paras (ja mahdollisesti viimeinen) peli vuosikymmeniin, ison budjetin videopelejä suunniteltiin näyttämään elokuvilta.
miksi ei? Elokuvista tuli 1900-luvulla suosituin tarinankerronnan muoto. Levittäytyvät kymmeniin genreihin ja muotoihin, elokuvat voivat olla hauskoja tai surullisia, taiteellisia tai jalankulkijoita, unabashedly lapsellisia tai luottavaisesti kypsiä. He leikkivät Times Squaren teattereissa yhtä hyvin kuin lakanoilla, jotka on ripustettu puusta puuhun takapihan patiolla., Ihmiset, jotka istua tukeva taulukoita valmistettu eksoottisia puulajeja ja juoda pieniä pulloa vettä elektrolyytti investoida satoja miljoonia dollareita elokuvia, niin että he voivat näyttöä massiivinen temppeleitä kaikkialla maailmassa, jossa lukemattomia vieraita viettävät iltapäivisin ja iltaisin katsomassa hiljaa, yhteisöllisesti, ja pimeässä. Elokuvat säilyttävät vallan ja kulttuuripääkaupungin, jota monet videopelejä julkaisevat kadehtivat.,
suurimmaksi osaksi, ihmiset, jotka ovat tehneet ja arvostella elokuvia viimeisten kahden vuosikymmenen aikana on jaettu vähän rakkautta videopelit—, joka edelleen mielletään, joita skeptikot, kuten puoli-muodostunut väline lapsellinen yksinäisiä susia swilling Mountain Dew ja kamppailee valkaisuainetta Cheetos tahrat niiden collegehousut. Studiot ovat toisinaan kiinnostuneet videopeleistä siinä, miten rannikkoliikemiehet katsoivat kaivoskaupunkeja. Sarjan mukiinmenevä kauhea peli-ja elokuva mukautukset yritti sato pelit heidän yleisöille, jolloin sekä elokuvantekijät ja pelin julkaisijat katkera ja skeptinen., Aina silloin tällöin studio palaa sovittamaan videopeliä, kuin se olisi jokin Trendikäs masokismin muoto, joka on ainutlaatuinen Los Angelesin bouge-kaupunginosissa. Vielä tänäkin päivänä elokuvakriitikot käyttävät videopelejä halventavina kuvaillessaan vähäpätöisempiä elokuvia, jotka ovat liian kiihkeitä tai emotionaalisesti tyhjillään. Hyväksyntää haettaessa kaikkien kuuluisin ja rakastetuin elokuvakriitikko, edesmennyt Roger Ebert nosti inhoten nenäänsä julistaen ” videopelit eivät voi koskaan olla taidetta.”
elokuva oli pelialalle huumaava., Yksipuolinen romanssi oli huipussaan 2000-luvun puolivälissä, rinnalla julkaisu konsolit, jotka voisivat luoda tunnepitoinen, elävä merkkiä uskottava kolmiulotteisia maailmoja. Elokuvamainen pelejä kuten Call of Duty-ja Grand Theft Auto räikeästi pastiched toiminta elokuvia 1950-luvulta 1990-luvulle, homaging elokuvantekijät David Lean Michael Mann. Tyylitelty välianimaatiot näytti aikuisten versiot suosituimmista tietokone-animaatioelokuva, ja teki tehokkaan markkinoinnin, joista jälkimmäinen kopioida elokuvan traileri kaava alas toiseen.,
Molemmat sarjat, ja muita elokuvamainen video pelit, saavuttaa huikea menestys, kertyy miljardeja dollareita vuosikymmenen jälkeen. Videopelejä alkoi ilmestyä valtavirran myyntipisteissä, kuten New York Timesissa, USA Todayssa ja aamu-ja iltauutisohjelmien hodgepodgessa.
tällä samalla hetkellä, Sony esitteli uuden PlayStation 3 ei ole vain pelikonsoli, vaan myös sydän kotiteatteri. Pelien ohella se oli myös paras ja edullisin vaihtoehto uudelle Blu-ray-formaatille., Konsoli, Sony toivoi, houkuttelisi elokuvan ystäviä kokeilemaan videopelejä.
uusi seikkailupeli nimeltä Uncharted olisi portti. Uncharted: Drake ’ s Fortune — koko nimi — esitteli maailmalle-aarteenmetsästäjä Nathan Drake, sympaattinen jokamies kanssa geeliä hiukset ja lämpö pusero. Hän näytti eksyneen matkalla Vanhaan Navy commercial cattle calliin,ja hän sai roolin! Vaikka muita pelejä lainattiin sodasta, rikollisuudesta ja scifi-elokuvasta, kartoittamaton cribbed vapautuneesti Action serials tuotettu Republic Pictures 1930-luvulla., Tuntemattomille, siellä oli miellyttävä kognitiivinen silmukka: nuori videopeli keskipitkän yrittää löytää itse jäljittelemällä elokuva on oma aikakausi itsetuntemuksen.
Vaikka Uncharted ei ollut kaikkein taloudellisesti onnistunut elokuvamainen peli franchising, lamaannuttavat pelaa Sony laitteisto, se tuli nopeasti kriittinen kulta. Enemmän kuin kukaan aikalaisensa, sarja onnistui manata, että tunne kesän blockbuster — ei vain elokuvassa on tarina, mutta kokemusta on kiinni seikkailu niin vakuuttava, että sinusta tuntuu, jos vain hetki, että olet siellä., Sarja oli transportive, ja jokainen julkaisu tuntui, ehkä koska sen suhteellinen niukkuus, kuten myöhässä loma.
tällä viikolla julkaistu Uncharted 4 on sekä pelisarjan huipentuma että pelien huippuvillitys. Sanoa, yksi pelaa johdanto tuntia Nathan Draken uusin seikkailu — joka avaa kauniin, vaikkakin työläs, vene chase, jossa pelaaja veers veneen vasemmalle ja oikealle vihollisen aluksia saadaan koomisia ylireagointia, räjähtävä osaksi sarakkeet tulen ja roskat — voisi innostaa pikkutarkka keskustelu määritelmää sanalle pelata., Seikkailu ei ole kiire olla enemmän kuin sarja välianimaatiot keskeytti spartan hallittavissa sekvenssit, jossa pelaaja oppii kävelemään peli on näkymätön polku edistystä.
vaikka leivänmurujen jäljillä mennään, tämä on herkullinen. Dialogi koko nämä Opastetut kierrokset on flow ja concision hyvää teatteria., Ytimekkäästä snark aiemmat pelit on korvattu akuutti eksistentiaalinen ahdistus, joka kehittyy Nathan Drake alkaen omituinen matinea sankari miespuolinen päähenkilö de rigueur; sellainen menestyvä keski-ikäinen mies, joka kätkee hänen tuomittavaa käyttäytymistä takana hyvä näyttää, kauhat charmia, ja moraalisen voimistelu. Tämä on Nathan Drake kuin mietiskelevä mies revitty välillä seikkailuja hänen menneisyyden ja kotimaisuus hänen läsnä. Tämä on Netflix-aikakaudella kartoittamatonta.,
Uncharted 4 työ elokuva on hyvä, suuri, jopa, ja yhtä moderni sävy ja rakenne kuin mitä pelissä televisiossa, saati elokuvissa. Ja sen minimalistinen pelattavuus, varhaisessa vaiheessa, on vain tarpeeksi pitää soittimen mukana häiritsemättä niitä vuoropuhelu, joka tekee raskaan työn pelaa catch-up on tarina noin 27 tuntia., Oli se elokuva, Uncharted 4 voisi tehdä komea summa rojalteja monta kertaa, että se varmasti näyttää Hollywood konferensseissa ja huippukokouksissa, missä se on poimittu toisistaan oppitunteja siitä, miten luoda tulevaisuuden interaktiivinen elokuva.
Ja oli se elokuva vielä, se olisi varmasti ehdolla niille, Oscar antaa ennen kuin tärkeimmät juhlat, ne, jotka kunnioittaa teknologinen ja taiteellinen ammattitaito., Tekninen saavutus sekoittuu myös monia palveluita, art design antaa yleinen, mid-rakentaminen silta arvokkuutta ja aurinkoinen lämpöä ja William Turnerin maalaus, ja että sanoo mitään loistoa suurempi erikoistilanteita, kuten lumi-pakattu Skotlannin rinteellä. Kuten sen käsikirjoittajille, Uncharted 4 taiteilijat ovat oppineet hieno kosketus on usein parempi kuin flash ja rappio, kerroit niiden maisemia mitätön liiketoiminnan säästää valikoiva osallisuutta pieniä yksityiskohtia. Himmeästi valaistu linna horisontissa., Vaahto meressä liplatusta vasten kiviä alla meidän sankari, joka tekee tapana roikkuvat epävarma kiviä. Savannilla sijaitsevan mäen pohjalle kertyi mutaista vettä. Uncharted 4 ei näytä useimmilta elokuvilta; se näyttää paremmalta.
Uncharted saapuu yllättävän harvan ikätoverinsa kanssa. Menneisyyden lineaarisia, kertaseikkailuja ei enää tunnusteta useimpien videopelikustantajien käytännölliseksi sijoitukseksi. Viime vuosikymmenellä kustantajat näkivät lineaariset pelit perustaksi, jolle rakentaa suurempia, poikkimediahaaveita., Unchartedin kaltainen peli voisi inspiroida sarjakuvaa tai elokuvaa, ja jokainen ruokkisi muiden hypeä. Mutta Unchartedin elokuvasovitus (kehityksessä puoli vuosikymmentä) on taas pysähdyksissä. Samaa voidaan sanoa monista Kartoittamattomista aikalaisista.
Destiny, The Division, ja Grand Theft Auto V — kolme myydyin ja suosituin ison budjetin pelejä viime vuosina — ominaisuus avata maailmoja ja osuuskunta moninpeli tiloja, jotka kannustavat pelaajat toistaa samat vaiheet kyllästymiseen asti, ensin kerronnan kokemuksia, ja monta kertaa kuin tekosyitä viettää aikaa verkossa ystävien kanssa., Jos Pelit menneisyydessä pyrkinyt olla kuin elokuvia, pelejä nykyhetken pyrkivät yhtä paljon, jos ei enemmän, olla kuin baareja.
Aiemmin tänä keväänä, Microsoft julkaisi Quantum Tauko, omat kuvauksellisen tavoitteellinen franchising, alun perin senkin, koska fuusion elokuva ja pelit Xbox onen, yhtiön olisi all-in-one media kone. Hanke, joka kääntää pelin kanssa live-action TV-jaksoja, kärsi useita takaiskuja ja redesigns, ja julkaissut haalea arvosteluja ja myyntiä.
games publishers näyttää nyt vähemmän kiinnostuneelta muiden medioiden sovituksista., Sen laajentaminen, mitä itse peleillä voidaan tehdä, on paljon tuottoisaa, ja kustantajien on paljon helpompi hallita sitä. Laaja, kehittyvä pelimaailma — alustan, kuten julkaisijat kutsuvat sitä voidaan käyttää houkutella ikuinen huomiota maailmoissa Twitch purot, e-urheilu, ja online-seikkailuja, että houkutella pelaajat enemmän rahaa ja aikaa täydentävää sisältöä kauan sen jälkeen, kun heidän ensimmäiset ostot. Vuonna 2011 korkein oikeus katsoi videopelien olevan taidetta ja myönsi niille kulttuurisen kätkön sekä tiettyjä luovia ja kaupallisia vapauksia., Videopelit eivät enää tarvitse muita meedioita relevanssin, auktoriteetin tai taiteellisen eheyden vuoksi.
Call of Duty, luultavasti menestyksekkäimmistä videopeli franchising koskaan, on tunnettu sen elokuvamainen yksinpeli kampanja, ja tänä vuonna on merkintä, Ääretön Sodankäynti, on vanhempi lahjakkuus, joka on aiemmin työskennellyt Uncharted-sarja., Mutta vaikka nämä pelejä, jotka rukoilevat ennen alttarille Bruckheimer, on laajentunut käsittämään osuuskunta sivutehtäviä, hahmojen räätälöinnin, ja viime vuonna, valinta pelata tahansa peli on luvut missä tahansa järjestyksessä, jolloin pelaajat scramble kerronnan kulkua. Jokainen uusi Call of Duty tulee täyden pelin verran toissijaisia tiloja, erityisesti multiplayer-tilassa, mitätön tarina, joka on tullut suosittu e-urheilua.
Jos mikä tahansa suosittu, big budget franchise rinnastuu vielä Uncharted 4 it ’ s Tomb Raideriin., Seikkailu-sarja, joka on nähnyt pelejä teollisuus muuttaa dramaattisesti sen 20-vuoden aikavälillä, innoittamana alkuperäinen Uncharted, ja kaksi franchising on ollut toinen toiselta oppiminen lähtien. Molemmat ovat noin nuori aarteen metsästäjät, sekä vinossa kohti sci-fi päätelmät, molemmat ovat velkaa Indiana Jones-elokuvia, jotka kaivettu haudat Hollywood-Studiolla ja paljastanut ne jo kuollut seikkailu-sarjoja 1930-luvulla., Mutta viime reboot Tomb Raider, yhdessä viime vuoden jatko-osa, Rise of the Tomb Raider tarjoaa kuvan siitä, mitä on Uncharted peli on rakennettu nykyisen teollisuuden ilmasto näyttäisi.
Vuonna Rise of Tomb Raider, pelaaja valitsee kyvyt Lara Croft, yhdessä hänen aseita, ammuksia, tarvikkeita ja asuja. Vaikka tehtävät seuraavat suhteellisen suoria viivoja, seikkailut sijoittuvat avoimeen maailmaan, jossa on runsaasti häiriötekijöitä. Ja jokainen kohtaaminen tuntuu mahdollisuus, että pelaaja on ilmeikäs, joskin välityksellä väkivaltaa., Rise of the Tomb Raider ei täsmää tuntemattomaan muistettavuuden kannalta. Tarina on smart B-elokuva hinnan, mutta juoni on reuna, kuin rakastava vanhempi, joka on katsomassa hänen lapsensa selvittää, mitä he haluavat tehdä omasta. Koska pelin maailma on suurempi, ja pelaajan polku on epävarmaa, Rise of the Tomb Raider ei ole yksityiskohtaisesti Uncharted 4, jossa yksi kävellä koko köyden silta tuntuu siltä, kymmeniä taiteilijoita upposi viikkoa sen jokainen hajoaminen lankku puuta — koska ne lähes varmasti ei.,
kolmen jatko-osan aikana Uncharted-sarja on flirttaillut suunnittelutrendien kanssa. Joukko palapelit Uncharted 3 kumppani Drake kanssa joukkue liittolaisia, ja vihje siitä, mikä olisi voinut olla osuuskunta tilassa. Ja Uncharted 4: n markkinointi myy peli kuin ”laaja-lineaarinen,” joka on sanoa, on olemassa monia hetkiä, erityisesti takaisin puolet pelistä, jossa pelin irrottaa hihnasta ja kannustaa pelaaja improvisoida, pikemminkin kuin lausuen script., Mutta enimmäkseen, näitä hetkiä — jotka ovat tuskallisia ja unohtumaton — ovat sorminäppäryyttä suunniteltu temppu pelaajan luulemaan, että heillä on hallita elokuvan. Hämmästyttävä auto ajaa läpi kylän tarjoaa lukuisia polkuja, mutta ne eivät branch niin paljon kuin he suppilo, kaikki johtavat samaan päätepisteeseen., Kokemus on kuin lukisi valita-your-oma seikkailu, jonka jokainen sivu on useita vaihtoehtoja, ja ne kaikki johtavat seuraava sivu, joka tarjoaa enemmän vaihtoehtoja, ja lopulta huomaat, että tämä kirja on työntää eteenpäin kronologisessa järjestyksessä, ja suurin muutos voit tehdä olisi lopettaa lukeminen — tai tässä tapauksessa pelin, olla tottelematta näkymätön viiva edistystä, jolloin jotkut pyssymiehellä tai löysä siirtolohkare tai näkymätön ansa tappaa Nathan Drake, ja antaa sinulle toisen mahdollisuuden tehdä sitä, mitä peli tarvitsee tehdä., Paras tapa nauttia Kartoittamattomasta, kuten elokuvasta, on olla passiivinen.
sarjassa on jo jonkin aikaa ollut esillä moninpeliä. Se on hauska hiekkalaatikko gunplaylle, jossa pelaajat voivat vapaasti luoda omaa toimintaansa. Moodi ei ole vielä lähestynyt minkään edellä mainitun pelin suosiota — ja kiistatta luovuutta -. Ehkä siksi, että kartoittamaton ei yksinkertaisesti ole sellaista peliä.
vuoden 2015 haastattelussa näyttelijä Nolan Northin Nathan Draken äänestä kysyttiin levottomista Kartoittamattomista elokuvista., ”Mielipiteeni tästä-siitä mitä olen faneilta kuullut-on, että he eivät halua elokuvaa, oli sen tähti kuka tahansa”, North sanoi. ”Ehkä se johtuu siitä, että on niin elokuvallinen kokemus itsessään ja itsessään.”
Pohjois-kommentit ovat, näyttäisi siltä, viitaten vakava fan takaisku vuotta ennen, kun Uncharted-elokuva oli kehityksen ohjaaja David O. Russell ja Mark Wahlberg. Kaksi oli juuri tullut pois Academy Award-ehdokkuuden elokuva Taistelija, mutta Hollywood-listers kohdeltiin kuin vihamielinen ulkopuolisia. Liekkien lieventämiseksi ohjaaja jakoi ajatuksiaan videopeleistä.,
”kasvaa pelin osaksi elokuva on mielenkiintoinen ehdotus, koska peli on hyvin erilainen kokemus kuin elokuva,” Russell sanoi haastattelussa SlashFilm. ”Te pelaatte peliä, ja se on pelin pelaamista. Kyse ei ole kerronnasta, joka syleilisi sinua henkisesti. Ymmärrätkö? Haluan luoda maailman, joka on todella hienon elokuvan arvoinen, jota ihmiset haluavat katsoa ja katsoa uudelleen, joten sitä työstän juuri nyt.,”
”olen hyvin kunnioittava sikäli kuin ydinsisältö ja pelin henki”, Russell jatkoi, ”mutta pidemmälle, että se on minun tehtäväni ohjaajana tehdä mitä mielestäni on hämmästyttävä elokuva. Siihen pitää luottaa ja antaa sen olla. Ei ole nippu elokuvia voit osoittaa, että on tehty peleistä, jotka ovat uskomattomia elokuvia, jotka kestävät aikaa franchising tai kuten .”
Russellin kommentit eivät saaneet faneja puolelleen — ohjaaja poistui projektista pian sen jälkeen — vaikka he ironisesti määrittelivätkin jännitteen, johon sarja rakentuu., Kuten Nathaniel Drake elää seikkailijan ja lähiön kaksoiselämää, kartoittamaton on revitty videopelin ja elokuvan, interaktiivisen ja passiivisen, leikin ja juonen välillä.
Uncharted 4, sarjan uusi hallitus, Neil Druckmann ja Bruce Straley ovat tehneet, mitä David O. Russell haki alun perin tehdä. Niiden Uncharted on kunnioittava keskeisiä teemoja franchising, mutta sen sijaan suunnitella peli, että ihmiset haluaisi pelata ja kuunnella, ne on tuotettu jotain, joka on katsellut ja uudelleen katseli., Druckmann ja Straley teki fantastinen Uncharted-elokuva, ja joissakin kieroutunut muoti, ensimmäinen suuri elokuva muokattu pelien maailmaan. Että se saapuu aikakaudella Twitch, jossa katsella muiden pelata video pelejä verkossa on lähes yhtä yleistä, Uncharted, tarkoituksellisesti tai ei, on nyt, ja kosmisesti, linjassa teollisuuden suuntauksia.
alussa luvuissa Nathan Draken väitetään lopullinen seikkailu, hän ja hänen vaimonsa, Elena, puhua heidän uuden kotimaan elämään, sillä he syövät illallista sohvalla TV: n edessä niiden viihtyisä koti., Kaksikko pelaa videopeliä selvittääkseen, kuka tiskaa. Elena muuttuu hänen alkuperäinen PlayStation — järjestelmä, joka on tyytyväinen Sony videopeli teollisuus ja antoi Uncharted-kehittäjä Naughty Dog sen ensimmäinen menestys. Drakelle se on yhtä vierasta ja vierasta kuin muinaisesta haudasta löytämänsä pyhäinjäännökset, vaikka tuskin yhtä kiinnostavaa. Videopelit ovat hänelle pisteissä mitattuja leikkisiä leluja. Välinpitämättömänä Drake laskee ohjaimen alas, lähtee kotoa ja kartoittaa oman seikkailunsa.