchir sérieusement à la question de savoir s’il est socialement durable de renoncer à toute la richesse culturelle qui ne se sent pas appelée à participer par le biais d’institutions et de propositions culturelles conventionnelles.
Gemma Carbó, présidente du Conseil D’administration de la Fondation Interarts