Il mio amico Tynan ha trasformato la sua piccola collezione d’arte in una mostra di qualità museale nella sua casa.
Puoi farlo anche tu. Vi mostreremo come.
Tynan ha fatto quattro cose nella foto qui sopra che esamineremo:
- Etichette di descrizione personalizzate,
- Custodia in plexiglass professionale,
- Illuminazione in primo piano e
- Supporti a parete personalizzati.
L’ho intervistato per scoprire perché e come lo ha fatto.
Questo articolo vi aiuterà a aggiornare come si mostra roba fresca nella vostra casa. È possibile rendere la vostra casa o appartamento sentire come un museo davvero cool.
Primo: materiali.,
Ho chiesto a Tynan quali materiali ha usato, il formato e i caratteri, il processo di montaggio e come ha scelto il layout.
Descrizione Personalizzata Etichette
Tynan utilizzato 140lb avorio indice di borsa.
Ha notato che una volta che smette di cambiare le piccole cose sulle etichette, farà in modo che una tipografia le stampi su cartoncini più spessi e le tagli correttamente.,
PRO SUGGERIMENTI SU STAMPA + MONTAGGIO
- Stampa descrizioni su carta lucida o lucida. Quindi montare sulla carta opaca o sul pannello di schiuma in modo che sia spessa come preferisci.
- Per montarli, ha usato loop di nastro perché continuava a spostarli. Nota di Tynan: avrò bisogno di una soluzione migliore una volta ottenute le etichette permanenti.
ACTUAL MUSEUM PRO TIPS
Ho trovato queste eccellenti indicazioni sul subreddit great/MuseumPros per creare etichette di budget:
- “Con un budget molto basso, stampa le tue etichette in un Kinkos (o altro luogo di stampa) su una carta lucida o lucida 64., Poi o li hanno montati su nucleo di schiuma o montarli voi stessi. Quindi tagliarli con un cutter esatto o box usando una nuova lama (dopo il montaggio, in modo che la schiuma e la carta abbiano le stesse dimensioni esatte).”
- ” Quando si tratta di montare le etichette alla parete, usiamo una combinazione di nastro blu pittori e nastro biadesivo schiuma di montaggio a 1. proteggere la superficie del muro, e 2. essere abbastanza forte per contenere più spessa carta / foamcore / mat bordo. Penso che sia bello perché lo spessore del nastro imposta l’etichetta fuori dal muro solo un po ‘ e fa sembrare che l’etichetta stia fluttuando.,
Etichette: Selezione del tipo di carattere
La maggior parte dei musei ha linee guida molto specifiche per le etichette di testo.
Il National Park Service non utilizza mai caratteri inferiori a 24 punti nelle loro mostre.
Il Milwaukee Art Museum utilizza sempre il font Weiss Antiqua.
Tynan ha usato Bitter, un font gratuito di Google.,
Gli piace perché è serio e leggibile, ma era più amichevole della maggior parte dei font del museo.
PRO TIPS ON FONTS
- L’elevato contrasto tra testo e sfondo è fondamentale. La maggior parte delle etichette dei musei sono testo nero su sfondo bianco.
- Se sei veramente interessato ai font dei musei, controlla il tag Musei su Font in uso per vedere quali font sono attualmente utilizzati nei musei.,
Etichette: Layout
Tynan ha esaminato molte etichette diverse online prima di creare il proprio formato.
Presumeva che ci fosse un formato standard, ma ha scoperto che c’erano molte variazioni.
D: Come li hai disposti?,
A: Ho realizzato le schede in HTML in modo da poterle facilmente modificare e modificare gli stili per tutte allo stesso tempo. Probabilmente qualcosa come LaTeX è migliore, ma HTML è stato davvero veloce e flessibile.
Nota di Nick: potresti anche creare le tue etichette in Google Docs, Microsoft Word,ecc. Cerca etichette che ami e combina elementi di esse (dimensioni, ordine, grassetto, ecc.) per fare uno che si sente a destra nel vostro spazio.,
Plexiglass Casi
Non esiste uno standard universale per le vetrine.
A seconda del tipo di artefatto, dell’ambiente museale, dell’illuminazione e di una serie di altri fattori, i musei di solito scelgono tra vetro di qualità museale o acrilico.,
Per Tynan, questi erano gli elementi più difficili da trovare. Ci sono molte scatole simili in vendita, ma sono tutte pensate per essere posizionate su un tavolo piatto, non montate a parete.
Quelli che usa sono da CB2 e sono chiamati “Cubi di formato”.,
primo piano di Illuminazione
Gli appartamenti e le case potrebbero non avere la migliore illuminazione per evidenziare la tua arte.
Tynan ha usato una grande pista di illuminazione a LED e un paio di teste di luce per mirare ai pezzi.
Ha osservato: “Preferirei avere un raggio più focalizzato, ma non ho ancora trovato teste di luce migliori.,”
Hai un suggerimento per teste di luce migliori per Tynan? Email me e io lo mando a lui!
L’illuminazione è difficile. Non c’è un modo migliore per farlo.
PRO TIPS ON LIGHTING
L’articolo Five Tips for Lighting Art in Architectural Digest è una grande risorsa per conoscere gli angoli di illuminazione, i tipi e la qualità. Si parla di luci d’accento a soffitto, luci di pista, rondelle a parete e conservazione.
Take away chiave:
- Non scegliere luci o lampadine che potrebbero essere dannose per l’arte.
- L’angolo perfetto per l’arte a parete è di 30 gradi.
- Wall-washer, come l’illuminazione della pista e le luci di immagine, sono una grande opzione per mettere in luce a casa opere d’arte.,
Personalizzato di Montaggio a Parete
Trovare il giusto tipo di montaggio a parete per pezzi speciali, soprattutto artefatti, può essere difficile.
Tynan ha utilizzato appendiabiti a parete standard sia per la ciotola celadon, sopra, che per il pezzo Cederquist. Ha dovuto rifare il filo in entrambi i casi.,
PRO TIPS ON MOUNTING
- Se siete interessati a ottenere tecnico, il Northern States Conservation Center ha una grande risorsa su “monti” e come sceglierli. Include anche informazioni su come posizionare artefatti e standard di archiviazione.
- Se si dispone di pezzi unici, come giocattoli, gioielli, o francobolli, è possibile controllare Home Museum che ha pagine su pagine di idee su come prendersi cura di e visualizzare collezioni di casa uniche.,
Intervista con il Collettore:L’Idea Dietro Tynan Museo
D: Qual era il tuo obiettivo nel mostrare la tua arte in questo modo?
A: Sono davvero entusiasta di ogni pezzo che ho nella mia collezione, ma quando sono semplicemente seduti sul muro senza contesto non penso che l’entusiasmo si trasmetta facilmente., La maggior parte delle persone che vivono in piccoli appartamenti senza pretese come il mio non hanno arte di qualità museale, quindi ho pensato che inserendola in un contesto museale avrei potuto interessare le persone all’arte.
D: Che consiglio avresti per qualcun altro che vuole fare simili?
A: Non ho avuto molti ospiti da quando l’ho fatto, quindi non sono sicuro di quale sarà la ricezione. Penso che possa sembrare pretenzioso per alcune persone, ma si spera, la maggior parte penserà che sia bello avere un’esperienza mini-museo., Ho scoperto che guardo di più la mia arte da quando li ho fatti, forse perché le chat (etichette) innescano un riflesso museale pavloviano. Il consiglio più interessante che ho imparato quando facevo ricerche è stato quello di far sì che la chat richiamasse il lettore al pezzo, quindi ho riscritto alcuni di loro per menzionare elementi specifici dei pezzi.
D: La configurazione museale che hai creato ha avviato conversazioni con amici e ospiti?
A: Sì, anche se forse non così tanti come mi aspettavo che sarebbe. Ho fatto le descrizioni degli oggetti in modo che le persone potessero relazionarsi con i pezzi, ma la maggior parte delle persone non li legge., Le persone che entrano in esso sembrano essere più entusiasti di quanti anni alcuni dei pezzi sono.
D: Come “hackereresti” il tuo mini-museo?
A: In realtà ho piccole storie su ogni pezzo in modo da poter dare alle persone visite se lo chiedono. Tutte le opere sono cose che trovo estremamente interessanti, quindi mi piace insegnare alla gente su di loro.
D: Hai notato una differenza rispetto a quando avevi l’opera normalmente organizzata nello spazio?
A: Sì, sicuramente., La più grande differenza è che anche se l’ho costruito, lo tratto come un museo e cammino quasi tutti i giorni e leggo anche le piccole chat che ho scritto. Ognuno dei pezzi è qualcosa che farei di tutto per vedere in un museo, quindi è come una piccola fetta del museo più interessante per me.
D: Qual è il tuo pezzo preferito?
A: Cambia, ma in questo momento il mio preferito è questa ciotola da tè fatta da Eiraku Hozen nei primi anni del 1800. Era uno dei “tre grandi ceramisti” di Kyoto, e le sue opere sono in tutti i più grandi musei, come il Met. Questo particolare pezzo è speciale perché è timbrato con un sigillo d’oro datogli dal signore della sua prefettura ed è stato utilizzato solo sulle sue opere migliori., Ha anche un motivo gru fatto in uno stile coreano intarsio, che può essere visto anche in una ciotola celadon 13 ° secolo ho ed è stato un omaggio a una ciotola di tè molto famoso da 1603. A volte bevo il tè perché ho sempre voluto farlo quando vedo pezzi come questo nei musei.
D: Se si potesse aggiungere qualsiasi pezzo d’arte per la propria collezione che cosa sarebbe?
A: La risposta irrealistica è che vorrei un Vermeer. Vado in giro per il mondo a vederli tutti, e ne ho solo cinque che non ho ancora visto. Più realisticamente, mi piacerebbe davvero un vaso di malachite russo., Prendono piccoli pezzi di malachite e li sistemano in un mosaico in modo tale che i motivi naturali della pietra si allineino e sembra che il vaso sia stato fatto di un pezzo solido.
D: Cosa ti ha fatto entrare nell’arte?
A: E ‘ stato in realtà un primo Museo Hack tour privato a New York City con voi., Il nostro amico comune Ronen mi ha invitato. Prima di allora, di tanto in tanto andavo nei musei, ma non sapevo davvero cosa fare una volta arrivato lì e non mi sentivo come se mi fossi collegato a nessuno dei pezzi.
Grazie a Tynan per aver risposto a tutte le mie domande sulla sua esposizione al museo di casa!
- Tynan.com Home Page
- Tynan su Twitter
- Tynan fa la maggior parte dei suoi soldi come scrittore, ecco alcuni dei suoi libri su Amazon.
- VIDEO: Io e Tynan siamo andati alla migliore casa da tè di New York City
- CruiseSheet.,com è un sito che Tynan costruito (e io uso) per trovare grandi offerte di crociera
Se ti è piaciuto questo post, si prega di condividere con qualcuno che ha una grande collezione d’arte!
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Originariamente pubblicato il Nickgray.net.