Cuando se trata de fácil jugabilidad, asequibilidad y portabilidad, es difícil superar una armónica. A pesar de su modesto tamaño y costo, las armónicas son capaces de producir una increíble variedad de tonos, y esta versatilidad se refleja en los géneros musicales en los que el poderoso arpa de boca pequeña juega un papel. Desde las categorías más obvias como el blues, el country y el rock hasta territorios musicales más sorprendentes como el jazz y la música clásica, la armónica con su voz a menudo humana encaja fácilmente.,
en esta guía, vamos a ver los muchos tipos de armónicas que están disponibles y señalar aquellos que tienen sentido para los principiantes, así como los instrumentistas de arpa y otros músicos que buscan ampliar sus repertorios.,
tabla de contenidos
tipos de armónicas
armónicas diatónicas
armónicas cromáticas
armónicas de trémolo
armónicas especiales
armónicas de acordes
armónicas orquestales
Herramientas para perfeccionar sus habilidades de arpa
ir eléctrico
micrófonos compatibles con armónica
amplificadores compatibles con armónica
podemos ayudarlo en su viaje armónico
tipos de armónicas
aunque hay una serie de armónicas especiales, las tres variedades más comunes caen en una de las tres categorías basadas en cómo se afinan: diatónica, cromática y trémolo., Nos centraremos principalmente en estos mientras tocamos algunos de los tipos de armónica menos comunes.
si quieres sumergirte directamente, puedes navegar por la enorme selección de amigos de músicos de todos los tipos de armónicas aquí.
armónicas diatónicas
el tipo más común de armónica que encontrarás en pop, blues y música folk—las armónicas diatónicas están diseñadas para tocar en una clave específica. Dicho esto, las técnicas de overblowing y note-bending, además de tocar en «posiciones» alternativas, permiten tocar una diatónica en teclas y modos distintos a su tecla «oficial»., Un par de jugadores, Howard Levy y Carlos Del Junco, han desarrollado una técnica de overblowing con la que tocan cromáticamente utilizando un humilde arpa diatónica de 10 hoyos.
Los músicos de blues suelen tocar en lo que se llama «cross harp» o «second position».»Esto implica tocar una armónica que está afinada a una cuarta perfecta por debajo de la clave en la que está escrita la música. Si una canción está en la tonalidad de Do, se utilizará una armónica de FA., La mayoría de los blues usan las notas de una escala pentatónica, y tocar un arpa afinada en Sol te da acceso a notas que complementan la escala pentatónica en Do, especialmente en las notas de dibujo, aquellas en las que inhalas para producir esas notas «dobladas» que son una piedra angular de la técnica de arpa de blues.
hay una serie de otras posiciones que los instrumentistas de arpa expertos utilizan para la malla con otros instrumentos y crear diversos efectos. Ahuecar las manos alrededor del arpa y usar la lengua para bloquear y desbloquear agujeros son algunas de las formas de crear efectos y tonos acordes rítmicos., Encontrará numerosos recursos en línea, así como libros de armónica y tutoriales que explican estas técnicas en detalle. Vamos a hacer varias recomendaciones sobre excelentes tutoriales de arpa a continuación.
La simplicidad de una armónica diatónica la convierte en una gran opción para el principiante. La mayoría de los profesores de armónica recomiendan comenzar con una armónica diatónica de 10 hoyos afinada a la tonalidad de Do.,
El Hohner 1896 Marina de Banda de 10 hoyos armónica diatónica en la clave de C hace un gran principiante del instrumento. Las bandas marinas han sido utilizadas por todos los grandes músicos de blues como Sonny Boy Williamson, Little Walter y muchos más.
mientras compras la gran selección de armónicas en Musician’s Friend, te encontrarás con muchas variaciones en la armónica diatónica básica.Tomemos por ejemplo la línea de armónicas Lee Oskar., Diseñado por el arpa que le dio a la banda War su sonido distintivo, algunos modelos de Lee Oskar están afinados a escalas menores y otras no estándar. A muchos instrumentistas de arpa les gusta su sonido brillante y penetrante y el hecho de que la compañía vende placas de caña de reemplazo para que pueda renovar un arpa más antigua en lugar de comprar una nueva.,
la armónica menor Lee Oskar Harmonic viene en una gama de teclas que han alterado los esquemas de afinación para hacer tocar jazz gitano, música folk Oriental y otros géneros mucho más fáciles que la diatónica estándar. Tienen un peine de plástico liso que algunos jugadores encuentran más fácil en los labios que los Peines de madera estándar. Si sientes que tus habilidades en el arpa están en un callejón sin salida, prueba uno de estos para explorar nuevos y emocionantes modos de juego.,
otro diatónico popular de 10 hoyos, El Hohner Special 20 también es adecuado para principiantes con su afinación de escala mayor estándar. Un peine de plástico hermético evita la hinchazón que puede afectar a los Peines de madera. Sus cañas de fácil flexión son favorecidas por muchos instrumentistas de blues.,
el espaciado permite a los principiantes tocar notas individuales más fácilmente.
La mayoría de los instrumentistas de arpa terminan con una colección de armónicas diatónicas de varios fabricantes en una gama de teclas. Dado que su costo es mucho más modesto que decir, guitarras, construir una colección de arpas para adaptarse a varios estilos de música y situaciones es fácil de hacer., Te recomendamos que pruebes una serie de modelos diferentes para descubrir qué instrumentos se adaptan a tu estilo de juego y el sonido que buscas.
armónicas cromáticas
La mayoría de las armónicas cromáticas tienen una palanca activada por botón que dirige el aire a dos láminas separadas que incluyen todas las notas en la escala occidental de 12 tonos. Con suficiente habilidad, se puede jugar casi cualquier escala o modo utilizando el cromático » cambio de marchas.»
Las Cañas más grandes en el cromático son algo más difíciles de doblar y rebosar que sus contrapartes diatónicas., Pero gracias a su peso, el cromático es capaz de producir algunos acordes y efectos muy ricos. Muchos músicos de blues como Little Walter, Rod Piazza y George «Harmonica» Smith han utilizado la cromática para generar tonos gordos que han llevado al término de los fanáticos del blues «Saxofón Mississippi».»
en las manos de un virtuoso como Toots Thielman, una armónica cromática se puede usar para tocar escalas de jazz complejas con carreras melódicas veloces que probablemente asociarías con un saxofón. Stevie Wonder es otro maestro de la armónica cromática., Sus solos de arpa en» Isn’t She Lovely » ofrecen una clase magistral en técnicas de overblowing.
las armónicas cromáticas son más difíciles de tocar que las diatónicas. Por lo tanto, recomendamos comenzar con una diatónica y aumentar cuando esté listo para asumir un instrumento más desafiante. Aprender a jugar primero en todas las posiciones en una diatónica le permitirá graduarse más fácilmente a una cromática. Aunque los cromáticos están nominalmente afinados a la tonalidad de Do o sol, en realidad, si aprendes todas las escalas y posiciones apropiadas, puedes reproducir prácticamente cualquier música que use la escala estándar de 12 tonos.,
la armónica cromática Hohner 280/64 Chromonica 64 es la elección de los músicos de blues y jazz que buscan, tono más gordo junto con la versatilidad de una gama de cuatro octavas.
armónicas de trémolo
las armónicas de trémolo, también conocidas a veces como armónicas de «eco», producen su distintivo sonido de Gorjeo mediante el uso de dos cañas por nota, una afinada ligeramente afilada, la otra ligeramente plana., La diferencia entre las formas de onda creadas por las cañas emparejadas causa el efecto de latido que es algo similar al sonido brillante de una guitarra de 12 cuerdas que tiene cuerdas emparejadas afinadas una octava aparte.
las armónicas cromáticas de trémolo son populares en el rock Asiático y la música pop. Las arpas de trémolo diatónico a veces se usan en la música folk y pop, y producen un tono rústico que es ideal para tocar canciones de vaqueros como «Red River Valley» alrededor de la fogata.,
El Suzuki 2 Temporizador Armónica de Trémolo está disponible en 21 y 24 nota los modelos y produce caliente, como acordeón tonos. Añade una coloración interesante a las melodías country, pop y folk.
armónicas especiales
aunque mucho menos comunes que los tipos que ya hemos discutido, las armónicas especiales son populares para su uso en conjuntos de armónicas y configuraciones orquestales., He aquí un breve resumen:
armónicas de acordes
estos son generalmente instrumentos grandes que pueden producir hasta 48 acordes diferentes y generalmente se presentan en bloques de grupos de cuatro notas. Cada nota generalmente tiene dos cañas afinadas una octava aparte. Armónicas de acordes proporcionan soporte rítmico y melódico en conjuntos de armónica.,
la enorme armónica de acordes Hohner 267/384 48 se compone de dos instrumentos separados juntos y producen una serie de acordes mayores, 7, aumentados y disminuidos.
armónicas orquestales
también hechas para ser tocadas en conjuntos de armónica, estas vienen en varios rangos de tono y arreglos de diseño de notas. Encontrarás tanto modelos diatónicos como cromáticos.,
El 39 agujero Suzuki Orquestal Contrabajo Armónica ha emparejado cañas afinado una octava de distancia y abarca dos octavas cromáticas.
herramientas para perfeccionar sus habilidades de arpa
ya sea que esté buscando darle vida a sus actuaciones de guitarra acústica con un toque de arpa o ir para el gran sonido de tocar la bocina de electrified blues harp, hay una gran selección de tutoriales de armónica en Musician’s Friend.,
para abrir su apetito, aquí hay algunos de los más vendidos que han ayudado a todos, desde principiantes hasta arpistas intermedios y experimentados, a desarrollar y pulir sus habilidades:
- Una Opción inteligente para el principiante absoluto, el Libro de armónica más fácil de Mel Bay le enseñará los conceptos básicos de tocar una armónica diatónica. También aprenderá una forma simplificada de notación utilizada en muchos libros de métodos de armónica y otros medios.,
- Una vez que hayas desarrollado tus habilidades básicas de arpa de blues, el Songbook de Hal Leonard Blues Harmonica Collection ofrece una gran manera de dominar canciones grabadas por iconos como Little Walter y Sonny Boy Williamson. Usando tablatura fácil de seguir, proporciona transcripciones precisas de 40 clásicos de arpa de blues.
- destinado al jugador de armónica avanzado que quiere aprender técnicas de armónica cromática de un virtuoso, el DVD Hal Leonard Toots Thielemans – The Jazz Master Class Series es una piedra rosetta., Toots demuestra su enorme facilidad en la cromática, discute enfoques de enseñanza con los estudiantes y realiza algunos clásicos del jazz.
pasando a ser eléctrico
a medida que las bandas de blues se electrificaban cada vez más en la década de 1950, los instrumentistas de arpa como Little Walter comenzaron a usar micrófonos baratos «bullet» con elementos de cristal que fueron diseñados para el uso de la policía y el despacho de taxis., Conectaron estos micrófonos en varios amplificadores de guitarra y bajo de tubo, luego al ahuecar sus manos firmemente alrededor del arpa y el micrófono, produjeron un sonido gordo y distorsionado que se ha convertido en el santo grial para el tono blues al estilo de Chicago.
micrófonos compatibles con armónica
El reproductor de armónica moderno tiene muchas opciones en lo que respecta a Micrófonos y amplificadores. Los músicos de Country y acoustic blues harp a menudo simplemente tocan a través del sistema de PA de la banda usando varios tipos de micrófonos vocales dinámicos montados en un soporte. Utilizan sus manos y técnicas de sacudir la cabeza para crear efectos de vibrato y trino en notas sostenidas.,
los instrumentistas de blues eléctrico y arpa de rock suelen tocar con el micrófono ahuecado en sus manos formando un sello hermético. Junto con sus labios y boca, esto crea una cámara de sonido que puede ser manipulada para crear tonos fuertes y conmovedores.
al igual que con los guitarristas eléctricos de blues y rock, el intérprete de arpa de blues eléctrico normalmente busca un tono potente y distorsionado con un montón de rango medio. En parte, esto se logra mediante la saturación de la etapa de preamplificador del amplificador para producir armónicos ricos en armónicos agradables., La desventaja de este enfoque es que el micrófono es propenso a captar frecuencias de altavoces de PA y amp, lo que resulta en una retroalimentación aullante. Los arpistas de blues experimentados combaten esto manteniendo la armónica firmemente encerrada en sus manos y evitando las posiciones del escenario que probablemente disparen la retroalimentación a través del micrófono. Algunos micrófonos de arpa incluyen un botón de volumen que puede ayudar a prevenir esos chillidos temidos, mientras que otros, en virtud de su pequeño tamaño, pueden ser fácilmente protegidos por las manos del jugador.,
basado en los micrófonos Astatic crystal element utilizados en la década de 1950, el Shure 520DX Green Bullet produce el sonido gordo y arenoso del blues electrificado. Una perilla de volumen incorporada ayuda a controlar la retroalimentación.,
gracias a su forma de mini-bala y elemento de cristal, El Micrófono de armónica Shaker Retro Rocket es fácil de cup y emula los sonidos clásicos de arpa amplificada siendo sensible a la técnica de cada intérprete.
Arpa jugadores que prefieren una más brillante, limpio sonido recomendamos el Audix bola de fuego Armónica Micrófono., Tiene un conveniente control de volumen incorporado y obtiene altas calificaciones para la resistencia a la retroalimentación.
Explore la selección completa de micrófonos de armónica en Musician’s Friend.
amplificadores compatibles con armónica
en el pasado, los instrumentistas de arpa usaban cualquier amplificador disponible, típicamente amplificadores de tubo pequeños destinados a la guitarra. El Fender Bassman Combo más grande con sus cuatro altavoces de 10 » también fue una opción popular ya que genera un montón de volumen potente para competir con tambores y guitarras muy amplificadas y es sensible a la dinámica de juego., (Más sobre este combo asesino en un minuto.)
hoy, las cosas no han cambiado demasiado. La mayoría de los instrumentistas de arpa todavía buscan amplificadores combo de guitarra de tubo más pequeños para generar los sonidos que aman. En lugares más grandes, por lo general cierran-micrófono altavoz(s) de Su combo enviando la señal al sistema de megafonía a través de la consola de mezcla.,
estas son algunas de las opciones de amplificador más populares:
El Fender Super-Champ X2 Guitar Combo Amp tiene un power stage de 15W que se vuelve muy fuerte, y cuando está saturado produce la distorsión armónicamente rica que es ideal para crear el imponente sonido «Saxofón Mississippi» pionero por artistas como Little Walter Jacobs y Big Walter Horton. Es muy portátil, y se puede conectar fácilmente al tocar en lugares más grandes.,
con su par de tubos de potencia 6V6 y altavoz de 10″, el Fender Super-Champ genera tono saturado. Un botón de voz le da 16 vintage amp tonos adicionales para experimentar y una salida USB proporciona posibilidades de grabación digital emulada por altavoz.
si usted está buscando más potencia y tienen un presupuesto más grande, la Fender 65 Princeton Reverb es una auténtica recreación de la original amada por los instrumentistas de arpa y guitarristas durante décadas., Está equipado con tres tubos 12AX7 y un 12AT7 en el preamplificador, tubos de doble ranura 6V6s en el power stage y un solo tubo rectificador 5AR4 que junto con el altavoz Jensen de 10″ vierten el tono retro «blackface».
con 15w de potencia de tubo Clase A, el Fender 65 Princeton Reverb Combo tiene el músculo context of loud electric blues bands (en inglés). Es fácilmente saturado para producir losas masivas de distorsión cálida.,
como se mencionó anteriormente, el Fender Fender Vintage Reissue ‘ 59 Bassman Combo es una opción popular entre los instrumentistas de arpa en busca de lo mejor en tono de armónica grasa en niveles de volumen que no requieren cerrar-micrófono el gabinete. Arrancando un enorme 50w a través de tubos de salida GT-6L6 mejorados de EE. UU., tiene una olla sesgada que permite ajustar el tono para experimentar con otros tubos. (Algunos profesionales del arpa cambian los tubos de preamplificador 12AX7 por tubos de baja ganancia como el 12ay7 y 12AU7, que pueden ayudar a frenar los problemas de retroalimentación.,)
para muchos instrumentistas profesionales de arpa, nada supera el Combo Fender 59 Bassman. Los cuatro altavoces de 10 » impulsados por un amplificador de potencia de 50W producen un tono masivo con arena, mordida y mucho calor.
mientras que la mayoría de los intérpretes de arpa de blues eléctrico no usan muchos efectos, la reverberación es un efecto popular que puede agregar mucho drama al sonido de la armónica., Un built-in reverb, especialmente un auténtico resorte o placa de tipo reverb tanque es considerado una característica digna por muchos arpistas. Si su amplificador no tiene reverb, siempre se puede utilizar un externo Reverb stompbox que le da la ventaja de manos libres control.
podemos ayudarlo en su viaje de armónica
Si aún no está seguro de cómo comenzar con la armónica, llámenos al 800-449-9128. Nuestros cabezales de engranaje estarán encantados de ayudarle a encontrar la armónica adecuada(s), micrófono, amplificador, o materiales de aprendizaje para conseguir en su camino a una vida de diversión arpa-jugando.