Když se objevil jako mocné síly při narození Hollywoodu, režisér Cecil B. DeMille byl klíčovou postavou v raném vývoji klasického Hollywoodského vyprávění filmařský styl. I když méně kriticky uctíván než D. W. Griffith, DeMille vlastně hrál důležitou roli v utváření struktury Hollywoodského systému s filmy jako „The Squaw Man“ (1914), „Brewster‘ s Millions“ (1914) a „Podvádět“ (1915)., Komerční úspěch „Podvádět“ povoleno DeMille rozšířit své tvůrčí působnosti tak, aby zahrnovala populární komedie „nesnaž se Změnit Svého Manžela“ (1919) a jeho první pokus o „desatero Přikázání“ (1923). Poté, co DeMille opustil tichou éru za statečným novým světem vysílaček, pustil se do vysoce ziskového partnerství s Paramount Pictures, které mu umožnilo natočit jeho nejpamátnější filmy. Mezi nejlepší patřila“ Kleopatra “ (1934), která harkenovala zálibu ve vznešenosti a rozsáhlých eposech, které se staly synonymem jeho jména., Následující řetězec menších funguje jako jeho první Technicolor podnik, „Severozápadní jízdní Policie“ (1940), „Reap the Wild Wind“ (1942), v hlavní roli John Wayne, a vlajky-mávání drama „Příběh Dr. Wassell“ (1944), DeMille natočil tři, co mnozí považují za jeho nejlepší filmy: „Samson a Dalila“ (1949), „Největší Show na Zemi“ (1952) a jeho remake „desatero Přikázání“ (1956). To byl druhý film, s jeho tisíce a převratné vizuální efekty, které stmelil DeMille odkazu jako opravdový inovátor, který pomohl průkopník moderní epické filmové tvorby.,
Narodil se v srpnu. 12, 1881 v Ashfield, MA, DeMille byl vychován ve Washingtonu, NC jeho otec, Henry, bývalý dramatik, který se stal dramatik, a jeho matka, Beatrice, kteří také sdíleli lásku k divadlu. Když DeMille bylo 11, jeho otec zemřel náhle po rozvojových tyfus, takže jeho matka vychovat tři děti sama. Někdy vynalézavý, Beatrice použila svůj domov k otevření herecké dílny, Henry C. DeMille School For Girls, a později se stal úspěšným propagátorem Broadwaye., Obklopen divadlem a uměním od narození bylo pro Demilleho přirozené následovat kroky jeho rodičů. Po absolvování Pennsylvania Vojenské akademie na 15 let, studoval herectví na Americké Akademii Dramatických Umění v New Yorku a brzy dělal jeho profesionální debut v produkci „Srdce Jsou Trumfy“ (1900). DeMille se stal členem standardní operní společnosti, se kterou režíroval i vystupoval, a zároveň působil i pro legendárního divadelního producenta Davida Belasca., Během této doby DeMille spolupracoval s několika herci, které později režíroval v některých svých slavnějších filmech, včetně Charlotte Walker a Mary Pickford. Mezitím se stal generálním manažerem společnosti DeMille Play, kterou řídila jeho matka, než v roce 1913 provedl přechod na režijní filmy.,
DeMille vstoupil do filmové tvorby ve výšce němé éry a z desítky filmů v té době, včetně „The Squaw Man“ (1914) – jeden z prvních produkcí made společností Paramount Pictures, že on spolurežíroval s Oscar Apfel – a první z mnoha filmových adaptací divadelní hry „Brewster‘ s Millions“ (1914). Snad jeho nejdůležitějším obrazem v té době byl „Cheat“ (1915), který, stejně jako D.W. Griffithův „narození národa“ (1915), byl nápomocný při vývoji pravidel klasického hollywoodského filmu., Melodrama se zaměřil na nezodpovědné ženě společnosti (Fannie Ward), kteří ztrácí nadační fondy na akciovém trhu, nutí ji, aby půjčit si peníze od bohatého Asijského muže (Sessue Hayakawa), výměnou za sexuální služby. Ale když najde jiný zdroj pro peníze, žena odmítá dohodu, což vede k násilné odplatě. Půjčky Belasco průkopnickou fázi osvětlovací techniky, DeMille zázraky s tím, co by mohlo být banální melodrama tím, dávat to jedinečný vizuální styl, představovat komplexní osvětlení a vzory stín připomínající vězení barů., Postavy byly obklopeny kouřem, siluety za obrazovkami a objevily se odnikud uprostřed černé-jasný předchůdce pozdějšího filmu noir. V DeMille rukou, „Podvádět“ se stal složité studie individuální odpovědnosti, zacházet s jemností a kultivovanosti, který pomohl pohánět svou kariéru jako jeden z raných Hollywoodských předních režisérů.
s komerčním úspěchem „the Cheat“ byl DeMille schopen rozšířit svůj výkon v příštích osmi letech, aby vytvořil komedie i dramata, kterým se podařilo zachytit americkou společnost v přechodu., DeMille je počáteční funguje přinesl slavných divadelních her a románů na obrazovku pro Famous Players-Lasky (později, Paramount Pictures) – „Joan Žena“ (1917), uznávaný film Johanka z Arku (Geraldine Farrar), sofistikované romantické drama „Staré Manželky za Nové“ (1918) a satirická komedie mravů „Mužské a Ženské“ (1919), v hlavní roli Glorie Swanson. Vstoupil do výšky jeho tichý kariéru s populární komedie „nesnaž se Změnit Svého Manžela“ (1919), v hlavní roli Swanson a Elliott Dexter, než režii jeho první se na „Deset Přikázání“ (1923)., V této tiché verzi, nicméně, DeMille strávil jen první polovinu jeho obraz zachycující život Mojžíše (Theodore Roberts) , zatímco druhá část byla v moderní den a zaměřil se na dva bratři (Richard Dix a Rod La Rocque), kteří se morálně proti rozhodnutí, které vedou k jednomu je pád a druhou je spása. Rozpočet na více než milion dolarů se pro Paramount ukázal jako nesmírně ziskový., Film také označené jedním z prvních časů, které DeMille použity dva pásy Technicolor pro Exodus část filmu, ačkoli v průběhu let barva se stala špatně vybledlé a za obnovení.
do poloviny 20.let povstal jako děti Abrahama a vytvořil svůj vlastní exodus z přísného studiového systému a v roce 1925 opustil Paramount a založil vlastní studio. DeMille koupil Old Thomas Ince Studios, aby vytvořil Cinema Corporation of America, která se brzy spojila s Pathé-Cinéma., DeMille sám režíroval to, co mnozí považovali za jeho nejlepší film „Král králů“ (1927), 2 miliony dolarů Vykreslování Kristova života (H.B. Warner), který opět použil proces Technicolor pro koncovou sekvenci vzkříšení. Ale kvůli nedostatku úspěchu společnosti s jinými Filmy byl DeMille nucen vrátit se do studiového systému a podepsat smlouvu s MGM v roce 1928. Po ochutnání nezávislosti se režisér střetl s přísně kontrolovanými šéfy studia Louisem B. Mayerem a Nicholasem m.Schenckem., DeMille vstoupil do Talkie éry s spletitý melodrama „Dynamit“ (1929), než pohybující se na opravdu bizarní a skoro nepochopitelné, „Madam Satan“ (1930). Režisér předělal „the Squaw Man“ (1931), který hrál Warner Baxter a ztratil peníze po jeho počátečním vydání. V roce 1932 DeMille skončil s MGM a vrátil se do Paramountu, kde zůstal po zbytek své kariéry.,
v letech 1930 a 1940, DeMille se stala Prvořadá Obrázek je nejvíce solventní ředitel, ukazuje hity jako „Znamení Kříže“ (1932), náboženský epos o počátku Křesťanství v době Římské, který hrál Fredric March a Claudette Colbert. DeMille byl nejlepší s historickými kostýmními eposy jako“ Cleopatra “ (1934), který byl nominován na pět Cen akademie a hrál Colberta jako svůdnou královnu Egypta., Mezitím DeMille režíroval a hostil úspěšnou rozhlasovou show CBS „Lux Radio Theatre“ od roku 1936 do roku 1945, kdy odmítl vstoupit do radio union a místo toho opustil program. On se pohyboval na čele řadu úspěšných filmů pro Paramount, včetně Garyho Coopera Západní „Plainsman“ (1937), dobrodružného příběhu dobrodružství „Buccaneer“ (1938), a další Západní, „Union Pacific“ (1939), v hlavní roli Barbara Stanwyck a Joel McCrea., S „Severozápadní jízdní Policie“ (1940), DeMille střelil svůj první film v Technicolor, Západní, že hrál Gary Cooper jako Texaský Ranger, který se připojí Kanadské jízdní Policie ve snaze potlačit povstání. On příští režíroval „Reap the Wild Wind“ (1942), který hrál John Wayne jako 19. století je záchranná loď, kapitán se potýkal s pirátstvím z Floridy a romantické zapletení se zachránil zaměstnanec (Paulette Goddard) konkurenční společnosti.
pod prezidentem Barneym Balabanem a šéfem studia y., Frank Freeman, DeMille pomohl učinit Paramount Pictures nejvýnosnější ze studií během zlatého věku Hollywoodu. DeMille se zaměřil na nedávné minulosti, s „The Příběh Dr. Wassell“ (1944), který vyprávěl příběh o Dr. Corydon M. Wassell (Gary Cooper), lékařské misijní práce v pre-Světová Válka II Čína, kdo neuposlechne rozkaz opustit ostrov Jáva během Japonského bombardování, aby raněným vojákům. Navzdory vestavěné hrdinství hlavní postavy Demilleův příběh postrádal nuance v jeho přímém Hollywoodském vyprávění., Znovu se sešel s Cooperem za“ Unconquered “ (1947), dobrodružství z 18.století, které zobrazovalo násilné boje mezi americkými kolonisty a domorodými Američany. DeMille je diktátorské rysy vzplanul při výrobě poté, co-hvězda Paulette Goddard odmítl podílet se na scény, které se podílejí skutečné hořící šípy, což vede k ředitel odmítá pracovat s herečkou znovu. DeMille kariéra dosáhla svého vrcholu na jeho další tři filmy, počínaje biblický epos „Samson a Dalila“ (1949), v hlavní roli Victor Mature a Hedy Lamarr jako titulární postavy., Poté, co se stal jedním z největších hitů roku, film získal pět nominací na Oscara. Také v tomto roce získal DeMille zvláštní cenu od Akademie za 37 let brilantního showmanství.
bylo To během natáčení „Samson a Dalila“, že DeMille natočil svůj ikonický portrét v „Sunset Boulevard“ (1950), který hrál Gloria Swanson jako bludy bývalá hvězda němého filmu, která vydává kultovní linie, „dobře, Pane DeMille, jsem připravena na blízko.,“Na konci 40. a počátku 50.let se stal vůdcem hollywoodského pravého křídla v protikomunistickém honu na čarodějnice a režíroval dva ze svých nejlepších-a posledních – filmů. První byl „Největší Show na Zemi“ (1952), opulentní showbyznysu drama se odehrává ve světě Ringling Bros. a Barnum & Bailey Cirkus, který se soustředil na dvě soupeřící trapéz umělci (Betty Hutton a Cornel Wilde) soupeří o střed ringu., Rozsáhlý film s dramatickými akčními sekvencemi-včetně masivního cirkusového vraku – „Největší Show“ byl kritickým a finančním hitem, který získal dvě Ceny Akademie, včetně jedné za nejlepší snímek. DeMille zachránil nejlepší na konec s jeho velkolepé předělat „desatero Přikázání“ (1956), v hlavní roli s Charltonem Hestonem jako Mojžíšem a Yul Brynner jako Faraon Ramese II. Epické čtyři hodiny dramatizace Izraelitů letu z Egypta, který uváděl obsazení tisíce, „desatero Přikázání“ byl vizuální efekty tour-de-force přerušovaný kultovní Rudého Moře., Navzdory četným změnám v biblickém účtu byl film pro režiséra obrovským populárním úspěchem, získal sedm nominací na Oscara a vyhrál za nejlepší vizuální efekty.
Mezitím, DeMille udělal krok zpět od filmařské kvůli špatnému zdraví, což syn-in-law, Anthony Quinn, aby přímý remake jeho 1938 hulvát, „Buccaneer“ (1958), zároveň slouží jako výkonný producent. DeMille byl nespokojen s výsledky a snažil se zachránit film, ale byl propuštěn k obecně neuspokojivým výsledkům., Poté, co již utrpěl infarkt, zatímco řídil sekvenci Exodus pro „Desatero přikázání“, DeMille podlehl srdečnímu selhání Jana. 21, 1959. Bylo mu 77 let a plánoval natočit sci-fi film zasazený do vesmíru. V konečné analýze, DeMille byl připomínán jako titan z Hollywoodu Zlatého Věku, i když byl možná jeho nejvíce instrumentální během němé éry, když byl klíčovým inovátorem klasický narativní film – formě, která by trvale zůstat dominantní., Jeho odkaz byl stmelil v druhé polovině 20. století tím, že novější generace filmařů, kteří vydělával na jeho vliv – zejména ti, kteří z Hollywoodu druhý Zlatý Věk v letech 1970 – zatímco jeho název byl kooptován za roční Cecil B. DeMille Award od Hollywood Foreign Press/Zlaté Glóby, které ctí příjemci za celoživotní úspěch ve filmovém průmyslu.