Tecnicamente, Non È Arte Astratta
Nonrepresentational arte è un altro modo per riferirsi all’arte astratta, anche se c’è una differenza tra i due. Fondamentalmente, l’arte non rappresentativa è un’opera che non rappresenta o rappresenta un essere, un luogo o una cosa nel mondo naturale.
Se l’arte rappresentativa è un’immagine di qualcosa, l’arte non rappresentativa è l’esatto contrario., L’artista utilizzerà forma, forma, colore e linea-elementi essenziali nell’arte visiva—per esprimere emozioni, sentimenti o qualche altro concetto.
Si chiama anche “astrazione completa” o arte non figurativa. L’arte non oggettiva è spesso vista come una sottocategoria di arte non rappresentativa.
Arte non rappresentativa contro astrazione
Le parole arte non rappresentativa e arte astratta sono spesso usate per riferirsi allo stesso stile di pittura. Tuttavia, quando un artista lavora in astrazione, distorcono la visione di una cosa, di una persona o di un luogo noti., Ad esempio, un paesaggio può essere facilmente astratto e Picasso spesso astrae le persone.
L’arte non rappresentativa non inizia con una “cosa” o un soggetto da cui si forma una visione astratta distintiva. Invece, è “nulla”, ma ciò che l’artista intendeva essere e ciò che lo spettatore lo interpreta come. Potrebbero essere schizzi di vernice come vediamo nel lavoro di Jackson Pollock. Possono anche essere i quadrati bloccati dal colore che sono frequenti nei dipinti di Mark Rothko.,
Il significato è soggettivo
La bellezza del lavoro non rappresentativo è che sta a noi dare la nostra interpretazione. Certo, se guardi il titolo di alcune opere d’arte, potresti dare un’occhiata a ciò che l’artista intendeva, ma molto spesso è oscuro quanto il dipinto.
È abbastanza opposto di guardare una natura morta di una teiera e sapere che è una teiera. Un artista astratto può utilizzare un approccio cubista per abbattere la geometria della teiera, ma si può ancora essere in grado di vedere una teiera., Se un artista non rappresentativo, d’altra parte, stava pensando a una teiera mentre dipingeva una tela, non lo sapresti mai.
Molti artisti, come il pittore russo Wassily Kandinsky (1866-1944) hanno usato un’ispirazione spirituale per i loro dipinti. È spesso classificato come un artista non oggettivo, anche se il suo lavoro è anche non rappresentativo. Alcune persone vedono la natura spirituale nei suoi pezzi e altri no, ma pochi non saranno d’accordo sul fatto che ci sono emozioni e movimento nei suoi dipinti.
Questo punto di vista soggettivo all’arte non rappresentativa è ciò che infastidisce alcune persone a riguardo., Vogliono che l’arte riguardi qualcosa, quindi quando vedono linee casuali o forme geometriche perfettamente ombreggiate, sfida ciò a cui sono abituati.
Esempi di arte non rappresentativa
Il pittore olandese Piet Mondrian (1872-1944) è un perfetto esempio di artista non rappresentazionale e la maggior parte delle persone guarda al suo lavoro quando definisce questo stile. Mondrian etichettato il suo lavoro “neoplasticismo” ed è stato determinante in De Stijl, un distinto movimento astratto olandese.,
Il lavoro di Mondrian, come “Tableau I” (1921), è piatto; una tela piena di rettangoli dipinti in colore primario e separati da linee nere spesse e incredibilmente dritte. In superficie, non ha rima o ragione, ma è comunque accattivante e stimolante. Parte del fascino è la perfezione e parte è l’equilibrio asimmetrico che raggiunge in una giustapposizione di semplice complessità.
Qui entra in gioco la confusione con l’arte astratta e non rappresentativa. Molti artisti del movimento espressionista astratto tecnicamente non dipingevano abstract., Stavano, infatti, dipingendo arte non rappresentativa.
Se guardi attraverso il lavoro di Jackson Pollock (1912-1956), Mark Rothko (1903-1970) e Frank Stella (1936–), vedrai forme, linee e colori, ma nessun soggetto definito. Ci sono momenti nel lavoro di Pollock in cui sei un occhio afferra qualcosa, anche se questa è semplicemente la tua interpretazione. Stella ha alcune opere che sono davvero astrazioni, ma la maggior parte non sono rappresentative.
Questi pittori espressionisti astratti spesso non raffigurano nulla, stanno componendo senza nozioni preconcette del mondo naturale., Confronta il loro lavoro con Paul Klee (1879-1940) o Joan Miró (1893-1983) e vedrai la differenza tra astrazione e arte non rappresentativa.