jak wybrać harmonijkę

jeśli chodzi o łatwą grywalność, przystępność cenową i przenośność, trudno jest pokonać harmonijkę. Pomimo skromnych rozmiarów i kosztów, harmoniki są w stanie wyprodukować niesamowitą gamę dźwięków, a ta wszechstronność znajduje odzwierciedlenie w gatunkach muzycznych, w których potężna harfa little mouth gra rolę. Od bardziej oczywistych kategorii, takich jak blues, country i rock, po bardziej zaskakujące obszary muzyczne, takie jak jazz i muzyka klasyczna, Harmonijka z często ludzkim głosem łatwo się wpasowuje.,

w tym przewodniku przyjrzymy się wielu rodzajom dostępnych Harmonik i wskażemy te, które mają sens zarówno dla początkujących, jak i harfistów i innych muzyków, którzy chcą poszerzyć swój repertuar.,

spis treści

rodzaje harmoniki
harmoniki diatoniczne
harmoniki chromatyczne
harmoniki Tremolo
harmoniki specjalne
harmoniki akordowe
harmoniki Orkiestrowe
narzędzia do doskonalenia swoich umiejętności harfowych
Going electric
mikrofony przyjazne Harmonijkom
wzmacniacze przyjazne Harmonijkom
możemy Ci pomóc w podróży harmonijkowej

rodzaje harmoniczne

chociaż istnieje wiele harmonicznych specjalnych, trzy najczęstsze odmiany należą do jednej z trzech kategorii w oparciu o sposób ich dostrojenia: diatoniczne, chromatyczne i tremolo., Skupimy się głównie na nich, dotykając kilku mniej popularnych rodzajów harmonijek.

Jeśli chcesz zanurzyć się w nurkowaniu, możesz przejrzeć ogromny wybór WSZYSTKICH rodzajów harmoniki tutaj.

harmonijki diatoniczne

najpopularniejszy rodzaj harmonijki, z którą można się spotkać w muzyce pop, blues i folk—harmonijki diatoniczne są zaprojektowane do grania w określonym tonacji. To powiedziawszy, techniki nadmuchiwania i gięcia nut plus gra w alternatywnych ” pozycjach „umożliwia odtwarzanie diatoniki w klawiszach i trybach innych niż jej” oficjalny ” klucz., Kilku graczy, Howard Levy i Carlos del Junco, opracowało technikę overblowing, dzięki której grają chromatycznie na skromnej 10-dołkowej harfie diatonicznej.

muzycy Blues harp zazwyczaj występują na tzw. „cross harp” lub „second position”.”Polega to na graniu harmonijki, która jest dostrojona do idealnej czwartej pod kluczem, w którym jest zapisana muzyka. Jeśli utwór znajduje się w tonacji C, zostanie użyta harmonijka F., Większość bluesa używa nut w skali pentatonicznej, a granie na harfie strojonej G daje dostęp do nut, które uzupełniają pentatoniczną skalę C, szczególnie na nutach draw—tych, na których wdycha się dźwięki, które są podstawą techniki bluesowej harfy.

istnieje wiele innych pozycji, których doświadczeni harfiarze używają do łączenia się z innymi instrumentami i tworzenia różnych efektów. Uderzanie rękami wokół harfy i używanie języka do blokowania i odblokowywania otworów to niektóre ze sposobów tworzenia rytmicznych efektów akordowych i dźwięków., Znajdziesz tu liczne zasoby online, a także książki i samouczki na harmonijkę, które szczegółowo wyjaśniają te techniki. Poniżej przedstawiamy kilka zaleceń dotyczących doskonałych samouczków na harfę.

prostota harmonijki diatonicznej sprawia, że jest to świetny wybór dla początkujących. Większość nauczycieli harmonijki zaleca rozpoczęcie od 10-dołkowej harmonijki diatonicznej dostrojonej do klucza C.,

kupując u przyjaciela Muzyka ogromny wybór harmonijek, natkniesz się na wiele wariacji na temat podstawowej harmonijki diatonicznej.Weźmy na przykład linię harmonicznych Lee Oskar., Zaprojektowane przez Harfiarza, który nadał zespołowi War charakterystyczne brzmienie, niektóre modele Lee Oskara dostrojone są do skali molowej i innych niestandardowych. Wielu graczy na harfie lubi ich jasne, przenikliwe brzmienie i fakt, że firma sprzedaje zastępcze płyty trzcinowe, dzięki czemu można odnowić starszą harfę zamiast kupować nową.,

Większość Harfiarzy kończy z kolekcją harmonicznych diatonicznych różnych producentów w różnych tonacjach. Ponieważ ich koszt jest znacznie skromniejszy niż powiedzmy, gitary, budowanie kolekcji Harf do różnych stylów muzycznych i sytuacji jest łatwe do zrobienia., Zalecamy wypróbowanie wielu różnych modeli, aby dowiedzieć się, które Instrumenty pasują do Twojego stylu gry i dźwięku, do którego dążysz.

harmoniczne chromatyczne

Większość harmonicznych chromatycznych ma dźwignię aktywowaną przyciskiem, która kieruje powietrze do dwóch oddzielnych płyt trzcinowych, które zawierają wszystkie dźwięki w 12-tonowej skali Zachodniej. Z wystarczającymi umiejętnościami możesz grać w niemal każdą skalę lub tryb za pomocą chromatic ' s ” gear shift.”

większe trzciny w chromatyce są nieco trudniejsze do wygięcia i przesłonięcia niż ich diatoniczne odpowiedniki., Ale dzięki ich wysokości chromatic jest w stanie wyprodukować bardzo bogato brzmiące akordy i efekty. Wielu bluesowych harfistów, takich jak Little Walter, Rod Piazza i George „Harmonica” Smith, używało chromatyki do generowania tłustych dźwięków, które doprowadziły do określenia bluesowego fana „saksofonu Mississippi”.”

w rękach wirtuoza, takiego jak Toots Thielman, Chromatyczna Harmonijka może być używana do grania skomplikowanych skal jazzowych z błyskawicznymi przebiegami melodycznymi, które najprawdopodobniej kojarzysz z saksofonem. Stevie Wonder to kolejny mistrz harmonijki chromatycznej., Jego solówki na harfie w ” Isn 't She Lovely” oferują klasę mistrzowską w technikach nadmuchiwania.

harmoniczne chromatyczne są trudniejsze do odegrania niż diatonika. Dlatego zalecamy rozpoczęcie od diatoniki i przejście na wyższy poziom, gdy będziesz gotowy na bardziej wymagający instrument. Nauka gry na wszystkich pozycjach na diatonice pozwoli Ci łatwiej przejść do chromatyki. Nawet jeśli chromatyka jest nominalnie dostrojona do klawisza C lub G, w rzeczywistości, jeśli nauczysz się wszystkich odpowiednich skal i pozycji, możesz grać praktycznie każdą muzykę, która wykorzystuje standardową 12-tonową skalę.,Hohner 280/64 Chromonica 64 Chromatic Harmonica to harmonijka ustna, która łączy w sobie elementy bluesowe i jazzowe, dzięki czemu harmonijka ustna jest idealnym wyborem zarówno dla muzyków bluesowych, jak i jazzowych.większy, grubszy ton wraz z wszechstronnością czteropasmowej gamy.

Tremolo harmonicas

Tremolo harmonicas, również czasami określane jako „echo” harmonicas, wytwarzają swój charakterystyczny warbling dźwięk poprzez zastosowanie dwóch trzcin na nutę, jeden dostrojony lekko ostry, drugi lekko płaski., Różnica między kształtami fal stworzonymi przez sparowane trzciny powoduje efekt bicia, który jest nieco podobny do połyskującego Dźwięku 12-strunowej gitary, która ma sparowane struny dostrojone oktawę od siebie.

chromatyczne harmoniczne tremolo są popularne w azjatyckim rocku i muzyce pop. Diatoniczne tremolo harfy są czasami używane w muzyce folk i pop, i produkować rustykalny dźwięk, który jest idealny do grania kowbojskich piosenek, takich jak „Red River Valley” wokół ogniska.,

harmoniki specjalne

choć znacznie mniej powszechne niż typy, które już omówiliśmy, harmoniki specjalne są popularne do stosowania w zespołach harmonijkowych i Ustawieniach orkiestrowych., Oto krótki przegląd:

akordy harmoniczne

są to zwykle duże instrumenty, które mogą wytwarzać do 48 różnych akordów i są zazwyczaj ułożone w bloki czterodźwiękowych klastrów. Każda nuta ma zwykle dwie stroiki strojone oktawą od siebie. Harmonijki akordowe zapewniają wsparcie rytmiczne i melodyczne w zespołach harmonijkowych.,

harmoniki Orkiestrowe

przeznaczone są również do grania w zespołach harmonijkowych, występują w różnych zakresach wysokości dźwięku i układach nutowych. Znajdziesz tu zarówno modele diatoniczne, jak i chromatyczne.,

narzędzia do doskonalenia swoich umiejętności harfowych

niezależnie od tego, czy chcesz urozmaicić swoje występy na gitarze akustycznej grą na harfie, czy też będziesz cieszyć się wielkim, trąbiącym dźwiękiem zelektryfikowanej bluesowej harfy, w Music ' s Friend znajdziesz szeroki wybór samouczków na harmonijkę.,

aby zaostrzyć Twój apetyt, oto kilka bestsellerów, które pomogły wszystkim, od początkujących do średnio zaawansowanych i doświadczonych harfistów rozwijać i szlifować swoje kotlety:

• książka Mel Bay Easiest Harmonica Book nauczy Cię podstaw gry na harmonijce diatonicznej. Poznasz również uproszczoną formę notacji używaną w wielu książkach o metodach harmonijkowych i innych mediach.,
• gdy już rozwiniesz swoje podstawowe umiejętności bluesowej harfy, the Hal Leonard Blues Harmonica Collection Songbook oferuje świetny sposób na opanowanie utworów nagranych przez takie ikony jak Little Walter i Sonny Boy Williamson. Korzystając z łatwej do naśladowania tabulatury, zapewnia dokładne transkrypcje 40 klasyków bluesowej harfy.
• przeznaczone dla zaawansowanych harmonijkarzy, którzy chcą nauczyć się technik harmonijki chromatycznej od wirtuoza, DVD z serii Hal Leonard Toots Thielemans – The Jazz Master Class to kamień z Rosetty., Toots demonstruje swoje ogromne możliwości w zakresie chromatyki, omawia podejścia dydaktyczne ze studentami i wykonuje niektóre klasyki jazzu.

Going electric

gdy w latach 50.zespoły bluesowe stawały się coraz bardziej zelektryfikowane, harfiarze tacy jak Little Walter zaczęli używać niedrogich mikrofonów „bullet” z kryształowymi elementami, które zostały zaprojektowane do użytku w policji i taksówkach., Podłączyli te mikrofony do różnych lampowych wzmacniaczy gitarowych i basowych, a następnie mocno owijając ręce wokół harfy i mikrofonu, wytworzyli tłusty, zniekształcony dźwięk, który stał się świętym Graalem dla chicagowskiego brzmienia bluesowego.

mikrofony przyjazne Harmonijkom

nowoczesny odtwarzacz harmonijek ma wiele opcji, w których chodzi o Mikrofony i wzmacniacze. Muzycy Country i acoustic blues często po prostu grają w systemie PA zespołu, używając różnego rodzaju dynamicznych mikrofonów wokalnych zamontowanych na podstawce. Używają swoich rąk i techniki potrząsania głową do tworzenia efektów vibrato i trill na trwałych nutach.,

elektryczni bluesowi i rockowi harfiarze częściej grają z mikrofonem wciśniętym w ręce, tworząc szczelną szczelinę. W połączeniu z ustami i ustami tworzy to komorę dźwiękową, którą można manipulować, aby stworzyć soulful, ciężkie dźwięki.

podobnie jak w przypadku bluesowych i rockowych gitarzystów elektrycznych, electric blues harp player zazwyczaj poszukuje mocnego, zniekształconego tonu z dużą ilością średnicy. Po części osiąga się to poprzez przesterowanie stopnia przedwzmacniacza wzmacniacza, aby uzyskać przyjemne harmoniczne bogate w podtony., Minusem tego podejścia jest to, że mikrofon jest podatny na odbiór częstotliwości z głośników PA i amp, Co powoduje wycie sprzężenia zwrotnego. Doświadczeni harfiści bluesowi walczą z tym, trzymając harmonijkę szczelnie zamkniętą w dłoniach i unikając pozycji scenicznych, które mogą wywołać sprzężenie zwrotne przez mikrofon. Niektóre mikrofony harp zawierają pokrętło głośności, które może pomóc zapobiec przerażającym piskom, podczas gdy inne, ze względu na ich niewielki rozmiar, mogą być łatwo ekranowane przez ręce gracza.,

zapoznaj się z pełną ofertą mikrofonów harmonijkowych u znajomego Muzyka.

wzmacniacze przyjazne Harmonijkom

dawniej harfiarze używali wszelkich dostępnych wzmacniaczy-zazwyczaj małych wzmacniaczy lampowych przeznaczonych do gitary. Większy Fender Bassman Combo z jego cztery 10 ” Głośniki był również popularnym wyborem, ponieważ generuje mnóstwo punchy głośności konkurować z perkusji i mocno wzmocnione gitary i jest wrażliwy na dynamikę gry., (Więcej o tej zabójczej kombinacji za chwilę.)

dziś nic się nie zmieniło. Większość graczy na harfie nadal szuka mniejszych wzmacniaczy gitarowych, aby generować dźwięki, które kochają. W większych pomieszczeniach Zwykle zamykają mikrofony głośników combo, wysyłając sygnał do systemu PA za pośrednictwem konsoli miksującej.,

Oto niektóre z bardziej popularnych opcji wzmacniacza:

Fender Super-Champ X2 Wzmacniacz Gitarowy Combo ma 15W scenę mocy, która robi się naprawdę głośno, a gdy przesterowanie wytwarza bogate harmonicznie zniekształcenia, które są idealne do tworzenia wysokich „Saksofon Mississippi” dźwięk pionierskie przez artystów takich jak Little Walter Jacobs i Big Walter Horton. Jest bardzo przenośny i można go łatwo mikrofonować podczas grania w większych miejscach.,

Jeśli szukasz większej mocy i masz większy budżet, Fender 65 Princeton Reverb jest autentyczną rekonstrukcją oryginału uwielbianego przez harfistów i gitarzystów od dziesięcioleci., Jest wyposażony w trzy lampy 12AX7 i 12AT7 w przedwzmacniaczu, podwójne lampy Groove 6v6s w końcówce mocy oraz pojedynczą lampę prostowniczą 5AR4, która wraz z 10-calowym głośnikiem Jensen wylewa retro” blackface ” dźwięk.

Jak wspomniano powyżej, Fender Fender Vintage Reissue ’59 Bassman Combo jest popularnym wyborem wśród graczy szukających najlepszych w tłustym tonie harmonijki na poziomach głośności, które nie wymagają zamykania szafki. Uruchamiając ogromny 50W za pomocą ulepszonych amerykańskich lamp wyjściowych GT-6L6, ma biasing pot umożliwiając korektorom dźwięku eksperymentowanie z innymi lampami. (Niektórzy profesjonaliści harp wymieniają przedwzmacniacze 12AX7 na lampy o niższym wzmocnieniu, takie jak 12ay7 i 12AU7, co może pomóc w ograniczeniu problemów ze sprzężeniem zwrotnym.,)

podczas gdy większość graczy electric blues harp nie używa zbyt wielu efektów, reverb jest jednym z popularnych efektów, który może dodać wiele dramatyzmu do brzmienia harmonijki., Wbudowany reverb, szczególnie autentyczny spring lub plate-type reverb tank jest uważany za godną cechę przez wielu harfistów. Jeśli twój wzmacniacz nie ma pogłosu, zawsze możesz użyć zewnętrznego reverb stompbox, co daje Ci przewagę sterowania głośnomówiącego.

możemy Ci pomóc w podróży na harmonijkę

Jeśli nadal nie masz pewności, jak zacząć grać na harmonijce, zadzwoń do nas pod numer 800-449-9128. Nasze Gear Heads z przyjemnością pomogą Ci znaleźć odpowiednie harmonijki, mikrofony, wzmacniacze lub materiały do nauki, które pomogą ci na drodze do życia w zabawie na harfie.