The Simple Guide to Writing a Logline (Polski)

What are some simple guidelines can follow screenwriters can follow to writing effective loglines?

pisanie frapującego i wciągającego loginu jest formą sztuki samą w sobie. Ale podobnie jak pisanie scenariuszy, nie ma sekretnej formuły na sukces.

tutaj rezygnujemy z dogłębnych dyrektyw, teorii i zasad, aby zaoferować proste wytyczne, które możesz zastosować do swojego procesu, aby pomóc ci napisać najbardziej efektywną linię logowania do scenariusza.

podziel się podstawową koncepcją, a nie historią

Logi to zło konieczne w Hollywood., I wielu postrzega je jako „złe”, ponieważ czują, że przemysł prosi ich o skondensowanie ich sto stronicowy skrypt (mniej więcej) do 25-50 słów.

nic nie może być dalsze od prawdy — i to jest pierwsza lekcja logline, że scenarzyści muszą się nauczyć.

nie opowiadasz historii w dzienniku. Przedstawiasz podstawową koncepcję swojego scenariusza. A w Hollywood koncepcja jest wszystkim.

to pierwszy punkt sprzedaży Twojego scenariusza.

To Cię wciąga do rozmowy.,

To jest to, co Ty, menedżerowie, agenci, kierownictwo rozwoju, i producenci będą początkowo używać, aby twój skrypt rozpatrywane, rozbity, zakupione, opracowane, pakowane, finansowane, produkowane i dystrybuowane.

to pierwszy kontakt z Tobą i Twoim scenariuszem.

Kiedy znawcy branży czytają logline, muszą być przedstawieni z:

• głównym bohaterem (- ami)
• światem, w którym żyją
• incydentem podżegania
• głównym konfliktem, z którym muszą się zmierzyć
• stawką pod ręką.,

są to elementy, które składają się na koncepcję opowieści.

jeśli puścisz fałszywe przekonanie, że musisz opowiedzieć całą swoją historię w jednym lub dwóch zdaniach, zignorujesz potrzebę włączenia elementów, które nie są centralne dla podstawowej koncepcji historii, którą próbujesz opowiedzieć.

Zachowaj to wszystko dla boiska i samego scenariusza.

zacznij od ogólnej struktury linii logowania

aby dowiedzieć się, jak powinna czytać linia logowania, zacznij od podstawowej struktury.,

• kiedy …
• A …
• musi …
• przed .

gdy rekin-zabójca rozpętuje chaos na plaży, lokalny szeryf, biolog morski i stary marynarz muszą upolować bestię, zanim znowu zabije.

To, wraz z innymi wariancjami, jest podstawową formułą linii logowania, która może pomóc Ci zacząć. Nie jest to jednak proste wypełnienie procesu pustego. Pozwala on jedynie zidentyfikować podżegający incydent/główny konflikt, bohatera(bohaterów), cel, jaki mają w historii i główną stawkę.,

Po tym, chodzi o poprawienie wersji i struktury, aby była krótka, słodka, Do Rzeczy i pozostawienie czytelnikowi chcącego więcej.

25-50 słów

mniej znaczy więcej.

wtajemniczeni w branżę nie mają czasu na przeczytanie streszczenia lub leczenia. Muszą szybko podejmować decyzje, ponieważ jest tak wiele scenariuszy, do których muszą dotrzeć w codziennym harmonogramie.

, Przed tym procesem filtracji czytelników skryptów, poleceń i konkursów/konkursów / stypendiów, czytanie loglines jest najszybszym sposobem, aby powiedzieć, czy twój skrypt ma koncepcję, charakter i historię, którą chcą realizować.

i logi pomagają komunikować to, co próbujesz sprzedać, bez wychodzenia z tangensów i zbyt długich wyjaśnień.

więc trzymaj się blisko dwudziestu pięciu słów, jak tylko możesz. Opanowanie tego zajmie trochę czasu, ale gdy zaczniesz identyfikować podstawowe elementy linii logowania, łatwiej będzie wyrzeźbić te słowa.,

unikaj nazw znaków

Ta reguła może być wygięta, ale możesz mieć bardziej natychmiastowy wpływ, używając typów znaków, a nie nazw znaków. Oferuje to czytelnikowi natychmiastowy opis bohatera, który może sobie wyobrazić do castingu.

• emerytowany detektyw
• początkujący policjant
• nauczyciel z wewnętrznego miasta
• samotna matka
• zmagająca się z problemami pisarka

tworzy również natychmiastowy kontekst konfliktu dla czytelnika.,

emerytowany detektyw nie będzie miał autorytetu, który kiedyś musiał rozwiązać sprawę

początkujący policjant będzie zmagał się z brakiem doświadczenia i odepchnięciem od autorytetów

nauczyciel w mieście może zmagać się z brakiem funduszy i innymi trudnościami

samotna matka może pokonać dodatkowe trudności, aby osiągnąć cel

zmagająca się pisarka będzie musiała poradzić sobie z ubóstwem i niepewnością

Szukaj ironii w swoich pojęciach

ironia to łatwy sposób na przekazanie pojęcia.

Jeśli umieszczasz nieznane osobowości lub typy postaci razem lub wprowadzasz scenariusz ryby z wody, to jest to silna ironia koncepcyjna i konflikt, który łatwo jest przekazać w jak najmniejszej liczbie słów.

szybki prawnik nie może kłamać przez 24 godziny z powodu życzenia urodzinowego syna po tym, jak prawnik odrzuca syna po raz ostatni.

siedemnastoletni arystokrata zakochuje się w miłym, ale biednym artyście na pokładzie luksusowego, fatalnego R. M. S. Titanica.,

znienawidzony detektyw jest jedyną nadzieją królika Kreskówki, aby udowodnić swoją niewinność, gdy zostanie oskarżony o morderstwo.

nie wszystkie pojęcia prezentują wielką ironię, ale jeśli twoja tak, wykorzystaj ją.

napisz Wiele opcji z różnymi frazami

pisanie prawej linii logowania jest metodą prób i błędów.

zacznij od struktury, jak wspomniano powyżej, i określ elementy w swojej koncepcji, które musisz udostępnić. Następnie dostosuj to, co masz, przesuwając rozmieszczenie tych elementów w strukturze zdania.,

napisz dziesięć, dwadzieścia lub trzydzieści wersji tej samej linii logowania, a następnie przejrzyj je wszystkie i stwórz hybrydy niektórych, które wyróżniają się najbardziej. Często przekonasz się, że dwie lub trzy wersje zawierają elementy, które możesz połączyć, aby stworzyć najbardziej efektywną linię logowania.

napisz Logline przed skryptem

ta praktyka pomoże Ci upiec dwie pieczenie na jednym ogniu.

Po pierwsze, gdy zaczynasz od linii logowania, pomagasz sobie zidentyfikować rdzeń swojej historii, ułatwiając skupienie się na oknie historii scenariusza.

spójrz na film jak Gwiezdne Wojny.,

powstaje Bunt, by walczyć z tyranią galaktycznego Imperium.

nie jest to zbyt wąskie okno historii, na którym można się skupić podczas tworzenia scenariusza.

ale kiedy przedstawisz konkretnego bohatera (Luke ' a Skywalkera), zaprezentujesz świat, w którym żyją (farmę) i przedstawisz im centralny konflikt i incydent podżegający (dostarczając plany stacji kosmicznej, która zagraża galaktyce), masz okno do pracy nad fabułą. To podstawa twojego scenariusza.,

praca programistyczna, którą wykonujesz później — wizualizacja, kontury, zabiegi, podziały punktowe, listy scen lub cokolwiek pociąga za sobą Proces — jest budowana z tego rdzenia, gdy tworzysz z niego gałęzie historii i postaci.

a kiedy skrypt jest gotowy, masz już logline do pracy z Jak przerobić go dopasować do ostatecznego szkicu.

Czytaj logi w bazie IMDb (ang.)

Czytaj logi to najlepszy sposób na naukę.

przejdź do IMDb i wyszukaj filmy podobne pod względem gatunku, tematu, tonu lub typów postaci., Następnie po prostu wyciągnij typ postaci, podżegając incydent, poważny konflikt, cel i stawki z tych logów i wstawić własne. Jest to prawdopodobnie najprostszy sposób na znalezienie struktury, która najlepiej pasuje do twojej koncepcji.

przeczytaj ScreenCraft ' s 101 Best Movie Loglines Screenwriters Can Learn From!

Ken Miyamoto pracował w przemyśle filmowym przez prawie dwie dekady, przede wszystkim jako łącznik studio dla Sony Studios, a następnie jako czytnik scenariuszy i analityk historii dla Sony Pictures., Ma za sobą wiele spotkań studyjnych jako scenarzysta, spotykając się z takimi firmami jak Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, a także wieloma firmami produkcyjnymi i zarządzającymi. Miał wcześniej umowę deweloperską z Lionsgate, a także wiele zadań pisarskich, w tym wyprodukowany miniserial Blackout, w którym występują Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle i Bruce Boxleitner., Facebook, Instagram, Twitter, Twitter, Facebook, Instagram, Twitter, Facebook, Twitter, Twitter, Facebook, KenMovies

aby otrzymywać najnowsze wiadomości i aktualizacje ScreenCraft, Śledź nas na Twitterze, Facebooku i Instagramie.