Un bâtiment d’Athènes’ » âge d’or
Le Parthénon sur l’Acropole d’Athènes a été construit entre 447 et 438 avant j.-c. comme un temple dédié à la déesse Athéna Parthénos. Le mot Parthénos (παρθένος) signifiait « jeune fille, fille » ou « vierge, Femme Célibataire ».
une reconstruction de l’Acropole dans les temps anciens, y compris le Parthénon. Illustration par Kate Morton.,
La Grande Taille du temple et l’utilisation somptueuse de marbre blanc étaient destinées à montrer la puissance et la richesse de la ville à l’apogée de son empire, sous L’homme D’état Périclès. C’était la pièce maîtresse d’un ambitieux programme de construction centré sur L’Acropole.
Certains des sculptures du fronton est du Parthénon.
Le temple était richement décoré de sculptures, conçues par le célèbre artiste Pheidias, qui ont pris jusqu’à 432 avant JC pour terminer., Les frontons et les métopes illustrent des épisodes du mythe grec, tandis que la Frise représente le peuple D’Athènes dans une procession religieuse. À l’intérieur du bâtiment se trouvait une image colossale D’Athéna Parthénos, construite en or et en ivoire par Pheidias et probablement dédiée en 438 av.
Vous pouvez en savoir un peu plus sur l’architecture grecque et de ce que certains de ces termes dans ce blog.
les sculptures dans les temps anciens
Les Sculptures sculptées dans le rond remplissaient les frontons (les pignons triangulaires) à chaque extrémité du bâtiment.,
Une reconstruction du Parthénon montrant l’emplacement de l’un des frontons. Illustration par Kate Morton.
Les sculptures du fronton et les métopes illustrent des épisodes du mythe grec, et comprennent la célèbre tête de cheval de Séléné (la déesse de la Lune) et le dieu de la rivière Ilissos.
tête d’un cheval de Séléné et du dieu fleuve Ilissos depuis les frontons est et ouest du Parthénon.,
des métopes (dalles rectangulaires sculptées en haut-relief) ont été placées au-dessus de l’architrave (le linteau au-dessus des colonnes) à l’extérieur du temple.
Une illustration montrant l’emplacement de la corniche, frise de métopes et sur le Parthénon.
les métopes illustrent des épisodes du mythe grec, y compris la bataille des Centaures et des Lapithes.
métope en marbre du Parthénon montrant la bataille entre un centaure et un Lapithe. Athènes, 447-438 colombie-britannique.,
La frise (sculptée en bas-relief) courait sur les quatre côtés du bâtiment à l’intérieur de la colonnade.
Une reconstruction du Parthénon montrant l’emplacement de la frise. Illustration par Kate Morton.
alors que les sculptures du fronton et les métopes représentaient des scènes du mythe grec, comme c’était habituel pour la sculpture sur les temples grecs, la Frise rompt avec toute tradition car elle montre le peuple D’Athènes dans une procession religieuse. Les Athéniens sur la Frise ne sont pas vraiment des portraits de gens ordinaires., Au lieu de cela, ils sont présentés comme une communauté idéale. Les Athéniens du temps de Périclès voulaient être rappelés à leur meilleur par les générations à venir.
Une section de la frise du Parthénon. Athènes, 438-432 colombie-britannique.
Phidias fut le plus célèbre sculpteur de toute l’antiquité. Il est surtout connu en tant que directeur artistique du programme de construction Athénien, y compris les sculptures du Parthénon et la colossale statue D’or et d’Ivoire D’Athéna Parthénos qui se trouvait à l’intérieur du Parthénon.,
Réplique de l’Athéna du Parthénon statue à Nashville par Alan Le Cahier. Image de Wikimedia Commons. Photo: Dean Dixon.
Nous ne savons pas grand-chose de sa vie. Il s’est formé dans L’atelier D’Ageladas d’Argos. Il a travaillé principalement à Athènes, mais a également transféré son atelier à Olympie, où il a construit en or et en ivoire le colossal or et ivoire Assis Zeus – l’une des sept merveilles du monde antique.
Une histoire de la construction
Le Parthénon a une histoire longue et complexe., Le bâtiment a été modifié et les sculptures ont été endommagées au cours des siècles. Il a commencé il y a près de 2 500 ans comme un temple dédié à Athéna.
vers L’an 500, elle fut transformée en église chrétienne (l’église de la Vierge Marie des Athéniens) et le resta pendant mille ans. À cette époque, toute la partie centrale du fronton est a été enlevée, détruisant une douzaine de statues. Une partie de la Frise est a été abattue et presque toutes les métopes des côtés Est, Nord et Ouest ont été délibérément défigurées.,
William Pars (c. 1742-1782), détail de la façade du Parthénon avec une mosquée derrière. Plume et encre grise et aquarelle, avec bodycolour, sur graphite, 1765.
La Grèce continentale a été conquise par l’empire Ottoman en 1460 et le bâtiment est devenu une mosquée au début des années 1460. quand Athènes a été assiégée par les Vénitiens en 1687, le Parthénon a été utilisé comme magasin de poudre à canon. Une énorme explosion a soufflé le toit et détruit une grande partie des sculptures restantes. Le bâtiment a été une ruine depuis.,
les sculptures comme objets de Musée
en 1800, il ne restait qu’environ la moitié de la décoration sculpturale originale. À partir de 1801, après avoir obtenu l’autorisation des autorités ottomanes, L’ambassadeur britannique auprès de L’empire Ottoman Lord Elgin a retiré environ la moitié des sculptures restantes des ruines tombées et du bâtiment.
Elgin était passionné par l’art grec ancien et a transporté les sculptures en Grande-Bretagne à ses propres frais., Leur arrivée à Londres a profondément marqué l’art et le goût Européens, à une époque où les Lumières européennes révisaient leur idée de ce que devrait être l’art.
Archibald Archer, La Salle Elgin temporaire construite pour exposer les sculptures du Parthénon, avec des portraits du personnel, d’un administrateur et de visiteurs. Peinture à l’huile sur toile, 1819.
ces sculptures ont été vues pour la première fois à partir de 1807 dans le Musée temporaire de Lord Elgin. Cependant, Elgin avait fait faillite en transportant les sculptures en Grande-Bretagne., En 1816, le Parlement décida d’acquérir la collection pour le British Museum. Depuis 1817 les sculptures ont toujours été exposée au public dans le Musée Britannique, gratuitement.
Les sculptures du Parthénon, car ils ont été affichés en 1923 au British Museum. C’est maintenant la chambre 17. Photo de Donald Macbeth.,
Les sculptures du Parthénon du British Museum sont de 247 pieds (environ 75 mètres) de la frise originale de 524 pieds (environ 160 mètres), 15 des 92 métopes, 17 figures des deux frontons et diverses pièces d’architecture du bâtiment.
des Sculptures du fronton ouest du Parthénon sur l’affichage dans la Salle de 18 dans le Musée Britannique.,
environ la moitié des sculptures survivantes sont restées à Athènes, y compris de vastes vestiges des métopes (en particulier de l’est, du Nord et de l’ouest du bâtiment), de la frise (en particulier des côtés nord et ouest) et des frontons. Dans les années 1970, le gouvernement grec a commencé un programme de restauration des monuments de L’Acropole. Dans le cadre de ce travail, toutes les sculptures architecturales du Parthénon ont été retirées au Musée de l’Acropole, et toutes les sculptures du Parthénon sont maintenant des objets de Musée.,
la plupart des sculptures sont réparties à peu près également entre Athènes et Londres, mais des pièces importantes sont également détenues par d’autres grands musées européens, notamment le Louvre et les musées du Vatican.
Inspiration pour les artistes
Les sculptures du Parthénon inspirent les artistes et les écrivains depuis des générations, de John Keats à Henry Moore. Le plus influent d’entre eux était peut-être le sculpteur français Auguste Rodin, qui voyait en Pheidias un esprit de famille et un mentor artistique.,
Auguste Rodin (1840-1917), étude de la cavalcade de la Frise sud du Parthénon. Graphite et stylo et encre, avant 1870. © Musée Rodin. Photo: Jean de Calan.
Les sculptures du Parthénon sont des œuvres d’art emblématiques. Ils jouent un rôle central dans l’histoire de l’art et continuera à inspirer les artistes dans l’avenir.