Pohjoisen Renessanssin (1400-1600)

Pohjoisen Renessanssin (1400-1600)

vallankumouksellinen ominaisuuksia Northern Renaissance—ja sen jatkuvuutta menneisyyden kanssa—voidaan tarkastella tunti ja viisitoista minuuttia läpi erilaisia esimerkkejä, mukaan lukien:

  • ”Kiirastuli” ja ”Anatominen Mies” päässä Les Très Riches Heures du Duc de Berry, Ranska, 1413-6, käsikirjoitus.
  • ”tammikuu” ja ”helmikuu”, sivuja kalenterin Les Très Riches Heures du Duc de Berry, Ranska, 1413-6, käsikirjoitus.
  • Robert Campin, Mérode Altarpiece, n. 1430, Oil on oak panel.,
  • Jan Van Eyck, Arnolfini Wedding Portrait, 1434, Oil on oak panel.
  • Jan Van Eyck, Man in a Turban, 1433, Oil on panel.
  • Hieronymous Bosch, Last Judgement (open), 1504-8, Oil on panel.
  • Unicorn Tapestry, 1495-1505, Villa, silkki, hopea ja kullattu.
  • Martin Schongauer, Temptation of St. Anthony, 1480-90, Kaiverrus.
  • Albrecht Dürer, Neljä Ratsumiestä, 1498, Puupiirros, 15 1/2 x 11 1/8″.
  • Albrecht Dürer, Aatami ja Eeva, 1504, Kaiverrus, 9 7/8 x 7 7/8″.
  • Albrecht Dürer, Self-Portrait, 1500, Oil on panel.,
  • Albrecht Dürer, Melencolia I, 1504, Kaiverrus.
  • Lucas Cranach the Elder, Martti Luther, 1532, Oil on panel.
  • Hans Holbein, Henrik VIII, 1540, Oil on panel.
  • Pieter Bruegel the Elder, The Return of the Hunters, 1565, Oil on panel.
  • Pieter Bruegel vanhempi, Talonpoikaishäät, 1567, Oil on panel.

vaikutus Kansainvälisen Goottilainen Tyyli (ajatella, pitkänomainen, totesi arkkitehtuuri monimutkaisia yksityiskohtia) on ilmeisen huolellinen, lähellä mikroskooppisen maalauksia Pohjois-Euroopassa, jotka muistuttavat keskiaikainen käsikirjoitus valaistukset., Se Très Riches Heures on myöhäinen esimerkki valaistu Kirja Tuntia (Christian hartaus teksti), joka sekä näyttää takaisin keskiajan taiteen perinteitä ja eteenpäin Renessanssin. Toisaalta, keskipitkän (käsi-maalattu luksusta), sen suojelijana (über-aristokraatti, Duc de Berry) ja sen muotoon, jossa keskitytään sykliä luonto ja kosmos (kaaviot, tuntia, ja kalenteri), kaikki huutaa, ”keskiaikainen.”Saatat pyytää oppilaita harjoittelemaan goottilaisen tyylin tyypillisiä piirteitä, jotka he oppivat aiemmilla luennoilla., Yksi levy havainnollistaa ”Anatominen Mies” paljastaa outoa järjestelmien yhdennäköisyys luonnon, ihmiskehon, ja taivaat, jotka säätelevät pseudo-tieteelliset uskomukset Keskiajalla. Toisaalta käsikirjoituksessa on intuitiivinen pyrkimys perspektiiviseen tilaan ja kohtauksiin arjesta, joskin vielä feodaalisessa yhteiskunnassa. Se voi olla viihdyttävä on opiskelijoiden korostaa erityisesti tiedot, kuten mehiläispesät, lemmikit, ja vaatteita kalenteri-levyt.,

Burgundin ranskalaiset herttuat hallitsivat nykyisen Belgian aluetta nimeltä Flanderi vuodesta 1384 vuoteen 1477, jolloin se siirtyi Hapsburg-dynastialle. Lopulta espanjalaiset valtasivat alueen vuonna 1556. Voitte käyttää tilaisuutta hyväksenne käsitelläksenne kansallisten rajojen muodostamista Euroopassa-niitä, jotka ovat kiistanalaisia mutta suurelta osin kuvitteellisia maantieteellisiä rajoja. Nykyelämän kohtauksia on esillä myös Flaamilaisissa maalauksissa. Merkittävä asia maalauksia, kuten Mérode Alttaritaulu on, että ne asettavat Raamatun tarinoita nykyajan kodeissa ja puvut., Kaukana taustalla olevat katukuvat ovat joskus uskottavampia kuin etualalla lavastetut uskonnolliset kohtaukset. Kuvaile oddness, että kuvia pyytämällä luokan kuvitella, lavastus Annunciation kohtaus heidän talon tai asunnon, jossa Enkeli Gabriel yllään farkut ja lenkkarit. Tämä pieni, yksityinen teos osoittaa myös symbolismin pohjoisen rakkauden. Jokainen asetelma objekti kohtaus—valkoinen lilja symboloi Marian puhtaus, pieni hiirenloukku oikeassa alakulmassa symboloi Kristuksen paula devil—karhut uskonnollinen merkitys., Saatat kestää hetken tarkistaa eroa kuvaketta ja symbolia.

Jan Van Eyck on flaamilaisen maalaustaiteen kiistaton mestari. Hänen niin sanottu Arnolfini – hääkuvassaan vilisee symboleja (appelsiineja, kupera peili, yksi kynttilä palamassa) ja opiskelijat voivat arvailla niiden merkityksiä. Karvainen pieni koira jopa symboloi uskollisuutta (ajattele: ”Fido” tai uskollisuus). Meillä on jälleen kohtaus Pohjois-Euroopassa nykyaikaisesta, keskiluokkaisesta kotimaisesta elämästä. Kuin Etelässä, uusi kaupunki -, kauppias talouden valmistettu keskiluokan taiteen suojelijoita Pohjois-viidestoista luvulla., Katso tämän oppitunnin lopussa olevasta toiminnasta lisää tästä maalauksesta.

muotokuva (ja myöhemmin asetelma) kehittyi maallisena maalaustyyppinä Flanderissa. Nykyaikainen taiteilija Nina Katchadourian leikkii näyttää Flanderin muotokuvia hänen improvisaatioon omakuvia otettu lentokone käymälät.

Jan Van Eyckin miehen turbaanissa oletetaan olevan omakuva. Upea väri ja tekstuurit (iho, sänki -, kangas turbaani) tämä maalaus oli saavutetaan öljyvärimaalaus., Tämä medium oli ylivoimainen tempera, koska se mahdollisti taiteilijoiden maalata hitaasti, rakentaa läpikuultava, hohtava sävyjä, kun taas tempera kuivataan nopeasti ja oli anteeksiantamaton. Näiden kahden median vertailu on esitetty tässä pikatutkimusoppaassa.

minuutin kuvaus maailmasta, jonka öljymaalit helpottivat, vinoutui joskus groteskia kohti. Hieronymus Boschin alttaritaulun maalaus Viimeinen Tuomio muistuttaa, Gothic kohtauksia helvettiin, ja oli tarkoitettu meditaatio on hulluutta synti., Se vaatii katsojalta aikaa ottaa kaikki rangaistukset ja demonit, jotka Bosch keksi helvetilleen. Tarkemmat tiedot löydät täältä. Sinulla saattaa myös esitellä Renessanssin alttaritaulu täällä ja korostaa draamaa sen avaaminen ja sulkeminen toiminto.

tuo irvokas ja / tai pikkutarkka Pohjoinen visio ylitti median. Pelkkä öljymaali ei sallinut liikaa symbolisia yksityiskohtia. Yksisarvinen Tapetti, taiteilijan piirustus suoritetuista villaa ja silkkiä, joita kilta kutojat, on saavutus tekstiili kudonta ja uskonnollista symboliikkaa., Se muistuttaa keskiaikaista bestiaaria, mutta odottaa innolla renessanssin kasvitieteellisiä tutkimuksia.

Taidegrafiikan kukoisti Pohjoisessa saapumista tulostus tekniikka Euroopassa, mahdollisesti Idästä, missä se oli ollut vuosisatojen ajan. Flaamilaisia maalaustyylejä kuvastaa Martin Schongauerin houkutus Pyhään Anthonyyn. Hän saavuttaa tilan ja rakenteen tunteen kaiverrustekniikoilla, kuten ristisynnytyksellä. Kaiverrus päälle metalli levyt tulostus sallittu taiteilijat luoda juonteita ilman palataan negatiivinen kuva, sillä he olivat aiemmin tehneet, kun veistämällä puupiirrosten., Albrecht Dürer on Neljä Ratsumiestä on loistava esimerkki woodcutting keskipitkän ja osoitus taiteilijan lahjakkuus. Huomaa kuitenkin, että viivat ovat paksumpia kuin kaiverrettu tulosteita ja, että kuoriutuminen etenee yhteen suuntaan. Museum of Modern Artin hauska opetusohjelma mikä on printti? selittää Puupiirros ja happo etsaus, ja voit oppia kaiverrus täällä.,

Jos neljästoista luvulla oli ollut vähän kiusallista, haparoiden nuoruus Euroopan taide ja identiteetti (puhumattakaan Mustasta surmasta, joka tappoi kolmasosan Euroopan väestöstä), viidestoista luvulla näki enemmän radikaali siirtyy kohti Renessanssin (”uudelleensyntymisen”) Klassisen ajattelua. Keskiaikaiselle mielelle usko voitti järjen, mutta tuo paradigma kääntyisi kuudennellatoista vuosisadalla, jolloin artistit levyttivät maailman hyvin kirjaimellisesti sellaisena kuin he sen näkivät. Pohjoisessa Klassinen perintö toi idealismin yhdistettynä italialaiseen humanismiin ja empirismiin—läheisen katseen maailmaan., Esimerkiksi, samannimisen luvut Dürer Aatami ja Eeva seisovat contrapposto kanssa täydelliseksi Klassisen anatomia (vaikkakin saksan näköinen metsä, jossa symbolinen eläimiä). Opiskelijat voivat verrata näitä lukuja” ennen syksyä ” Masaccion erotettuun pariin. Dürer oli tuonut Rooman-vierailustaan kotiin italialaisia aineksia, ja hänen omat ajatuksensa ihanteellisesta ihmismuodosta on esitetty hänen neljässä ihmisen osuutta käsittelevässä kirjassaan.

Dürer ’ s Self-Portrait 1500 kuvaa taiteilija edestä, Kristuksen kaltainen, ja ehkä hallussaan yliluonnollisia kykyjä., Hän toteaa, että identiteettiä vertaamalla itseään Melencolia I, kidutettu henkisen arkkityyppi peräisin antiikin kreikan lääketieteen tekstejä noin neljä humors, tai persoonallisuuden. Tämä tuo esiin saman muutoksen, joka tapahtui Italian renessanssissa, taiteilijasta käsityöläiseksi taiteilijaksi neroksi. Keskustele luokkasi kanssa taiteilijan roolista nyky-yhteiskunnassa muutamin seuraavin kysymyksin: mitä nykytaiteilija tekee yhteiskunnan hyväksi? Entä suunnittelija? Pitäisikö taiteilijoille maksaa tai kunnioittaa enemmän kuin muiden ammattien työntekijöille?, Mistä yhteiskuntaluokasta taiteilija tulee – silloin ja nyt? Pitäisikö taiteilijan tienata enemmän kuin käsityöläisen? Kuka maksaa / pitäisi maksaa taiteesta?

protestanttisen uskonpuhdistuksen (think ”protest and reform”) myötä pohjoisen taiteilijat, kuten Dürer, menettivät merkittävän suojelijan—kirkon. Protestanttinen Kirkko ei komission uskonnollisia kuvia, osittain koska yksi valituksia vastaan Katolinen Kirkko oli ollut sen myynti aneet (asiakirjat anteeksiantava ihmisiä synneistään) vastineeksi sponsorointi Katolinen taiteellinen ja arkkitehtoninen hankkeita., Martti Luther aloitti munkkina ja teologian professorina ennen kuin haastoi katolisuuden. Hän oli perehtynyt taiteilija Lucas Cranach Vanhempi, jonka studio maalattu melko asiallinen kaltaiseksi Luther. Hän käänsi Raamatun saksaksi, jotta maallikot voisivat lukea tekstin itse. Englantilainen John Wycliffe oli kääntänyt sen myös yleiskielelle protestanttiselle Englannille. Hans Holbeinin maalauksessa kuvatun Henrik VIII: n kaltaiset hallitsijat kyllästyivät antamaan valtaa paaville Roomassa ja saivat siten poliittisen panoksen uskonpuhdistukseen.,

joten miltä maalaaminen protestanttisessa pohjoisessa näytti? Jos et poista enkelit ja jumalat ja avoin uskonnollinen symboliikka alkaen Flanderin maalauksia, jättäen vain vähän kohtauksia arjen, sitten puhaltaa ne ylös, jotta koko maisema, saatat saada jotain, joka näyttää Pieter Bruegel on Paluu Metsästäjät. Kuten Bosch, Bruegel koostuu maisema täynnä kiinnostavia, ja odotettavissa katsoja ottaa aikaa tutkia sitä. Tämä oli uskottava, mutta silti idealisoitu maailma, jossa ihmiset tekivät kovasti töitä, mutta enimmäkseen tulivat toimeen keskenään., Bruegelin Talonpoikaishäät paljastivat alaluokan elämää charmilla ja huumorilla. Voisi huomauttaa, miten tällainen kohtaus asetti asetelmamaalauksen näyttämön.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *