El rodaje de la serie comenzó en Leavesden Studios, Hertfordshire, Inglaterra, en septiembre de 2000 y terminó en diciembre de 2010, con la postproducción de la película final que duró hasta el verano de 2011. Leavesden Studios fue la base principal para filmar Harry Potter, y se abrió al público como una gira de estudio en 2012 (rebautizado como Warner Bros.Studios, Leavesden).,
| Year | Film | Director | Screenwriter | Producer(s) | Composer | Novel by J. K.,enix | David Yates | Michael Goldenberg | David Heyman y David Barron | Nicholas Hooper | Harry Potter y el Orden del Fénix (2003) |
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| 2009 | Harry Potter y la Half-Blood Prince |
Steve Kloves | Harry Potter y la Half-Blood Prince (2005) |
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| 2010 | Harry Potter y la Reliquias de la Muerte – Parte 1 |
David Heyman, David Barron y J., K. Rowling | Alexandre Desplat | Harry Potter y la Reliquias de la Muerte (2007) |
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| 2011 | Harry Potter y la Reliquias de la Muerte – Parte 2 |
Warner Bros Studios, Leavesden, donde gran parte de la película de la serie fue filmada. Harry Potter también fue filmado en otras áreas, incluyendo Pinewood Studios.,
David Heyman produjo todas las películas de la serie con su compañía de producción Heyday Films, mientras que David Barron se unió a la serie como productor ejecutivo en Chamber of Secrets y Goblet of Fire. Barron fue nombrado productor de las últimas cuatro películas. Chris Columbus fue productor ejecutivo de las dos primeras películas junto a Mark Radcliffe y Michael Barnathan, pero se convirtió en productor de la tercera película junto a Heyman y Radcliffe. Otros productores ejecutivos incluyen a Tanya Seghatchian y Lionel Wigram. J. K., Rowling, autor de la serie, se le pidió que se convirtiera en un productor en cáliz de fuego, pero se negó. Posteriormente aceptó el papel en las dos partes Deathly Hallows.
Heyday Films y Columbus’ company 1492 Pictures colaboraron con Duncan Henderson Productions en 2001, Miracle Productions en 2002 y P Of A Productions en 2004. A pesar de que Prisoner of Azkaban fue la última película producida por 1492 Pictures, Heyday Films continuó con la franquicia y colaboró con Patalex IV Productions en 2005., La sexta película de la serie, Half-Blood Prince, fue la película más cara de producir a partir de 2009.
Warner Bros. dividió la séptima y última novela de la serie, Deathly Hallows, en dos partes cinematográficas. Las dos partes fueron filmadas de forma consecutiva desde principios de 2009 hasta el verano de 2010, con la finalización de las re-filmaciones que tuvieron lugar el 21 de diciembre de 2010; esto marcó el final de la filmación de Harry Potter. Heyman declaró que Deathly Hallows fue «filmado como una película», pero lanzado en dos largometrajes.,
Tim Burke, el supervisor de efectos visuales de la serie, dijo sobre la producción de Harry Potter: «era esta gran familia; creo que había más de 700 personas trabajando en Leavesden, una industria en sí misma. David Heyman dijo: «Cuando se estrenó la primera película, de ninguna manera pensé que haríamos ocho películas. Eso no parecía factible hasta después de haber hecho el cuarto. Nisha Parti, la consultora de producción de la primera película, dijo que Heyman «hizo la primera película de la manera en que sentía que el estudio Warner Bros.quería hacerla». Después del éxito de la película, Heyman recibió «más libertad».,
Uno de los objetivos de los cineastas desde el inicio de la producción para desarrollar la madurez de las películas. Chris Columbus declaró: «nos dimos cuenta de que estas películas se volverían progresivamente más oscuras. Una vez más, no sabíamos cuán oscuro, pero nos dimos cuenta de que a medida que los niños crecen, las películas se vuelven un poco más nerviosas y oscuras.»Esto sucedió con los tres directores siguientes que trabajarían en la serie en los años siguientes, con las películas comenzando a tratar temas como la muerte, la traición, el prejuicio y la corrupción política a medida que la serie se desarrollaba narrativa y temáticamente.,
directores
después de que Chris Columbus terminara de trabajar en Harry Potter y la Piedra Filosofal, fue contratado para dirigir la segunda película, Harry Potter y la cámara secreta. La producción comenzó una semana después del lanzamiento de la primera película. Columbus iba a dirigir todas las entradas de la serie, pero no quería regresar para la tercera película, Harry Potter y el prisionero de Azkaban, alegando que estaba «quemado». Se trasladó a la posición de productor, mientras que Alfonso Cuarón fue contactado para el papel de director., Inicialmente estaba nervioso por dirigir la entrega ya que no había leído ninguno de los libros ni visto las películas. Después de leer la serie, cambió de opinión y firmó para dirigir ya que se había conectado inmediatamente a la historia.
David Yates dirigió cuatro de las películas de la serie, incluyendo el final en dos partes de Deathly Hallows.
debido a que Cuarón decidió no dirigir la cuarta entrega, Harry Potter y el cáliz de fuego, se tuvo que seleccionar un nuevo director., Mike Newell fue elegido para dirigir la película, pero se negó a dirigir la siguiente película, Harry Potter y la Orden del Fénix, que fue dada a David Yates, quien también dirigió Harry Potter y el príncipe mestizo y Harry Potter y las Reliquias de la muerte, convirtiéndose en el único director en dirigir más de una película desde Chris Columbus.Chris Columbus dijo que su visión de las dos primeras películas era de un «libro de cuentos dorado, un aspecto anticuado», mientras que Alfonso Cuarón cambió el tono visual de la serie, desaturó la paleta de colores y expandió el paisaje alrededor de Hogwarts., Mike Newell decidió dirigir la cuarta película como un «thriller paranoico», mientras que David Yates quería»traer una sensación de peligro y carácter al mundo». Cuarón, Newell y Yates han dicho que su desafío era lograr un equilibrio entre hacer las películas de acuerdo con su visión individual, mientras trabajaban dentro de un mundo cinematográfico ya establecido por Columbus.,
David Heyman comentó sobre la «generosidad de los directores» al revelar que «Chris pasó tiempo con Alfonso, Alfonso pasó tiempo con Mike y Mike pasó tiempo con David, mostrándole un corte temprano de la película, hablando de lo que significa ser un director y cómo fueron .»
David Heyman también dijo: «supongo que Chris Columbus fue la opción más conservadora desde el punto de vista del estudio. Pero expresó verdadera pasión. La productora Tanya Seghatchian dijo que eran «más aventureros» al elegir un director para la tercera película y fue directamente a Alfonso Cuarón., Mike Newell se convirtió en el primer director británico de la serie cuando fue elegido para la cuarta película; Newell fue considerado para dirigir la primera película antes de abandonar. David Yates dirigió las películas finales después de que David Heyman lo considerara capaz de manejar el material nervioso, emocional y político de las novelas posteriores.
Todos los directores se han apoyado mutuamente. Chris Columbus elogió el desarrollo del personaje en las películas, mientras que Alfonso Cuarón admiró la «poesía tranquila» de las películas de David Yates., Mike Newell señaló que cada director tenía un heroísmo diferente, y David Yates ve las primeras cuatro películas «respetuosamente y disfrútelas». Daniel Radcliffe dijo que Yates «tomó el encanto de las películas que Chris hizo y el estilo visual de todo lo que Alfonso hizo y la naturaleza completamente británica y grandilocuente de la película dirigida por Mike Newell» y agregó «su propio sentido» del realismo.
secuencias de comandos
Un estudio de modelos de Hogwarts. Es el escenario principal de la serie; el castillo aparece en cada novela y adaptación de pantalla.,
Steve Kloves escribió los guiones de todas menos la quinta película, que fue escrita por Michael Goldenberg. Kloves contó con la ayuda directa de J. K. Rowling, aunque ella le permitió lo que él describió como»tremendo espacio para el codo». Rowling le pidió a Kloves que permaneciera fiel al espíritu de los libros; por lo tanto, la trama y el tono de cada película y su libro correspondiente son prácticamente los mismos, aunque con algunos cambios y omisiones a efectos de estilo cinematográfico, tiempo y restricciones presupuestarias., Michael Goldenberg también recibió información de Rowling durante su adaptación de la quinta novela; Goldenberg fue considerado originalmente para adaptar la primera novela antes de que el estudio eligiera Kloves.
en una entrevista de 2010, David Heyman explicó brevemente la transición del libro al cine. Comentó sobre la participación de Rowling en la serie, afirmando que entendía que «los libros y las películas son diferentes» y era «el mejor apoyo» que un productor podría tener. Rowling tuvo la aprobación general en los guiones, que fueron vistos y discutidos por el director y los productores., Heyman también dijo que Kloves era la «voz clave» en el proceso de adaptación de las novelas y que ciertos aspectos de los libros debían haber sido excluidos de los guiones debido a la decisión de los cineastas de mantener el enfoque principal en el viaje de Harry como personaje, lo que finalmente daría a las películas una estructura definida. Heyman mencionó que algunos fans «no necesariamente entienden el proceso de adaptación» y que a los cineastas les hubiera encantado «tener todo» de los libros en las películas, pero señaló que no era posible ya que no tenían «ni tiempo ni estructura cinematográfica» para hacerlo., Terminó diciendo que adaptar una novela a la pantalla es «un proceso realmente considerado».
debido a que las películas se hacían mientras las novelas se publicaban, los cineastas no tenían idea del resultado de la historia hasta el lanzamiento de la novela final en 2007. Kloves habló de su relación con Rowling al adaptar las novelas diciendo: «la cosa es acerca de Jo, que es notable para alguien que no tenía experiencia con el proceso de realización cinematográfica, fue su intuición. Tuvimos una conversación el primer día que la conocí donde ella dijo, ‘ Sé que las películas no pueden ser los libros…, porque sé lo que viene y es imposible dramatizar completamente en pantalla lo que voy a escribir. Pero solo te pido que seas fiel a los personajes; eso es todo lo que me importa.»Kloves también dijo,» no se que me obligó a decir esto, pero dije, » solo tengo que advertirte que mi personaje favorito no es Harry. Mi personaje favorito es Hermione. Y creo que por alguna extraña razón, a partir de ese momento, confió en mí.,»
elenco y equipo
Además de los tres actores principales, otros miembros notables del elenco incluyen a Robbie Coltrane como Rubeus Hagrid, Tom Felton como Draco Malfoy, Alan Rickman como Severus Snape, y Dame Maggie Smith como Minerva McGonagall. Richard Harris, quien interpretó el papel del profesor Albus Dumbledore, murió el 25 de octubre de 2002 causando que el papel fuera re-elegido para la tercera entrega, Harry Potter y el prisionero de Azkaban., David Heyman y el director Alfonso Cuarón eligieron a Michael Gambon para interpretar al personaje de Dumbledore, lo que hizo para todas las películas posteriores., Miembros recurrentes notables del reparto incluyen Helena Bonham Carter como Bellatrix Lestrange, Warwick Davis como Filius Flitwick, Ralph Fiennes como Lord Voldemort, Brendan Gleeson como Alastor Moody, Richard Griffiths como Vernon Dursley, Jason Isaacs como Lucius Malfoy, Gary Oldman como Sirius Black, Fiona Shaw como Petunia Dursley, Timothy Spall como Peter Pettigrew, David Thewlis como Remus Lupin, Emma Thompson como Sybill Trelawney, Mark Williams como Arthur Weasley, y Julie Walters como Molly Weasley.,
la serie ha visto a muchos miembros del equipo regresar de varios departamentos, incluyendo a Tim Burke, supervisor de efectos visuales; Peter Doyle, colorista de cine digital; Nick Dudman, diseñador de maquillaje y efectos de criaturas; David Holmes, doble; Amanda Knight, maquilladora; Stephenie McMillan, diseñadora de escenografía; Greg Powell, coordinador de acrobacias; Jany Temime, diseñadora de vestuario; y Fiona Weir, directora de casting.
diseño de escenografía
la Iglesia Hall of Christ en Oxford, Inglaterra, la inspiración para el set de filmación de estudio del Gran Salón de Hogwarts.,
El diseñador de producción de las ocho películas es Stuart Craig. Con la ayuda de Stephenie McMillan, Craig ha creado conjuntos icónicos que incluyen el Ministerio de Magia, La Cámara Secreta, Malfoy Manor y el diseño de la Cueva Horcrux CGI. Debido a que las novelas se publicaban a medida que se hacían las películas, Craig tuvo que reconstruir algunos sets para futuras películas y alterar el diseño de Hogwarts.
el set de filmación de estudio del Gran Salón de Hogwarts fue uno de los primeros sets creados para la serie.,
dijo: «en los primeros días, cada vez que veías el exterior de Hogwarts, era una miniatura física», que fue hecha por artesanos y ocupaba un gran escenario de sonido. «Terminamos con un perfil de cómo se veía Hogwarts, un horizonte que en realidad no diseñé, y no siempre fue satisfactorio, y como todas las novelas se escribieron y se hicieron películas, hubo nuevos requisitos . Definitivamente no estaba allí originalmente, así que pudimos agregar esa pieza sustancial., Y en la última película, necesitábamos una arena para la batalla de Hogwarts: el gran patio exterior duplicaba su tamaño, y si nos fijamos en la primera película, no estaba allí en absoluto. Hubo bastantes libertades tomadas con la continuidad de Hogwarts. En la última película, Craig usó un modelo digital en lugar de una miniatura para «abrazar la última tecnología».
sobre el método de creación de los sets, Craig dijo que a menudo comenzaba dibujando ideas en una hoja de papel en blanco., Stephenie McMillan también dijo que «cada película siempre tenía un montón de nuevos desafíos», citando los cambios en el estilo visual entre directores y directores de fotografía como ejemplo, junto con la historia en desarrollo en las novelas. Debido a las descripciones de J. K. Rowling de varios escenarios en las novelas, Craig señaló que su » responsabilidad era colocarlos juntos.,»
Craig comentó sobre su experiencia trabajando en el entorno del estudio: «soy el diseñador de producción, pero en una gran película como Harry Potter puedo ser responsable de 30 a 35 personas; desde el director de arte supervisor, y un equipo de Directores de arte y asistentes, a dibujantes y dibujantes junior, y luego a los fabricantes de modelos, escultores y artistas escénicos.»Él dijo,» hace diez años, todos los dibujos de Harry Potter fueron hechos a lápiz., Tomaría mis roughs y planos y secciones y se los daría a un ilustrador arquitectónico profesional, que crearía Arte conceptual usando lápiz y Aguada de color sobre papel de acuarela.»Dijo que el proceso cambió ligeramente a lo largo de los años debido a, lo que él llamó, la «revolución digital» de hacer películas.
cuando se completó el rodaje de la serie, algunos de los sets de Craig tuvieron que ser reconstruidos o transportados para que se exhibieran en el Warner Bros.studio tour.,
cinematografía
seis directores de fotografía trabajaron en la serie: John Seale en la primera película, Roger Pratt en la segunda y cuarta, Michael Seresin en la tercera, Sławomir Idziak en la quinta, Bruno Delbonnel en la sexta y Eduardo Serra en la séptima y octava. Se consideró que Delbonnel regresaría por ambas partes de las Reliquias de la muerte, pero se negó, afirmando que tenía «miedo de repetirse». Delbonnel’s cinematography in Half-Blood Prince ganó la serie su única nominación al Oscar a la mejor fotografía., A medida que la serie avanzaba, cada director de fotografía se enfrentó al Desafío de disparar e iluminar sets antiguos (que habían existido desde las primeras películas) de maneras únicas y diferentes. Chris Columbus dijo que la coloración vívida de la serie disminuyó a medida que se hizo cada película.
Michael Seresin comentó sobre el cambio de estilo visual de las dos primeras películas a Prisoner of Azkaban: «la iluminación es más cambiante, con más sombras e iluminación cruzada.,»Seresin y Alfonso Cuarón se alejaron de la cinematografía fuertemente coloreada y brillantemente iluminada de las dos primeras películas, con una iluminación más tenue y una paleta de colores más apagada que se utilizó para las siguientes cinco películas. Después de comparar una gama de cámaras digitales con películas de 35 mm, Bruno delbonnel decidió rodar la sexta película, El príncipe mestizo, en película en lugar del formato digital cada vez más popular. Esta decisión se mantuvo para las Reliquias de la muerte en dos partes con Eduardo Serra, quien dijo que prefería trabajar con película porque era «más técnicamente precisa y confiable».,
debido a que la mayoría de las Reliquias de la muerte tienen lugar en varios entornos fuera de Hogwarts, David Yates quería «sacudir las cosas» mediante el uso de diferentes técnicas fotográficas, como el uso de cámaras de mano y lentes de cámara muy amplia. Eduardo Serra dijo: «a veces estamos combinando elementos tomados por la unidad principal, una segunda unidad y la unidad de efectos visuales. Usted tiene que saber lo que se está capturando – colores, contraste, etc. – con precisión matemática., Señaló que con «amazing sets and the story» de Stuart Craig, los cineastas no podían «alejarse demasiado del aspecto de las películas anteriores de Harry Potter».
edición
junto con los continuos cambios en los directores de fotografía, ha habido cinco editores de películas para trabajar en la postproducción de la serie: Richard Francis-Bruce editó la primera entrega, Peter Honess la segunda, Steven Weisberg la tercera, Mick Audsley la cuarta, y Mark Day films del cinco al ocho.,
Music
John Williams anotó las tres primeras películas y recibió nominaciones a los premios de la Academia para la primera y tercera películas.
La serie de Harry Potter ha tenido cuatro compositores. John Williams compuso las tres primeras películas: Piedra Filosofal, cámara secreta y prisionero de Azkaban. Sin embargo, la segunda entrada fue adaptada y dirigida por William Ross debido a los compromisos conflictivos de Williams., Williams también creó» Hedwig Theme», el leitmotiv de la serie que aparece en las ocho películas.
Después de que Williams dejó la serie para perseguir otros proyectos, Patrick Doyle anotó la cuarta entrada, Goblet of Fire, que fue dirigida por Mike Newell, con quien Doyle había trabajado anteriormente. En 2006, Nicholas Hooper comenzó a trabajar en la partitura de Order of the Phoenix reuniéndose con el director David Yates. Hooper también compuso la banda sonora de Half-Blood Prince, pero decidió no regresar para las películas finales.,
En enero de 2010, Alexandre Desplat fue confirmado para componer la partitura de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 1. La orquestación de la película comenzó en el verano con Conrad Pope, el orquestador de las tres primeras películas de Harry Potter, colaborando con Desplat. El Papa comentó que la música «recuerda a los viejos tiempos». Desplat regresó para anotar Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2 en 2011.,
El Director David Yates declaró que quería que John Williams regresara a la serie para la entrega final, pero sus horarios no se alinearon debido a la demanda urgente de un corte aproximado de la película. Las últimas sesiones de grabación de Harry Potter tuvieron lugar el 27 de mayo de 2011 en los estudios Abbey Road con la Orquesta Sinfónica de Londres, el orquestador Conrad Pope y el compositor Alexandre Desplat.
Doyle, Hooper, y Desplat introdujeron sus propios temas personales a sus respectivas bandas sonoras, manteniendo algunos de los temas de John Williams.,
efectos visuales
ha habido muchas compañías de efectos visuales para trabajar en la serie de Harry Potter. Algunos de estos incluyen Rising Sun Pictures, Sony Pictures Imageworks, Double Negative, Cinesite, Framestore y Industrial Light & Magic. Los tres últimos han trabajado en todas las películas de la serie, mientras que Double Negative y Rising Sun Pictures comenzaron sus compromisos con Prisoner of Azkaban y Goblet of Fire, respectivamente. Framestore contribuyó desarrollando muchas criaturas y secuencias memorables para la serie., Cinesite participó en la producción de efectos digitales y en miniatura para las películas. El productor David Barron dijo que » Harry Potter creó la industria de efectos del Reino Unido tal como la conocemos. En la primera película, todos los complicados efectos visuales se hicieron en la costa oeste. Pero en el segundo, dimos un salto de fe y dimos mucho de lo que normalmente se daría a los vendedores californianos a los del Reino Unido. Salieron triunfantes.»Tim Burke, el supervisor de efectos visuales, dijo que muchos estudios» están llevando su trabajo a las compañías de efectos del Reino Unido. Todas las instalaciones están llenas, y ese no era el caso antes de Harry Potter., Eso es realmente significativo.
filmación final
el 12 de junio de 2010, el rodaje de las Reliquias de la Muerte – Parte 1 y Parte 2 se completó con el actor Warwick Davis declarando en su cuenta de Twitter, «el fin de una Era – hoy es oficialmente el último día de fotografía principal de ‘Harry Potter’ – nunca. Me siento honrado de estar aquí mientras el director grita por última vez. Adiós Harry & ¡Hogwarts, ha sido mágico!, Sin embargo, se confirmó que las nuevas tomas de la escena del epílogo comenzarían en el invierno de 2010. La filmación se completó el 21 de diciembre de 2010, marcando el cierre oficial de la filmación de la franquicia de Harry Potter. Exactamente cuatro años antes ese día, el sitio web oficial del autor J. K. Rowling reveló el título de la novela final de la serie: Harry Potter y las Reliquias de la muerte.