alatt 72 éves karrierje, karikaturista Rube Goldberg készített több mint 50.000 rajzok és több ezer képregény. 1922-ben, Goldberg volt annyira keresettek, hogy egy újság szindikátus dollárt fizetett neki 200.000 a képregény – az egyenértékű mintegy 2,3 millió dollár ma, a ’40-es ’50-es években híres volt ahhoz, hogy támogassa termékek, mint a köhögés elleni cseppek, zokni, valamint a Lucky Strike-cigi (bár ő személy szerint csak szivarozott.,)
De ma a nevét egy eponym a híres “találmány rajzok,” designs a túlzottan bonyolult gépek: a dolgok, mint a csigák, karok, madarak, rakéták, hogy a fix egyszerű problémák, mint a horgászat egy oliva egy magas jar, vagy emlékezés egy levelet, hogy a felesége. Goldberg úgy közelítette meg őket, mint az iparosítás által előidézett pusztítás nyelv-arc-kritikáját, és felvetette azt az elképzelést, hogy az emberek életének egyszerűsítését célzó technológiának ellenkező hatása lehet.,
Goldberg, egy San Francisco-i bennszülött, aki a Berkeley-i Kaliforniai Egyetemen mérnöki tanulmányokat folytatott, birtoka szerint az egyetlen személy, akinek a nevét melléknévként használják a szótárban. Már 1931-ben a Merriam-Webster szótár úgy definiálta a “Rube Goldberg” – et, hogy “komplex eszközökkel valósítja meg azt, amit látszólag egyszerűen meg lehet tenni.,”
Goldberg rajzok, vázlatok, illetve rajzfilmek, csakúgy, fényképek, filmek, levelek, emléktárgyak az életéből, van kiállítva A Művészet Rube Goldberg, nyisd meg most a San Francisco-i Kortárs Zsidó Múzeum, az első retrospektív, a művész munka, mivel a show, 1970-ben a Smithsonian Nemzeti Múzeum Történelem-Technológia (ma ismert, mint az Amerikai történeti Múzeum).
Renny Pritikin, a múzeum kurátora szerint Goldberg amerikai kultúrára gyakorolt hatását nehéz túlbecsülni. “A tizenévesek és a 20-as évek elején, a rádió és a tévé előtt a karikaturisták rocksztárok voltak” – mondja., “A vasárnapi újság a szórakoztatás és a kultúra egyik fő forrása volt, és négy-öt csíkja jelent meg az ország különböző városaiban és városaiban.
gyerekként Goldberg szeretett rajzolni, de soha nem vett formális órákat, kivéve néhányat, akiknek profi jelfestője volt – amire büszke volt az élet későbbi szakaszában. 12 évesen első díjat nyert iskolájában a régi hegedűművész című rajzért; ez látható a kiállításon., Miután elvégezte a University of California, Berkeley, diplomát bányászati mérnöki, Goldberg dolgozott egy ideig a San Francisco City Engineer Iroda, víz és csatornahálózat osztály, de nem tetszett a munkát annyira, és annyira elhatározta, hogy dolgozzon a megélhetésért, hogy ő vette a munkát, mint egy sport karikaturista a San Francisco Chronicle kevesebb, mint egyharmada a fizetés a mérnöki munkát fizetett.,
Goldberg arra vágyott, hogy New Yorkba költözzön, amit “az első sornak” nevezett, ezért vonatra szállt az egész országban, és állást kapott a New York Evening Mail-nél, ahol olyan képregényeket és egykeretes rajzfilmeket készített, mint a” Boob McNutt”, a” Lala Palooza”, a” Mike és az Ike—egyformák “és a” bolond kérdések”, amelyek mindegyike országosan szindikált lesz.
egy paneles rajzfilm, A ” bolond kérdések “bemutatta Goldberg humorát (ami, hogy tisztességes legyen, nem igazán tartott fel az évtizedek során), alattvalói szarkasztikus válaszokat adtak olyan nyilvánvaló kérdésekre, mint például:” hideg vagy?,””Nem, te pézsma ökör-reszketek, mert arra gondolok, hogy milyen drága aszalt szilva van Egyiptomban.”Egy másik képregényben egy nő megkérdezi egy férfit, aki egy fagyott tónál áll, a lábán lévő pengékkel” – korcsolyázik. Percy?”amire ő válaszol:” Nem, – dámát játszom nagyapa régi kék ingének kebelén.”
ezek annyira népszerűek voltak, hogy a közönség elkezdte elküldeni a saját ostoba kérdéseit, mondta Pritikin, aki ezt a tömegkiáramlás korai példájának nevezi.
“abszurd szituációkban talál humort, és egyszerű kifinomultsággal szállítja őket” – mondta Pritikin., “Korának rocksztárja volt, és hatással volt arra, hogy az emberek hogyan viccelődtek.”
az első összetett szerkezet, amely végül a leghíresebb találmánya volt az 1914-ben készített “automatikus súlycsökkentő gépe”, amely fánkot, bombát, ballont és egy forró kályhát használt, hogy csapdába ejtsen egy elhízott embert egy élelmiszer nélküli szobában, akinek fogyni kellett, hogy kiszabaduljon.
a 20-as évek végén Goldberg elindította a “Lucifer G. Butts professzor találmányai” című sorozatot, amelyet erősen befolyásolt a korábbi munkája, amely csatornacsöveket rajzolt a San Francisco-i kormány számára., A múzeum egy egész szobát szentel a rajzoknak, kiemelve Goldberg figyelmét arra, hogy a technológiai innováció hogyan fordulhat elő rosszul, például “egy biztos módszer felfedezése a fej lefelé tartására egy Golf lövés során” és “egy ötlet, hogy ne felejtse el a felesége levelét.”
Goldberg később híresebb törekvésekbe költözött, rajzfilmeket rajzolva a 30-as években, mint a fasizmus európai felemelkedésének reakcióját., Az 1945-ben rajzolt másik két párhuzamos szám a sivatagban, az egyik arab és egy zsidó, a harmadik, 1947-es “béke Ma” című rajzfilm pedig egy atombombát mutat be, amelyet egy szakadék egyensúlyozott; elnyerte a Pulitzer-díjat.
most egy New Jersey-ben élő, félig nyugdíjas klinikai pszichológus, John George, Goldberg unokája hétvégéket és nyarakat töltött nagyapjával, és jól ismerte hírnevét.
“Ez az 50-es, 60-as években volt, nem a fénykorában, de még mindig nagyon nagy volt, így soha nem vártál sorban egy étteremre, tévéműsorokba mentél, az emberek odajöttek hozzá:” Ó, Mr., Goldberg, ez, ez és a másik ” – emlékszik vissza George. “Szóval kint voltál a világban egy nagy hírességgel, aztán hazajöttél egy átlagos emberhez. Mindkettő tudott lenni, és szerintem mindkettőt élvezte.”
Goldberg karrierje mind a hossza, mind a változatossága szempontjából figyelemre méltó volt-mondja Pritikin. Előrelátó volt, legalábbis a Goldberg által illusztrált Forbes magazin borítójának példáján. “Az otthoni szórakozás jövője” címmel egy családot mutat be a nappaliban, mindenkivel, beleértve a macskát is, saját síkképernyős TV-t néz, figyelmen kívül hagyva egymást.
1967-ben rajzolta.,
szerkesztő megjegyzése, június 7, 2018: Ez a cikk megváltozott, hogy tükrözze, hogy Renny Pritikin a San Francisco Kortárs Zsidó Múzeum kurátora, nem maga a Goldberg kiállítás.