od ponad wieku, legendarny Teatr Apollo w Harlemie rozpoczął kariery czarnoskórych wykonawców, od Jamesa Browna po Michaela Jacksona.,>
Jak to jest galeria?,
Share it:
1 of 34
William Gottlieb/Underwood Archives/Getty Images
2 of 34
legendarny wokalista jazzowy i pianista Nat King Cole występuje w Apollo ze swoją orkiestrą w 1950 roku.Eric Schwab/AFP/Getty Images
3 of 34
Blues god B. B. King występuje na scenie ze swoją gitarą elektryczną Gibson hollow-body nazwaną „Lucille” i tancerzami rezerwowymi w 1963 roku.,Michael Ochs Archives / Getty Images
4 of 34
to Amatorska noc w Apollo, co oznacza, że zainspirowane dzieci, takie jak te, mogą spróbować wystąpić na scenie. Tutaj ćwiczą przed wielkim koncertem w 1952 roku.Bettmann/Getty Images
5 of 34
Sam Miles Davis zaszczycił sceny Apollo i zgubił się w muzyce.Herb Snitzer / Michael Ochs Archives / Getty Images
6 of 34
Nat King Cole i jego żona Maria Hawkins przed pokazem., To, co dokładnie przyciągnęło ich uwagę w Ebony magazine, jest tajemnicą do dziś.Od lewej do prawej: Bobby Lester, Harvey Fuqua, Prentiss Barnes i Pete Graves z grupy doo wop, The Moonglows. Fotografowie skorzystali z tej okazji, aby zrobić kilka portretów przed ich pokazem w 1955 roku.,PoPsie Randolph / Michael Ochs Archives / Getty Images
8 of 34
od lewej do prawej: Paul Williams, David Ruffin, Otis Williams, Melvin Franklin i Eddie Kendricks z legendarnej grupy R& Grupa B The Temptations.Don Paulsen / Michael Ochs Archives/Getty Images
9 of 34
GAB Archive/Redferns
10 of 34
cztery szczyty próby w piwnicy Apollo Theatre w 1964 roku.,Michael Ochs Archives / Getty Images
11 of 34
Gladys Knight and the Pips pozują do zdjęcia za kulisami, zanim przekształcą nocną publiczność w omdlały, szczęśliwy tłum.Don Paulson / Michael Ochs Archives / Getty Images
12 of 34
James Brown był gwiazdą po tym, jak jego album nagrany na żywo w Apollo stał się krajowym hitem. Tutaj pozornie niechętnie odpowiada na pytania reporterów za kulisami Apollo w 1968 roku.,Magnum Photos
13 z 34
Joe Tex kopie podstawkę mikrofonu dla dodatkowego flary w tym występie z 1964 roku. Don Paulsen / Michael Ochs Archives / Getty Images
14 of 34
zmarły Wielki Marvin Gaye pozuje do portretu z R& Grupa B Martha and the Vandellas przed skokiem na scenę.,Don Paulsen / Michael Ochs Archives / Getty Images
15 of 34
James Brown i jego światowej sławy Peleryna są wyprowadzeni ze sceny przez nocnego MC, Danny Ray, tylko Brown zrzucić Peleryna i wrócić na bis.Michael Ochs Archives / Getty Images
16 of 34
Larry Fink/Michael Ochs Archives/Getty Images
17 of 34
Amerykańska ikona Rock 'N' Rolla Chuck Berry przeprowadza wywiad z Jimem Delehantem (po lewej) za kulisami Apollo.,Don Paulsen / Michael Ochs Archives / Getty Images
18 of 34
po długiej nocnej pracy bawiącej publiczność Apollo, The Supremes odpoczywają w jednym z pokoi na piętrze.Magnum Photos
19 z 34
sam „Ojciec chrzestny duszy”, James Brown, relaksuje się bez koszulki za kulisami w kapciach i biżuterii. Był to zaledwie rok po tym, jak jego album nagrany w Apollo spędził 66 tygodni na listach przebojów Billboardu.,Don Paulsen / Michael Ochs Archives / Getty Images
20 of 34
Smokey Robinson ćwiczy piosenkę z The Temptations w ich garderobie. Robinson widział Michaela Jacksona na amateur night, zwracającego szczególną uwagę na występ Jamesa Browna kilka lat później.Don Paulsen / Michael Ochs Archives / Getty Images
21 of 34
,Don Paulsen / Michael Ochs Archives / Getty Images
22 z 34
od lewej do prawej: Jimmy rushing, T-Bone Walker, Sonny Terry, Muddy Waters i Brownie McGee, z Jamesem Cottonem z przodu. Uśmiecha się za kulisami Apollo.Don Paulsen / VIP Photo / Michael Ochs Archives / Getty Images
23 Z 34
NY Daily News Archive / Getty Images
24 z 34
National Director of the Congress of Racial Equality (CORE), Floyd B., McKissick, dołącza do protestu” czarnych matek rozwścieczonych ” z 1966 roku przeciwko projektowi wojny w Wietnamie. Apollo był centralnym punktem takich ruchów społecznych i kulturowych.Bettmann/Getty Images
25 z 34
Count Basie i jego orkiestra podczas tygodniowego zaręczyn w Apollo. On i Duke Ellington byli w dużej mierze odpowiedzialni za popularyzację muzyki swingowej, częściowo poprzez udział w audycjach radiowych Apollo.26 z 34
Marlon Brando przemawia na koncercie Ramsey Clark Benefit w Apollo Theater w 1974 roku., Dwa lata wcześniej zdobył Oscara dla Najlepszego Aktora za rolę w „Ojcu chrzestnym”.Ron Galella / Ron Galella Collection / Getty Images
27 of 34
William Hart (w środku), Wilbert Hart (po prawej) i Randy Cain (po lewej) z Delfonics wystąpią w Apollo ze swoim nowym stojakiem na trzy pręty mikrofonowe. Filmy erotyczne z redtube seks filmiki za darmo online z Super Dupeczkami Za darmo z Red Tube.,Art Zelin / Getty Images
29 Z 34
widok z lotu ptaka na ruch uliczny wokół Apollo Theater, Loew ' s Victoria Theater i różnych kin w Harlemie w pracowite popołudnie na 125th street.Herbert Gehr / the LIFE Images Collection / Getty Images
30 of 34
The Supremes przygotowują się do pokazu za kulisami Apollo.Magnum Photos
31 z 34
niezrównana Ella Fitzgerald w spektaklu z 1950 roku.,Magnum Photos
32 Z 34
Diana Ross cieszy się komfortem własnego pokoju nad teatrem Apollo.Magnum Photos
33 z 34
ciało Jamesa Browna zostało złożone w otwartej trumnie, aby wszyscy z Harlemu złożyli hołd i pożegnali się. Nie było prawdopodobnie miejsca bardziej odpowiedniego na tę okazję niż Apollo, gdzie Brown występował częściej niż jakikolwiek inny headliner w swojej historii.
34 z 34
podoba Ci się ta galeria?,
podziel się:
106 lat komediowy, w wodewilu w „Motown” w 33 archiwalne zdjęcia.
zobacz galerię
Jak to jest galeria?,
Share it:
podoba Ci się ta galeria?,
podziel się:
kiedy James Brown, „ojciec Chrzestny soulu”, zmarł, jego ciało wiozą w teatrze Apollo w Harlemie., Został przewieziony do białego powozu ciągniętego przez dwa równie białe konie, a jego ciało złożono w trumnie wyłożonej białą satyną.
Kiedy był podparty na czerwonej scenie Apollo Theater, tysiące ustawiło się w kolejce, aby pożegnać się z nim. Wśród nich byli współzałożyciel Tribe Called Quest, Phife Dawg, Kanye West, KRS-One, Dave Chapelle, Chuck D i Grandmaster Flash.
jak przyznał Vanity Fair, wydany w 1962 roku album Jamesa Browna „James Brown Live at the Apollo” spowodował, że rozpoznawalność marki teatru weszła w stratosferę., Reżyser Lee Daniels wspominał, że każde Czarne gospodarstwo domowe, które znał, posiadało kopię – ” wraz z Biblią.”
rzeczywiście, Apollo Theater odegrał kolosalną rolę dla Black America w latach 60. i 70. Teatr niewątpliwie służył jako przystań i przestrzeń kulturowa dla Afroamerykanów żyjących w podzielonym rasowo kraju. W tym roku skończy 106 lat.
narodziny teatru Apollo
Kiedy Apollo otworzył swoje podwoje w 1913 roku, zgodnie ze stroną internetową teatru, został pierwotnie zaprojektowany przez George ' a Keistera., Słynny architekt był już znany ze swoich prac nad Astor Theatre, Belasco Theatre i Bronx Opera House.
w początkach swojej działalności, neo-klasyczny lokal przede wszystkim Burlesque, gdy producenci Benjamin Hurtig i Harry Seamon zabezpieczyli 30-letnią dzierżawę nieruchomości w 1914 roku. Według BBC, potrzeba prawie 20 lat, aby ktoś kupił i był właścicielem nieruchomości.
zakupił go impresario teatralny Sidney S. Cohen w 1933 roku. Od tego czasu ewoluowała tożsamość obiektu., Wcześniej znany jako Hurting and Seamon ' s New Burlesque Theater, miejsce-które zostało ograniczone wyłącznie do białych patronów – popadło w ruinę, gdy burmistrz Nowego Jorku Fiorello La Guardia zakazał burlesque w 1932 roku.
Cohen, zainspirowany greckim bogiem muzyki, wziął w dzierżawę i nazwał budynek 125th Street Apollo Theatre.
,
wystarczyłoby jeszcze pół wieku, aby Apollo zgromadził wystarczającą ilość historycznych kredytów, aby uzyskać status miasta i państwa. Jednak sama ilość talentów, które zdobiły scenę Teatru w ciągu tych dziesięcioleci, prawdopodobnie nigdy nie dorównała gdzie indziej.
wszystko zaczęło się od nowego kierunku Cohena, aby aktywnie włączyć rosnącą społeczność afroamerykańską w patronat i programowanie miejsca. On i jego menedżer, Morris Sussman, przenieśli się głównie z burlesque do variety revues i przyjmowali czarnoskórych ludzi w równym stopniu.,
dopiero dwa lata później władzę przejęli Frank Schiffman i Leo Brecher. XX wieku.
w połowie lat 30.zakończył się Renesans Harlemu, okres gwałtownego sukcesu w sztuce dla społeczności afroamerykańskich. Okres ten był zakorzeniony we wczesnej iteracji Ruchu Praw Obywatelskich z połowy XX wieku i położył podatny grunt dla czarnej społeczności Nowego Jorku, aby wyrzeźbić dla siebie obfitą przestrzeń twórczą.
dokonano tego w dużej części za pomocą Apollo.
według Sandry L., Zachód i historyk Aberjhani ' s Encyclopedia of the Harlem Renaissance, zamieszki w Harlemie z 1935 r. dramatycznie zmniejszyły liczbę białych odwiedzających teatr, a firma Schiffmana i Brechera była już jedynym dużym Teatrem zatrudniającym czarnych ludzi. W ten sposób Apollo stał się epicentrum sztuki dla czarnej społeczności w Nowym Jorku.
lata 40. i 50. XX wieku na 125.
kolejne poważne zamieszki w 1943 roku tylko jeszcze bardziej zmniejszyły liczbę białych udających się na Apollo., W tym momencie eklektyczny dorobek Teatru obejmował występy stand-up comedy i stepowania, pokazy jazzu i bluesa, pokazy filmowe i spektakle teatralne.
chociaż niektórzy krytycy twierdzili, że teatr tkwił w erze wodewilu, ponieważ niektórzy wykonawcy nadal używali blackface lub byli skandalicznie seksualni na scenie, Apollo tylko nadal przyciągał publiczność.
ten wzrost był częściowo napędzany przez kampanię Schiffmana, aby zintegrować teatr z otaczającą go społecznością., W związku z tym Teatr zorganizował zbiórki pieniędzy dla National Association for the Advancement of Colored People (NAACP) i National Urban League.
rozkwit swingu w latach 40.XX wieku został prawdopodobnie znacznie wzmocniony decyzją Apollo o nadawaniu tego typu występów w radiu. Od Duke Ellington do Count Basie, To stworzyło zapał do swingu tylko porównywalne do jazzowego szaleństwa, które zdominowało USA dekady wcześniej.
popularyzacja swingu sprawiła, że ten sam talent stał się coraz bardziej rozpoznawalny w salach w całym kraju. Po tej fazie nastąpił rozwój muzyki bebop, której przewodzili tacy muzycy jak Dizzy Gillespie i Charlie Parker.
Niestety, wraz z napływem szerszego patronatu i wynikającym z tego napływem gotówki pojawiły się odsetki z bardziej widocznych części Nowego Jorku. Podczas gdy Mafia przejęła pobliski Cotton Club, pozostawiła Apollo samego — ale Schiffman i jego synowie musieli płacić gangsterom regularną opłatę.,
jednak Teatr Apollo mocno ugruntował swoją pozycję jako lakmusowy test dla wykonawców, aby wiedzieć, czy są warci swojej soli. Stało się oczywiste, że każdy, kto może zadowolić publiczność w Apollo, może dotrzeć wszędzie.
Na przykład Josephine Baker była już znana, gdy występowała w Apollo w latach 50.,
jednak Apollo pozwolił jej ugruntować ten legendarny status.
the Motown Revue At the Apollo
nigdy nie było częstszego headlinera w the Apollo niż James Brown. Rolling Stone uznał swój album z 1963 roku nagrany w the theater za „an R&B superstar i a sales force to be reckoninged with.”
Apollo stał się latarnią dla wszystkich wschodzących gwiazd, od The Jackson Five i The Four Tops po Bluebelles, Gladys Knight and the Pips i Stevie Wonder., Michael Jackson i jego bracia wygrali Amatorski Konkurs noc tam w 1967 po podróży aż z Gary, Indiana.
zamiast świętować z rodzeństwem, Jackson czekał na skrzydłach i zachwycał się tymi na scenie; Jamesem Brownem i Jackie Wilsonem. To właśnie takie środowisko i zgromadzony w nim talent pozwalały komuś takiemu jak Jackson studiować, obsesyjnie, skupiać się i udoskonalać swoje talenty.
„Michael obserwował każdy akt, aż nadszedł czas, aby go kontynuować”, powiedział legendarny Smokey Robinson. „Potem, po występach, wracał i oglądał jeszcze raz.”
nie tylko Król Popu rozpoczął karierę w the Apollo. Lista jest oszałamiająca i pozornie nieskończona: Billie Holiday, Sammy Davis Jr., Diana Ross, The Supremes, Parliament-Funkadelic, Patti LaBelle, Marvin Gaye, Luther Vandross, The Isley Brothers, Aretha Franklin i wielu innych.,
„Apollo to sanktuarium czarnej muzyki, miejsce, w którym wydarzyło się wiele magicznych chwil. Ewolucja czarnej muzyki w ciągu ostatnich 50, 60, 70 lat była po prostu niesamowita. Rhythm and blues, soul i gospel były tak silną siłą. Nie tylko dla czarnej kultury, ale także dla amerykańskiej i globalnej kultury. wiele z nich zaczęło się i było skoncentrowane na Apollo. Nawet jeśli Muzyka powstawała w Mississippi, Alabamie czy Detroit…wszyscy przychodzili do Apollo.,”- Pharrell Williams
pod koniec lat 60. i na początku lat 70. Wraz ze wzrostem integracji przyszedł spadek podstawowej publiczności teatru. Ci, którzy tam zaczęli, wracali na pokaz lub dwa z poczucia lojalności, ale nigdy nie było już tak samo.
aby zwalczyć tę niepokojącą fluktuację, Apollo zaczął wyświetlać więcej filmów. W latach 70. Kino znalazło się w czołówce ośrodków miejskich, takich jak Nowy Jork., Niestety teatr po prostu nie wiązał końca z końcem — Schiffman zamknął go w styczniu 1976 roku.
the Apollo Ever After
Po krótkim ponownym otwarciu w 1978 roku, które trwało tylko rok, Apollo pozostał uśpiony do 1981 roku, kiedy prawnik, polityk i dyrektor medialny Percy Sutton kupił teatr i uczynił go pełnoprawnym studiem nagraniowym i telewizyjnym.
teatr otrzymał status city and state landmark dwa lata później i wkrótce wyprodukował znany na całym świecie program telewizyjny, Showtime at the Apollo, który emitowany był do 2008 roku.
the Apollo Theater Foundation, Inc., została założona w 1991 roku i do dziś służy jako organizacja non-profit. Otwarta trumna Jamesa Browna leżała na scenie po jego śmierci w 2006 roku, podczas gdy ówczesny Senator Barack Obama zorganizował zbiórkę pieniędzy na jego kampanię prezydencką rok później.
choć Apollo do dziś pozostaje w pełni funkcjonalnym miejscem, teatr był jednym z najważniejszych, wspierających i twórczo płodnych terenów dla amerykańskich artystów XX wieku.,
Po zapoznaniu się z narodzinami i historią legendarnego teatru Apollo w Harlemie, przeczytaj o Harlemie Hellfighters — pomijanych afroamerykańskich bohaterach i Wojny Światowej.