Ravi Shankar, mies, joka teki perinteistä Intialaista sitar-musiikkia suosittu ympäri maailmaa, ei ampua kuuluisuuteen yhdessä yössä., Muusikko – joka syntyi tänä päivänä 7. huhtikuuta vuonna 1920-alkoi esiintyä ensimmäisen kerran vain 14-vuotiaana. Mutta ei sitarilla. Sen sijaan hän oli tanssijana silloisen kuuluisamman veljensä Udayn seurueessa.
kuten aika myöhemmin selittäisi, neljä vuotta tanssidebyyttinsä jälkeen hän ”hävitti kaiken maallisen omaisuutensa ja asettui syrjäiseen kylään tutkimaan pirullisen vaikeaa sitaria gurun kanssa.”Toiset seitsemän vuotta 14 tuntia päivässä harjoittelemalla hän oli valmis jälleen kerran menemään yleisön eteen., Se on yli 35 000 tuntia—yli kolminkertaistaa ne 10 000 tuntia, jotka muka vaaditaan minkä tahansa taidon hallitsemiseen.
Hän oli jo Intian kuuluisin muusikko, kun vuonna 1957, AIKA kattaa YHDYSVALTAIN yleisöille’ ensimmäiset reaktiot hänen musiikkia. Kuvataan sitar kuin ”sekava näköinen väline muotoinen ylimitoitettu kitara,” lehden yritti selittää melodinen muoto raga kuin ”yksittäisiä sarja notes”, joka oli ”ohi suun kautta yksi muusikko toiseen”, jossa jokainen ”ilmaisee yksilön mieliala, esim.,, rauhallisuus, yksinäisyys, rakkaus, sankaruus, ja on suunniteltu suorittaa selvästi tiettyyn aikaan päivästä.”
aluksi, Amerikkalainen kuuntelijoita oli ”vastaanottavainen mutta joskus ymmällään”, jonka ”äärettömän monimutkainen musiikki, joka kantaa hieman muistuta modernia jazzia ja Schönbergin kahdentoista sävy järjestelmä.”
Lue lisää: ELÄMÄN Kanssa Sitar Maestro, 1956.
Että ”lievä yhdennäköisyys” oli osa syy Shankar ja hänen sitar pian tuli kotitalouksien nimet yhdysvalloissa., 1960-luvun puolivälissä, hän hyödyntää hänen valittaa moderni jazz-muusikot opettamalla kuuden viikon luokassa Intian musiikki UCLA: ssa. KERTAA totesi vuonna 1964, että ”paikallinen jazzmen ovat seisoo line ilmoittautua” ja että ”Shankar on sitar taiteellisuus on vaikutteita niin jazzista innovaattoreita kuten Pianisti Dave Brubeck ja Saksofonistit John Coltrane ja Bud Shank.”Kuten Varsi huomautti, että hän ja hänen kollegansa oli paljon opittavaa Shankar: ”Kaikki sanovat, miten vapaa meidän musiikki on, mutta verrattuna Intialaista musiikkia olemme kauhean rajoitettu”, hän sanoi. ”Se on loputonta, mihin Ravin kaltainen muusikko pystyy.,”
Se ei kestänyt kauan Shankar vaikutus ylittää yli jazzista rock, saavuttaa sen tunnetuin vaikutus George Harrisonin päätös tutkimuksen kanssa Shankar ja sisällyttää sitar osaksi Beatles-musiikkia. Kun hän kuoli vuonna 2012, ei ollut epäilystäkään siitä, että hän oli ollut ”yksi tehokkain ja pysyviä vaikutteita musiikkia tänään.”
Mutta, Shankar kertoi KERRAN 1950-luvulla, jopa huolimatta hänen vaikutus, hän ei odottanut, että hän olisi koskaan todella tulla mestari hänen väline. ”Se on kuin ajaisi sumun läpi”, hän sanoi lehdelle., ”Mitä enemmän ajat, sitä enemmän tajuat, että tie on yhä tallella.”
Kirjoita Lily Rothmanille at [email protected]