A nyitó jelenetben a rendező Stevan Riley dokumentumfilm, Figyelj Rám, Marlon, egy rendkívüli film készült fel teljesen az archív híradó, ritka nyomja meg interjúk, korábban kiadatlan hangfelvételek, világít egy időben példátlan felfordulás van, a tragédia, a csillag, a néhai színész Marlon Brando.,
a Grainy news felvételei szerint Brando túlsúlyos és zaklatott, a világsajtó előtt állva Mulholland Drive-I házának lépcsőjén, Beverly Hills-ben, arca ashen, hangja rasp. “A nyomorúság hírnöke-jelentette be ékesszólóan-meglátogatta házamat.”
1990.május 16-án, előző este egy embert fejbe lőttek, miközben a Brando barlangjában tévét néztek. Brando, aki akkoriban otthon volt, hallotta a lövést, és a helyszínre sietett, szájról szájra adva egy kétségbeesett kísérletet, hogy megmentse a férfi életét. Túl késő volt., A halott férfi a 26 éves dag Droglet volt, egy neves Tahiti család sarja és Cheyenne Brando barátja, Marlon lánya.
Cheyenne nyolc hónapos terhes korában Tarita Teriipaia Tahiti színésznő gyermeke volt, akivel Brando találkozott, beleszeretett és feleségül vette (ő volt a harmadik felesége), miközben 1962-ben lázadást forgatott a Bounty-on. A kétségbeeséshez Marlon is ismerte a gyilkost: szeretett fia, Christian volt.
nyomorult jelenet volt., Marlon 32 éves elsőszülöttje ittas állapotban lőtte le húga élettársát, miután órákkal korábban azt állította, hogy Drollet megverte. Később Cheyenne visszaélésekkel kapcsolatos állításai hazugságnak bizonyultak. Öt évvel később öngyilkos lett.
Brando számára ez friss pokol volt. Egész életében megpróbálta megvédeni családját, különösen sok gyermekét attól, amit a hírnév toxicitásának tekintett. Erőfeszítései ellenére a család belülről pusztította el magát., Ott volt aggasztó események a múltban – az első felesége, Kalkutta-született színésznő, Anna Kashfi, rendezett a fiának, Keresztény, hogy elrabolt Mexikói banditák 10 000 dollár, míg Brando távol volt a francia fővárosban a forgatás Utolsó Tangó Párizsban 1972 – de nincs semmi, ami passzol Dag gyilkosság a puszta rettegés. Széttépte Marlont.,
© John Kobal Alapítvány
“szörnyű dolog történt abban a házban, hogy este az ideális kereszteződésnél, amely a határokon vizsgálja meg a témákat érintő Marlon Brando mítosz” – magyarázza igazgató Riley, aki szorosan együttműködött a színész birtokot, a család, a kurátorok, illetve a Brit gyártó John Battsek (Searching For Sugar Man, Restrepo, Tűz Babylon), hogy hozzáférjen a döntő új alapanyag – több mint 200 órányi felvétellel által Brando élete során.,
lényegében ez Brando saját szavaival. A színész-Diktafonokkal és mikrofonok gyűjteményével-egész életében rögzítette magát, egyre gyakoribbá és introspekcióvá vált. Van, valójában, egy jelenlegi kiugrás a dokumentumfilmekben, amelyek nagyrészt már meglévő anyagot használnak egy olyan film felépítéséhez, amely azt állítja, hogy új fényt derít egy kulturális érdeklődésű személyre, különösen az elhunyt személyre. Ez látható volt Asif Kapadia mozgó dokumentumfilmjében (2010), valamint az idei Amy-ben, Kapadia filmjében Amy Winehouse elvesztéséről és zűrzavaráról., A múltban, a kritikusok azzal érvelnek, hogy egy nagyszerű dokumentumfilm két kulcsfontosságú összetevők: a jelenléte a rendező az események megtekintése, valamint egy új módja annak, hogy a hatása a múltban, a jelenben vagy, valóban, a hatás, a múlt, a jövő.
Kapadia Amy például-legalábbis ideiglenesen és az énekes apja bosszantására-képes volt átalakítani Winehouse halálát a mobiltelefonokon rögzített felvételek segítségével, ami egyszerűen nem lett volna lehetséges tíz évvel ezelőtt., A Hallgassatok meg Marlon-ban azonban az a rendkívüli, hogy a tanú, a bíró és az esküdtszék maga Brando-ez a hangja, a szigorú önelemzése, és persze az igazság verziója. A kinyilatkoztatás ezúttal a vallomásban van.
“a hangfelvétel folyamata John and Passion Pictures-től származik” – magyarázza Riley. “Van egy Austin nevű fickó, aki a Brando Archívumért felelős Los Angelesben, a vagyonkezelőkkel és a családdal együtt., Brando vagyonának nagy részét halála után a Christie ‘ s-en keresztül értékesítették, a házát pedig a szomszédja, Jack Nicholson vásárolta meg és verte le, aki azt hiszem, nem akarta, hogy szentély legyen belőle. A többi holmiját csak dobozokba rakták, és tíz évig nem volt igazán megérintve.”
Battsek wilkinnel dolgozott együtt-korábban a We Live in Public című dokumentumfilmben, egy olyan filmben, amely elég ironikus módon a magánélet elvesztéséről szólt az internet korában., Bár Battsek érdeklődését felkeltette egy ilyen ikon puszta említése, tudta, hogy a filmnek többet kell kínálnia, mint a beszélő fejek szokásos felvonulása – a Johnny Depps vagy a világ Sean Penns. Csak Wilkin elmagyarázta Battseknek Marlon elfeledett szalagjairól, hogy a producer tudta, hogy megtalálta az utat.
miután a család zöldre világította a szalagok használatának gondolatát, Battsek meggyőzte Riley-t, hogy ugorjon a fedélzetre, és átgázoljon azon, ami Brando hangjának és párbeszédének több mint két teljes hete volt., Riley volt valaki Battsek dolgozott a tűz Babylon (2010) – a fénykorában a nyugat-indiai krikett -, valamint egy film a teljes Bond franchise, mindent vagy semmit. Battsek tudta, hogy Riley volt az egyetlen ember, aki mind a türelem, az alkalmassági, hogy koherens értelemben a szalag-hogy-képernyő agy szeméttelep, hogy végső soron szükséges.
© John Springer Collection
amit Battsek, Riley és Brando birtoka elért, vitathatatlanul Marlon Brando utolsó előadásának tekinthető., Több mint 100 percig Marlon hangja a közönség fülébe kerül. Halljuk, ahogy gondolkodik, kérdez, kutat. Halljuk a lázadót, a szeretőt, a bohócot, az aktivistát és igen, a “versenyzőt”. Megteszek mindent, hogy a siker, a Broadway-n a Vágy villamosából 1947-ben, a híres talált A Vízparton 1954-ben, a bizalmatlanság, a filmipar, a halál Dag túl, minden narrátora egy ember, aki, mert a nagy hírnév, mind ismerős, ismeretlen számunkra., Ez egy privát közönség a legjobb színész – egy címke, ami tapad-e Brando magát szerette volna, vagy nem – egy film, időnként olyan intim egyik csodája, hogy bárkinek is be kellene figyelt.
Brando utálta apját. Gyűlöletkeltés volt, hogy a bőre alatt megfőzték és megfőzték, mintha csak a rokonok közötti rossz vér lenne. Amikor megszületett az első fia, itt hallották először, hogy mennyire mély a bizalmatlansága és haragja. “Nem akartam, hogy apám Christian közelébe kerüljön” – mondja nekünk., “Azon a napon, amikor megszületett, könnyekkel a szememben mondtam magamnak:” apám soha nem fog a gyermek közelébe kerülni, mert kárt okozott nekem.””
a filmkészítő érzékenysége és mestersége révén Brando dühe visszhangzik. Közelebb volt az anyja, kreatív nő, aki élvezte a költészet néha, bár ő is alkoholista volt, “a város részeg”, s mint egy gyerek, Illinois-ban ő is gyakran kényszerülnek, hogy kaparja le, amelyik bár emeleten volt megtalálható.,
Marlon Brando Sr pontosan úgy volt, ahogy a csillag a karakter apját írta le a párizsi Utolsó tangóban (1972), a filmben, amelyben Bernardo Bertolucci rendező híresen “becsapta” Brando-t, hogy felfedje saját sebezhető énjét, mint talán valaha is. “Apám részeg volt” -mondja Brando az egyik jelenetben Maria Schneider társsztárnak. “Kemény. Egy kurva-f***er és egy bár harcos. Szuper férfias.”
Brando kapcsolata az apjával, vagy inkább annak hiánya, életének minden részébe beszivárgott egész életében. Betegség volt., A film felénél van egy különösen beszédes jelenet, egy fekete-fehér televíziós klip a Brando profiljáról, amelyet Edward R Murrow amerikai televíziós újságíró készített, és nem sokkal azután lőtték le, hogy a csillag 1954-ben elnyerte első Oscar-díját a vízparton. Brando, aki aztán látszólag a kötelességtudó iparágat játssza, meglepően megfontolt, átgondolt és őszinte.
egy ponton azonban megjelenik Brando Sr, és leül a fia mellé. “Azt hiszem, ezen a ponton most nagyon büszke lehet a fiára?”megkérdezik., A válasz kevés értelmezési lehetőséget hagy arra, hogy az idősebb férfi mit gondolt fia választott karrierjéről. “Mint színész, nem túl büszke, de mint ember, nagyon büszke.”Marlon viselkedése észrevehetően eltolódik a barátságos és udvariastól a rángatózó kényelmetlenségig. “Volt egy fellépésünk, amelyet egymásnak tettünk” – vallja be Brando később Riley filmjében. “Én játszottam a szerető fiút, ők pedig az imádó szülőket. Sok képmutatás volt.,”
Brando-t használni, úgy viselkedik, mint egy menekülés, menekülés a gyermekkor, a boldogtalan családi élet, különösen menekülés a zsarnoki apja. “Amikor az, ami gyermekként vagy, nem kívánatos-magyarázza -, olyan identitást keres, amely elfogadható lesz.”
A pályája kezdetén ezek az identitások volt kifizetődő – “a színészet túlélő” – bár nem volt, amíg nem találkozott legendás megbízott edző Stella Adler, hogy rájött, hogy mind a jó, mind a rossz tapasztalatok lehet használni, mint kiváltó több őszinte előadás., “Soha életemben nem csináltam semmit, amiben bárki azt mondta nekem, hogy jó vagyok” – mondja Brando. “tedd a kezét a vállamra, és azt mondta:” Ne aggódj, fiam. Láttalak, és a világ hallani fog rólad.””
Brando szereposztása a Broadwayn A Streetcar-ban volt az első sikere, és kezdetben imádta. A probléma, mint mindig Brandóval, az volt, hogy unatkozott. Számos történet létezik arról, hogyan próbálja meg felélénkíteni éjszakáit a színházban, még a jelenetek közötti rövid szakadékban is., Ez mindig magában foglalja a keresetet, akár az ellenkező nemű taggal, akár egyszer, egy kis boksz formájában, az alagsorban egy színpaddal. A stagehand, így a történet is, valamilyen formában ököllel, miután egy amatőr bokszoló, és Brando mindig után egy igazi élmény, végül zúzta a színész orrát, mint egy túlérett görögdinnye. Brando úgy tért vissza a színpadra, hogy vér folyt az arcán, és olyan széles vigyorral, mint Stanley “Lengyel” vállai.,
mindig volt ez a rosszindulatú oldal Brando karakteréhez, a kiszámíthatatlan, Bajkeverő, lázadó oldalhoz – egy olyan tulajdonság, amelyet állítása szerint hét éves szívű volt, amikor először anyja elhagyta (inni), majd szeretett Holland dada, Ermi (aki hazament feleségül venni).
az unalom végül önbizalomhiányhoz vezetett, az érzékenység nem annyira a képességéről, mint a szakmában való létezésének okairól. “A megélhetésért hazudni az, ami a színészet. Csak annyit tettem, hogy tisztában vagyok a folyamattal. Mindannyian színészek vagytok. És jó színészek, mert hazugok vagytok., Amikor olyasmit mondasz, amit nem értesz, vagy tartózkodj attól, hogy olyasmit mondj, amit valójában gondolsz, ez a cselekvés.”
Brando példát mutat: “reggel négy órakor jössz haza, és ott vár rád a lépcső tetején, a feleséged. Nem hinnél nekem, édesem. El sem hinnéd, mi történt velem!”Az elméd 10,000 mérföld / óra sebességgel halad; a fény sebességén fekszik; hazudik, hogy megmentse az életét. Az utolsó dolog a világon, amit tudni akarsz, az az igazság. Hazudsz a békéért. A nyugalomért hazudsz. Hazudsz a szerelemért.,”
a film valamilyen módon megerősíti azt is, amit már tudunk a színészről. Dicséret például soha nem ült jól Nebraska leghíresebb fiával. Karrierje során kiábrándult lett a hírességéből. Úgy tűnt, hogy a hírnév megromlik benne; undorítónak és szalonképtelennek találta. “Azt akartam, hogy részt vegyenek a mozgóképek, így tudtam változtatni, hogy valami közelebb az igazság,” Brando mondja, hangzású kissé lemondott. “Azt hittem, meg tudom csinálni.,”
a hollywoodi géppel szembeni növekvő bizalmatlansága ellenére Brando megértette, hogy a filmek hatékony eszközök lehetnek mind a színész, mind a közönség számára. Megváltoztathatják egy ember helyét a világon. Mítoszokat lehet létrehozni és használni a saját eszközeihez.
“az emberek mitologizálnak téged, bármit is csinálsz” – mondja nekünk. “Van valami abszurd abban a tényben, hogy az emberek nehezen megkeresett pénzzel mennek egy sötét helyiségbe, ahol ülnek, és megnéznek egy kristályos képernyőt, amelyen a képek mozognak és beszélnek. És azért nincs fény a színházban, mert ott vagy a fantáziáddal., A képernyőn megjelenő személy mindent megtesz, amit meg akar tenni, megcsókolja a csókolni kívánt személyt, üti azt a személyt, akit meg akar ütni…”
Brando meghallgatásával, Riley szerkesztésével úgy érzi, hogy soha nem találta meg a megfelelő egyensúlyt a mély cinikus, valaki, aki utálta az ipart, és az idealista, az álmodozó között. Még a leginkább dicsért jelenetét is felboncolják, majd figyelmen kívül hagyják. “Vannak idők, amikor tudom, hogy sokkal jobban játszottam, mint a vízparton lévő jelenet. Ennek semmi köze hozzám., A közönség elvégezte a munkát; ők végzik a színészetet. Mindenki úgy érzi, hogy kudarcot vall, mindenki úgy érzi, hogy versenyző lehetett volna.”
végül a siker kötél lett Brando nyaka körül. Folyamatosan úgy érezte, félreértelmezett, félreértelmezett-akár újságírók és írók, mint Truman Capote (Brando ragaszkodott a szerző soha nem tett jegyzeteket, vagy bármilyen rekordot a hosszadalmas, most hírhedt interjú A New Yorker), vagy az állandó behatolás kellett volna foglalkozni, amikor elhagyta a szentély az ő Beverly Hills otthon. Paranoiás lett., Elkezdett mindent megszállottan felvenni, minden ember, akivel otthon találkozott, minden üzleti találkozón, még a házához kívánt további biztonsági intézkedésekre vonatkozó ötleteket is. “Szereljen be egy kamerát a kapunál, hogy lássuk, ki az A f*** éjjel odakint van.”A szalagjai teendők, feljegyzések, rantok, tudatfolyam lett.
“a legtöbb színész szereti a nevét az újságokban” – mondja. “Szeretik a figyelmet. Nagyon gyakran megdöbbent a siker illúziója., Elég gyakran nehéz találkozni az emberekkel, mert láthatjuk, hogy előítéletes, hogy nem kell kezelni-általában. Ahhoz, hogy az emberek főszereplésével, mint egy állat az állatkertben, egy lény egy távoli földről.”
amikor Rebecca Brando New Yorkból hív, hangja elhallgatott. Miután töltötte az estét, mielőtt a beszélgetést figyeli a-dokumentumfilm-hallás apja hipnotikus önelemzés az ő egyedi hangzást-nem tudok segíteni, de egy kicsit megijedt., A mély önvizsgálat helyett azonban Rebecca hangja csendes és közel áll, mert lánya, Marlon unokája még mindig ugyanabban a szállodai szobában alszik.
a család olyan jelentős téma volt Brando életében, hogy frissítő beszélni valakivel, aki a magjában volt. “Stevan ilyen érzékenyen közelítette meg a filmet, és ez fontos volt számunkra. Annyi könyvet írtak már, annyi hazugságot mondtak el, és soha nem beszélhettünk a sajtóval, és nem volt beleszólásunk, de ez a film a mi módszerünk. Olyan bántó volt felnőni azokkal a negatív történetekkel., Azt akartuk, hogy valami igazságosabb legyen az apámmal kapcsolatban.”
Rebecca Marlon és Movita Castaneda mexikói-amerikai színésznő lánya volt, akit apja 1960-ban feleségül vett. 1966-ban született testvére, Miko Castaneda Brando, öt évvel idősebb. “Apám sokat tanított nekem, különösen az együttérzésről. Végül csak azért keresett pénzt, hogy segítsen az igazságtalanságok elleni küzdelemben. a polgárjogi mozgalom, Martin Luther King, A Fekete Párducok., Amikor nem fogadta el a Keresztapa Oscar-díját, nem igazán emlékszem, hogy ez történt volna, de ahogy idősebb lettem, ez a fajta viselkedés nem lepett meg apámmal kapcsolatban. Emlékszem, amikor Superman kijött, és csinált valami 3 millió dollárt 20 percre a képernyőn. Volt egy hatalmas felhajtás róla, de tudtam, hogy miért tette – ha ők fog fizetni, akkor miért nem? Csak belerakta a pénzét a dolgokba, amikkel igazán törődött.”
Rebecca rájön, hogy apja készítette ezeket a szalagokat, mert bármennyire is szerette volna tisztázni gondolatait., Olyan folyóirattá váltak, amely segített neki az ötletek és elméletek zűrzavarának felszámolásában. Sok minden van, amit Rileynak ki kellett hagynia a filmből. A beszélgetések Brando órákon át folytatódtak olyan befolyásos barátokkal, mint Nick Nolte vagy Jack Nicholson, aki bizalmasa és szomszédja lett. Riley emlékszik, hogy egy bizonyos felvételt hallgatott, és azt hitte, hogy Brandót hallja, amint Egy Nővel beszélget. Csak egy idő után a rendező rájött, hogy a nő valójában a magas hangú Michael Jackson.,
megkérdezem Rebecca-t, hogy apja valaha is nyilvánosságra hozta-e, hogyan érezte magát a leghíresebb szerepeiben. “Tegyen fel bármilyen kérdést bármelyik filmjével kapcsolatban, és teljesen figyelmen kívül hagynák. Megértették, hogy nem beszélünk a színészkedésről, és nem akarja, hogy bármelyikünk színészi karriert folytasson, vagy a filmiparba menjen. Azt akarta, hogy kövessük a tudományos törekvéseinket.
“emlékszem, amikor kilenc-tíz éves voltam, és bejöttem a nappaliba, és mindig is szerettem a pop ‘normákat’, különösen Sinatrát., Apám olvasta az újságot, én ültem vele szemben, és fütyültem, “szerencse, hogy egy hölgy” a fiúk és babák. Azt mondtam apának: “ismered ezt a dalt? El tudod énekelni nekem?””Annak ellenére, hogy a film hatalmas kereskedelmi siker, Brando és Sinatra híresen nem kap a forgatás alatt, Sinatra utalva a társ-csillag, mint” motyog ” sok a kép.
© Hulton Archive
lánya gyorsan rájött a hibájára: “leengedte az újságját, és tőrökkel nézett rám a szemében., Amikor átmentünk apám házához, a viselkedésedre gondoltál. Nem arról van szó, hogy kiabált, de félelmetes volt. Ezt a saját apjától kapta. Gyakran megkérdezte tőlem: “miért félnek tőlem az emberek, Rebecca? Úgy érzem, megfélemlítem az embereket. Azt hiszem, az emberek csak a kedvében akartak járni.”
mint egy fiatal nő felnövő, Rebecca volna acél magát, hogy vezessenek be egy új barátja az apja. “Természetesen mindig a fiúkról kérdezett. Volt néhány barátom, akik túlságosan féltek – nem tudták kezelni., Mindig odafordult, és azt mondta: “Nincs hanky-panky”, ami persze engem is megalázott. Olyan voltam, mint, ” apa, természetesen!””
Brando 2004.július 1-jén halt meg légzési és szívproblémák miatt. 14 gyermeket és legalább 30 unokát hagyott hátra. Élete vége felé a látás hiánya, a cukorbetegség, valamint a májrák okozta. Ez volt a hangja, hátborzongatóan elég, hogy maradt. Nem sokkal halála előtt felvette a számítógépes játék vonalát Vito Corleone-ként, és felhívta szeretteit, családját és barátait a halálát megelőző hetekben., “Emlékszem az utolsó beszélgetésemre vele” – emlékszik vissza Rebecca. “Csak néhány héttel a halála előtt volt. Nem akarta, hogy mindenki, különösen nem minden gyerek tudja, milyen rossz volt. Kifejeztük egymás iránti szeretetünket, és ennyi volt. Soha nem fogom elfelejteni.”
nem tud segíteni, de kíváncsi, hogy Brando mit gondolt volna a világ állapotáról 2015-ben. “Apám látnok volt. Ő is szerette a technológiát. Szerette az internetet, és olyan tévéműsorokat akart készíteni, amelyek csak webek voltak – ez már jóval a Netflix előtt volt., Örömmel látja, hogy az elektromos autó, olyan dolgok, mint a Prius, felszáll. Szerette a valóság televíziót. Azt hiszem, tisztában volt a Kardashiaiakkal. Szerette volna az iPhone-t és az iPadet, sokat dolgozott a Photoshoppal. Ő kapott volna egy rúgás ki az összes kreatív alkalmazások; azok, amelyek torzítják az arcod…”
volt egy olyan technológia, amelyet Brando többet akart, mint bármely más. “Apám meg akart fagyni. Ezt akarta a legjobban, hogy a tudósok rájöjjenek, hogyan halhat meg, majd visszahozhatják.,”
mit gondol Rebecca az apja a dokumentumfilmről? “Remélem, büszke lett volna. Tudta, hogy a kazettákat megtalálják és valamilyen módon felhasználják – nem volt bábu. Úgy érzem, ez volt az ő dokumentuma, a naplója, amit felfedezhetünk. Elpusztíthatta volna őket, ha akarja. Bizonyos értelemben a film az, hogy apám visszatér hozzánk, az örökségének nagyon személyes része.”
azt a benyomást kelti, hogy életének vége felé Brando törékeny békét kötött démonaival. Ahogy Riley mondja: “olyan bölcsesség, amellyel az idős emberek gyakran tehetségesek.,”Még békét kötött az apjával, bár túl késő, hogy elmondja neki. “Amikor apám meghalt, azt képzeltem, hogy az örökkévalóság szélére sétál. Visszanézett, és azt mondta: “megtettem, amit tudtam. Végül megbocsátottam apámnak, amikor rájöttem, hogy bűnös vagyok miatta, és bűnös volt, mert az anyja korábban elhagyta őt. Nem volt esélye.”
végül a film egy fekete tükröt tart Brandónak. Halljuk, ahogy magányos hangja lebeg a Való Világ és a képernyő között, az ő világa és a miénk között, a múlt és a jövő között., Nem kétséges, hogy ennek a mercurial lénynek a kerekebb megértése marad, bár talán annyi kérdéssel – ahogy azt akarta volna. “Az elmém önvizsgálata és vizsgálata révén úgy érzem, hogy közelebb kerülök ahhoz a közös nevezőhöz, hogy mit jelent embernek lenni.”
a Brando mítosz ég.
legjobb Netflix sorozat
legjobb Netflix filmek
legjobb Amazon Prime sorozat és filmek nézni
legjobb dokumentumfilmek meg lehet nézni most