Dorothea Lange (Română)

la începutul lunii martie, 1936, Dorothea Lange a trecut pe lângă un semn pe care scria” tabăra culegătorilor de mazăre”, în Nipomo, California. La acea vreme, ea lucra ca fotograf pentru Administrația de reinstalare (RA), o agenție guvernamentală din epoca depresiei formată pentru a sensibiliza publicul și a oferi ajutor fermierilor care se luptă. Douăzeci de mile pe drum, Lange reconsiderat și sa întors în tabără, unde a întâlnit o mamă și copiii ei. „Am văzut și m-am apropiat de mama flămândă și disperată, ca și cum ar fi trasă de un magnet”, și-a amintit mai târziu., „Ea a spus că au trăit pe legume congelate din câmpul din jur și păsări pe care copiii le-au ucis.”1 Lange a luat șapte expuneri ale femeii, Florence Owens Thompson, în vârstă de 32 de ani, cu diferite combinații ale celor șapte copii ai săi. Una dintre aceste expuneri, cu accentul strâns pe fața lui Thompson, a transformat-o într-o figură asemănătoare Madonnei și a devenit o icoană a Marii Depresiuni și una dintre cele mai faimoase fotografii din istorie., Această imagine a fost expusă pentru prima dată la Muzeul de Artă Modernă în 1940, sub titlul Pea Picker Family, California; până în 1966, când muzeul a ținut o retrospectivă a operei lui Lange, a dobândit titlul actual, Migrant Mother, Nipomo, California.Lange nu prea era interesată să-și clasifice fotografiile ca artă: le-a făcut să facă schimbări sociale. Deși a condus o carieră de succes ca fotograf portret în San Francisco de-a lungul anilor 1920, până în 1933, la apogeul Marii Depresiuni, a început să fotografieze viața în afara studioului ei., Pe unul devreme excursie, Graflex camera în tractari auto, a vizitat din apropiere subzistenței, care o femeie cunoscută ca „Înger Alb” a înființat pentru a hrăni legiuni de șomeri. Acest lucru a dus la White Angel Bread Line, San Francisco, o fotografie a unui om întors de la mulțimea foame, mâinile întrețesute și a stabilit maxilarului adesea luate ca reprezentant al unei disperări colective. Lange a devenit din ce în ce mai încrezători în capacitatea ei de a folosi fotografia pentru a se confrunte cu situații de urgență în jurul ei, și alții—inclusiv viitorul ei soț, agricole economistul Paul Taylor—în curând recunoscut talentul ei.,la începutul anului 1935, la recomandarea lui Taylor, Lange a început să lucreze pentru California State Emergency Relief Administration. În acea vară, agenția a fost transferată RA, care a început recent un proiect fotodocumentar pentru a atrage atenția asupra situației sărace din mediul rural. (În 1937, RA va deveni Administrația de securitate a fermei sau FSA.,) Lange a lucrat periodic pentru FSA între 1935 și 1939, călătorind în principal în jurul Californiei, sud-vestului și Sudului pentru a documenta greutățile fermierilor migranți care au fost conduși spre vest de devastările gemene ale Marii Depresiuni și ale Dust Bowl. Pe 10 martie 1936, două dintre fotografiile lui Lange ale taberei Nipomo pea pickers au fost publicate în San Francisco News sub titlul „Ragged, Hungry, Broke, Harvest Workers Live in Squallor ., Fotografia care a devenit cunoscută sub numele de mama migrantă a fost publicată în lucrare a doua zi, pe 11 martie, însoțind editorialul „ce înseamnă” New Deal ” pentru această mamă și copiii ei?”În aceeași zi, Los Angeles Times a raportat că administrația de ajutorare a statului va livra rații alimentare la 2,000 de culegători de fructe itinerante din Nipomo a doua zi.angajamentul lui Lange față de justiția socială și credința ei în puterea fotografiei au rămas constante pe tot parcursul vieții., În 1942, odată cu intrarea recentă a Statelor Unite în cel de-al doilea război mondial, autoritatea guvernului de relocare a războiului a desemnat-o să documenteze internarea în timp de război a americanilor Japonezi, o politică pe care ea s-a opus puternic. Ea a făcut imagini critice, pe care guvernul le-a suprimat pe durata războiului. Mai târziu, Lange a însoțit-o pe Taylor în Asia, unde a continuat să facă fotografii, inclusiv cele ale picioarelor, picioarelor și mâinilor dansatorilor din Indonezia; de asemenea, a călătorit în Irlanda pentru revista LIFE.,într-un eseu scris împreună cu fiul ei în 1952, Lange a criticat fotografia contemporană ca fiind „într-o stare de zbor”, sedusă de „spectaculosul”, „frenetic” și „unic” în detrimentul „familiar” și „intim.”A devenit, a scris ea,” mai preocupat de iluzie decât de realitate. Nu reflectă, ci contrives. Trăiește într-o lume proprie.”2 împotriva acestei tendințe, ea a cerut fotografilor să se reconecteze cu lumea—un apel care reflectă propriul etos și metoda de lucru, care a cuplat atenția asupra esteticii cu o preocupare centrală pentru DOCUMENTAR., „Că lumea familiară este adesea nesatisfăcătoare nu poate fi negată, dar nu este, pentru toate acestea, una pe care trebuie să o abandonăm”, a argumentat ea. „Nu trebuie să fim seduși în evaziune de ea mai mult decât trebuie să fim îngroziți de ea în tăcere…. Rău cum este, lumea este potențial plin de fotografii bune. Dar pentru a fi bune, fotografiile trebuie să fie pline de lume.”3

Introducerea de către Natalie Dupêcher, savant independent, 2018