oceniłem moje doświadczenia w 12 klasycznych miejscach muzycznych, wszystkie poza Południową Kalifornią, niektóre dobrze znane, niektóre nie. (Chciałbym dyskutować o najlepszych lokalach muzycznych SoCal, ale to byłaby inna historia.)
oczywiście przebieg i wrażenia muzyczne będą się różnić. Ale jest głęboka radość w takich salach jak te., Możesz znaleźć Zielony pokój, w którym Hank Williams leżał nieprzytomny (OK, może jest ich więcej); elegancki lokal, w którym Benny Goodman zakotwiczył przełomowy koncert big-bandu; hałaśliwy pokój, w którym Sid Vicious przebił pięść przez ścianę; scena, na której Taylor Swift, Emmylou Harris i Roy Acuff grali dla tłumów w rodzinnym mieście; lub zakątek, w którym stoisko jest nadal zarezerwowane dla zmarłego Johna Lee Hookera.
po drodze słyszałem bluesa, jazz, rock, pop, muzykę kameralną i pełne orkiestry, wszystkich muzyków, których nigdy wcześniej nie słyszałem osobiście. Najbardziej lubiłam, niektóre kochałam.,
te rankingi wynoszą od 12 do 1, w kolejności rosnącej w stosunku do satysfakcji muzycznej, jaką dostarczyły. Porównuję jabłka i pomarańcze? O tak. I kumkwaty i duriany. (Powiedz mi, gdzie jeszcze iść, i daj mi znać swoje ulubione miejsce, na Twitterze @ mrcsreynolds.)
Kingston Mines, Chicago
nie było zabawnie dowiedzieć się, że nie ma prawdziwych barów bluesowych w południowej części Chicago, która kiedyś była ich pełna. Ale miło było znaleźć Kingston Mines, rozległe miejsce na North Halsted Street, które trzyma się bluesa każdej nocy, sięga ponad 50 lat wstecz, przyciąga wielu studentów, serwuje wygodne jedzenie i nie zamyka się do 4 rano przez większość dni.
w inny sposób pokochałem Rosę ' s Lounge, kolejny blues club, który jest tak kameralny jak Kingston Mines., Czułem mniej związku z legendami Buddy Guya, glitzy miejsce w centrum, które jest wygodne dla turystów, ale tylko trochę bardziej klimatyczne niż Hilton. (Najwyższy priorytet na mojej następnej podróży do Chicago: Green Mill, wspaniały klub jazzowy z wicked vintage wygląd. Widziałem to, ale to było popołudnie w dzień powszedni i grała tylko Szafa grająca.) Tu jest więcej o Kingston Mines i innych.
,”Także Carl Weathersby, Giles Corey, Joanna Connor, Nigel Mack, Mz Peaches i jej Casanovas.
The Salt Lake Tabernacle at Temple Square, Salt Lake City
To niesamowite, co Architektura i społeczność mogą zrobić dla muzyki. Tabernakulum Salt Lake City — najstarsze ze wszystkich tutejszych miejsc-pochodzi z 1860 roku, kiedy to Mormoni osiedlili się w Utah., Chór i ich Budynek zostały zasadniczo stworzone dla siebie, a historie z czasów pionierów są niezwykłe.
tak są szczegóły, co trzeba śpiewać w chórze Tabernakulum w tych dniach. (Potrzebujesz poważnych muzycznych kotletów, nie otrzymujesz wynagrodzenia i musisz przejść na emeryturę przed 60-tką.) Usiądź pod zakrzywionym dachem w niedzielny poranek i możesz oglądać 360 śpiewaków w szatach aniołów i usłyszeć nagranie na żywo hymnów i klasycznych utworów na audycję radiową chóru. Jest za darmo. (Tak jak wycieczki i czwartkowe próby chóru., Więcej o chórze i budynku.
kto grał: Chór Tabernakulum, oczywiście. (Oficjalnie przestał być mormońskim chórem Tabernakulum pod koniec 2018 roku.) W programie m.in. „Ubi Caritas”, śpiew gregoriański, który świetnie sprawdza się przy 360 głosach.
the Continental and C-Boy ' s Heart& Soul, Austin, Texas
jest to akt rodzeństwa. Biało-pomarańczowy neon Continental od dziesięcioleci woła do Austin rockers z South Congress Avenue, z muzykami takimi jak Stevie Ray Vaughan, Joe Ely i Kinky Friedman, Buck Owens, Robert Plant i Billy Gibbons.
wewnątrz znajduje się głośna, przyciemniona, przytulna przestrzeń z basenem i pokojem dla około 200 osób. W porządku., Podobnie jak C-Boy 's, który stoi kilka przecznic dalej, ma tego samego właściciela i jest dedykowany soul' owi i R& B. C-Boy ' s wygląda jakby był starszy. Ale nie, został otwarty w 2014 roku, z klimatem vintage od pierwszego dnia. (Jest też nieco bardziej elegancka niż kontynentalna.) Więcej na clubs i South Congress Avenue.
kto grał: The Reverent Few, Mike Barfield, Rosie Flores, Whit Smith, Casper Rawls, The South Austin Moonlighters.,
Severance Hall, Cleveland
Miłośnicy Muzyki Z Cleveland dostali to wielkie stare audytorium zbudowane na początku 1930 roku, pomimo wielkiego kryzysu.,
następnie, pod dyktatorskim dyrygentem George ' em szellem, gracze Cleveland Orchestra zdobyli reputację doskonałości, która umieściła ich wśród najlepszych orkiestr w kraju, nawet gdy ich rodzinne miasto było wyśmiewane z płonącej rzeki i osłabionej gospodarki.
w dzisiejszych czasach gospodarka jest silniejsza, rzeka czystsza, a orkiestra jak zawsze. Więcej na temat The orchestra, Cleveland 's tenacity and the Rock & Roll Hall of Fame.,
który grał: The Cleveland Orchestra pod dyrekcją Muzyczną Franza Welsera-Mösta; pianista Jefim Bronfman.
Fillmore Auditorium, San Francisco
z zewnątrz to dawne lodowisko może być najbrzydszym domem dla często wysublimowanej muzyki, jaką kiedykolwiek widziałem., Ale w środku znajdują się żyrandole, plakaty i zdjęcia, które przypominają, jak rock z lat 60-tych osiągnął wiek w tym pokoju.
podoba mi się widok na scenę z balkonu, ale trzeba się wcześniej zjawić, żeby zająć miejsce w pierwszym rzędzie. (Nie zapomnij też wziąć darmowego Apple-hołdu dla zmarłego impresario Billa Grahama. Poza tym, na drinka przed snem, jest przytulny Boom Boom Room po drugiej stronie ulicy. Klub, poświęcony funku i wcześniej kierowany przez bluesmana Johna Lee Hookera, przyciąga wiele orkiestr dętych. Oto więcej zdjęć i historii Fillmore.,
którzy zagrali: Ibeyi, French Cuban twins z niesamowitym wokalem i perkusją.
Red Rocks Amphitheater, poza Denver
gdybym był UFO, wylądowałbym w Red Rocks w noc pokazową., Obraz ławka siedząca dla 9000, wyrzeźbiona w górskim krajobrazie między dwoma wystającymi czerwonymi formacjami skalnymi. Summertime music in the thin air here sięga ponad wieku i obejmuje koncert Jimiego Hendrixa w latach 60. i koncert U2 w 1983 roku, który stał się filmem koncertowym ” U2 Live at Red Rocks: Under a Blood Red Sky.”
jest to jedyne miejsce na mojej liście, które służy jako miejsce do uprawiania turystyki pieszej i treningu, a ponieważ znajduje się 6450 stóp nad sceną, załoga sceny trzyma kanistry z tlenem pod ręką, na wypadek, gdyby zdmuchnięty wykonawca musiał zasysać powietrze. Więcej o amfiteatrze.,
Również Phantogram.
Spotted Cat, Nowy Orlean
Ten klub jazzowy jest w sam raz, ani zbyt duży, ani zbyt mały, uwielbiany przez mieszkańców i turystów, siedząc w tętniącej życiem mieszance restauracji i klubów wzdłuż Frenchmen Street w dzielnicy Marigny.
aby docenić to jeszcze bardziej, porównaj swoje doświadczenie z Preservation Hall w Dzielnicy Francuskiej, gdzie muzycy mogą być cudownie oczarowani i groźni, ale bilet kupuje ci miejsce na jeden 45-minutowy zestaw i nie serwuje alkoholu., Hala jest bardzo atrakcyjna turystycznie i cieszę się z odwiedzin, które trafiają do muzyków. Ale Cętkowany kot jest fajniejszy.
kto grał: Meschiya Lake& The Little Big Horns.
Ryman Auditorium, Nashville
na początku była to Scena dla kaznodziejów. Potem przyszedł Grand Ole Opry., Potem zbliżył się do zapomnienia, zanim Emmylou Harris i inni pomogli ożywić dziwaczny budynek. Oprócz pełnego kalendarza koncertów, Ryman Auditorium oferuje wycieczki, w tym sesję zdjęciową na scenie. to trochę tandetne, ale to także kwintesencja Nashville. Również honky-tonks Z Lower Broadway są blisko. Oto więcej zdjęć i historii.
kto grał: Whitey Morgan and the 78 ' S, który rozbudził Dom „Honky Tonk Hell.,”
Cain ' s Ballroom, Tulsa
może nie słyszałeś o tym. Jest pełna niespodzianek.,
na początek, Cain ' s został zbudowany jako garaż samochodowy w 1924 roku i pomimo klasycznych zdjęć bohaterów muzyki country, które ustawiają ściany, nadal wygląda jak przerobiony garaż samochodowy. W latach 30. XX wieku była siedzibą Bob Wills and the Texas Playboys, których dalekosiężne Zachodnie transmisje swingu przyniosły komfort niezliczonym Oklahomanom szukającym pracy.
w latach 70., po dekadach hałaśliwych występów w kraju, narodził się ponownie jako miejsce rockowe i gościł Sex Pistols podczas ich krótkiej, samotnej trasy w USA w 1978 roku., (Przedstawienie poszło słabo i Sid Vicious uderzył w ścianę; uszkodzenia zostały zachowane i oprawione.)
koncerty trwają, kraj do rapu. Oto więcej o Cain ' s, i nie przegap Woody Guthrie Center kilka przecznic dalej, lub zaskakującą liczbę budynków w stylu Art Deco w centrum miasta.
kto grał: Marty Stuart i jego bajeczne superlatywy, który śmiał się, a następnie ścigał się w świątecznym „Orange Blossom Special”.”Także MisterWives.,
Royal Street, Nowy Orlean
Nie ma amerykańskiego miejsca bardziej dostrojonego do muzyki ulicznej niż Nowy Orlean, z jego historią orkiestr marszowych i pogrzebów jazzowych.,
Royal Street, w dzielnicy francuskiej, jest szczególnie prime street dla graczy Jazzu Tradycyjnego, a od lat wiodącą gwiazdą ulicy jest klarnecistka Doreen Ketchens, która była klasycznie wyszkolona i grała dla czterech prezydentów. Ona i jej zespół ustawiali się przed Rouses Market przy ulicach Royal i St. Peter większość weekendowych popołudni i wieczorów.
kto grał: Doreen Ketchens, rodzina i przyjaciele, którzy szybko, szczęśliwie wykonali utwór Louisa Armstronga „Royal Garden Blues.,”
Carnegie Hall, Nowy Jork
tutaj, bardziej niż w jakimkolwiek innym miejscu na tej liście, słuchacze i wykonawcy zastanawiają się, kto był przed nimi., Jego historia sięga roku 1891, kiedy to na premierze pojawił się jakiś Czajkowski, który dyrygował własnymi utworami i od tego czasu przez Carnegie Hall przechodził niemal każdy: Benny Goodman (1938), Leonard Bernstein (prawie 450 występów w latach 1943-1990), The Beatles (1964), Judy Garland (1961).
dyrektor Archiwum hali szacuje, że w budynku wystawiono 50 000 przedstawień, co może uczynić tę scenę najczęściej deptaną na Ziemi., Oprócz głównego audytorium z 2804 miejscami, nazwanego imieniem Isaaca Sterna, znajduje się 268-osobowa sala Recitalowa Weill i 599-osobowa sala Zankel, bardziej współczesna przestrzeń na dole dla występów muzyki pop, jazz i world music. Więcej zdjęć i historii tutaj. Wycieczki oferowane są sześć dni w tygodniu, od jesieni do wiosny.
kto grał: Tine Thing Helseth, trębacz, który również zaproponował wokal na bisie a cappella starego standardu „Smile.,”Także Orpheus Chamber Orchestra, New York Pops, Capathia Jenkins, James Monroe Iglehart, Ruthie Foster, North Mississippi Allstars.
Station Inn, Nashville
To nie Grand Ole Opry i nie jest to lśniąca nowa arena., To skromny klub w dzielnicy Gulch, którego scena poświęcona jest głównie Americanie. Właściciel, J. T. Gray, gra na basie.
w niedzielne wieczory w Dworcowej Karczmie odbywa się bluegrass jam, bez opłaty za okładkę. Poziom umiejętności jest wysoki. Kombinezony są noszone. Jeśli jesteś muzykiem odwiedzającym, stajesz na uboczu przed stałymi bywalcami, zademonstrujesz swoje kotlety i masz nadzieję, że zostaniesz zaproszony do środka jakiejś domowej americany, nawet jeśli nie jesteś stąd.,
tej nocy, kiedy odwiedziłem, do lokalnych bywalców jam dołączyło trzech graczy na banjo: Taylor Pfeiffer, 19 lat i fresh z Australii; Mikael Jonassen, 29 lat, z Norwegii; i Yuki Yajima, 23 lata, z Japonii. Mogą grać.
Kiedy lider poprosił Yajimę, aby wywołała melodię, było jasne, że Yajima ma bardzo mało angielskich słów w swoim słowniku. Ale udało mu się znaleźć trzy. „Foggy Mountain Breakdown” – powiedział.
wystartował zespół czterech kontynentów. Muzyka ścigała się jak uciekający wóz., To była globalna chwila, Amerykańska chwila, muzyczna chwila.
kto grał: Banda amatorów. Świetne.