Kun riitauttaa kirjaajan Pariisin Konservatoriossa, mitä sääntöä, hän seurasi, kun säveltäminen, Debussy, vastasi aseistariisuvan, ’Mon plaisir!”Debussylle musiikki kehittyi orgaanisesti monista rytmeistä, harmonioista, tekstuureista ja väreistä. Hän ei ollut didaktinen vallankumouksellinen Stravinskyn tai Schönbergin muoteissa. Hänen teoksensa luovat vaikutelman, joilla on luotu flash inspiraation, vaikka monta kappaletta hän lähetti julkaistavaksi kesti kuukauden tai jopa vuoden loppuun., Debussyn myöhemmin musiikki koettiin jakaminen tiettyjen ominaisuuksien kanssa Impressionistinen maalarit, Monet, erityisesti. Säveltäjä ei hyväksy verrattuna, mutta se on vaikea välttää huomaamatta silmiinpistävää vastaavuudet Impressionistien’ suuntaus kohti pehmentävä rakenteelliset ääriviivat ja heidän kiehtoo valo ja väri, ja musiikillinen siveltimenkäyttö Debussyn Préludes piano, ja hänen orkesterin kappaletta Kuvia ja La mer. Debussyn kamppailut puhdasoppisuuden kanssa olivat alusta asti ilmeisiä., Hän syntyi kauppiaan ja ompelijan pojaksi ja aloitti vakavan musiikkikoulutuksen vasta seitsemänvuotiaana. Mutta kolmen vuoden kuluessa hänen pianonsoiton oli saavuttanut niin korkean tason, että hän sai paikan Pariisin Konservatoriossa. Hän ei kuitenkaan koskaan ollut kovin onnellinen perinteen pitkillä, pimeillä käytävillä. Loitsu Venäjällä kotona Tšaikovskin suojelija Nadezhda von Meck tuonut vähän helpotusta, varsinkin kun Tšaikovski sanoi, että hän löysi vain vähän ansioita yksi hänen varhainen piano miniatyyrejä., Asiat näytti olevan näköinen, kun vuonna 1884 Debussy, nyt 22, voitti Konservatoriossa on arvostetun Prix de Rome, joka on oikeutettu voittaja opiskelemaan Italian pääkaupunki. Debussyn kannalta se tuntui kuitenkin enemmänkin vankeusrangaistukselta. Tuolloin Italia oli pakkomielle opera virtuaalinen syrjäytymistä muita genrejä, virittää-ja-säestys’ tyyli Bellini, Donizetti ja Verdi pidetään lopullinen muoto musiikillisen ilmaisun. Ei ihme, että Debussy palasi Pariisiin tuntien oppineensa ” Ei yhtään mitään!,”Debussyn ensimmäinen vierailu Bayreuthissa vuonna 1888 sai hänet lopulta kosketuksiin Wagnerin eeppisten oopperoiden kanssa. Vaikutus saksalainen säveltäjä on monia kohtia hiljaisen itsetutkiskelun ovat nähtävissä säteilevä kuvioita Debussyn La demoiselle élue, naisten ääniä (soolo ja kuoro) ja orkesteri, valmistui samana vuonna. Debussy löysi myös sukulaissielun luovan hengen luopiosäveltäjä Erik Satiesta. Uuden maailman ilmeikäs mahdollisuuksia avannut ennen häntä seuraavat hänen upottamalla musiikkia kaukoidän Pariisin Näyttelyssä 1889., Hänen mielensä UI ”monitulkintaisilla soinnuilla” ja ”kelluvilla intervalleilla”, Debussy puski eteenpäin. Herkkä loitsiminen ja Arabesques pianolle (1888-1891) ja Petite Suite (1889) vaihdettiin ylevä liuottamalla perinteisten sääntöjen musiikin kokoonpano. Tämä on aluksi vihjasi vuonna ’Clair de lune’ hänen 1890 Suite bergamasque, ja enemmän hienostuneisuutta, hidas liikkeen hänen 1893 String Quartet. Kuitenkin, Debussy asettavat baarissa aivan uudelle tasolle, jossa yksi hänen ensimmäinen kiistattomia mestariteoksia, orkesterin Prélude à l’après-midi d ’ un faune (1894)., Niin ylivoimainen oli musikaali vaikutuksia Prélude, jossa tonaalinen väri oli tullut tärkeä osa musiikkia on käsitys, että seuraavan vuosikymmenen aikana Debussy valmistunut vain kourallinen suuria teoksia. Näitä olivat kolme orkesterin Nocturnes 1899; hänen Wagner-vaikutteita oopperan Pelléas et Mélisande (1902); kolme Chansons de Bilitis; ja kaksi sviittiä piano, Pour le piano (1901) ja Estampes (1903). Näiden teosten merkitys on nyt kiistaton., Mutta tuolloin Debussy teki niin vähän rahaa säveltäminen, että hän oli edelleen riippuvainen ystävät ja hyväntekijät pitää häntä taloudellisesti pystyssä. Hän jopa alkoi kirjoittaa musiikkia kritiikkiä erilaisia julkaisuja alla humoristinen nimimerkillä ’Monsieur Croche’ (Mr F). Samaan aikaan hänen naissuhteensa olivat menneet huonompaan suuntaan. Hän meni naimisiin epävakaan nuoren mallin Rosalie ’Lilly’ Texierin kanssa., Unionin oli katastrofi, ja kun Debussy tuli myöhemmin intohimoisesti mukana Emma Bardac (Gabriel Fauré: n ex-rakastajatar), Texier yritti itsemurhaa julkisesti ampumalla itseään rintaan, kun seisoo Place de la Concorde. Seuranneen skandaalin seurauksena Debussysta ja Bardacista tuli yhteiskunnallisia pareja. Pari pakeni Eastbourneen Englannin etelärannikolle. Se oli täällä, että Debussy sävelsi La mer (1905), kolme ’sinfoninen luonnoksia’, jotka keräävät suuren maailman meren melkein elokuvamainen tunnelma ja tarkkuus., Hän puhdistettu tämän nero kuvallinen seuraavalla vuosikymmenellä, kolmen orkesterin Kuvia (valmistunut 1912); baletti Jeux (1913); ja hieno sarja piano miniatyyrejä. Näitä ovat kaksi kolmen kuvan sarjaa (1905-1907), sviitti Lastenkulma (1908) ja kaksi kahdentoista Préludin kirjaa (1910-1913). Vuonna 1914, luomisvoimiensa huipulla, Debussy huomasi sairastavansa syöpää. Hänet jätettiin leikkaukseen niin huonokuntoiseksi, että hän sävelsi vain vähän lähes vuoden ajan., Tuijottaa kuoleman edessä, hän hämmästynyt kaikki, mitä tuolloin näytti luovan volte kasvot: sarjan kolme (ulos suunniteltua kuusi) jaosto sonaatit: yksi huilulle, alttoviululle ja harpulle (1915), yksi sello (1915) ja yksi viulu (1917). Debussy näytti olevan partaalla toinen luova läpimurto muoto, neo-Klassismi, joka auttaa ravitsemaan seuraavan sukupolven ranskan säveltäjien, kun hän kuoli rauhallisesti hänen nukkua illan aikana 25. Maaliskuuta 1918.
