Ich lobe oft die Mode des 20. Nun, das ist nicht ganz der Fall der 1930er oder 1940er Jahre. Die beiden Jahrzehnte sind in ihrem Stil sehr ähnlich und durch Wirtschaftskrisen sowie den Zweiten Weltkrieg miteinander verbunden. Der Beginn der 1930er Jahre besteht also aus 20 (fast) Jahren Mode, die mehr oder weniger direkt die gesellschaftlichen Bedingungen widerspiegeln., Jahrhundert: 1930-1940:
Die Gesellschaft während 1930 – 1940
Wenn die 1920er Jahre die glücklichsten Jahrzehnte mit einem kraftvollen Optimismus waren, waren die 1930er Jahre genau das Gegenteil. Die wirtschaftliche Depression und ängstliche Zeiten führen teilweise bis zum Zweiten Weltkrieg. Davon war natürlich auch die Mode betroffen und die glam 20er wurden gegen den praktischen Stil der 30er ausgetauscht. Billigere Materialien wurden zur Herstellung von Kleidung verwendet und Einfachheit war die neue Tugend. Einfach ausgedrückt: Es war klebrig, reich auszusehen, aber entscheidend, respektabel auszusehen.,
Eigenartig genug, dass Hollywood in den 1930er Jahren glamourös wurde und Filmstars die definitiven Prominenten und Modeikonen waren. Die Kluft zwischen dem Alltag eines normalen Bürgers und dem Leben der Glücklichen nahm zu. Die Leute brauchten etwas zum Träumen und Staunen, und luxuriöse Mode und tadellose Filmstars wären diese Flucht. Aktivitäten und Sportarten wurden auch immens populär und folgten der Mode des Funktionalismus.
Stil der 1930 – 1940
Wenn es ein Jahrzehnt in bestimmten denen moderne Eleganz stammt, ist es der 1930er-Jahre., Mit körperdefinierten Kleidern, einer ausgeprägten Taille und wadenlangen Kleidern konzentrierten sich die 1930er Jahre auf den weiblichen Körper. Die wirtschaftliche Situation erlaubte keine extravaganten Details, aber Frauen mussten sich dem zuwenden, was bereits existierte. Und den weiblichen Körper zu zeigen, wurde zu einer heftigen Aussage mit einer kraftvollen Wirkung. Anstatt Aufmerksamkeit
durch Pailletten zu erregen, wurde die Aufmerksamkeit durch definierte Kleider oder einen niedrigen Rücken für Abendkleidung erreicht.
Obwohl es geschmacklos war, reich auszusehen, sagte niemand, dass Mode keinen Spaß machen könnte!, Spaß bedeutete in diesem Fall lustige Drucke und Details, die das Modeniveau erhöhten. Alles von Blumenmustern bis hin zu Autos, Marine und Tieren. Die gemusterten Kleider wurden mit lustigen Halsbändern, niedlichen Gürteln und Details wie Schleifen und Spitze begleitet. Oft in kleinen Dosen gehalten und immer im Gleichgewicht mit dem Rest des Aussehens. Die wirtschaftliche Einschränkung ebnete den Weg für Kreativität, Innovation und das Beste aus dem, was Sie hatten.
In den 1930er Jahren markierten zwei Dinge das Jahrzehnt: Das Tragen von Hosen als tägliches Kleidungsstück und elegante Abendkleider., Obwohl der weibliche Körper wieder im Fokus stand, Hosen wurden mehr zu einem Gegenstand, auf den man zählen konnte. Obwohl es sich immer noch hauptsächlich um Sportveranstaltungen handelte, trugen Hollywoodstars wie Joan Bennett, Greta Garbo, Katharine Hepburn und Ingrid Bergman die Hose als Modeartikel. Wie für Abendkleider, hielten sie das Glam-Leben am Leben, indem sie vereinfachten Luxus verkörperten, aber mehr dazu unten.
Die Kleider zwischen 1930-1940
Kleider waren während des Jahrzehnts immer noch das wichtigste Kleidungsstück., Sie wurden so entworfen, dass die natürlichen Kurven des weiblichen Körpers hervorgehoben wurden, wobei die Taille durch einen einfachen Gürtel definiert wurde. Es gab eine leichte Betonung auf eine
umgekehrte Dreiecksform mit kurzen Puffärmeln. Die Silhouette wurde weiter durch lockiges Haar und einen Hut unterstrichen-alles, was den Fokus auf den Oberkörper zentrierte. Außer Hüte waren Handschuhe ein wichtiges Accessoire sowie passende Schuhe.
Die Kleider trafen direkt unter den Knien und waren eher feminin mit Drucken von Blumen und Punkten und Schattierungen von Taubenblau, Rot, Rosa und Erbsengrün., Die Halsbänder in Kombination mit den Drucken machten einen eher detailreichen Eindruck, obwohl der Gesamteindruck recht einfach und: raffinierte Eleganz war. Knöpfe, Bögen, Schnitte und Gürtel halfen auch, das Aussehen ohne die teuren Kosten modisch zu halten. Drapierte Röcke und Rüschen waren ebenfalls gemeinsame Merkmale.
Außer den Kleidern war auch ein Rock und eine Bluse eine übliche Kombination. Oft mit der Bluse überder Rock und natürlich mit einem Gürtel, der die Taille markiert. Die Hose war hoch tailliert und hatte breite Beine., Jumpsuits auch 
wie links zu sehen.
Die Abendkleider waren das ultimative Spiegelbild der Daywear. Sie waren dem weiblichen Körper treu, aber die Kleider waren bodenlang, was die Körper der Frauen noch weiter hervorhob. Die Stoffe waren glänzend, seidig und hinterließen einen milden Eindruck. Die Rücken der Kleider waren offen und die Kleider waren oft ärmellos (oder kurzärmelig), so dass Frauen ziemlich viel Haut zeigten (zumindest im Vergleich zur Modegeschichte)! Der Schnitt und die Drapierungen der Kleider standen im Mittelpunkt, da sie die Kurven einer Frau betonten., Oft mit einem günstigen Schnittausschnitt sowie Herbst des Stoffes. Details wurden kaum verwendet, mehr als Rüschen, die manchmal als Ausschnitt oder Saum fungierten.
Schönheit zwischen 1930-1940
Der dramatische Gesichtsausdruck der 1920er Jahre setzte sich mit dünnen Augenbrauen, definierten Augen und Lippen bis in die 30er Jahre fort. Make-up wurde akzeptabler und im täglichen Leben verwendet. Die Augen 
sollten schwer aussehen, wenn Lidschatten oder Eyeliner den Look vervollständigen. Die Wimpern könnten ein bisschen klumpig sein, da sie den Look ergänzten, und Eyeliner, der fleckig aussah, funktionierte perfekt für die Hollywoodstars., Die Wangen waren rosig und auch die Lippen. Aus heutiger Sicht spielt es jedoch keine Rolle, was ich sage, da die dünnen und stark definierten Augenbrauen ein eigenes Leben hatten! Und wir wissen, was wir alle über sie denken, obwohl sie es in den 30er Jahren im Vergleich zu 10 vor Jahren ziemlich heftig gezogen haben.
Was die Haare anbelangt, so wurde sie noch recht kurz gehalten. Anstatt wie in den 20er Jahren vollständig gestylt auszusehen, sollten die Haare lockig sein und natürlich aussehen. Dieser Look arbeitete mit Hüten und gab einen einfachen, aber eleganten Look.,
Spotlight von 1930-1940
Eine der Hauptfiguren im Kampf von Mode und Kunst ist Elsa Schiaparelli. Sie war führend in der Arbeit, Mode künstlerischer zu machen oder Kunst modischer zu machen. Schiaparelli brachte die lustigen Muster, Schnitte und Details in die Mode. Sie liebte den Surrealismus und fügte ihren Abendkleidern lustige Motive hinzu. Sie schätzte einen abgeschwächten Maximalismus, der sie im Gegensatz zu ihrem Rivalen Coco Chanel auszeichnete., Chanel glaubte an Minimalismus, klassische 
Schwarz-Weiß-Schattierungen und Funktionalismus – alles, was Schiapparelli für langweilig hielt. Wenn es nur eine Kreation gibt, die du jetzt von dieser Dame haben solltest, dann ist es das Hummerkleid (Quelle: Philadelphia MoA), das sie 1937 gemacht hat. Eine Zusammenarbeit mit dem spanischen Künstler Salvador Dalí. Es ist ziemlich legendär!
Übergang in die 1940er Jahre
Wie bereits vor den 1930er und 1940er Jahren erwähnt, sind in den Jahrzehnten des 20., Dies bedeutete, dass die funktionale Mode der 30er bis in die 40er Jahre andauerte, wobei der weibliche Körper im Fokus stand, viele Kleider und die raffinierte Eleganz schärfer wurden. Die 1930er Jahre bleiben das Jahrzehnt der Kontraste mit der vereinfachten Daywear und der glamourösen Eveningwear. Wo Träume von einer besseren Welt ihren Ausdruck durch die verspielten Drucke von Kleidung sowie den verherrlichten Status von Hollywood-Schauspielerinnen fanden.
Dies war der Beitrag der 1930er Jahre in der Reihe der Modegeschichte des 20., Nächste Woche wird es der Zweite Weltkrieg sein, Ransons, eine Gegenreaktion für feministische Mode und bestimmte Dior, die das Modespiel verändert haben!