La Iago Problemă

conceptul de rău a căzut din favoarea noastră în lume dezlănțuită. Conotațiile sale religioase și superstițioase sunt permise în filmele de groază, dar altfel adesea considerate jenante., Fără o metafizică religioasă, este greu să înțelegem ideea că există oameni care sunt intrinsec răi; nu mai pare plauzibil pentru mulți dintre noi că oamenii pot fi motivați de ceva care poate fi descris ca rău pur. Prin urmare, cruzimea susținută este adesea explicată ca sociopatie (ucigașii psihopați, iubiți de Hollywood) sau o tulburare de personalitate care rezultă dintr-o vătămare personală sau socială profundă sau ca o concepție oribil deformată a ceea ce este bun., Chiar și în cazul unui criminal în masă din ordinul lui Iosif Stalin, a devenit parte a legendei sale că a fost zguduit emoțional de faptul că a fost un copil slab și bolnav, cu un tată brutal abuziv.Iago ,cel mai mare, poate, dintre răufăcătorii lui Shakespeare și, cu siguranță, cel mai de nepătruns în motivațiile sale, a reprezentat mult timp o provocare specială. În producțiile recente el a fost redat modern (adică nu pur rău în sensul original, metafizic) prin născociri psihologice complexe., Bob Peck l-a portretizat ca fiind „o urăsc mașină creată de lent, dezumanizarea procesului de profesionist război”; David Suchet ca un homosexual reprimat, „profund în dragoste cu Othello și maniaco gelos pe Desdemona”; Anthony Sher ca un om cu „o severă sexuale hang-up,” a cărui incontrolabile, gelozia morbidă este trezit de convingerea că Othello s-a culcat cu soția lui.

în subtilul și inteligentul Othello al lui Sam Gold de la The New York Theatre Workshop găsim însă o interpretare mai tulburătoare, una care poate (și din păcate) o face producția necesară vremurilor noastre., Iago Daniel Craig nu este un psihopat, sau o victimă a traumei, sau un om amăgit despre bine și rău. El face o alegere. El alege insensibilitatea morală și viciozitatea. Și Craig performanta extraordinara, lui combinație de farmec, carisma sexuală, și amenințător masculinitate, capacitatea lui de a face publicul sa se teama acțiunile sale și încă chicoti pueril de-a lungul cu sadică plăcere, face ca alegerea sa nu par ca unul care este psihologic inexplicabil ci mai degrabă unul care nu are nevoie de nici mai adânc explicație psihologică., Este libertatea, vigoarea masculină, cucerirea, plăcerea, râsul permis de indiferența morală.

textul ne arată clar că Iago își alege în mod activ și continuu indiferența. El se mândrește cu capacitatea sa de a controla emotiile sale, spunându-Roderigo, atunci când vrea să se sinucidă pe Desdemona căsătoria lui Othello, că „avem motive să se răcească nostru furios propuneri,” că dragostea este „doar o pofta de sânge și permisiunea de a va.,”Când Cassio plânge pierderea reputației sale, după ce și-a pierdut poziția de locotenent pentru că s-a îmbătat pe ceas, Iago își bate joc de mizeria lui, spunând: „Nu ți-ai pierdut deloc reputația, decât dacă te repeți un astfel de ratat.”

aurul ne arată inteligent aceste momente prin ochii lui Iago, solicitând subtil acordul nostru. Piesa este stabilită în ziua de azi și a acționat în Runda, pe panourile dezbrăcat-jos de o cazarmă, uneori aprins doar de lumina albastră a unui iPhone un personaj este folosind și alteori în întregime inundat cu strălucirea electrică a becurilor goale., Publicul, aflat la câțiva metri distanță de milităria musculară, tatuată, în îmbrăcămintea urbană de marcă, poate mirosi aproape masculinitatea aspră a companiei. Roderigo, cu toate acestea, este un om ceva mai corpolent în lycra negru, o figură efetă și comică (deși a jucat cu naturalism minunat, neexaggerat de Matthew Maher). Când el lisps despre durerea lui Iago, îl vedem că se încadrează în idealul masculin predominant. Craig cu umeri largi, dur Iago palme spate și bruschează – l și are publicul râde de starea lui patetic.,în mod similar, când Iago îl îmbată pe Cassio pentru a-și asigura căderea din har, acest lucru are loc în contextul unei petreceri răgușite în care toată lumea cântă cu voce tare la „Hotline Bling” a lui Drake; doar Cassio refuză să fie unul dintre copiii cool. După ce a fost convins să bea, devine ridicol. Când face discursul despre pierderea reputației sale, el este pe podea plângând, nasul alergând, cu Iago-ul care stă deasupra lui, cu privire la el într-un mod care ne face să bănuim că este pe cale să-l numească păsărică. Și din nou Iago ne face să râdem cu el de victima lui patetică., iubirile și urările lui Iago par superficiale. Când Craig oferă liniile despre ura Maurul, el transmite că Iago este destul de gravă, dar că este o ură voită, nu o pasiune copleșitoare. El spune rece,

și se crede în străinătate că ” twixt foile mele
el a făcut birou. Nu știu dacă nu e adevărat.
dar eu, pentru simpla suspiciune în acest fel,
va face ca și în cazul în care pentru garanție.

el alege să acționeze pe această presupunere, fără să-i pese dacă este cu adevărat adevărat sau fals. Nu vedem nici un indiciu de gelozie dureroasă sau consumatoare., Soția sa Emilia își înțelege bine soțul când întreabă retoric de ce bărbații își schimbă soțiile pentru alții și răspunde: „este sport?/ Cred că este.”(Marsha Stephanie Blake o interpretează ca o femeie cu o asemenea forță și cunoaștere încât comandă atenția publicului într-un mod pe care Emilias îl face rar.,

Ce face Aur producție atât de puternic este modul în care aceasta permite tragedie să se manifeste ca o consecință a lui Iago alegeri. Vedem o întreagă lume morală dărâmându-se din cauza lor, inutil, evitat, irevocabil. În diferite puncte ale piesei ni se arată modalitățile în care viciul este contagios., Brabantio, aflând că fiica sa s-a căsătorit cu Maurul împotriva dorințelor sale, afirmă că este bucuros că are un singur copil, pentru că dacă ar fi avut mai mult, ar fi învățat prin această experiență să fie tiran și să-i închidă. Legăturile de încredere sunt fragile. Emilia faimoasa vorbește despre Desdemona infecțioase infidelitatea soților, spunând:

Apoi să le folosească bine: să le știu,
relele facem, relele lor, ne instrui așa.,

dezvăluirea vieții morale ordonate este o afacere simplă pentru cineva pregătit să-și tragă firele delicate.Othello al lui David Oyelowo este, din primul moment în care vorbește, Centrul moral clar al piesei. Iago și Roderigo, amețit de propria lor dorință de răzbunare, trezi cu voce tare iritat Obtina să-i spun în cel mai crud termeni ca fiica lui este cu Othello: „un bătrân negru ram/Se împerechează ta albă de oaie.,”Dar când Iago merge să-l avertizeze pe Othello, care se află cu Desdemona în brațe, despre abordarea lui Brabantio, el este întâmpinat nu cu alarmă, ci cu încredere și seriozitate calmă. Deși Othello spune: „sunt nepoliticos de vorbire”, el emană, de fapt, autoritate morală și convingere. El este un erou de război care a câștigat dragostea lui Desdemona cu povești despre greutățile pe care le-a îndurat. El se simte pe deplin și pe bună dreptate îndreptățit să respecte.

Oyelowo nu este singurul personaj negru de pe scenă. Emilia și unul dintre soldați sunt amândoi interpretați de actori negri., Aceasta nu este o dramă în care soarta lui Othello este predeterminată de rasa sa, ca omul negru furios și instabil (genul de Othello pe care Hugh Quarshie a spus în mod justificat că niciun actor negru nu ar trebui să joace). Mai degrabă, din cauza rasei sale, reciprocitatea morală la care are dreptul îi este refuzată și, treptat, întregul său univers de valori este anulat. Durerea dezlănțuită a geloziei pe care Oyelowo o transmite atât de bine este doar o parte a rănirii sale., Când vine să creadă că Cassio se culcă cu soția sa, că este umilit în ochii colegilor săi, este o vătămare morală pe care o plânge, strigând:

Adio mintea liniștită! adio conținut!
Adio trupa plumed, și războaiele mari,
care fac ambiție virtute! O, adio!

el plânge pierderea vocației căreia i-a dat întreaga viață, căreia i-a sacrificat prea mult. Și dintr-o dată costul războiului, născut neuniform, este făcut viu pentru noi.,

După oribile uciderea Desdemonei, pe descoperirea adevărului, Oyelowo lui Othello, nebun de durere, își ridică cuțitul la public, spunându-le: „Iată, eu am o arma:/A mai făcut niciodată în sine susține/La un soldat coapsa lui,” și l-am văzut ca un soldat pe câmpul de luptă, retrăirea traumei el de bună voie s-a angajat, nu știe că a fost un iad pentru care nu putea fi nici o răsplată. Aurul are în minte toate omuciderile comise de veterani cu PTSD, costul moral în mare măsură nevăzut al războiului care sângerează în viața civilă., În Othello, ura și războiul anulează ordinea morală în care toată lumea există și nu mai poate exista dreptate.aceasta nu este o simplă poveste de moralitate, care ne avertizează împotriva viciului, din care putem ieși zâmbind pentru că suntem siguri de propria noastră bunătate. Este o explorare a psihologiei morale care ar trebui să ne deranjeze. Filosoful Friedrich Nietzsche, cel mai faimos adversar al dualismului „bine și rău”, a văzut în ființele umane o forță de bază spre cruzime și a vrut să înlocuiască conceptul de „rău” cu o înțelegere naturalizată a acestui fenomen., În opinia sa, întregul spectacol al vieții umane pe această planetă, tot sadic și masochist istorie de vărsare de sânge provenind din cele mai vechi societățile umane și continuând în mai mult sau mai puțin rafinate forme de milenii, a fost o dovadă suficientă a noastră predilecție pentru cruzime., El ne spune:

mi Se pare că delicatețea și chiar mai mult tartuffery a îmblânzi animale domestice (care este de a spune oamenilor moderni, care este de a spune noi) rezistă o vie înțelegere de gradul în care cruzimea constituit marele festival plăcerea de a mai primitive de oameni și a fost într-adevăr un ingredient aproape fiecare dintre plăcerile lor; și cum cu naivitate, cum inocent setea lor de cruzime s-a manifestat.,

El descrie voluptoase „plăcerea de încălcare,” omul primitiv este „înălțat senzația de a fi permis să-i disprețuiască și maltrata pe cineva ca „de sub el”, elaborate vechi ochelari de suferință, care au fost „un descântec de prim ordin, o adevărată seducție la viață.”Ca savant al societăților antice, el a avut un simț visceral al realităților istorice care stau la baza acestor afirmații, amfiteatrul sângeros, orgia dionisiacă violentă, agonia prelungită a răstignirilor publice.,în această lectură a lui Othello, Iago-ul lui Craig ne cheamă în minte mai presus de toate „bursucul de miere” care a devenit mascota extremei drepte a supremației albe. O populare video de pe YouTube, „Nebun, Nastyass Miere de Bursuc,” arată această creatură mică afișa o răutate, indiferență și nepăsare de neegalat în regnul animal, ataca o mare cobra, scufundări într-un stup de albine pentru a mânca larve în ciuda de a fi înțepat peste tot. Naratorul videoclipului a inventat fraza pe care Steve Bannon și Breitbart news au luat-o pentru motto-ul lor: „Honey badger don’ t give a shit.,”Aceasta este o alegere, acest lucru nu dă un rahat. Este bucuria voluptoasă pe care Nietzsche a descris-o. Este libertatea și bucuria insensibilității morale.în ultimele momente ale piesei, Iago-ul lui Craig stă înconjurat de masacrul pe care l-a creat, luptând cu lacrimi, mici și umane în momentul său de înfrângere. Ludovico îl numește „câine Spartan”, cea mai vicioasă rasă de câine de vânătoare. Dar, pe măsură ce celelalte personaje ies, el se apropie de trupurile lui Othello, Desdemona și Emilia, acoperite acum de foi albe., În picioare peste ele, ajungând tentativ să atingă foile, expresia lui, ca luminile se sting, indicii de regret. Poate. Această posibilitate ne lasă cu o conștientizare că toată distructivitatea hidoasă a fost ceva ales. Ura a fost aleasă. Ura va fi aleasă din nou. Othello, în regia lui Sam Gold, se află la New York Theatre Workshop până pe 18 ianuarie.