el período medieval de la historia del arte abarca desde la caída del Imperio Romano en 300 dC hasta el comienzo del Renacimiento en 1400 DC. En la Edad Media, el arte evoluciona a medida que los humanos continúan abordando lo tradicional y lo nuevo, incluyendo temas bíblicos, dogmas cristianos y Mitología clásica. Este artículo introduce algunos conceptos de tres períodos: cristiano temprano, románico y gótico.,
durante la Alta Edad Media, la Iglesia Católica financió muchos proyectos, y los ejemplos más antiguos de arte cristiano sobreviven en las catacumbas romanas, o criptas funerarias debajo de la ciudad. En 350 DC, La Iglesia tenía dos centros de poder, Roma en el oeste y Constantinopla (la capital del Imperio Bizantino) en el este. Los artistas medievales decoraron iglesias y obras para la apreciación del público utilizando temas clásicos. Por ejemplo, los mosaicos romanos hechos de pequeños cubos de piedra llamados teselas ofrecían un paisaje Cristiano., Alrededor del año 350 D.C., La Santa Costanza de Roma, un mausoleo construido para la hija de Constantino, incluía una bóveda decorada con mosaicos. Cerca, en Santa Maria Maggiore, el mosaico llamado Melquisedek que ofrece PAN Y vino a Abraham fue construido 80 años más tarde. Los mosaicos cristianos tempranos usaban colores apagados como los mosaicos clásicos, pero en el siglo IV, los mosaicistas se movieron a colores y patrones más brillantes.
a principios del siglo XI, la arquitectura románica simbolizaba la creciente riqueza de las ciudades europeas y el poder de los monasterios eclesiásticos., Por ejemplo, los edificios románicos, especialmente monasterios e iglesias, estaban marcados por arcos de medio punto, gruesos muros de piedra y construcción estable. En 1070 o 1077 DC, St. Sernin, ubicado en Toulouse, Francia, fue construido con un techo de bóveda de cañón de piedra. San Sernin es recordado como un modelo de la románica » iglesia de peregrinación.»
el estilo gótico se desarrolló a mediados del siglo XII y lleva el nombre de los godos que gobernaron Francia., Algunos contemporáneos de los godos pensaron que el uso de figuras como las gárgolas era horrible, pero las catedrales góticas representan los logros más bellos y atemporales de la época. Por ejemplo, la Catedral de Notre Dame en París se ha añadido a muchas veces desde el siglo XII, pero todavía tiene importantes características góticas como gárgolas y arbotantes.
hay muchas maneras de analizar 900 años de arte medieval, incluyendo el examen de las decoraciones dentro de las iglesias., Las formas humanas como la Virgen y El Niño Jesús evolucionan de cabezas grandes sobre cuerpos pequeños en el Cristianismo temprano a formas abstractas en la era románica. En la época gótica, la Virgen y el niño son más naturalistas con figuras altas y óseas. Incluso los rasgos faciales de la Virgen con el niño cambiaron a lo largo de 900 años. En la época gótica en Francia, María tenía un semblante cercano y cálido, señalando el reconocimiento de la Iglesia de que las imágenes deberían atraer a las personas en lugar de intimidarlas., En el Renacimiento, los artistas se volvieron más audaces al explorar los temas del cristianismo incluso en obras encargadas por la Iglesia.