Matthew Arnold: Runoja Yhteenveto ja Analyysi ”Dover Beach” (1867)

Matthew Arnold: Runoja Yhteenveto ja Analyysi ”Dover Beach” (1867)


Tiivistelmä

Yksi yö, puhuja ”Dover Beach” istuu naisen kanssa talon sisällä, katselee ulos yli englanti Channel lähellä kaupungin Dover. He näkevät valot Ranskan rannikolla vain parinkymmenen kilometrin päässä, ja meri on hiljainen ja rauhallinen.

Kun valo Ranskassa yhtäkkiä sammuu, puhuja keskittyy englannin puolella, joka on edelleen rauhallinen., Hän kaupat visuaalinen kuvakieli lausuntatavan kuvastoa, jossa kuvataan ”ritilän karjaisu” kiviä vedetään pois aallot. Hän päättää ensimmäisen säkeistön kutsumalla maailman musiikkia ” ikuiseksi surunvalitteluksi.”

seuraava säkeistö vilkkuu takaisin antiikin Kreikassa, jossa Sofokles kuullut tämän saman äänen Egeanmerelle, ja innostui siitä kirjoittamaan hänen näytelmiä ihmisten kurjuutta.

Stanza three esittelee runon tärkeimmän metaforan, jossa lukee: ”uskon Meri / oli kerran myös täysillä, ja Pyöreä maan ranta.,”Lause viittaa siihen, että usko hiipuu yhteiskunnasta kuin vuorovesi olisi rannasta. Puhuja valittelee tätä uskon rappiota melankolisen sanailun kautta.

viimeinen säkeistö, puhuja suoraan osoitteet hänen rakkaan, joka istuu vieressä häntä, pyytäen, että he aina olemaan uskollisia toisilleen ja maailmalle, että on säädettyihin ennen heitä. Hän varoittaa kuitenkin, että maailman kauneus on vain illuusio, koska se on itse asiassa taistelukenttä täynnä ihmisiä taistelevat absoluuttisesti pimeydessä.,

Analyysi

Luultavasti Matthew Arnold kuuluisin runo, ”Dover Beach” onnistuu kommentoida hänen kaikkein toistuvia teemoja, huolimatta sen suhteellisen lyhyt pituus. Sen viesti – kuten monet hänen muita runoja – on, että maailman mysteeri on vähentynyt edessä nykyaikaa. Tämä lasku on kuitenkin tässä maalattu erityisen epävarmaksi, pimeäksi ja epävakaaksi.

runosta tekee erityisen voimakkaan myös se, että hänen romanttisessa viirussaan ei ole juuri lainkaan häivähdystä uskonnollisesta. Sen sijaan hän puhuu ”uskon merestä” liittämättä sitä mihinkään jumaluuteen tai taivaaseen., Tämä ”usko” on selvä humanisti sävy – se näyttää, kun ohjattu päätöksiä ja tasoitetaan yli maailman ongelmia, sitomalla kaikki yhdessä mielekkäällä tavalla. Ei ole sattumaa, että tällaista pohdintaa herättävä näky on koskematonta luontoa, joka puuttuu lähes kokonaan ihmisen osallisuudesta. Itse asiassa puhujan todellinen pohdinta alkaa, kun ainoa elonmerkki – Ranskan valo – sammuu. Arnoldin ilmaisema ominaisuus on synnynnäinen ominaisuus, luonnollinen pyrkimys kohti kauneutta.,

hän tutkii tätä ristiriitaa sen kautta, mikä on mahdollisesti runon kuuluisin säkeistö, joka vertaa hänen kokemustaan Sofokleen kokemukseen. Vertailu voisi olla trite, jos pointti olisi vain se, että joku oli jo kauan aiemmin arvostanut samantyyppistä kauneutta kuin hän. Se on kuitenkin närkästyttävä, koska se paljastaa synkemmän potentiaalin kauniissa. Luonnon kauneus muistuttaa meitä inhimillisestä kurjuudesta. Koska emme voi tunnistaa kauneutta luonnossa, mutta voi koskaan täysin ylittää rajoitettu luonnon tavoittaa sitä, me voidaan tehdä valittamaan sekä juhlia sitä., Nämä kaksi vastausta eivät sulje toisiaan pois. Tämä ristiriitainen tunne on tutkittu monissa Arnoldin runoja – ”Tutkija-Mustalainen” ja ”Unelma” ovat kaksi esimerkkiä – ja hän näyttää muiden runoja vaisto kohti traagista, ihmisen kyvyttömyys ylittää meidän heikkous (esimerkki voisi olla ”Lohdutus”, joka esittelee aikaa kuin traaginen voima). Näin ollen viittaus Sokrateeseen, kreikkalaiseen näytelmäkirjailijaan, jota juhlittiin hänen tragedioistaan, on erityisen osuva.,

Tällainen kahden kokemuksen välillä, juhla-ja lament for humanity – on erityisen mahdollista, Arnold, koska ihmiskunta on vaihdettiin usko tieteen julkaisemisesta Lajien synty ja nousu Darwinismin. Ironista kyllä, luonnon meteli – merellä-ei ole mitään verrattuna tämän uuden elämäntavan myrskyyn. Tämä jälkimmäinen meteli pelottaa puhujaa, ja se saa hänet rukoilemaan rakastajaansa pysymään uskollisena hänelle., Hän huolestuttaa, että kaaos moderni maailma on liian suuri, ja että hän on järkyttynyt huomatessani, että vaikka läsnä suuri kauneus, kuten että niiden ulkopuolella ikkunan, ihmiskunta valmistautuu tuhoa. Takana jopa ulkonäkö usko on uusi järjestys, ja hän toivoo, että he voisivat käyttää tätä hetki pitää niitä yhdessä, huolimatta epävarmuudesta.

runo edustaa tietyn tyyppistä runollinen kokemus, jossa runoilija keskittyy yhteen hetkeen, jotta löytää syvällinen syvyyksiin., Tässä hetki on se viskeraalinen tyyneys, jota puhuja tuntee tutkiessaan maisemaa,ja ristiriitainen pelko siitä seesteisyydestä saa hänet tuntemaan. Tämän tavoitteen saavuttamiseksi runossa käytetään paljon kuvastoa ja aistitietoa. Se alkaa enimmäkseen visuaalisilla kuvauksilla, jotka kuvaavat rauhallista merta, reilua kuuta ja Ranskan valoja kanaalin toisella puolella. ”Cliffs of England stand/Loisto-ja laajaan” ei kuvaa vain kohtaus, mutta toteaa, kuinka pieni, että kaksi ihmistä yksityiskohtaiset runo on luonnonvoimien edessä.,

Ehkä kaikkein mielenkiintoista, ensimmäinen säkeistö siirtyy visuaalinen auditiivinen kuvaus, mukaan lukien ”ritilä pauhu” ja ”värisevä cadence hidas.”Mielleyhtymiltä useita aisteja täyttää kokea enemmän, ja luo tunteen ylivoimainen ja kaikenkattava hetkellä.

runo työllistää myös paljon enjambmentiä (runollinen tekniikka jättää lause kesken yhdelle riville, jatkaa ja viimeistellä se seuraavalla). Vaikutus on antaa runo nopeammin: tieto osuu meihin nopeasti peräkkäin, muodostaen selkeän kuvan mielessämme pikku hiljaa., Se viittaa myös siihen, että Arnold ei halua luoda harkintaan tarkoitettua kaunista kuvaa. Sen sijaan kaunis näky on merkittävä, koska pelkoa ja ahdistusta, että se inspiroi puhuja. Koska runo on niin ihanan yhdistyy linjan välillä runollista pohdintaa ja epätoivoinen epävarmuus, se on pysynyt hyvin rakastettu pala läpi vuosisatojen.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *