Clint Eastwood “Unforgiven” című filmje lezárta a Westernekről szóló könyvet

“nem úgy nézel ki, mint aki nem rootin’ tootin’ szemétláda és hidegvérű bérgyilkos ” – mondja a Schofield Kid.

William Munny, aki éppen elesett arccal-először a sárban, miután egy díszes disznóval küzdött, felnéz. “Mit mondjak?”

nem zavarja, hogy úgy tesz, mintha: a gyerek-egy rövidlátó twerp, akinek nincs hírneve, nem pedig a neve megölése-tudja, ki Munny. Tud Charlie Pepper Lake County-i lövöldözéséről és William Harvey-ról, egy Missouriban megölt vonatrablóról., Kétségtelenül ismeri a számtalan más történetet is, mert mindenki ismeri őket. Ezek a dolgok évekkel ezelőtt történtek, de Munny hírneve még mindig megelőzi őt. Ezért van itt a gyerek.

“azt hittem, hogy valaki azért jött, hogy megöljön azért, amit a régi időkben tettem” – mondja Munny, hallva a gyerek javaslatát.

“tudtam volna” – mondja a gyerek. “Nyugi.”Talán megtehette volna. Munny már nem az a fajta fickó, aki őrködik.,

az Unforgiven kezdetén Clint Eastwood klasszikus revizionista westernje 1992-től, William Munny, akit Eastwood játszik, megváltásra került-kissé. Most már disznótenyésztő, vagy próbál lenni, két gyerekkel, és alig várja a bajt. Évek óta nem ölt meg senkit, nem ivott. A felesége, Claudia házassága megváltoztatta őt. De már három éve halott. A film előjátékában Munny sziluettjét látjuk, egy éles fekete alak, amely egy gyönyörűen Érett alkonyat ellen vág, miközben ásja a sírját., A nap az életének ezen fejezetén nyugszik, úgy tűnik, hogy a kép azt mondja, legalábbis Munny gondolja. “Most már csak egy fickó vagyok” – mondja a filmben. “Nem vagyok más, mint bárki más, nem több.”Később:” a feleségem meggyógyított ebből. Meggyógyított az italtól és a gonoszságtól.”Addig ismételje ezt, amíg igaznak nem hangzik — vagy amíg meggyőzi őt arról, hogy feleségének halála nagyobb jelentéssel bír.

a héten 25 éves lett, és továbbra is remekmű. Ez volt az első Eastwood filmje, amely 1993-ban elnyerte a legjobb film Oscar-díját., A legjobb sorok (“azt hiszem, azt hiszed, hogy rúglak, Bob”) még mindig énekelnek, a bosszúvágy érzése még mindig izgalmas, a mennydörgés még mindig morális rettegéssel csenget. Ez egy film arról, hogy mi történhet, amikor, a haldokló öreg Nyugat fényében, egy cowboy úgy érzi, mintha kevésbé lenne ember. A szóban forgó konkrét cowboy Nem William Munny — ez egy srác, aki felvágja egy dolgozó lány arcát, miután nevet a farkának méretén. De a haldokló ideál érzése nagyjából releváns., A film 1880-ban játszódik, amikor-a cselekmény szerint-a nyílt határ dicsősége és a vele együtt járó felszabadult életmód gyors változáson ment keresztül. A 19. század rosszfiúi — a hősies polgárőrök, akikről történeteket mesélünk és filmeket készítünk-mind öregemberekké, apákká, férjekké és özvegyekké váltak, akik megszelídültek az életkorral, vagy akik legalábbis ezt akarják hinni. És azok a hatóságok, akik egyszer arra vállalkoztak, hogy levadásszák ezeket az embereket, szemmel tartják a nyugdíjazást. Ez egy olyan időszak, amikor a cowboyok nem felelnek meg a legendáknak.,

de el lehet képzelni, hogy milyen fegyveresek voltak-a klasszikus westerneknek köszönhetően. Az Unforgiven pedig egy ilyen film ravasz újragondolása. A cselekmény és archetípusok, ahogy David Webb Peoples (Blade Runner) írta, mind valami jellemzőbb dologra utalnak. Ott van a megváltott bűnös Munny és társa, Ned Logan (Morgan Freeman); az igazságszolgáltatást saját kezükbe vevő nők gyűjteménye, egy 1000 dolláros jutalomhoz; a seriff (Gene Hackman játszik), akiben Munny találkozhatott volna a mérkőzésével., Vannak szemmagasságú pisztolytáska felvételek, a gyengébb férfiak könnyű komédiája, az az érzés, hogy a rossz fiúk valóban a jó fiúk — minden tipikus viteldíj.

de ott van a mítosz kérdése is. Az Unforgiven egy hollywoodi film, amelynek főszereplője és rendezője Clint Eastwood, akinek igazi témája az olyan csillagok hollywoodi filmjei, mint Clint Eastwood: az életnél nagyobb figurák, akiknek képei a nemzeti mítoszhoz emelkedtek. Ez a fajta projekt csak valaki, mint Eastwood, aki az élő bizonyíték arra, hogy mi a film szól, tudta meggyőzően vállalja., Ez pontosan azoknak a mítoszoknak a felülvizsgálata, amelyek annak idején meghatározták, hogy ki ő és mit jelent a jelenléte. Ez teszi még helyénvalóbbá, hogy ez az utolsó és legjobb Western karrierje, és az egyik legjobb film, hogy Eastwood, mint rendező, valaha készült. Lezárta a műfajról szóló könyvet. Huszonöt évvel később még nem nyitottuk meg újra.

Eastwood először az 1980-as években hallott a népek Unforgiven forgatókönyvéről. de addig tartott, amíg elég idős volt ahhoz, hogy vezető szerepet játsszon: Clint többek között az öregedő férfiak filmjeinek mestere., Vicces, hogy egy színész, aki a Sergio Leone spagetti westernjeiben a “The Man With No Name”-t játssza, Hollywood történetének egyik legnagyobb névszereplőjévé válik — semmit sem mondva arról, hogy az egyik legjobb rendezője. Mire az Unforgiven-t rendezte, már három kanonikus westernt rendezett (High Plains Drifter, The Outlaw Josey Wales, Pale Rider), valamint a humoros outlier Bronco Billyt, egy winkingly béna cowboyról, aki egy sikertelen utazó cirkuszt vezet.

Eastwood az összes nyugati csillaga., Rendkívül öntudatos: mindegyik új, kissé szaggatott, bonyolult módon veszi fel személyiségét — mintha Eastwood számára a nyugati irányításának célja az, hogy egy konvex tükörben nézzen magára. A megbocsáthatatlan a leginkább felfedő. Egyrészt, Eastwood kitölti a filmet klasszikus kijelzők magát: hogy sovány hősi póz, hogy kakas szemű grimasz ő híresen teszi, ahogy lassan felemeli a tekintetét, színültig kalapja, hogy megfeleljen a tiéd -, majd megöl. A másik, a Unforgiven egy film, amelyet arra terveztek, hogy alákínálja a személyiség ismerős erejét minden oldalról., Mi kezdetben hiszem, az lesz a belépés az éghajlati harc — a konfrontációt a Kis Bill Daggett (Hackman), sheriff, akinek emberfeletti gazemberek, egyszerű véget ér Majd Munny seggbe ünnepélyesen megverték.

nem gyakran látja, hogy egy Eastwood karakter térdre mászik a biztonság felé, miután elvesztette a harcot, vagy akár megfázott, ami azt illeti. De van valami nyugtalanító a képen, és Eastwood tudja., Eastwood az ő irányításával építette fel a sebezhetőség érzését Unforgiven csontjaiba, felvette a kérdéseket és a komplikációkat, amelyeket az emberek már gyönyörűen bonyolult forgatókönyvébe sütöttek. A kis Bill például itt nem hős. Még akkor is, ha megértjük az önbíráskodás iránti ellenszenvét, bizalmatlanná válunk. Büntetése a dolgozó lány arcát feldaraboló fiúknak az, hogy a szalontulajdonosnak, aki a lány szerződését tartja, adjon néhány pónit. “A pokolba, Alice” – mondja az egyik nőnek. “Nem olyanok voltak, mint a csavargók, vagy a loafers, vagy a rossz emberek., Csak szorgalmas fiúk voltak, akik ostobák voltak. Ha rendszeresen átadták volna magukat a gonoszságnak — “” mint a kurvák?”Alice közbeszól. Később, miután Bill veri a seggét egy csaló nevű angol Bob, aki azért jött, hogy megöli ezeket a “szorgalmas fiúk” a jutalom pénzt, Bill szövőszék át a kamera, mint egy hős, míg, a háttérben, és csak túl a keret, a dühös nők keres igazságot alákínált neki a tekintetét.,

az Unforgivennek van egy külön műfaji intelligenciája, amely ismeri Eastwood összes legjobb filmjét, amely úgy érezheti magát, mint egy tanult retorikus munkája, aki építi elvárásainkat és feltételezéseinket, mielőtt szisztematikusan lebontaná őket. Eastwood a klasszikus nyugati saját formális stratégiáit használja ellene. Ő adja meg az ismerős ólom-in egy shootout-ugráló oda-vissza a toktól a tok, tekintete tekintete-csak azért, hogy egy ember csirke ki., Megadja neked a hős archetípusát, amelyet a halott felesége emléke motivál, de úgy fogja végrehajtani, hogy az ötlet a szemünk előtt korrodáljon. Úgy gondoljuk, hogy tudjuk, mi lesz a megbocsáthatatlan, mert ez egy olyan film, amely rendíthetetlen trópusokkal nyílik meg: egy halott Feleség, ürügy arra, hogy hős legyen, és a Vadnyugat egyenértékű azzal, hogy “minden alkalommal, amikor azt hiszem, ki vagyok, visszahúznak.”De aztán az Eastwood árnyék kúszik be, minden jelenetet nehéz erkölcsi textúrában átitatva, amely feltárja annak rejtett mélységét, amiről úgy gondoljuk, hogy ismerős., Szeret háttérvilágítás egy jelenetet, hogy az árnyék üt legnehezebb, amikor a karakter fordul az arcuk valaha is olyan kissé távol tőlünk-szereti még, hogy elérje ezt a jegyzetet, csak akkor, ha megnyílik a legtöbb erkölcsi kétértelműség.

nem mondható el, hogy amellett, hogy hihetetlenül átgondolt film, a megbocsáthatatlan is, egyszerűen, öröm nézni. Ez mélyen szórakoztató. A karakterek versengő erkölcsi hozzáállása, elvárásaink manipulálása, a mesés színészet (Hackman Oscar — díjat nyert; Eastwood-ot jelölték, Freemannak kellett volna lennie) – mindez még mindig működik, 25 évvel később., Ki tudná elfelejteni Ned arcán a megdöbbent csalódás megjelenését, amikor rájön, hogy már nem gyilkos, Will gyengéd interakciói a feldarabolt lánygal, vagy az éghajlati végső fegyverharc dühe? Ez utóbbi különösen emlékezetes: Munny fegyvere az előtérben, szemmel tartva a gyanútlan kis Billt és embereit, ahogy kiabál, ” ki a fickó tulajdonosa ennek a szarfészeknek?”Az emlékezetemben a jelenet mindig kiemelkedik, amit az érzékeimnek tesz. Úgy érzem, hogy a mennydörgés-repedések az égbolton kívül kinyílnak, mintha a régi Will Munny érkezésével minden pokol a laza közepén lenne., Hallom Little Bill hangját, ahogy azt mondja: “Nem érdemlem meg ezt” – látom Munny puskáját a kamera előtt, a kis Bill arcán.

A Kis Bill-lel való végső konfrontáció végül azért következik be, mert ő egy kis idejű seriff, akinek saját dicsőségérzete van, hogy megfeleljen. Ezek az emberek nem alkalmasak arra a második életre, amit maguknak választottak: Little Bill házat akar építeni magának és nyugdíjba vonul, de ő egy szar asztalos, és tudja, hogy soha nem fogja abbahagyni a seriff szerepét-egészen a végéig., Addigra, a mérleget úgy döntötték, hogy a béke látszólagos védelmezője valahogy erkölcsileg rosszabbul néz ki, mint a véréhes vigilantes, akik azért jöttek, hogy megvédjék egy feldarabolt nő becsületét. A Western már régóta műfaj, hogy feltárja a különbséget az erkölcsileg helyes és a törvény között — ebben a tekintetben a megbocsáthatatlan hű marad a hagyományhoz. “Nos,” a Schofield gyerek a vége felé azt mondja:” Azt hiszem, hogy jön ” — vagyis a rossz fiúk, akárki is ők ebben az időben. “Mindannyiunknak megvan, kölyök” – mondja Will Munny, lovagolva, hogy szembenézzen a saját sorsával.,