Louvre (Italiano)

Louvre (Italiano)

XII–XX secoloModifica

Palazzo medievale, rinascimentale e borbonicomodifica

Sono ancora visibili porzioni sotterranee del Louvre medievale.

Articolo principale: Palazzo del Louvre

Il Palazzo del Louvre, che ospita il museo, fu iniziato come fortezza da Filippo II (più comunemente noto come ‘Philippe-Auguste’) nel 12 ° secolo per proteggere la città dai soldati inglesi che si trovavano in Normandia. Resti di questo castello sono ancora visibili nella cripta., Se questo fu il primo edificio in quel punto non è noto; è possibile che Filippo abbia modificato una torre esistente. Secondo l’autorevole Grand Larousse encyclopédique, il nome deriva da un’associazione con la tana di caccia al lupo (via latina: lupus, basso Impero: lupara). Nel vii secolo, Santa Fare, badessa di Meaux, lasciò parte della sua” Villa chiamata Luvra situata nella regione di Parigi ” a un monastero, questo territorio probabilmente non corrispondeva esattamente al sito moderno, tuttavia.

Il Palazzo del Louvre fu alterato frequentemente durante tutto il Medioevo., Nel 14 ° secolo, Carlo V trasformò l’edificio in una residenza e nel 1546, Francesco I rinnovò il sito in stile rinascimentale francese. Francesco acquisì quello che sarebbe diventato il nucleo dei possedimenti del Louvre, le sue acquisizioni tra cui la Monna Lisa di Leonardo da Vinci. Dopo che Luigi XIV scelse Versailles come sua residenza nel 1682, le costruzioni rallentarono; tuttavia, lo spostamento permise al Louvre di essere utilizzato come residenza per artisti, sotto il patrocinio reale., Quattro generazioni di Boulle ricevettero il patronato reale e risiedettero al Louvre nel seguente ordine: Pierre Boulle, Jean Boulle, Andre-Charles Boulle e i suoi quattro figli (Jean-Philippe, Pierre-Benoît (c. 1683-1741), Charles-André (1685-1749) e Charles-Joseph (1688-1754)), dopo di lui. André-Charles Boulle (1642-1732) è il più famoso ebanista francese e l’artista preminente nel campo dell’intarsio, noto anche come “Intarsio”. Boulle era “il più notevole di tutti gli ebanisti francesi”., Fu lodato a Luigi XIV di Francia, il “Re Sole”, da Jean-Baptiste Colbert (1619-1683) come “il più abile artigiano nella sua professione”. Prima che l’incendio del 1720 li distruggesse, André-Charles Boulle custodiva inestimabili opere d’arte al Louvre, tra cui quarantotto disegni di Raffaello.

Verso la metà del xviii secolo vi fu un numero crescente di proposte per creare una galleria pubblica, con il critico d’arte La Font de Saint-Yenne che pubblicò, nel 1747, un invito per un’esposizione della collezione reale., Il 14 ottobre 1750, Luigi XV accettò e sancì un’esposizione di 96 pezzi della collezione reale, montati nella Galerie royale de peinture del Palazzo del Lussemburgo. Una sala è stata aperta da Le Normant de Tournehem e il Marchese de Marigny per la visualizzazione pubblica dei Tableaux du Roy, il mercoledì e il sabato, e il contenuto di Andrea del Sarto, la Carità e le opere di Raffaello, Tiziano; Veronese; Rembrandt; Poussin o Van Dyck, fino alla sua chiusura nel 1780, come conseguenza del dono del palazzo del Conte di Provenza (il futuro re Luigi XVIII) dal re nel 1778., Sotto Luigi XVI, l’idea del museo reale divenne politica. Il conte d’Angiviller ampliò la collezione e nel 1776 propose la conversione della Grande Galerie del Louvre – che conteneva mappe – nel “Museo francese”. Molte proposte sono state offerte per la ristrutturazione del Louvre in un museo; tuttavia, nessuno è stato concordato. Quindi il museo rimase incompleto fino alla Rivoluzione francese.

Rivoluzione francesemodifica

Durante la rivoluzione francese il Louvre fu trasformato in un museo pubblico., Nel maggio 1791, l’Assemblea dichiarò che il Louvre sarebbe stato “un luogo per riunire monumenti di tutte le scienze e le arti”. Il 10 agosto 1792, Luigi XVI fu imprigionato e la collezione reale del Louvre divenne proprietà nazionale. A causa del timore di atti vandalici o furti, il 19 agosto, l’Assemblea nazionale ha dichiarato urgente la preparazione del museo. In ottobre, un comitato per “preservare la memoria nazionale” ha iniziato ad assemblare la collezione per la visualizzazione.,

Aprimentomodifica

La psiche di Antonio Canova rianimata dal bacio di Cupido fu commissionata nel 1787, donata nel 1824.

Il museo fu inaugurato il 10 agosto 1793, primo anniversario della scomparsa della monarchia. Il pubblico è stato dato gratuitamente l’accessibilità su tre giorni alla settimana, che è stato “percepito come un risultato importante ed è stato generalmente apprezzato”. La collezione ha presentato 537 dipinti e 184 oggetti d’arte., Tre quarti erano derivati dalle collezioni reali, il resto da émigrés confiscati e proprietà della Chiesa (biens nationaux). Per espandere e organizzare la collezione, la Repubblica ha dedicato 100.000 livres all’anno. Nel 1794, gli eserciti rivoluzionari francesi iniziarono a portare pezzi dal Nord Europa, aumentati dopo il Trattato di Tolentino (1797) da opere dal Vaticano, come Laocoön e i suoi figli e l’Apollo Belvedere, per stabilire il Louvre come museo e come “segno della sovranità popolare”.,

I primi giorni erano frenetici; artisti privilegiati continuavano a vivere in residenza, e i dipinti senza etichetta appesi “cornice per cornice dal pavimento al soffitto”. La struttura stessa chiuse nel maggio 1796 a causa di carenze strutturali. Riaprì il 14 luglio 1801, sistemato cronologicamente e con nuove luci e colonne.

NapoleonEdit

Vedi anche: Saccheggio napoleonico dell’arte

Sotto Napoleone I, un’ala settentrionale parallela alla Grande Galerie fu iniziata, e la collezione crebbe attraverso campagne militari di successo., Dopo la campagna d’Egitto del 1798-1801, Napoleone nominò il primo direttore del museo, Dominique Vivant Denon. In omaggio, il museo fu ribattezzato” Musée Napoléon ” nel 1803, e furono fatte acquisizioni di opere spagnole, austriache, olandesi e italiane, sia come bottino che attraverso trattati come il Trattato di Tolentino. Alla fine della prima campagna d’Italia di Napoleone nel 1797, il trattato di Campo Formio fu firmato con il conte Philipp von Cobenzl della monarchia austriaca., Questo trattato non solo segnò il completamento della conquista dell’Italia da parte di Napoleone, ma anche la fine delle prime fasi delle guerre rivoluzionarie francesi. In base a questo trattato, le città italiane erano tenute a contribuire con opere d’arte e patrimonio per prendere parte alle “parate di bottino” di Napoleone attraverso Parigi prima di essere messe nel Museo del Louvre. Uno dei pezzi più famosi presi nell’ambito di questo programma erano i Cavalli di San Marco., I quattro cavalli in bronzo antico, che avevano adornato la basilica di San Marco a Venezia dopo il sacco di Costantinopoli nel 1204, furono portati a Parigi per risiedere in cima all’Arc du Carrousel di Napoleone a Parigi nel 1797.

Diverse chiese e palazzi, tra cui la Basilica di San Marco, furono saccheggiati dai francesi, che oltraggiarono gli italiani e la loro sensibilità artistica e culturale. Nel 1797, il Trattato di Tolentino fu firmato da Napoleone e due statue, il Nilo e il Tevere, furono portate a Parigi. Queste statue erano state precedentemente in Vaticano, ed entrambe sono state ospitate al Louvre fino al 1815., Dopo la sconfitta di Napoleone, il Nilo fu restituito all’Italia. Tuttavia, il Tevere è rimasto nel Museo del Louvre e può essere visto nelle collezioni oggi.

La penisola italiana non fu l’unica regione da cui Napoleone prese l’arte. Sotto il governo direttoriale degli anni 1790, Napoleone (allora generale) guidò una spedizione in Egitto. La campagna era uno sforzo espansionistico da parte del governo, ma il Direttorio aveva un altro obiettivo: rendere Parigi il centro dell’arte, della scienza e della cultura., Il Direttorio voleva che la Francia si assumesse la responsabilità di liberare le opere d’arte che ritenevano in pericolo al fine di proteggere e nazionalizzare il patrimonio e la cultura dei loro sudditi. Di conseguenza, c’erano squadre di artisti e scienziati che accompagnavano gli eserciti in battaglia equipaggiati con liste di dipinti, sculture e altri pezzi di patrimonio che sarebbero stati raccolti, stipati e spediti in Francia.

Dominique Vivant Denon fu consulente artistico di Napoleone e lo accompagnò nella spedizione in Egitto., Attraverso la sua iniziativa, la Valle dei Re in Egitto fu scoperta e studiata estesamente. Di conseguenza, fu successivamente installato da Napoleone come direttore del Musée Napoléon, ex Louvre, cementando lo status del museo come centro per il patrimonio globale e magazzino per il patrimonio culturale.

Una delle scoperte più importanti fatte durante la campagna di Napoleone in Egitto fu la Pietra di Rosetta. Fu scoperto nel 1799 e alla fine portò alla capacità di decifrare antichi geroglifici., Sebbene la Pietra di Rosetta sia stata scoperta dai francesi, in realtà non è mai arrivata al Museo del Louvre. Fu conquistata dalle forze britanniche dopo la sconfitta di Napoleone in Egitto e la successiva firma del Trattato di Alessandria nel 1801. È ora esposto al British Museum.

Dopo la sconfitta francese a Waterloo, gli ex proprietari delle opere cercarono il loro ritorno. Gli amministratori del Louvre erano restii a conformarsi e nascosero molte opere nelle loro collezioni private., In risposta, gli stati stranieri inviarono emissari a Londra per chiedere aiuto, e molti pezzi furono restituiti, anche alcuni che erano stati restaurati dal Louvre. Nel 1815 Luigi XVIII stipulò infine accordi con il governo austriaco per la conservazione di pezzi come il Matrimonio di Veronese a Cana che fu scambiato con un grande Le Brun o il riacquisto della collezione Albani.

Restauro e Secondo EmpireEdit

La Venere di Milo fu aggiunta alla collezione del Louvre durante il regno di Luigi XVIII.,

Durante il Restauro (1814-1830), Luigi XVIII e Carlo X aggiunsero 135 pezzi al costo di 720.000 franchi e crearono il dipartimento delle antichità egizie curato da Champollion, aumentato di oltre 7.000 opere con l’acquisizione di antichità nell’Edme-Antoine Durand, la collezione egiziana di Henry Salt o la seconda collezione precedente di Bernardino Drovetti. Questo era inferiore all’importo dato per la riabilitazione di Versailles, e il Louvre soffriva rispetto al resto di Parigi., Dopo la creazione della Seconda Repubblica francese nel 1848, il nuovo governo stanziò due milioni di franchi per lavori di riparazione e ordinò il completamento della Galerie d’Apollon, del Salon Carré e della Grande Galérie. Nel 1861 Napoleone III acquistò 11.835 opere tra cui 641 dipinti, oro greco e altre antichità della collezione Campana. Tra il 1852 e il 1870, sotto Napoleone III, il museo aggiunse 20.000 nuovi pezzi alle sue collezioni, e il Pavillon de Flore e la Grande Galérie furono ristrutturati sotto gli architetti Louis Visconti e Hector Lefuel.,

Danni durante la Comunità di Parigi del 1871modifica

Il Louvre fu danneggiato durante la soppressione della Comune di Parigi. Il 23 maggio 1871, mentre l’esercito francese avanzava verso Parigi, una forza di Comunardi guidata da Jules Bergeret incendiò l’adiacente Palazzo delle Tuileries. Il fuoco bruciò per quarantotto ore, distruggendo completamente l’interno del palazzo e diffondendosi al museo accanto ad esso. La biblioteca del museo e alcune delle sale adiacenti furono distrutte, ma il museo fu salvato dagli sforzi dei vigili del fuoco di Parigi e dei dipendenti del museo.,

Terza Repubblica e Mondo WarsEdit

Generalfeldmarschall Gerd von Rundstedt visto con un modello in gesso della Venere di Milo, durante la visita al Louvre con il curatore Alfredo Merlino, il 7 ottobre 1940

Durante la Terza Repubblica (1870-1940) il Louvre ha acquisito nuovi pezzi principalmente tramite donazioni e regali. La Société des amis du Louvre (fondata nel 1897) donò la Pietà di Villeneuve-lès-Avignon, e nel 1863 una spedizione scoprì la scultura Vittoria Alata di Samotracia nel Mar Egeo., Questo pezzo, anche se pesantemente danneggiato, è stato ben visibile dal 1884. La collezione di 583 oggetti donata da La Caze nel 1869, comprendeva opere di Chardin; Fragonard; Rembrandt – come Bathsheba al suo bagno – e Gilles di Watteau.

L’espansione del museo rallentò dopo la prima guerra mondiale e la collezione non acquisì molte nuove opere significative; ad eccezione di Saint Thomas di Georges de La Tour e della donazione del barone Edmond de Rothschild (1845-1934) nel 1935 di 4.000 stampe, 3.000 disegni e 500 libri illustrati.,All’inizio della seconda guerra mondiale il museo rimosse la maggior parte dell’arte e nascose pezzi di valore. Quando la Germania occupò i Sudeti, molte opere d’arte importanti come la Monna Lisa furono temporaneamente trasferite allo Château de Chambord. Quando la guerra fu formalmente dichiarata un anno dopo, la maggior parte dei dipinti del museo furono inviati anche lì. Alcune sculture come la Vittoria Alata di Samotracia e la Venere di Milo furono inviate allo Château de Valençay. Il 27 agosto 1939, dopo due giorni di imballaggio, i convogli di camion iniziarono a lasciare Parigi., Entro il 28 dicembre, il museo è stato ripulito dalla maggior parte delle opere, ad eccezione di quelle troppo pesanti e “dipinti non importanti sono stati lasciati nel seminterrato”. All’inizio del 1945, dopo la liberazione della Francia, l’arte iniziò a tornare al Louvre.,

Grand Louvre PyramidsEdit

articolo Principale: Piramide del Louvre

Dal 1874, il Louvre, il Palazzo aveva raggiunto la sua forma attuale di quasi rettangolare struttura con il Sully Ala est contenente la Cour Carrée (Piazza del Tribunale) e le parti più antiche del Louvre; e due ali che avvolgono la Cour Napoléon, il Richelieu Ala nord e l’Ala Denon, che costeggia la Senna a sud., Nel 1983, il presidente francese François Mitterrand propose, come uno dei suoi Grandi Progetti, il piano del Grand Louvre per rinnovare l’edificio e spostare il Ministero delle Finanze, consentendo esposizioni in tutto l’edificio. L’architetto I. M. Pei si è aggiudicato il progetto e ha proposto una piramide di vetro per stare sopra un nuovo ingresso nella corte principale, la Cour Napoléon. La piramide e la sua lobby sotterranea furono inaugurate il 15 ottobre 1988 e la Piramide del Louvre fu completata nel 1989. La seconda fase del piano del Grande Louvre, la Pyramide Inversée (Piramide rovesciata), è stata completata nel 1993., A partire dal 2002, le presenze erano raddoppiate dal completamento.

  • Il cortile di Napoleone e la piramide di Ieoh Ming Pei al centro, al tramonto.,

  • Il Louvre, il Palazzo e la piramide (per giorno)

21 centuryEdit

La Piramide del Louvre

Il Musée du Louvre contiene più di 380.000 oggetti e visualizza 35.000 opere d’arte in otto curatoriale dipartimenti con più di 60,600 metri quadrati (652,000 sq ft) dedicato alla collezione permanente. Il Louvre espone sculture, oggetti d’arte, dipinti, disegni e reperti archeologici., È il museo più visitato al mondo, con una media di 15.000 visitatori al giorno, il 65% dei quali sono turisti stranieri.

Dopo architetti Mario Bellini e Rudy Ricciotti aveva vinto un concorso internazionale per la realizzazione del nuovo gallerie di arte Islamica, il nuovo 3.000 mq del padiglione, infine, inaugurato nel 2012, composto al piano basso livello del suolo spazi interni sormontato da un momento d’oro, tetto ondulato (stile da quasi 9.000 tubi di acciaio che forma un interior web) che sembra galleggiare all’interno della neo-Classico Visconti Cortile in mezzo al Louvre ala sud., Le gallerie, che il museo aveva inizialmente sperato di aprire entro il 2009, rappresentano il primo grande intervento architettonico al Louvre dall’aggiunta della piramide di vetro di I. M. Pei nel 1989.

Il 5 febbraio 2015, circa cento archeologi, protestando contro il coinvolgimento privato commerciale per proteggere il patrimonio francese, hanno bloccato le biglietterie del Louvre per facilitare l’accesso gratuito al museo. Almeno un annuncio che recita “Ingresso gratuito offerto dagli archeologi” è stato allegato alla biglietteria e un certo numero di persone ha visitato il museo gratuitamente.,

La Gioconda di Leonardo da Vinci è l’attrazione più popolare del Louvre.

laboratori di Restauro del Louvre

Il Louvre è di proprietà del governo francese; tuttavia, dal 1990 è diventato più indipendente. Dal 2003, il museo è stato tenuto a generare fondi per i progetti. Entro il 2006, i fondi governativi erano scesi dal 75 per cento del bilancio totale al 62 per cento., Ogni anno, il Louvre ora raccoglie tanto quanto arriva dallo stato, circa €122 milioni. Il governo paga i costi operativi (stipendi, sicurezza e manutenzione), mentre il resto – nuove ali, ristrutturazioni, acquisizioni – spetta al museo finanziare. Un ulteriore €3 milioni a € 5 milioni all’anno viene raccolto dal Louvre da mostre che cura per altri musei, mentre il museo ospitante mantiene i soldi del biglietto. Mentre il Louvre divenne un punto di interesse per il libro Il codice Da Vinci e il film del 2006 basato sul libro, il museo guadagnò million 2,5 milioni consentendo le riprese nelle sue gallerie., Nel 2008, il governo francese ha fornito yearly 180 milioni del budget annuale di Louvre 350 milioni del Louvre; il resto proveniva da contributi privati e dalla vendita dei biglietti.

Il Louvre impiega uno staff di 2.000 persone guidato dal direttore Jean-Luc Martinez, che riferisce al Ministero della Cultura e delle Comunicazioni francese. Martinez ha sostituito Henri Loyrette nell’aprile 2013. Sotto Loyrette, che ha sostituito Pierre Rosenberg nel 2001, il Louvre ha subito cambiamenti politici che gli consentono di prestare e prendere in prestito più opere di prima. Nel 2006, ha prestato 1.300 opere, che ha permesso di prendere in prestito più opere straniere., Dal 2006 al 2009, il Louvre ha prestato opere d’arte all’High Museum of Art di Atlanta, in Georgia, e ha ricevuto un pagamento di $6,9 milioni da utilizzare per i lavori di ristrutturazione.

Nel 2012, il Louvre e i Musei di Belle Arti di San Francisco hanno annunciato una collaborazione quinquennale su mostre, pubblicazioni, conservazione dell’arte e programmazione educativa. L’espansione di 98,5 milioni di euro delle gallerie d’Arte islamica nel 2012 ha ricevuto un finanziamento statale di 31 milioni di euro, oltre a 17 milioni di euro dalla Fondazione Alwaleed Bin Talal fondata dall’omonimo principe saudita., La repubblica dell’Azerbaigian, l’Emiro del Kuwait, il Sultano dell’Oman e il re Mohammed VI del Marocco hanno donato in totale €26 milioni. Inoltre, l’apertura del Louvre Abu Dhabi dovrebbe fornire €400 milioni nel corso di 30 anni per l’uso del marchio del museo. Loyrette ha cercato di migliorare le parti deboli della collezione attraverso il reddito generato da prestiti d’arte e garantendo che”il 20% delle entrate di ammissione sarà preso ogni anno per acquisizioni”., Ha più indipendenza amministrativa per il museo e ha raggiunto il 90 per cento delle gallerie per essere aperto tutti i giorni, al contrario di 80 per cento in precedenza. Ha supervisionato la creazione di ore estese e l’ingresso gratuito il venerdì sera e un aumento del budget di acquisizione a million 36 milioni da million 4,5 milioni.

Nel 500 ° anniversario della morte di Leonardo da Vinci, il Louvre ha tenuto la più grande mostra mai singola della sua opera, dal 24 ottobre 2019 al 24 febbraio 2020. L’evento ha incluso oltre un centinaio di oggetti: dipinti, disegni e quaderni., Un pieno 11 dei meno di 20 dipinti che Da Vinci completato nella sua vita sono stati visualizzati. Cinque di loro sono di proprietà del Louvre, ma la Gioconda non è stata inclusa perché è così richiesta tra i visitatori del museo del Louvre; l’opera è rimasta esposta nella sua galleria. Anche Salvator Mundi non è stato incluso poiché il proprietario saudita non ha accettato di spostare l’opera dal suo nascondiglio. L’uomo Vitruviano, tuttavia, era in mostra, dopo una battaglia legale di successo con il suo proprietario, la Galleria dell’Accademia di Venezia.,

Impatto di Covid-19Edit

Il Louvre, che è stato chiuso per sei mesi durante il blocco del coronavirus francese, ha visto il numero di visitatori scendere a 2,7 milioni nel 2020, da 9,6 milioni nel 2019 e 10,2 milioni nel 2018, che è stato un anno record.

Satellite museumsEdit

LensEdit
Articolo principale: Louvre-Lens

Nel 2004, i funzionari francesi decisero di costruire un museo satellitare sul sito di una miniera di carbone abbandonata nell’ex città mineraria di Lens per alleviare l’affollato Louvre di Parigi, aumentare le visite totali ai musei e migliorare l’economia del nord industriale., Sei città sono state prese in considerazione per il progetto: Amiens, Arras, Boulogne-sur-Mer, Calais, Lens e Valenciennes. Nel 2004, il primo ministro francese Jean-Pierre Raffarin ha scelto Lens come sede del nuovo edificio, il Louvre-Lens. Gli architetti giapponesi SANAA sono stati selezionati per progettare il progetto Lens nel 2005. I funzionari del museo hanno previsto che il nuovo edificio, in grado di ricevere circa 600 opere d’arte, avrebbe attirato fino a 500.000 visitatori all’anno quando è stato inaugurato nel 2012.,

Abu DhabiEdit
Articolo principale: Louvre Abu Dhabi

L ‘ 8 novembre 2017, un’estensione diretta del Louvre, Louvre Abu Dhabi, ha aperto le sue porte al pubblico nella città di Abu Dhabi. Un accordo di 30 anni, firmato dal ministro della Cultura francese Renaud Donnedieu de Vabres e dallo sceicco Sultan bin Tahnoon Al Nahyan, ha istituito il museo sull’isola di Saadiyat ad Abu Dhabi in cambio di €832.000.000 (US billion 1,3 miliardi)., Il Louvre Abu Dhabi, progettato dall’architetto francese Jean Nouvel e dallo studio di ingegneria di Buro Happold, occupa 24.000 metri quadrati (260.000 piedi quadrati) ed è coperto da un iconico tetto metallico progettato per lanciare raggi di luce che imitano la luce del sole che passa attraverso le fronde di palma da dattero in un’oasi. La Francia ha accettato di ruotare tra 200 e 300 opere d’arte durante un periodo di 10 anni, di fornire competenze manageriali e di fornire quattro mostre temporanee all’anno per 15 anni., L’arte verrà da diversi musei, tra cui il Louvre, il Centro Georges Pompidou, il Musée d’Orsay, Versailles, il Musée Guimet, il Musée Rodin e il Musée du quai Branly.

IranEdit

Nel marzo 2018 una mostra di decine di opere d’arte e cimeli appartenenti al Museo francese del Louvre è stata aperta ai visitatori a Teheran, a seguito di un accordo tra i presidenti iraniano e francese nel 2016. Nel Louvre, due dipartimenti sono stati assegnati alle antichità della civiltà iraniana, ei responsabili dei due dipartimenti hanno visitato Teheran., Reliquie appartenenti all’antico Egitto, Roma e Mesopotamia, nonché oggetti reali francesi sono stati esposti alla mostra di Teheran.

L’edificio del Museo Nazionale iraniano è stato progettato e costruito dall’architetto francese André Godard. Dopo la sua permanenza a Teheran, la mostra si terrà nel Khorasan Grand Museum di Mashhad, nel nord-est dell’Iran a giugno 2018.,

ConservationEdit

Nel 2009, il Ministro della Cultura Frédéric Mitterrand, ha approvato un piano che avrebbe creato un impianto di stoccaggio di 30 km (19 miglia) a nord-ovest di Parigi per contenere oggetti dal Louvre e altri due musei nazionali di Parigi, in zona di inondazione, il Musée du Quai Branly e il Musée d’Orsay; il progetto fu poi accantonato., Nel 2013, il suo successore Aurélie Filippetti ha annunciato che il Louvre avrebbe spostato più di 250.000 opere d’arte conservate in un’area di stoccaggio seminterrato di 20.000 metri quadrati (220.000 piedi quadrati) a Liévin; il costo del progetto, stimato in €60 milioni, sarà diviso tra la regione (49%) e il Louvre (51%). Il Louvre sarà l’unico proprietario e gestore del negozio. Nel luglio 2015, un team guidato dalla ditta britannica Rogers Stirk Harbour + Partners è stato selezionato per progettare il complesso, che avrà spazi di lavoro pieni di luce sotto un vasto tetto verde.,

Acquisizioni controvertichemodifica

Il Louvre è coinvolto in controversie che circondano beni culturali sequestrati sotto Napoleone I, così come durante la seconda guerra mondiale dai nazisti. Durante l’occupazione nazista, migliaia di opere d’arte sono state rubate. Ma dopo la guerra, 61.233 articoli di oltre 150.000 opere d’arte sequestrate tornarono in Francia e furono assegnati all’Office des Biens Privés del Louvre., Nel 1949, affidò 2.130 pezzi non reclamati (tra cui 1.001 dipinti) alla Direction des Musées de France per mantenerli in condizioni di conservazione adeguate fino alla loro restituzione e nel frattempo li classificò come MNRs (Musées Nationaux Recuperation o, in inglese, i Musei Nazionali delle opere d’arte recuperate). Si ritiene che circa il 10-35% dei pezzi provenga da spoliazioni ebraiche e fino all’identificazione dei legittimi proprietari, che è diminuita alla fine degli anni ‘ 60, sono registrati a tempo indeterminato su inventari separati dalle collezioni del museo.,

Furono esposti nel 1946 e mostrati tutti insieme al pubblico durante quattro anni (1950-1954) al fine di consentire ai legittimi richiedenti di identificare le loro proprietà, poi conservate o esposte, secondo il loro interesse, in diversi musei francesi tra cui il Louvre. Dal 1951 al 1965, circa 37 pezzi sono stati ripristinati. Dal novembre 1996, il catalogo parzialmente illustrato del periodo 1947-1949 è accessibile online e completato., Nel 1997, il primo ministro Alain Juppé ha avviato la Commissione Mattéoli, guidata da Jean Mattéoli, per indagare sulla questione e secondo il governo, il Louvre è responsabile di 678 opere d’arte ancora non reclamate dai legittimi proprietari. Alla fine degli anni’ 90, il confronto degli archivi di guerra americani, che non era stato fatto prima, con quelli francesi e tedeschi, nonché due cause giudiziarie che hanno finalmente risolto alcuni diritti degli eredi (famiglie Gentili di Giuseppe e Rosenberg) hanno permesso indagini più accurate., Dal 1996, le restituzioni, secondo criteri talvolta meno formali, riguardavano altri 47 pezzi (26 dipinti, di cui 6 provenienti dal Louvre tra cui un Tiepolo allora esposto), fino a quando le ultime rivendicazioni dei proprietari francesi e dei loro eredi terminarono nuovamente nel 2006.,

Secondo Serge Klarsfeld, dal momento che ormai completa e costante che le pubblicità le opere ottenuto nel 1996, la maggior parte della comunità Ebraica francese è comunque a favore del ritorno alla normale francese civile regola della prescrizione acquisitiva di eventuali economie di buono dopo un altro lungo periodo di tempo e, di conseguenza, la loro integrazione finale in comune patrimonio francese, invece di loro trasferimento alle istituzioni italiane e straniere, come durante la seconda Guerra Mondiale.,

Le campagne napoleoniche acquisirono pezzi italiani da trattati, come riparazioni di guerra, e pezzi del Nord Europa come bottino, così come alcune antichità scavate in Egitto, anche se la stragrande maggioranza di questi ultimi furono sequestrati come riparazioni di guerra dall’esercito britannico e ora fanno parte delle collezioni del British Museum. D’altra parte, lo zodiaco di Dendera è, come la Pietra di Rosetta, rivendicato dall’Egitto anche se è stato acquisito nel 1821, prima della legislazione egiziana anti-esportazione del 1835., L’amministrazione del Louvre ha quindi sostenuto a favore del mantenimento di questo articolo nonostante le richieste dell’Egitto per il suo ritorno. Il museo partecipa anche alle sessioni arbitrali tenute tramite il Comitato dell’UNESCO per promuovere il ritorno dei beni culturali nei Paesi di origine., Il museo, di conseguenza, è ritornato nel 2009 cinque Egiziano frammenti di affreschi (30 cm x 15 cm), la cui esistenza della tomba di origine era solo stato portato all’attenzione delle autorità nel 2008, otto e cinque anni dopo la loro buona fede acquisizione da parte del museo da due collezioni private e dopo il necessario rispetto della procedura di déclassement dal pubblico francese raccolte prima che la Commissione scientifique nationale des collezioni des musées de France.

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *