Kun blues-legenda Buddy Guy pääesiintyjänä yksi Aasian allekirjoitus musiikkitapahtumia 2020, hän kutsui useita muita taiteilijoita bill hilloa hänen kanssaan lavalle encore – mukaan lukien kaksi naista kotoisin Nashville, Tennessee.
Rebecca ja Megan Lovell, joka tallentaa monikerin Larkin Poe, esiintyvät Mahindra Blues Festivaali Intiassa oli kohokohta vuoden, että myös ansaita Grammy-ehdokkuuden best contemporary blues-albumi.,
millenniaalikitaristit ovat rakentaneet mainettaan teini-iästä lähtien. (Hauska fakta: he nimesivät ryhmänsä Larkin Poeksi Isoisoisoisänsä, Edgar Allan Poen serkun mukaan.) He ovat esiintyneet Aerosmithin Steven Tylerin sooloalbumilla. He avautuivat Keith Urbanin kiertueelle vuonna 2019. Siskokset räjäyttivät Conan O ’Brienin Pompadourin, kun he esiintyivät hänen talk show’ ssaan.
Intian blues-festivaalin helmikuussa, Larkin Poe ylistettiin breakout toimivat sisaret pelataan maankuoren riffit, että luultavasti rekisteröity Richterin asteikolla.,
”Kun Megan nosti kulmakarvat hänen kyky silputa niin taitavasti kuin enemmän kuuluisa kirves-veitsillä bill, Rebecca esiteltiin voimakas ääni”, kirjoitti eräs arvostelija Indian news-sivuston Firstpost.
Saada Seurata Tarinoita välität toimitetaan saapuneet-kansioosi.
Rekisteröitymällä hyväksyt tietosuojakäytäntömme.
heidän esiintymisensä tarjosi tilannekuvan siitä, miten blues kehittyy. Musiikkia, joka on peräisin 1800-luvun lopulta alkaen Black työntekijöiden Amerikan Etelässä on yhä enemmän kansainvälisiä, monen sukupolven, ja – useimmat silmiinpistävän – naaras.,
Kun ensimmäinen gramofoni tallenteet blues syntyi sata vuotta sitten, sen ensisijainen artistit olivat Musta naaras laulajia. Mutta kun genre alkoi keskittyä sähkökitaran ympärille, siitä tuli pitkälti miesten hallitsema. Se on nyt muuttumassa., Nuoret naisartistit, kuten Samantha Kala, Joanne Shaw Taylor, Jackie Venson, ja sisar-led Larkin Poe on nousemassa genre on uusi johtava valot. Paaluttaa paikkansa, nämä Z-Sukupolvi ja tuhatvuotinen naisilla on ollut kitkeä syvästi upotettu kulttuurin käsite: Tytöt eivät osaa pelata sähkökitaraa sekä pojat.
nämä nykyajan naisartistit auttavat riisumaan ”OK, boomer” – taginsa Bluesin tarjoamalla tuoreita musiikillisia näkökulmia., Ne tuovat uusia lauluja lyrics, ja enemmän monimuotoisuutta genre, joka on yksi Amerikan alkuperäisen taidemuotoja – ja lähde kulttuurisen ilmaisun ympäri maailmaa. Ehkä kaikkein tärkeintä on, että pääsemällä yhteen musiikin vanhimmista poikakerhoista he valtuuttavat uuden sukupolven nuoria naisia aloittamaan musiikin soittamisen.
”Mitä tapahtuu on tämä elpyminen naaraat blues”, sanoo Sarah Rogo, ylös-ja-tulossa, 20-jotain blues-kitaristi, Los Angeles, joiden fanit ovat ZZ topin Billy Gibbons., ”Suuri osa siitä liittyy kitaraan ja naisten elpymiseen kitarassa. Se on kuin ketjuvaikutus.”
” Blue ” toteaa
sata vuotta sitten, että Bluesin naisilla asiat näyttivät selvästi erilaisilta. Orastava musiikki tuli etelän Juke-liitoksista, joissa puuvillakenttätyöntekijät kävivät. Se rajoittui afroamerikkalaisiin tapahtumapaikkoihin niin sanotulla Chitlin’ Circuitilla.
suosituimpia bluesesiintyjiä esimerkiksi Beale Streetillä Memphisissä Tennesseessä ja smokissa Junction Birminghamissa Alabamassa olivat mustat naiset., Erityisesti, nämä laulajat taipunut heidän äänensä laulaa jotain ennenkuulumatonta vuonna vanhoillinen Euroopan musiikki-capitals: minor ”sininen” toteaa välillä suuria toteaa yli 12-bar sekoittaa. Blues ammensi spirituaalien soittoa ja vastakaikua. Se oli murheellinen ääni.
kuitenkin genren pioneeria auttaneet naiset suljettiin pois äänitealalta. Sitten, vuonna 1920, vaudeville laulaja Mamie Smith vakuuttunut Okeh label ei olisi valtava Musta yleisö hänen tallenteita. Hänen toinen julkaisu, joka sisälsi kappaleen ”Crazy Blues” teki Adele hänen aikakaudella.,
”Se on ensimmäinen laulu tuoda miljoonaa dollaria, ja se todella ennakkotapaus naisten lavalle ja alkaa tulla artistit”, sanoo Lynn Orman Weiss, johtaja Naisten Blues Foundation. ”Bessie Smith, Alberta Hunter ja Mamie Smith olivat valtavia tähtiä.”
Vuonna 1930, blues nopeasti kehittynyt., The jazzy ragtime tyyli oli ohittanut folkier, akustinen kitara variantteja, kuten country, blues ja Delta blues, käynnistämään tykkää Robert Johnson. Kun suuri muuttoliike Etelä-työntekijät kaupunkien Midwest samaan aikaan saapumista sähkökitara, se synnytti Chicago blues-tyyli, joka on vallalla tänä päivänä.
Ironista kyllä, monet valkoiset Amerikkalaiset ja Eurooppalaiset – suurin yleisö nykyaikaisen blues – otettiin käyttöön joitakin Musta legendat genre vain Brittiläinen blues-kitaristit kuten Eric Clapton, Jimmy Page, Keith Richards.,
sen jälkeen bluesia ovat hallinneet pääkitaristit – ja miehet. Suhteellisen harvat naiset ovat olleet 1950-luvulta lähtien nimekkäitä tähtiä.
tähän asti.
Viime vuonna, esimerkiksi, guitar slinger Samantha Fish Kansas City, Missouri, saavuttaa jotain, että nykyinen suurin taiteilija blues – Generation X virtuoosi Joe Bonamassa – ei ole koskaan pystynyt. Häntä arvosteltiin New York Timesissa. Kitaristin ja laulajan kuudes sooloalbumi ”Kill or Be Kind” ei ollut pelkästään The Timesin ylistämä., Variety kutsui singleään ”Bulletproof ”” luultavasti parhaaksi uudeksi rock-kappaleeksi, jonka olemme kuulleet koko vuonna, ja ehkä muutamaksi vuodeksi.”
Hän ja muut millennials – mukaan lukien Danielle Nicole ja Chantel McGregor – ovat seuraavat polku leimahti useita Gen Xers. Tärkein niistä on Susan Tedeschi, joka jakaa kitara tehtävät miehensä Derek Kuorma valtavan suosittu, Grammy-palkittu Tedeschi Trucks Band. Ana Popović, kotoisin Serbia, on säännöllinen telineeseen Billboard blues kaavioita ja on saanut kiitosta USA Today ja NPR., Ja Carolyn Wonderland (ei hänen syntymätodistus nimen, jos mietit) on nyt kitaristi John Mayall, legendaarinen Brittiläinen blues-artisti.
”on sellainen virkistävä tuulahdus naisellista energiaa, joka kietoutuu bluesiin vielä kerran … sen tuominen takaisin massoille”, sanoo Rebecca Lovell Larkin Poesta.
”bluesmusiikki syntyy jostain tuskasta ja kärsimyksestä ja todella syvästi inhimillisistä kokemuksista sorrosta”, hän toteaa. ”Ja silti se on siirtynyt tähän ilon ilmaukseen.,”
Et voi saada argumentti siitä iloa Neiti Taylor, tuhatvuotisen blues-tähti. Vuonna 2012, kun Annie Lennox esiintyi Queen ’ s Diamond Jubilee-Konsertissa lavalla ulkopuolella Buckinghamin Palatsi, 17 miljoonaa tv-katsojat saivat harvinainen näky.,
Se ei ollut enkeli, siivet, että hän ja hänen bändi pukeutui varten blues luovutuksen, Eurythmics hit ”Täytyy Olla Enkeli.”Eikä se ollut myöskään neiti Lennoxin rock’ n ’ roll-liike, jossa hän pyöritteli toistuvasti mikrofoninjohtoaan päänsä yli kuin se olisi ollut helikopterin roottori. Se oli näky, kun neiti Taylor astui eteenpäin soittamaan itkuista kitarasooloa.
”Se oli vähän ennen minun äiti kuoli,” sanoo Neiti Taylor, joka on peräisin West Midlandsin alueella Englannissa ja säröillä top 20-albumi kuvio Yhdistyneessä Kuningaskunnassa, jossa hänen 2019 albumi, ”Holtiton Blues.,””Olen hyvin kiitollinen, että hän sai nähdä jotain suurta, että hän puhui ikuisesti.”
sähkökitaran keksimisen jälkeen on ollut Ms. Taylorin kaltaisia naisia, jotka ovat kunnostautuneet soittimen soittamisessa. Silti populaarikulttuurissa he ovat olleet pitkälti näkymätön vähemmistö. Aikana korkeus guitar hero aikakauden välillä 1970-ja 1990-luvuilla, jopa kaikkein lahjakas nainen pelaajat olivat harvoin esillä MTV: llä tai radiossa. Muita erittäin taitava kitaristit, kuten Joni Mitchell olivat usein aliarvioitu, koska he eivät olleet niin räikeä tai enimmäkseen pelataan akustinen kitara.,
tämän seurauksena kitaraa alettiin pitää yleisesti maskuliinisena instrumenttina. Siksi käytetään termejä kuten ” kirvesmies.”
”nuorena teini-ikäisenä, olin väärässä paikassa, kun en edes suunnitellut oppia, kuinka pelata kitara,” sanoo Ms Kala, jonka snarling työnnä solo ”Luodinkestävä” voisi puhaltaa hämähäkinseitit pois pari stereokaiuttimet. ”Minusta tuntui, että minussa oli vähän jopa psykologista juttua, jossa en ollut varma, onko se jotain, mitä naiset tekevät.,”
Aloittelijoille väline on saattanut pelottaa ajatus tultaessa kitara myymälöissä, jotka olivat voimakkaasti työskentelee miehiä. Viime aikoihin asti ala ei ole toivottanut naisia tervetulleiksi. Vuosikymmeniä, bikini-verhottu mallit poseeraa fretboards olivat tavallinen näky kitara lehtiä ja kauppa-show tulkkauskopit. Seksistinen viesti miehille:Haluatko houkutella naisia? Soita kitaraa.
vielä Ms. Fishin ja Ms. Taylorin kaltaiset artistit eivät estäneet kiinnittämästä vahvistimia. He ovat sukupolvea,jonka äideillä oli ura., Myös nuorempia naisia on opetettu rikkomaan lasikattoja, kuten ehkä myös satunnaisia kitaroita.
”Se ei ole vain äiti sano se; se on isät sanovat, että se mahdollisimman hyvin”, sanoo Christine Hassler, kirjoittaja ”20 Jotain Manifesti” ja asiantuntija millennials. ”Ja niin he eivät oikeastaan näe sukupuolimuuria yhtä paljon.”
vuosia ennen kuin hänestä tuli Brittiläinen bluestähti, Ms., Taylor muistelee katsoneensa isänsä kanssa VHS-kasetteja kitaran suuruuksista. Muut kuin Bonnie Raitt, ei ollut monia naispuolisia roolimalleja hänen etsiä. Sen sijaan, itseoppinut kitaristi työskennellyt vaikea jäljitellä tykkää Stevie Ray Vaughan.
” näemme itsemme heijastuvan niihin artisteihin, joita ihailemme, eikö vain? Ilmeisesti näin itseni jostain syystä heijastuvan Austinista Texasista kotoisin olevaan cowboyhin, hän naurahtaa.
naisartistien kasvava asema Bluesissa peilaa sitä, mitä muualla musiikkialalla tapahtuu., Vuonna 2020 monet populaarimusiikin suurimmista artisteista ovat Millenial ja Gen Z women. Yksi on ottaa hyvin syvään henkeä, ennen kuin listalle vain joitakin kotitalouksien nimet, jotka ovat keveiden kaavioita, voittaa Grammy-palkintoja, ja keräämään kriittistä suosiota: Billie Eilish, Dua Lipa, Cardi B, Taylor Swift, Beyonce, Kacey Musgraves, Lana Del Rey, Ariana Grande, ja Korean ryhmä Blackpink.
kaikki korkean profiilin menestys monet näistä taiteilijoista hallitsee populaarikulttuurin, kokonaisuus, musiikki teollisuus on edelleen hallitsevat miehet. Vahvasti., 2020-tutkimus Annenberg Osallisuuden Aloitteesta Etelä-Kalifornian Yliopisto tutki 800 suosittuja kappaleita ja totesi, että vain 21 prosenttia heistä oli nainen taiteilijoita. Vain 12,5 prosenttia kappaleista oli naisten tekemiä. Hyvin harvat tuottajat ovat naisia. Monia naisartisteja ei oteta yhtä vakavasti kuin miehiä.
mutta virtuositeetin näytöt kitarassa auttavat muuttamaan käsityksiä. Katso mitä tapahtui, kun Shakira piristyi hänen Gibson Firebird ja poltetun Super Bowl puoliajalla show.,
”sikäli Kuin naiset pop-musiikkia, he olivat enemmän perinteisesti esillä ilman välineitä ja he olivat enemmän ajatellut niin puhdasta laulajia. Mutta esteet ovat murtuneet aika paljon viime vuosina”, sanoo Guitar Girl-lehden toimittaja ja menestynyt modernin rockin artisti Alexx Calise. ”Naiskitaristeja on nyt paljon enemmän.”
valtavirtamusiikissa kitara ei kuitenkaan usein ole niinkään lyijysoitin kuin Tekstiili. Rolling Stone-lehti esitti viime vuonna jopa kysymyksen: ”onko kitarasoolo valmis?,”
nuorille naisille, jotka haluavat ojentaa otelauta, blues edustaa vielä ole. Se on tyylilaji musiikkia, jossa nuoret naiset voivat täysin tutkia soittimen ilmeikäs ominaisuuksia antamalla sen rip.
Rebirth
Jackie Venson ei ole koskaan unohtanut ensimmäistä isoa eroaan. Vuonna 2011, viimeisenä vuotenaan Berklee College of Musicissa Bostonissa, hän rakastui musiikkiin. Klassisesti koulutettu pianisti lapsesta asti huomasi olevansa innoton ja hädin tuskin soittamassa lainkaan.,
mutta joidenkin korkeakoulukavereiden kanssa hengaillessaan nuori Texasilaisnainen löysi taas intohimonsa. Kun hän katsoi opiskelutoverin soittavan kitaraa, hän hämmästyi siitä, miten hauskaa hänellä oli. Neiti Venson hankki kitaran ja alkoi opettaa itselleen bluesia. Soittimesta hän löysi äänensä.
”toivoisin olevani parempi laulaja”, hän sanoo. ”Se ei ole jotain olen koskaan todella voinut saavuttaa työkaluja olen saanut. Mutta voin saavuttaa sen kitaralla … sävyssä ja nopeudessa ja taivutuksessa. Voin saavuttaa saman jännityksen, jonka gospel-laulajat saavat aikaan laulaessaan.,”
Ms Venson on nyt nouseva tähti blues. Lokakuun alussa hän nauhoitti PBS: lle jakson ”Austin City Limits”.
Tänä vuonna, lähes vuosikymmen sen jälkeen, kun Ms Venson valmistui Berkleen college on kitara-osasto rekisteröity sen eniten naiset saapuvat luokkaan., ”He ovat erittäin korkean tason pelaajia”, sanoo osaston apulaispuheenjohtaja Sheryl Bailey, jonka naisopiskelijoita on 10-15 prosenttia. Kun Bailey sen sijaan osallistui Berkleen oppilaana 1980-luvun puolivälissä, hän oli yksi vain kahdesta naisesta noin 1 000 opiskelijan ohjelmassa.
trendi menee musiikkikouluja pidemmälle. Kaksi vuotta sitten Fender guitar company julkaisi tutkimuksen, jonka mukaan 50 prosenttia uusista kitaristeista on naisia.
” näemmekö trendin, että naissoittajia tai musiikkiteollisuuden sisällä on enemmän kuin koskaan?, Kyllä, ehdottomasti”, sanoo Elizabeth Heidt, maailmanlaajuinen johtaja viihde suhteet Gibson Brands, valmistajan tunnetuin kitaroissa, kuten Les Pauls. Hän kuitenkin lisää, että trendi on rakentunut jo pidemmän aikaa, teknologian kyllästämänä. Sosiaalinen media on auttanut lisäämään alan monimuotoisuutta. ”Olemme siellä pelaamassa ja voimme löytää jonkun muun, joka näyttää ja kuulostaa meiltä”, neiti Heidt sanoo. ”Jotta voimme tuntea olosi mukavaksi ja muodostaa yhteyden.”
monet orastavat kitaristit opettelevat soittamaan kuuntelemalla tuhansia opetusvideoita YouTubessa., Tyypillinen sukupolvensa, Gen Zers myös lähettää videoita siitä, miten he ovat oppineet hankala hopscotches otelauta.
”olen aina vitsaili, että, te tiedätte, seuraavan sukupolven paremmin olla paljon parempi kitara pelaajia, kuin minä, koska olen kirjaimellisesti oli pyöräillä osaksi oman paikallisen kaupungin ja kysy B. B. King-CD, joka olisi antanut minulle kuusi viikkoa paikallisessa levykauppa,” sanoo Neiti Taylor. ”Ja nyt, tiedäthän, heillä on kaikki opetusohjelma saatavilla YouTubessa. Joten heidän on parasta olla parempia ja pelissä!,”
”She’ s a Self Made Man”
bluesartistien uusi sukupolvi muuttaa varmasti genreä. He tuovat laajemman aihealueen muinaiseen musiikin muotoon, mikä tekee siitä merkityksellisemmän 2000-luvulle.
esimerkiksi sanoitusten suhteen he välttelevät laiskasti oksennettuja kliseitä.
se tarkoittaa ei biisejä siitä, miten vauvani juuri jätti minut etelään menevään junaan, jättäen minut tänne risteykseen, koska joku varasti rekkani. Koirani kuoli juuri., Sen sijaan nuoremmat artistit ovat kynäileviä lauluja, jotka käsittelevät muun muassa yhteiskunnallista oikeudenmukaisuutta, kotimaisia asioita, tasa-arvoa ja tietysti rakkautta, huomauttaa neiti Orman Blues Foundationin Women-säätiöstä.
Larkin Poe tykkää leikitellä sanoilla. Sen tuoreimman albumin pääsingle on nimeltään ” She ’ s a Self Made Man.,”
”sisareni ja minä, olemme sanoneet, että lause ’self-made man’ aikaa ja aika uudelleen koko elämämme ja käyttää sitä, koska ilmaus kunnioitusta ilman koskaan todella epäillä siitä, että olet karsinnat menestys sukupuolen”, kertoo lap-steel-kitaristi Megan Lovell.
duo ei suhtaudu kielteisesti Bluesin muuttamiseen muilla tavoin. Monien nuorten taiteilijoiden tavoin he ammentavat vaikutteita monenlaisista musiikkigenreistä. Niiden tuleva kansi albumi, ”hengenheimolaisia”, sisältää rootsy esityksessä kappaleet vaihtelevat näiden mukaan Moody Blues Phil Collins hip-hop-tähti Post Malone.,
vastaavasti Ms. Fish ei pelkää järkyttää joitakin puristeja siirtymällä akustisesta country bluesista syntetisaattoritekstuureihin.
”Bluesin fanit ovat ehdottomasti tietynlainen demografi”, Ms. Fish sanoo. ”Sinun tarvitsee vain katsella ympärillesi festareilla ja näet paljon 40-60-vuotiaita miehiä väkijoukossa. En usko, että sukupuoleni muuttaa sitä niin paljon. Mutta … Tavoittelen ja kokeilen jatkuvasti uusia asioita musiikillani.”
ms., Venson on viljelty monen sukupolven yleisö käyttämällä alustoja kuten TikTok ja Twitter saada hänet hip-hop-vaikutteita blues-musiikkia kuullut. (Kuka enää tarvitsee radiota?) Aikana yksi kolmen kuukauden ajan pandemian lukitus, hänen lähes päivittäin live-esityksiä Facebook veti kumulatiivinen yleisö 1,5 miljoonaa, mukaan konsertti alan julkaisu Pollstar. Huolimatta siitä, että suhteellisesti myöhässä kitaran, hän laittaa tarvittavat käytäntö voittaa seksistinen epäilyä, että hän olisi voinut leikata sitä.
”tiesin, että vastaan tulee”, hän sanoo., ”Jos olen vain todella, todella hyvä, niin se ei ole väliä, että se on siellä, koska se ei koske minua.”
yleinen pidättäytyminen näiden artistien keskuudessa on heidän toiveensa siitä, että karsintakappale ”naispuolinen” kitaristi katoaa jonain päivänä suositusta lexiconista.
” Jos joku vain soitti jotain musiikkia, onko sillä merkitystä sinulle, sukupuolelle?”kysyy neiti Bailey, jazz-kitaramaestro, joka toimii Berkleen kitaraosaston puheenjohtajana. ”Täytyykö heidän järjestää se? ’Kuuntele tätä mieskitaristia tai valkoista kitaristia tai aasialaista kitaristia. Kuuntele kitaristia.,'”
Intian blues festival aiemmin tänä vuonna, lopullinen kokoontuminen esiintyjät edustettuna genren musiikkia, joka on vähemmän ja vähemmän määritelty tarroja. Pelaajat olivat miehiä, naisia, nuoria, vanhoja, amerikkalaisia ja intialaisia. Larkin Poelle se oli hetki vain olla läsnä musiikissa.
”koemme ehdottomasti, että se on aliarvostettu tyylilaji. Sitä ei arvosteta niin kuin pitäisi, Rebecca Lovell sanoo., ”Vain olla osa tuoretta verta, joka on tulossa ja yrittää loistaa valoa, kun nämä legendat musiikkia, joka varmasti ei saada huomiota ja kunnioitusta, että he ansaitsevat … se on ilahduttavaa.”