Když bluesová legenda Buddy Guy titulkem jeden z Asie je podpis hudební události roku 2020, pozval několik dalších umělců na účet do jam s ním na pódium na přídavek – včetně dvou žen z Nashville, Tennessee.
Pro Rebeccu a Megan Lovell, který záznam pod přezdívkou Larkin Poe, se objeví na Mahindra Blues Festival v Indii byl vrcholem rok, který také zahrnoval vydělávat nominaci na Grammy za nejlepší současné bluesové album.,
tisíciletí kytaristé si budují pověst už od mládí. (Zábavný fakt: pojmenovali svou skupinu Larkin Poe po svém prapradědečkovi, bratranci Edgara Allana Poea.) Objevili se na sólovém albu Aerosmith Stevena Tylera. V roce 2019 otevřeli turné Keitha Urbana. A sestry odfoukly pompadour Conana O ‚ Briena, když vystoupily v jeho talk show.
na indickém bluesovém festivalu v únoru byl Larkin Poe oslavován jako útěk, protože sestry hrály tektonické riffy, které se pravděpodobně zaregistrovaly na Richterově stupnici.,
„Zatímco Megan zvedl obočí s její schopnost skartovat jako obratně jako slavnější axe vykonavateli na účet, Rebecca vidění silný hlas,“ napsal recenzent na Indický zpravodajský web Firstpost.
získejte příběhy monitoru, na kterých vám záleží, doručené do doručené pošty.
registrací souhlasíte s našimi zásadami ochrany osobních údajů.
jejich vzhled nabídl snímek o tom, jak se blues vyvíjí. Hudba, která vznikla na konci roku 1800 od černých dělníků na americkém Jihu, se stává stále více mezinárodní, multigenerační a – nejvýrazněji – ženskou.,
Když první gramofonové nahrávky blues se objevil před sto lety, jeho primární umělců byly Černé zpěvačky. Jakmile se však žánr začal soustředit na elektrickou kytaru, do značné míry mu dominovali muži. To se teď mění., Mladé umělkyně jako Samantha Fish, Joanne Shaw Taylor, Jackie Venson, a sestra-vedl Larkin Poe se objevují jako nové hlavní světla žánru. Aby sázce jejich místo, tyto Generace Z a tisícileté ženy musely vyhnat hluboce zakořeněné kulturní pojem: Holky neumí hrát na elektrickou kytaru, stejně jako chlapci.
tyto současné umělkyně pomáhají zbavit blues své značky „OK, boomer“ tím, že nabízejí čerstvé hudební perspektivy., Přinášejí nové písně, nové texty a větší rozmanitost žánru, který je jednou z původních uměleckých forem Ameriky – a zdrojem kulturního vyjádření po celém světě. Možná nejdůležitější, získáním přijetí do jednoho z nejstarších chlapeckých klubů v hudbě, posilují novou generaci mladých žen, aby začaly hrát hudbu.
“ to, co se děje, je oživení žen blues, “ říká Sarah Rogo, up-and-nadcházející, 20-něco bluesový kytarista v Los Angeles, jehož fanoušci zahrnují ZZ Top Billy Gibbons., „Hodně to souvisí s kytarou a obrodou žen v kytaře. Je to jako Řetězový efekt.“
“ modré “ poznámky
před sto lety vypadaly věci pro ženy v blues výrazně odlišné. Rodící se hudba vycházela z juke kloubů na jihu navštěvovaných pracovníky bavlny. To bylo omezeno na afroamerických místech na to, co bylo známé jako Chitlin‘ Circuit.
nejoblíbenější blues umělci v místech, jako je Beale Street v Memphisu, Tennessee, a Tuxedo Junction v Birminghamu, Alabama, byly Černé ženy., Zejména, tyto zpěváci ohnuté jejich hlasy zpívat něco neslýchaného v usedlý Evropských hudebních metropolí: menší „modré“ poznámky mezi hlavní poznámky v průběhu 12-bar zamíchá. Blues čerpali z volání a reakce spirituálů. Byl to smutný zvuk.
přesto ženy, které pomohly průkopníkovi žánru, byly vyřazeny z nahrávacího průmyslu. V roce 1920 pak vaudeville zpěvačka Mamie Smithová přesvědčila label Okeh, že pro její nahrávky bude obrovské černé publikum. Její druhé vydání, které zahrnovalo píseň „Crazy Blues“, z ní udělalo Adele své doby.,
„je To první píseň přinést milionů dolarů, a to opravdu precedentem pro ženy, přičemž fáze a začíná nahrávání umělců,“ říká Lynn Orman Weiss, vedoucí Ženy z Blues Foundation. „Bessie Smith, Alberta Hunter a Mamie Smith byly obrovské hvězdy.“
v 1930s, blues se rychle vyvinul., Jazzy ragtime styl byl předjet folkier, akustická kytara varianty, jako je country blues a Delta blues, ohlašovat v likes Robert Johnson. Když se velká migrace jižních pracovníků na městský Midwest shodovala s příchodem elektrické kytary, zrodila Chicago blues styl, který převládá dodnes.
je Ironií, že mnoho bílých Američanů a Evropanů – největší publikum pro moderní blues – byly zavedeny některé Černé legendy žánru pouze prostřednictvím Britského blues kytaristy jako je Eric Clapton, Jimmy Page, Keith Richards.,
od té doby blues ovládli hlavní kytaristé – a muži. Relativně málo žen bylo od padesátých let prominentními hvězdami.
až dosud.
loni například kytaristka Samantha Fish z Kansas City v Missouri dosáhla něčeho, co současný největší umělec bluesové generace X virtuos Joe Bonamassa nikdy nedokázal. Byla přezkoumána v The New York Times. A šesté sólové album kytaristy a zpěváka „Kill or Be Kind“ nebylo jen chváleno The Times., Variety oslavovala svůj singl „Bulletproof“ jako “ pravděpodobně nejlepší novou rockovou píseň, kterou jsme slyšeli celý rok, a možná i několik let.“
Ona a ostatní milénia – včetně Danielle Nicole a Chantel McGregor – jsou po cestě vyšlapané několika Gen Xers. Šéf mezi nimi je Susan Tedeschi, který sdílí kytarové povinnosti s manželem Derek Trucks v nesmírně populární, Grammy-vyhrávat Tedeschi Trucks Band. Ana Popović, původem ze Srbska, je pravidelným držitelem Billboard blues charts a byl oceněn USA Today a NPR., A Carolyn Wonderland (ne její rodné jméno, v případě, že vás to zajímá) je nyní hlavním kytaristou Johna Mayalla, legendárního britského bluesového umělce.
“ je tu takový osvěžující dech ženské energie, který se opět prolíná s blues … přivést ji zpět k masám, “ říká Rebecca Lovell z Larkin Poe.
„bluesová hudba se rodí z nějaké bolesti a utrpení a opravdu hluboce lidských zkušeností s útlakem,“ poznamenává. „A přesto se proměnila v tento výraz radosti.,“
nebudete mít argument o radosti od paní Taylor, millennial blues hvězda. V roce 2012, kdy Annie Lennox provádí v Queen ‚ s Diamond Jubilejní Koncert na pódiu před Buckinghamským Palácem, 17 milionů televizních diváků byli léčeni na neobvyklý pohled.,
nebylo to angel wings, že ona a její kapela oblékla bluesové ztvárnění Eurythmics hitu “ there Must Be an Angel.“Ani to Paní Lennox je rock ‚n‘ roll pohybovat opakovaně strkat mikrofon kabel přes hlavu, jako kdyby to byla rotoru vrtulníku. Byl to pohled na slečnu Taylorovou, která šla dopředu a hrála na kytarové sólo.
„bylo To krátce předtím, než moje matka zemřela,“ říká Paní Taylor, který je z regionu West Midlands Anglie a popraskané top 20 alba graf ve Spojeném Království s ní 2019 album, „Bezohledný Blues.,““Jsem velmi vděčný, že viděla něco velkého, o čem mluvila navždy.“
od vynálezu elektrické kytary existují ženy, jako je paní Taylorová, které vynikaly ve hře na nástroj. Přesto v populární kultuře byly do značné míry neviditelnou menšinou. Během éry guitar hero mezi 1970 a 1990, dokonce i nejnadanější hráčky byly zřídka vystupoval na MTV nebo rádio. Další vysoce dosáhl kytaristů, jako jsou Joni Mitchell byly často podceňovaný, protože nebyly tak honosné nebo většinou hrál na akustickou kytaru.,
v důsledku toho byla kytara široce vnímána jako mužský nástroj. Proto použití termínů jako “ ax man.“
„Jako mladý teenager, jsem se cítil trochu nepatřičně, když jsem ještě přemýšlel, jak se naučit hrát na kytaru,“ říká Paní Ryby, jejichž vrčení snímek sólo na „Neprůstřelné“ mohl vyhodit pavučiny z dvojice stereo reproduktorů. „Cítil jsem, že se mnou je trochu i jen psychologická věc, kde jsem si nebyl jistý, jestli to je něco, co ženy dělají.,“
nováčci na nástroji mohli být zastrašováni myšlenkou vstupu do kytarových obchodů, které byly silně obsazeny muži. Ostatně až donedávna toto odvětví ženy nevítalo. Po celá desetiletí, bikiny oblečené modely představující s hmatníky byly pravidelným pohledem v kytarových časopisech a veletržních stáncích. Sexistická zpráva pro muže: chcete přilákat ženy? Hrát na kytaru.
přesto umělci jako MS. Fish a Ms. Taylor nebyli odradeni od připojení zesilovačů. Jsou z generace, jejíž matky měly kariéru., Mladší ženy se také učily rozbít skleněné stropy, stejně jako možná příležitostná kytara.
„To není jen máma říká, že to; to je tatínky, říkají to stejně,“ říká Christine Hassler, autor „20 Něco Manifest“ a expert na milénia. „A tak opravdu nevidí genderovou bariéru tolik.“
roky předtím, než se stala britskou bluesovou hvězdou, paní., Taylor si vzpomíná, že ona a její otec sledovali VHS pásky kytarových velikánů. Jiné než Bonnie Raitt, nebylo mnoho ženských vzorů pro ni vzhlížet. Místo toho, samouk kytarista tvrdě pracoval napodobit likes Stevie Ray Vaughan.
“ vidíme, jak se odráží v umělcích, ke kterým vzhlížíme, že? Zřejmě jsem se z nějakého důvodu viděla v kovboji z texaského Austinu, “ směje se.
rostoucí význam ženských umělců v blues odráží to, co se děje jinde v hudebním průmyslu., V roce 2020, mnoho z největších umělců v populární hudbě jsou millennial a Gen Z ženy. Člověk musí mít velmi hluboký nádech, než seznam jen některé z jména pro domácnost, kteří jsou na vrcholu žebříčku, vyhrál Grammy, a sbírat kritiky: Billie Eilish, Dua Lipa, Cardi B, Taylor Swift, Beyoncé, Kacey Musgraves, Lana Del Rey, Ariana Grande a korejské skupiny Blackpink.
pro všechny významné úspěchy mnoha těchto umělců v dominující populární kultuře stále dominují muži. Silně., 2020 studie Annenberg Začleňování Iniciativa na University of Southern California zkoumali 800 populární písně a zjistil, že jen 21% z nich byly ženy umělci. Jen 12,5% těchto písní napsaly ženy. Velmi málo výrobců jsou ženy. Mnoho umělkyň není bráno tak vážně jako mužů.
ale projevy virtuozity na kytaru pomáhají měnit vnímání. Stačí se podívat na to, co se stalo, když Shakira zvedl její Gibson Firebird a spálil Super Bowl halftime show.,
“ pokud jde o ženy v populární hudbě, byly tradičně uváděny bez nástrojů a byly spíše považovány za čisté zpěváky. Ale bariéry se v posledních letech docela rozpadly, “ říká Alexx Calise, novinářka časopisu Guitar Girl a úspěšná moderně rocková umělkyně. „Existuje mnohem více ženských kytaristů, kteří se nyní dívají.“
v mainstreamové hudbě však kytara často není ani tak olověným nástrojem jako texturním. V loňském roce časopis Rolling Stone dokonce položil otázku: „je kytarové sólo dokončeno?,“
pro mladé ženy, které se chtějí protáhnout na hmatníku, blues stále představuje útočiště. Je to žánr hudby, ve kterém mladé ženy mohou plně prozkoumat expresivní vlastnosti nástroje tím, že ho nechají roztrhat.
znovuzrození
Jackie Venson nikdy nezapomněla na svůj první velký rozchod. V roce 2011, během svého seniorského roku na Berklee College of Music v Bostonu, se zamilovala do hudby. Klasicky vyškolená klavíristka od dětství se ocitla bez povšimnutí a sotva hrála vůbec.,
ale když se potloukal s přáteli z vysoké školy, mladý Texan znovu objevil její vášeň. Když sledovala spolužáka, jak hraje na kytaru, byla zasažena tím, jak moc se bavil. Paní Vensonová dostala kytaru a začala se učit blues. V nástroji našla svůj hlas.
„přál bych si, abych byl lepší zpěvák,“ říká. „Není to něco, co jsem kdy opravdu dokázal dosáhnout pomocí nástrojů, které jsem dostal. Ale můžu toho dosáhnout na kytaru … v tónu a rychlosti a ohybu. Mohu dosáhnout stejného vzrušení, jaké dosahují zpěváci evangelia, když zpívají.,“
MS. Venson je nyní vzestupnou hvězdou blues. Na začátku října, natočila epizodu „Austin City Limits“ pro PBS.
Tento rok, téměř deset let poté, co Paní Venson vystudoval Berklee, akademie kytaru oddělení registrován nejvyšší počet žen v příchozí třídě., „Jsou to Hráči na vysoké úrovni,“ říká Sheryl Baileyová, asistentka katedry, jejíž studentky se pohybují mezi 10% a 15%. Naproti tomu, když paní Baileyová navštěvovala Berklee jako studentka v polovině 80.let, byla jednou z pouhých dvou žen v programu asi 1 000 studentů.
tento trend přesahuje hudební školy. Před dvěma lety vydala společnost Fender guitar company studii, která ukazuje, že 50% nových kytaristů je žena.
“ vidíme trend, že hraje více žen nebo v hudebním průmyslu obecně než kdy jindy?, Ano, absolutně, “ říká Elizabeth Heidt, globální vedoucí zábavních vztahů v Gibson Brands, výrobce nejslavnější pro výrobu kytar, jako je Les Pauls. Dodává ale, že trend se buduje už delší dobu, a to díky technologiím. Sociální média pomohla podpořit větší rozmanitost v průmyslu. „Hrajeme venku a můžeme najít někoho jiného, kdo vypadá a zní jako my,“ říká paní Heidtová. „Takže se můžeme cítit pohodlně a připojit se.“
mnoho začínajících kytaristů se učí hrát Klepnutím na tisíce instruktážních videí na YouTube., Gen Zers, typický pro svou generaci, také zveřejňuje videa o tom, jak zvládli složité chmele na hmatníku.
„vždycky jsem žertoval, že, víte, příští generace lepší být daleko lepší kytara hráči než já, protože jsem měl doslova na kole do místní město a zeptat se na b. B. King CD, které by být doručena na mě v šest týdnů v mém místním obchodě,“ říká Paní Taylor. „A teď, víte, mají každý tutoriál k dispozici na YouTube. Takže by měli být lepší a do hry!,“
„She‘ s A Self Made Man “
nová generace bluesových umělců jistě mění žánr. Přinášejí širší škálu předmětů do starověké formy hudby, což je relevantnější pro 21.století.
pokud jde například o texty, vyhýbají se líně regurgitovaným klišé.
to znamená, Že žádné písně o tom, jak moje dítě mě opustil na vlak směřující na jih, takže mě tady na křižovatce, protože mi někdo ukradl auto. A můj pes právě zemřel., Místo, mladší umělci jsou penning písní, které se zabývají tématy, jako je sociální spravedlnost, domácí problémy, rovnost, a, samozřejmě, láska, podotýká Paní Orman od Ženy z Blues Foundation.
Larkin Poe rád hraje se slovy. Hlavní singl z jeho posledního alba s názvem “ She ‚ s A Self Made Man.,“
„já a Moje sestra, jsme si řekli výrazu ‚self-made man‘ znovu a znovu, celý náš život, a používá to jako výraz úcty, aniž by se někdy opravdu neoblíbil k tomu, že jste kvalifikační úspěch podle pohlaví,“ vysvětluje lap-steel kytarista Megan Lovell.
duo není proti tomu, aby změnilo blues jinými způsoby. Stejně jako mnoho mladých umělců čerpají ze široké škály hudebních žánrů. Jejich nadcházející kryty album, „Spřízněné Duše“ zahrnuje rootsy ztvárnění písní od těch, Moody Blues, Phil Collins, aby hip-hopová hvězda Post Malone.,
podobně se paní Fish nebojí rozrušit některé puristy tím, že se přesune z akustického country blues na textury syntezátoru.
„fanoušci Blues jsou určitě specifická demografická skupina,“ říká paní Fishová. „Jediné, co musíte udělat, je rozhlédnout se na festivalu a uvidíte spoustu 40 až 60letých mužů v davu. Nemyslím si, že to moje pohlaví opravdu změní. Ale … Neustále sahám a zkouším nové věci se svou hudbou.“
MS., Venson kultivoval multigenerační publikum pomocí platforem, jako jsou TikTok a Twitter, aby slyšel její bluesovou hudbu ovlivněnou hip-hopem. (Kdo už potřebuje rádio?) Během jednoho tříměsíčního období pandemie uzamčení, ji téměř denně živá vystoupení na Facebook nakreslil kumulativní publikum 1,5 milionu, v závislosti na koncert průmysl zveřejnění Pollstar. Přesto, že je relativní latecomer na kytaru, ona je dát do požadované praxe překonat sexistické skepse, že ona by nebyla schopna snížit.“věděla jsem, že se proti tomu postavím,“ říká., „Pokud jsem opravdu opravdu dobrý, pak nezáleží na tom, že je tam, protože se na mě nevztahuje.“
společným refrénem mezi těmito umělci je jejich naděje, že kvalifikovaný“ ženský “ kytarista jednoho dne zmizí z populárního lexikonu.
“ Pokud někdo právě hrál nějakou hudbu, záleží na vás, pohlaví?“ptá se paní Baileyová, jazzový kytarový maestro, který předsedá kytarovému oddělení Berklee. „Musí to nastavit? Poslechněte si tohoto mužského kytaristu nebo bílého kytaristu nebo asijského kytaristu. Ne, jen poslouchej toho kytaristu.,““
na indickém bluesovém festivalu začátkem tohoto roku představovalo závěrečné shromáždění interpretů žánr hudby, který je stále méně definován štítky. Hráči byli Muž, Žena, mladý, starý, americký, a Indický. Pro Larkin Poe to byl okamžik, kdy jsem byl v hudbě přítomen.
“ rozhodně máme pocit, že se jedná o podceňovaný žánr. Není ceněna tak, jak by měla být,“ říká Rebecca Lovell., „Jen abych byl součástí čerstvé krve, která přichází a snaží se osvětlit tyto legendy hudby, které rozhodně nedostanou pozornost a respekt, který si zaslouží … to je potěšující.”