Středověké umění

Středověké umění

středověké období dějin umění sahá od pádu Římské říše v roce 300 NL do začátku renesance v roce 1400 NL. Ve středověku, umění se vyvíjí jako lidé i nadále řešit tradiční a nové, včetně biblických předmětů, křesťanské dogma, a klasická mytologie. Tento článek představuje několik konceptů tří období-raně křesťanské, románské a gotické.,

v Průběhu Raného Středověku, Katolická Církev financovala mnoho projektů, a nejstarší příklady Křesťanského umění přežít v Římských katakombách, nebo pohřební krypty pod městem. Do roku 350 NL měla církev dvě mocenská centra, Řím na západě a Konstantinopol (hlavní město Byzantské říše) na východě. Středověcí umělci zdobili kostely a díla pro veřejné ocenění pomocí klasických témat. Například římské mozaiky z malých kamenných kostek zvaných tesserae nabídly křesťanské scenérie., V asi 350 AD, Řím, Santa Costanza, mauzoleum postavené pro Constantine je dcera, součástí trezoru zdobené mozaikami. Poblíž, v Santa Maria Maggiore, mozaika zvaná Melchizedek nabízející chléb a víno Abrahamovi byla postavena o 80 let později. Raně křesťanské mozaiky používaly tlumené barvy jako klasické mozaiky, ale ve čtvrtém století se mozaiky přesunuly do jasnějších barev a vzorů.

Na počátku jedenáctého století Románská architektura symbolizovala rostoucí bohatství evropských měst a sílu církevních klášterů., Například románské budovy, zejména kláštery a kostely, byly poznamenány polokruhovými oblouky, tlustými kamennými zdmi a stabilní konstrukcí. V roce 1070 nebo 1077 NL, St.Sernin, který se nachází ve francouzském Toulouse, byl postaven s kamenným Sud klenby stropu. Sv. Sernin je připomínán jako vzor románského “ poutního kostela.“

gotický styl se vyvinul v polovině dvanáctého století a je pojmenován podle gothů, kteří vládli Francii., Někteří současníci gothů si mysleli, že použití postav, jako jsou chrliče, bylo odporné, ale gotické katedrály představují nejkrásnější a nadčasové úspěchy období. Například Notre Dame v Paříži, bylo přidáno mnoho krát od dvanáctého století, ale stále nese důležité Gotické prvky, jako jsou chrliče a opěrné oblouky.

Existuje spousta způsobů, jak analyzovat 900 let středověkého umění, včetně zkoumání dekorace uvnitř církve., Lidské formy, jako je Madona a Ježíšek, se vyvíjejí od velkých hlav na malých tělech v raném křesťanství až po abstraktní formy v románské době. V gotické době jsou Madona a dítě naturalističtější s vysokými kostnatými postavami. Dokonce i obličejové rysy Madony a dítěte se změnily za 900 let. Od Gotiky ve Francii, Marie přístupný, teplé tvář, signalizace Církev uznává, že obrázky by měly přilákat lidi, místo toho zastrašování., V renesanci by se umělci stali odvážnějšími při zkoumání témat křesťanství i v dílech pověřených církví.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *