po celá desetiletí byly videohry s velkým rozpočtem navrženy tak, aby vypadaly jako filmy.
proč ne? Filmy se staly ve 20. století nejoblíbenější formou vyprávění příběhů. Šíří se po desítkách žánrů a forem, filmy mohou být vtipné nebo smutné, umělecké nebo pěší, nestydatě dětinské nebo sebevědomě zralé. Hrají na tyčících se obrazovkách v divadlech Times Square stejně dobře jako na prostěradlech navlečených ze stromu na strom na dvorku., Lidé, kteří sedí na robustní stoly z exotických dřevin a pít malé lahvičky z elektrolytu voda investovat stovky milionů dolarů do filmu, tak, že mohou na obrazovce na masivní chrámy po celém světě, kde mnoho cizinců tráví odpoledne a večery sledováním tiše, společenstevně a ve tmě. Filmy si zachovávají moc a kulturní kapitál, který mnoho lidí, kteří publikují videohry, závidí.,
Pro nejvíce část, lidé, kteří udělali a kritizoval filmů v průběhu posledních dvou desetiletí sdíleli trochu lásky pro video hry — který zůstává, aby bylo vnímáno, skeptici, jako půl-tvoří médium pro infantilní samotáři chlastat Mountain Dew a snaží bělidlo Cheetos skvrny od své tepláky. Studia se občas zajímala o videohry ve způsobu, jakým pobřežní podnikatelé sledovali těžební města. Série prostřední hrozné hry-na-filmové adaptace se snažil sklizeň hry, jejich publikum, takže oba tvůrci a vydavatelé her hořké a skeptický., Občas se studio vrátí, aby přizpůsobilo videohru, jako by to byla nějaká módní forma masochismu jedinečná pro čtvrti bouge v Los Angeles. Filmoví kritici dodnes používají videohry jako pejorativní při popisu menších filmů, které jsou příliš frenetické nebo emocionálně prázdné. Když hledal schválení, nejslavnější a milovaný filmový kritik všech, pozdní Roger Ebert, znechuceně zvedl nos a prohlásil: „videohry nikdy nemohou být uměním.“
nezájem filmu byl pro herní průmysl opojný., Jednostranná romantika vyvrcholila v polovině roku 2000, spolu s vydáním konzolí, které by mohly vytvářet emotivní, realistické postavy v uvěřitelných trojrozměrných světech. Filmové hry jako Call of Duty a Grand Theft Auto zjevně pastiched akční filmy od 1950 do 1990, homaging filmaři od David Lean Michael Mann. Stylizované filmové scény vypadaly jako dospělé verze populárních počítač-animovaný film, a vyrobené pro efektivní marketing, latter který kopíroval trailer vzorec dolů do druhého.,
Obě série, a další filmové video hry, dosáhnout ohromující úspěch, hromadí miliardy dolarů v dekádě, která následovala. Videohry se začaly objevovat v běžných prodejnách, jako New York Times, USA Today, a hodgepodge ranních a večerních zpravodajských programů.
v tomto okamžiku společnost Sony představila svůj nový PlayStation 3 nejen jako herní konzoli, ale také jako srdce domácího kina. Spolu s hraním her to byla také nejlepší a nejdostupnější volba pro nový formát Blu-ray., Konzola, doufala Sony, by lákala milovníky filmu, aby vyzkoušeli videohry.
nová dobrodružná hra, nazvaná Uncharted, by byla bránou. Uncharted: Drake ‚ s Fortune — plný název — představil světu poklad-lovec Nathan Drake, sympatický obyčejný člověk s nagelovanými vlasy a tepelné svetr. Vypadal, jako by se ztratil na cestě ke starému námořnímu komerčnímu dobytku, a, božínku, on přistál roli! Zatímco jiné hry si vypůjčil z války, zločin, a sci-fi kino, Uncharted cribbed liberálně z akčních seriálů vyrobených na Republic Pictures v roce 1930., V Uncharted byla příjemná kognitivní smyčka: mladé video herní médium, které se snažilo objevit tím, že napodobovalo vlastní éru sebepoznání filmu.
Zatímco Uncharted nebyl finančně úspěšné filmové herních sérií, ochromil hrát na Sony hardware, to rychle se stal kritický drahá. Více než kterýkoli z jeho současníků, série podařilo vykouzlit pocit, že letní blockbuster — a to nejen ve filmu je příběh, ale ve zkušenosti, že uvíznou v dobrodružství, tak přesvědčivé, že máte pocit, i když jen na chvíli, že jsi tam., Série byla transportní a každé vydání se cítilo, možná kvůli jeho srovnatelnému nedostatku, jako zpožděná dovolená.
Uncharted 4, vydané Tento týden, je vyvrcholením franšízy a vrcholem šílenství her jako filmů. Chcete říct, že jeden hraje úvodní hodiny Nathan Drake ‚ s poslední dobrodružství — která se otevírá s krásnou, i když zdlouhavý, lodní honička, ve které hráč stáčí loď vlevo a vpravo do nepřátelských plavidel výtěžkem komicky přehnaná reakce, detonační do sloupce ohně a trosek — by inspire pedantský diskusi o definici slova hrát., Dobrodružství nemusí spěchat, aby se více než série scénách přerušen spartan kontrolovatelné sekvence, kde se hráč učí, jak chodit na hře je neviditelný cestu pokroku.
ačkoli pokud jde o stopu strouhanky, tohle je vynikající. Dialog v průběhu těchto prohlídek s průvodcem má tok a přehled o dobrém divadle., Na jadrný snark z předchozích her byla nahrazena akutní existenciální úzkosti, který se vyvíjí Nathan Drake z bizarní představení hrdina mužský protagonista de rigueur; druh úspěšný muž středního věku, která zakrývá jeho trestuhodné chování za dobře vypadá, kbelíky kouzlo, a morální gymnastiky. To je Nathan Drake jako kontemplativní muž roztrhaný mezi dobrodružstvími své minulosti a domesticitou jeho současnosti. To je Uncharted ve věku Netflix.,
Uncharted 4 jako dílo filmu je dobré, skvělé a neméně Moderní v tónu a struktuře než to, co se hraje v televizi, natož v kině. A jeho minimalistické hraní, hned na začátku, je jen natolik, aby hráč v záběru, aniž by rozptylovat je z dialogu, který dělá těžkou práci, hrát catch-up na příběh zhruba 27 hodin., Byl to film, Uncharted 4 by mohl udělat hezký částku na poplatcích pro počet, kolikrát to bude nepochybně objeví v Hollywoodu konferencí a summitů, kde bude rozebrán pro poučení o tom, jak vytvořit budoucnost interaktivní kino.
A byl to film pořád, to by jistě dostal nominaci pro ty Oscary dal před hlavní slavností, ty, které ctí technologické a umělecké řemeslo., Technický úspěch se mísí s dokonalé umění, design, dát obecný, mid-stavba mostu na vážnost a slunečné teplo z malířství William Turner, a která říká, že nic z majestátnosti větší kousky, jako sníh-balené Skotský svahu. Stejně jako jeho scénáristé, Uncharted 4 umělci se naučili jemný dotek je často lepší než flash a dekadence, nechat jejich krajiny být neplatné podnikání s výjimkou selektivního zahrnutí malých detailů. Slabě osvětlený hrad na obzoru., Pěna oceánu lapování na skalách pod náš hrdina, který dělá zvyk visící z nejisté skály. Bahnitá voda vybudovaná na dně kopce na savaně. Uncharted 4 nevypadá jako většina filmů; vypadá to lépe.
Uncharted přichází s překvapivě málo vrstevníky. Lineární, jednorázové dobrodružství minulosti již většina vydavatelů videoher neuznává jako praktickou investici. V posledním desetiletí, vydavatelé viděli lineární hry jako základy, na nichž lze stavět větší, cross-mediální ambice., Hry jako Uncharted mohla inspirovat komiks nebo film, a každý by krmiv do jiných humbuk. Filmová adaptace Uncharted (ve vývoji půl desetiletí) je však opět zastavena. Totéž lze říci pro mnoho současníků Uncharted.
Osud, Divize, a Grand Theft Auto V — tři z nejprodávanějších a nejoblíbenějších velký rozpočet hry z posledních let — funkce otevřené světy a kooperativní režimy pro více hráčů, které povzbudí hráče, aby se přehrávání stejné fázích ad nauseam, nejprve jako vyprávění zážitků, a mnoho více časů, jako výmluvy, aby trávili čas on-line s přáteli., Pokud se hry v minulosti snažily být jako filmy, hry v současnosti usilují o to, aby byly stejně, ne-li více, jako bary.
Dříve letos na jaře, společnost Microsoft vydala Quantum Break, vlastní filmařsky inspirativní série, původně hodil jako spojení filmu a hry pro Xbox One, společnosti by-být all-in-one media stroj. Projekt, který otáčí hru s živě-akční TELEVIZNÍ seriály, utrpěl četné nezdary a redesigns a propuštěn do vlažné recenze a prodeje.
vydavatelé her se nyní méně zajímají o úpravy pro jiná média., Rozšíření toho, co lze udělat se samotnými hrami, je pro vydavatele mnohem lukrativní a mnohem jednodušší. Expanzivní, vyvíjející se herní svět — platformu, jako vydavatelé říkají — může být používán k přilákání trvalou pozornost ve světech Twitch potoků, e-sportu, a on-line dobrodružství, které lákají hráče, aby utrácet více peněz a času s doplňující obsah dlouho po své počáteční nákupy. V roce 2011 Nejvyšší soud rozhodl ve prospěch videoher jako umění a udělil jim kulturní mezipaměť spolu s určitými tvůrčími a obchodními svobodami., Videohry již nepotřebují jiná média k pijavici pro relevanci nebo autoritu nebo uměleckou integritu.
Call of Duty, pravděpodobně nejúspěšnější video herní série vůbec, je známý pro jeho filmové single-player kampaň, a letošní vstup, Nekonečné Válčení, se může pochlubit senior talent, který dříve pracoval na Uncharted série., Ale i tyto hry, které pokorně před oltář Bruckheimer, rozšířeny o družstevní vedlejších misí, charakter přizpůsobení, a, v loňském roce, na výběr hrát nějaké hry kapitol v libovolném pořadí, což umožňuje hráči, aby scramble narativní tok. Každý nový Call of Duty přichází s plnou herní hodnotě sekundárních režimů, konkrétně režim pro více hráčů, void of story,která se stala populární e-sport.
Pokud se nějaká populární, velká rozpočtová franšíza stále shoduje s Uncharted 4, Je to Tomb Raider., Dobrodružná série, která zaznamenala dramatickou změnu herního průmyslu ve svém 20letém běhu, inspirovala původní Uncharted a obě franšízy se od té doby navzájem učí. Oba jsou o mladých lovci pokladů, jak zkreslit směrem k sci-fi závěry, oba jsou zavázáni Indiana Jones filmy, které se zaryly do hrobky Hollywoodském Studiu a odhalili ty dlouho mrtvý, dobrodružství seriály 1930., Ale nedávný restart Tomb Raider spolu s loňským pokračováním Rise Of The Tomb Raider poskytuje obrázek o tom, jak by vypadala nezmapovaná hra postavená pro současné průmyslové klima.
v Rise Of The Tomb Raider, hráč handpicks schopnosti Lara Croft, spolu se svými zbraněmi, munice, zásoby, a oblečení. Zatímco mise sledují relativně přímé linie, dobrodružství na svobodě je zasazeno do otevřeného světa s množstvím rozptýlení. A každé setkání se cítí jako příležitost pro hráče, aby byl expresivní, i když prostřednictvím média násilí., Rise Of The Tomb Raider neodpovídá Uncharted, pokud jde o zapamatovatelnost. Příběh je chytrý B-Film jízdné, ale děj existuje na periferii, jako milující rodič, který sleduje její děti přijít na to, co chtějí dělat na vlastní pěst. Protože herní svět je větší, a hráč je cesta je nejistá, Rise of the Tomb Raider postrádá detaily o Uncharted 4, kde jeden chodí přes provazový most a cítí, jako by se desítky umělců potopil týdnů do každé štěpení prkna — protože se téměř jistě ano.,
ve svých třech pokračováních série Uncharted flirtovala s designovými trendy. Řada hádanek v Uncharted 3 partner Drake s týmem spojenců, a naznačte, co by mohlo být kooperativním režimem. A Uncharted 4 je marketing prodává hry jako „wide-linear“, což znamená, že existuje mnoho chvil, zejména v zadní polovině hry, ve kterém se hra uvolní vodítko a vybízí hráče, aby improvizovat, spíše než přednášet scénář., Ale většinou, tyto momenty — které jsou trýznivé a nezapomenutelné-jsou sáně z ruky, které mají přimět hráče, aby si myslel, že mají kontrolu nad filmem. Úžasná automobilová honička vesnicí nabízí četné cesty, ale nerozvětvují se tak, jak se nacházejí, všechny vedou ke stejnému koncovému bodu., Zkušenost je jako číst si vybrat-vaše-vlastní dobrodružství, ve kterém každá strana má více možností, a všechny vedou na další stránky, které nabízí více možností, a nakonec si uvědomíš, že tato kniha je tlačí dopředu, v chronologickém pořadí, a největší změna, kterou můžete udělat, by bylo přestat číst — nebo, v případě této hry, neuposlechnout neviditelnou linii pokroku, na kterém místě nějakého maniaka se zbraní nebo uvolněný balvan nebo neviditelnou past zabije Nathana Drakea, a dát ti druhou šanci dělat to, co hra potřebuje., Nejlepší způsob, jak si užít Uncharted, jako film, je být pasivní.
série již nějakou dobu obsahuje multiplayer. Je to zábavné pískoviště pro střelbu, kde si hráči mohou vytvořit vlastní akci. Režim se ještě musí přiblížit úrovni popularity — a pravděpodobně kreativity-kterékoli z výše uvedených her. Možná proto, že Uncharted prostě není takový druh hry.
v rozhovoru pro rok 2015 byl hlas Nathana Drakea, herce Nolana Northa, požádán o problémové nezmapované filmy., „Můj názor na to-z toho, co jsem slyšel od fanoušků — je, že nechtějí film, bez ohledu na to, kdo je jeho hvězdou,“ řekl North. „Možná je to proto, že je takový filmový zážitek sám o sobě.“
Severní komentáře jsou, zdá se, v odkazu na těžkou ventilátor odporu z let před, když Uncharted film byl ve vývoji se režisér David O. Russell a Mark Wahlberg. Oba právě vystoupili z filmu The Fighter nominovaného na Oscara, ale hollywoodští A-listers byli považováni za nepřátelské outsidery. Aby zmírnil plameny, režisér sdílel své myšlenky na videohry.,
„pěstovat hru ve film je zajímavá nabídka, protože hra je velmi odlišná zkušenost než film,“ řekl Russell v rozhovoru pro SlashFilm. „Vy hrajete hru, a je to o hraní hry. Nejde o příběh, který vás emocionálně objímá. Víš, co říkám? Takže chci vytvořit svět, který je hoden opravdu skvělého filmu, který lidé chtějí sledovat a znovu sledovat, takže na tom právě teď pracuji.,“
„jsem velmi uctivý tak daleko, jako základní obsah a ducha hry,“ Russell pokračoval, „ale za to je to moje práce jako filmař, aby to, co si myslím, že bude úžasný film. Lidé tomu musí věřit a nechat to být, myslím. Není tu spousta filmů, na které můžete poukázat, jsou vyrobeny z her, které jsou úžasné filmy, které se časem postaví jako franšíza nebo jako .“
Russellovy Komentáře nezískaly nad fanoušky-režisér opustil projekt krátce poté – i když ironicky definovali napětí, na kterém je seriál postaven., Jako Nathaniel Drake žijící dvojí život dobrodruha a předměstí, Uncharted je rozpolcená mezi videohry a filmu, interaktivní a pasivní, hrát a spiknutí.
V Uncharted 4, série nových režisérů, Neil Druckmann a Bruce Straley, udělali to, co David O. Russell původně hledal. Jejich Uncharted respektuje základní témata franšízy, ale spíše než navrhnout hru, kterou by lidé chtěli hrát a přehrávat, vytvořili něco, co bude sledováno a znovu sledováno., Druckmann a Straley natočili fantastický nezmapovaný film a nějakým zvráceným způsobem první skvělý film adaptovaný ze světa her. Že přichází v době škubnutí, kde sledování ostatních hraní videoher online je téměř stejně běžné, nezmapované, úmyslně nebo ne, konečně, a kosmicky, v souladu s průmyslovými trendy.
v raných kapitolách údajně posledního dobrodružství Nathana Drakea mluví on a jeho manželka Elena o svém novém domácím životě, když jedí večeři na gauči před televizí ve svém útulném domě., Oba hrají videohru, aby zjistili, kdo bude dělat nádobí. Elena zapne svůj původní PlayStation-systém, který přivítal Sony v odvětví videoher a dal Uncharted developer Naughty Dog svůj první úspěch. Ale pro Drakea je to stejně neznámé a cizí jako jedna z relikvií, kterou by našel ve starověké hrobce, i když sotva tak zajímavé. Videohry jsou pro něj hravými hračkami měřenými v bodech. Nezaujatý, Drake nastaví ovladač, opustí domov, a mapuje své vlastní dobrodružství.