Henri Cartier-Bresson (Čeština)

Henri Cartier-Bresson, (*22. srpna 1908, Chanteloup, Francie—zemřel 3. srpna 2004, Céreste), francouzský fotograf, jehož humánní, spontánní fotografie pomohl vytvořit fotožurnalistiky jako umělecká forma. Jeho teorie, že fotografie může zachytit význam pod vnější vzhled v okamžicích mimořádných jasnost je možná nejlépe vyjádřil ve své knize Images á la sauvette (1952; Rozhodný Okamžik).

Cartier-Bresson se narodil a navštěvoval školu ve vesnici nedaleko Paříže., V letech 1927-28 studoval v Paříži u André Lhota, umělce a kritika spojeného s Kubistickým hnutím. Lhota mu implantoval celoživotní zájem o malbu, klíčový faktor při výchově jeho vize. V roce 1929 šel Cartier-Bresson na univerzitu v Cambridge, kde studoval literaturu a malbu.

jako chlapec byl Cartier-Bresson zasvěcen do tajemství jednoduché“ Brownie “ snapshot kamery. K jeho prvnímu vážnému zájmu o médium však došlo kolem roku 1930 poté, co viděl práci dvou hlavních fotografů 20.století, Eugène Atget a Man Ray., V roce 1931 odcestoval do Afriky, kde žil v buši a své zážitky nahrával miniaturní kamerou. Tam se nakazil horečkou blackwater, což si vyžádalo jeho návrat do Francie. Přenositelnost malé kamery a snadnost, s níž by se dalo záznam okamžité dojmy, musí mít udeřil sympatický akord, v roce 1933 koupil jeho první 35 mm Leica. Použití tohoto typu fotoaparátu bylo zvláště důležité pro Cartier-Bresson. Propůjčila se nejen spontánnosti, ale i anonymitě., Tolik si Cartier-Bresson přál zůstat tichým a dokonce neviditelným svědkem, že zakryl světlé chromové části svého fotoaparátu černou páskou, aby byl méně viditelný, a někdy skryl kameru pod kapesníkem. Muž byl podobně zdrženlivý ohledně svého života a práce.

Za více než 40 let jako fotograf Cartier-Bresson putoval neustále po celém světě. Ale nebylo tam nic kompulzivní o svých cestách, a on výslovně vyjádřil touhu se pohybovat pomalu, aby „žít na správné podmínky“, v každé zemi, aby se jeho čas, tak, aby byl zcela ponořen v prostředí.

v roce 1937 Cartier-Bresson produkoval dokumentární film, jeho první, o lékařské pomoci ve španělské občanské válce. Datum také označilo jeho první reportážní fotografie vyrobené pro noviny a časopisy., Jeho nadšení pro filmování byl dále potěšilo, když od roku 1936 do roku 1939 pracoval jako asistent filmového režiséra Jeana Renoira ve výrobě Une Partie de campagne (Den Země) a La Règle du jeu (Pravidla Hry). Jako fotograf se cítil zavázán velkým filmům, které viděl jako mládež. Učili ho prý, aby si vybral právě expresivní moment, výmluvný pohled. Význam, který dal sekvenčním obrazům ve fotografii, lze připsat jeho zaujetí filmem.,

v roce 1940, během druhé světové války, byl Cartier-Bresson zajat Němci. V roce 1943 uprchl a následující rok se podílel na francouzské podzemní fotografické jednotce, která měla za úkol zaznamenat německou okupaci a ústup. V roce 1945 natočil film pro AMERICKÝ Úřad pro Válečné Informace, Le Retour, který se zabýval návratu do Francie propuštěných válečných zajatců a deportovaných.,

Když se Cartier-Bresson fotografie byly vystaveny v roce 1933 v prestižní Julien Levy Gallery v New York City, více důležité, hold byla věnována ním v roce 1947, kdy one-man výstava se konala v tomto městě je Muzeum Moderního Umění. Ve stejném roce založil Cartier-Bresson ve spolupráci s americkým fotografem Robertem Capou a dalšími kooperativní fotografickou agenturu známou jako Magnum Photos. Organizace nabídla periodikům globální pokrytí některými z nejtalentovanějších fotožurnalistů té doby., Pod záštitou Magnum se Cartier-Bresson soustředil více než kdy jindy na reportážní fotografii. Následující tři roky ho našli v Indii, Číně, Indonésii a Egyptě. Tento materiál a další, pořízené v roce 1950 v Evropě, tvořily předměty několika knih vydaných v letech 1952 až 1956. Takové publikace výrazně pomohly vytvořit pověst Cartiera-Bressona jako mistra jeho řemesla., Jeden z nich, snad nejznámější, Obrázky à la sauvette, obsahuje to, co je pravděpodobně Cartier-Bresson je nejvíce komplexní a důležité prohlášení o významu, technice, a technická fotografie. Název odkazuje na ústřední myšlenku v jeho práci—rozhodující okamžik—nepolapitelný okamžik, kdy, s brilantní jasností, vzhled předmětu odhaluje ve své podstatě význam událostí, která je součástí, nejdůležitější organizace formy. Mezi pozdější knihy patří Cartier-Bresson ‚ s France (1971), the Face of Asia (1972) A About Russia (1974).,

byl neobyčejně poctěn tím, že jeho vlastní země v roce 1955, kdy retrospektivní výstava 400 z jeho fotografií se konala v Muzeu Dekorativních Umění v Paříži a byl pak zobrazí v Evropě, Spojených Státech a Japonsku, než fotografie byly konečně uložen v Bibliothèque Nationale (Národní Knihovna) v Paříži. V roce 1963 fotografoval na Kubě, v letech 1963-64 v Mexiku a v roce 1965 v Indii., Francouzský filmař Louis Malle připomněl, že během studentské vzpoury v Paříži v květnu 1968 se Cartier-Bresson objevil se svou 35mm kamerou a navzdory výbušným činnostem fotografoval rychlostí pouze asi čtyři za hodinu.

V pozdní 1960 Cartier-Bresson začal soustředit na to, aby filmy—včetně Dojmů z Kalifornie (1969) a Jižní Expozice (1971). Věřil, že fotografování a jeho použití v obrazových časopisech je do značné míry nahrazováno televizí., V zásadě se vždy vyhýbal vývoji vlastních výtisků, přesvědčen, že technické náročnosti fotografie jsou škodlivým rozptýlením. Podobně režíroval natáčení filmů a sám kameru neovládal. S tímto médiem však již nebyl schopen pracovat nenápadně sám. Cartier-Bresson věnoval své pozdější roky kreslení.

jeho Leica-jeho notebook, jak to nazval-ho doprovázel kamkoli šel, a v souladu s jeho tréninkem jako malíře vždy nesl malou skici. Pro Cartier-Bresson byl ve fotoaparátu jakýsi společenský důsledek., Podle jeho názoru fotografie poskytla ve stále syntetičtější době prostředek k zachování skutečného a humánního světa.