Photography on paljon velkaa varhaisesta kukoistuksestaan kuolemaan. Ei kuvissa, joissa kuvataan väkivaltarikosten tai teollisuusonnettomuuksien jälkiseurauksia. Sen sijaan hiljaisten kuvien kautta lohdutettiin surevia ystäviä ja sukulaisia. Nämä jälkipuinti valokuvia, kun ne ovat tiedossa, olivat suosittuja puolivälissä 19th läpi varhaisen 20-luvuilla—yhteinen tarpeeksi grace mantelpieces. Monia voi tarkastella uudelleen verkkoresursseilla, kuten Thanatos-arkistossa.,
historioitsijat arvioivat, että 1840-luvulla meedion ensimmäinen vuosikymmen koleran pyyhkiessä läpi Britannian ja Amerikan kuvaajat tallensivat kuolemia ja avioliittoja suhteessa kolme yhteen. Orastava harjoittajia oli tuskin oppinut käsittelemään tilaa vieviä koneita ja räjähtäviä kemikaaleja, ennen kuin heitä pyydettiin ottamaan yhdennäköisyyksiä kuollut: taivuta eloton raajat osaksi luonnollisia asentoja ja naamio tell-tale merkkejä sairaudesta, kilpaa rigor mortis.
moni löytää kuvia kuolleesta karmivasta tai sairaalloisesta. Ei epäilystäkään, kuoleman jälkeiset valokuvat ovat surullisia kuvia., Ne vangitsevat sairauden tuhot. Ne kuvaavat surevia vanhempia. He osoittavat vaimoja hyväilemässä menetettyjen aviomiesten kasvoja vain saadakseen tilaisuuden olla helliä heitä kohtaan vielä kerran. Ja he esittävät sietämättömän kauniita lapsia, jotka ovat ikään kuin unessa ja joita ympäröivät lelut, joilla he leikkivät eläessään. Mutta nykyään näiden kuvien suru on muualla: kuolleiden kuvien kohtelemisessa kuin hävyttömyyksinä memento Morin sijaan.,
* * *
Valokuvaus laajennettu vuosisatoja vanhoja perinteitä kuoleman naamarit ja ruumishuone maalauksia, jotka muistoksi kuollut kiinnittämällä ne illuusio elämän. Näihin aiempiin tiedotusvälineisiin verrattuna valokuvilla oli kuitenkin lähes maaginen verisimilitude. ”Se ei ole pelkästään kaltaiseksi, joka on arvokas,” kirjoitti Elizabeth Barrett Browning ja kuoleman jälkeinen muotokuva”, mutta yhdistys ja tunne läheisyydestä mukana asia … siellä makaavan ihmisen varjo kiinteytyi ikuisiksi ajoiksi!,”Monille, hankkia kuoleman jälkeen valokuva on tuntunut kuin rituaali, hautajaiskoristeet—tapa jolloin kuolleet tulla täysin kuollut. Mutta tässä uudessa keksinnössä oli myös jotain ylösnousemusta siinä. Se animoitu ruumis, hämmästyttävää katsojia joka kerta, kun he katselivat sitä.
1840-luvulla ja 1850-luvun alussa kuolemanjälkeinen kuva olisi todennäköisesti ollut ensimmäinen ja ainoa muotokuva jostakusta. 2 dollaria kummallekin (noin 60 dollaria tänään), valokuvat olivat kalliita, ja Amerikan avoimilla lakeuksilla studiot olivat kilometrien päässä useimmista kotitalouksista. Mutta kuolema muuttaa asioita., Ihmiset, jotka eivät olleet koskaan ajatelleet mediaa, kääntyivät sen puoleen epätoivoissaan. Vuosikymmeniä myöhemmin, vuonna ammattilehdet, kuten Philadelphia Valokuvaaja, veteraani harjoittajia kirjoitti siitä, miten vanhemmat saapuu niiden välittömässä läheisyydessä, jossa kuolleena vauvoilla, joille ei oltu annettu edes nimeä. ”Voitko kuvata tämän?”rukoili erästä nuorta äitiä ja avasi puukorin paljastaakseen-pienet kasvot, kuten vahat.””
Enemmän tässä sarjassa
Lähes kaikki ruumiinavauskuvat tältä ajalta ovat daguerreotypes., Hallitseva tila valokuvaus sen ensimmäiset 15 vuotta, daguerreotype oli sulatettu kupari arkki kiillotettu näyttää peili. Kun pidetään oikeassa kulmassa, sureva leski olisi nähnyt hänen kuvan sulautuvat kanssa, että hänen miehensä, silmiinpistävää jälleennäkemisestä kuoleman jälkeen. Daguerreotyypit valmistettiin kolmiulotteisina kappaleina, jotka oli tarkoitettu kädelle yhtä paljon kuin silmä. Ne tulivat pienissä nahkalaatikoissa tai ebony-koteloissa, jotka avattiin herkällä kahvalla. Sisällä kuva makasi sametilla halattuna. Kuten pienet reliquaarit, daguerreotyypit pitivät rakastetun kuvan turvassa., He säilyttivät myös muita asioita, kuten vauvan silken curl tai pala tytön nauha.
Monet kuoleman jälkeen kuvia näyttää vanhemmille, cradling niiden lasten tai vaimojen rinnalla heidän kuolleen miehensä. Ruumis on näkyvästi esillä, mutta niin ovat myös jäljelle jääneiden pirstoutuneet ilmeet. Paikalle ilmestyy yllättävä määrä isiä-tällä hetkellä miehet saattoivat avoimesti myöntää surunsa. On niin nuoria vanhempia, että he näyttävät itse lapsilta. Monet koehenkilöt tekevät vapisevia yrityksiä itsensä rauhoittamiseksi.
rituaalit auttavat eläviä voittamaan halun kuolla kuolleiden kanssa., Rituaalina kuoleman jälkeinen valokuvaus auttoi surun tarkastamisessa. Pakottamalla koehenkilöt toteuttamaan tiettyjä asentoja ja eleitä, kuolemankuvat auttoivat eläviä ulkoistamaan henkilökohtaisen menetyksen. Monien surijoiden Kasvot todistavat kamppailun. Miten muuten tulkita daguerreotypia äidistä, joka makaa lapsensa vieressä?,
Monet valokuvia 1840-ja 50-luvulla kuvaavat ruumiin aiheuttamat näennäinen nukkua. Konventti saa kuoleman näyttämään helpolta ja lempeältä—lepoa työstä. ”Siinä on taivaallista tyyneyttä”, englantilainen kirjailija Mary Russell Mitford huomautti isänsä näyttelijäkaartista vuonna 1842., Mutta tällä omahyväisyydellä on taka-ajatus: huijata katsoja uskomaan, että kuolema on unta, ei metaforaa siitä. Ajatellaanpa yllä olevaa kuvaa pojasta, jolla ei ole jälkeäkään lahoamisesta uhkean pyöreissä kasvoissaan. Ja vielä jokaisen kuvan, kuten tämä yksi, tusina enemmän olemassa valokuvaus, joka on lannistumaton realismi paljastaa huijauksen muodossa kuume rakkuloita tai syvälle painuneet silmät. Tällaiset kuvat sekoittavat mukavuuden eräänlaiseen julmuuteen.
Jälkipuinti daguerreotypes ovat piercingly intiimi., Ne tuovat katsojan niin lähelle kuolleiden kasvoja, että näkevät pojan pitkät ripset tai tytön pisamasuihkun. Monet vietiin kotiin. Ei rekvisiittaa tässä: nämä ovat tuolit, joissa kuolleet kerran istuivat, lelut, joita heidän elävät ruumiinsa pitivät. Se on näissä daguerreotypes erityisesti, että huomaamme, mitä ranskan kriitikko Roland Barthes kutsui ”punctum” valokuva: vahingossa elementti, joka ”haavat” katsoja sen katkeruus., Vuonna daguerreotype merkitty ”Meidän Rakas,” esimerkiksi, nöyrä yksityiskohta tyttö on likainen kynnet paljastaa totuuden joka kuoleman jälkeen valokuva: elämä, että kuollut jätti jälkeensä.
* * *
Alussa vuonna 1851, daguerreotypy väistyi märkä kollodiumiin prosessi, joka teki valokuvaus halvempaa, nopeampaa ja toistettavissa. Medium nousi huimasti suosioon, ja kuolemanjälkeisen valokuvauksen markkinat laajenivat. Samoin myös toiveet kuolemanjälkeisistä kuvista nousivat. 1860-luvulle tultaessa kuolemankuvat alkoivat eksplisiittisesti yrittää elävöittää ruumista., Ruumiit istuvat tuoleissa, poseeraavat leikkimisessä tai lukemisessa. Yksi silmiinpistävää kuvan päivätty 1859, nuori poika, orsia istuin, silmät auki, käsi helistin. Tarkasti paljastaa ryppyjä vasemmalla puolella taustalla: aavistustakaan, että joku, todennäköisesti valokuvaajan assistentti, on propping lasta. 1890-luvun kaappikortissa nuori tyttö pitelee toisessa kädessään leikkikalua ja toisessa nukkea. Vanhemmat ja valokuvaajat harrastavat nostalgista mielikuvitusleikkiä. Mutta kuolleet lapset kieltäytyvät leikkimästä mukana näyttäen jotenkin elottomammilta kuin lelunsa.,
Tämä dia sentimentaalisuus, vaikka groteski, samaan aikaan syvällinen muutos Länsi-asenteita kuolemaa. 1870-luku todisti uskonnollisen mullistuksen tuloa Amerikassa ja Länsi-Euroopassa. Perinteiset argumentit kuolemattomuuden puuttui paino he kantoivat vain muutama vuosikymmeniä aiemmin, etenkin keski-ja yläluokka. Kertomukset kuolemasta tänä aikana eivät enää ilmaisseet aikaisempien aikojen hurskautta ja hengellistä kiihkoa.,
Ei siis ihme, että työtä kesyttää ja kaunistaa kuoleman daguerreotypes romahti myöhään 19th century. Sen tilalle ilmestyi sekaannus lähestymistavoista. Joissakin kuoleman jälkeisissä kuvissa näkyi edelleen rauhallisia, kotimaisia kuvia kuolleista. Kuvissa näkyvät kasvot ovat kuitenkin enimmäkseen latinalaisamerikkalaisia, itäeurooppalaisia ja työväenluokkaisia. Se oli ehkä merkki siitä, että näillä ryhmillä oli syvempi usko Jumalaan—tai valokuvaukseen.
samaan aikaan valkoisen keskiluokan jäsenet alkoivat hankkia itsestään kuvia surussa, ei ruumista näkyvissä., Monet näistä aiheista ovat naisia, pukeutunut musta ohukainen. He itkevät nenäliinoihin tai kääntävät selkänsä kameralle. Valokuvan aikaisempi Stoalaisuus väistyy suruesityksen tieltä, ikään kuin melodraama syrjäyttäisi uskon. Muut surukuvat etualalla muistamisen teko. Sureva itse seistä tai istua vieressä muotokuvia kuolleiden, muistuttaa antropologi Nigel Clarkin kommentti, että ikä epäuskoa, kuolema on mennä minnekään, mutta muistia.,
vuodesta 1890, jälkipuinti valokuvaus kääntyi hautaaminen. Ei teeskentelyä elämä täällä: vain kuolema, tasainen ja ehdoton, merkitty arkut ja hautausmaat ja yhteisö, joka harjoittaa. Postikorteissa kuvat matkasivat kaukaisiin ystäviin ja sukulaisiin. He joutuivat alttiiksi postinjakajan leimalle ja muille häpäisyille., Kuoleman jälkeinen valokuva oli siirtynyt lähes pyhästä esineestä muodollisuuteen, sosiaaliseen velvollisuuteen. 1920-luvun puoleenväliin mennessä se katosi julkisuudesta, jonka Kodak kukisti ja sen iloinen tilannekuvauksen edistäminen. Valokuvauksen alla Uusi vilkas Riemu, mutta kuolemanpelko kyti hiljaa. Valokuvamuistutuksia siitä alettiin pitää säädyttöminä.
joka niin usein, kuoleman jälkeen valokuvaus kokee lyhyen elpymisen., Järjestö nyt panen minut nukkumaan, esimerkiksi värvää vapaaehtoisia kuvaajia ottamaan kuvia kuolleena syntyneistä tai kuolleista pikkulapsista sureville vanhemmille. Muutama vuosi sitten teini-ikäisten ja 20-vuotiaiden keskuudessa oli trendi ottaa selfieitä hautajaisissa. ”Kaskit”, he keksivät ne. Näistä suuntauksista tuskin tuli valtavirtaa, ja ne saivat enemmän moitteita kuin hyväksyntää.
* * *
kuolleet auttaa elävä kasvot, mitä on edessä. Vastineeksi elävien täytyy kääntää kuolleiden elämä historiaan., He voivat löytää lukemattomia tapoja tehdä niin, vierailusta gravesites kirjoittaa jonkun elämäkerta. Valokuvauksesta on kuitenkin tullut niin arkipäiväistä, että kuolemankuvat ovat menettäneet suurimman osan alkuperäisestä merkityksestään.
monia kuoleman jälkeisiä valokuvia on vaikea katsoa. He ovat liian graafisia tai epätoivoisia yrittäessään simuloida elämää. Toisilla on kuitenkin lähes viskeraalinen yhteys menneisyyteen. Vierailevat Thanatos Arkisto, minä viipyä yli kasvot sureva, muistaa, miltä tuntuu menettää joku rakastat. Opin edessäni olevien kuolleiden nimet: Odie, Sulisse, Viola., En löydä outoa tapaa ihmisiä kuolee (aivot kuume, tapaturmainen nieleminen kojootti myrkkyä) ja aivan liian tuttuja tapoja he tekevät (syöpä, vahinko laukaus). Ja antaudun omille kuolemanpelkoilleni. Näen ikään kuin palimpsestissä, että kuolen näissä vieraiden muotokuvissa, ja tunnistan, että kuolevaisuus yhdistää meitä kaikkia.