Scrovegni kápolna

Az Aréna kápolnát Giotto Scrovegni gazdag Paduan bankár, Enrico Scrovegni megbízta. Az 1300-as évek elején Enrico megvásárolta Manfredo Dalesmaninitől azt a területet, amelyen a római aréna állt. Itt épült luxus Palotája, valamint egy hozzá csatolt kápolna. A kápolna projektje kettős volt: a család magán oratóriumaként, valamint temetkezési emlékműként szolgálhatott magának és feleségének., Enrico megbízta Giotto-t, a híres firenzei festőt, hogy díszítse kápolnáját. Giotto korábban az Assisi és Rimini ferences szerzeteseknek dolgozott, és egy ideig Padovában, a Sala del Capitolói Szent Antal Bazilikában és az áldás kápolnájában dolgozott.

számos 14.századi forrás (Riccobaldo Ferrarese, Francesco da Barberino, 1312-1313) tanúskodik Giotto jelenlétéről az Aréna kápolna helyén., A freskó ciklus lehet-án kelt egy jó közelítés, hogy egy sorozat, dokumentumfilm bizonyságtételek: a vásárlás a föld zajlott február 6-án 1300; a püspök Nevelte, Ottobono dei Razzi, engedélyezett az épület néhány idő előtt 1302 (a dátum a kerülés, hogy a Patriarcato a Aquileia); a kápolna volt az első felszentelt Március 25-én 1303, az ünnep napján angyali üdvözlet; Március 1-1304 Benedek Pápa XI nyújtott kényeztetés, aki meglátogatta a kápolna; egy évvel később, Március 25-én 1305 a kápolna kapta meg a végleges felajánlás., Giotto munkája tehát az 1303.március 25-től 1305. március 25-ig terjedő időszakra esik.

Giotto, aki körül született 1267, volt 36-38 éves, amikor dolgozott, Enrico Scrovegni-kápolnában. Körülbelül 40 munkatársa volt, és kiszámították, hogy 625 munkanapra (giornati) van szükség a kápolna festéséhez., A ” munkanap “azt jelentette, hogy az egyes freskók azon része, amelyet a vakolat megszáradása előtt lehetett festeni, már nem volt” friss ” (olasz freskó ).

1305 januárjában az Eremitani közeli templom szerzetesei panaszt nyújtottak be a püspöknek, tiltakozva, hogy Scrovegni nem tartotta be az eredeti megállapodást. Scrovegni átalakította saját oratóriumát egy harangtoronnyal rendelkező templommá, ezáltal tisztességtelen versenyt teremtve az Eremitani tevékenységével., Nem tudjuk, mi történt ezután, de valószínű, hogy a feljelentés következtében a monumentális apszist és a széles átjárót lebontották. Mindkettő látható a Giotto által festett templom modelljén az ellen homlokzaton (az utolsó ítélet). Az apszis volt az a szakasz, ahol Enrico Scrovegni sírjának kellett volna lennie. Az 1320 utáni freskók jelenléte támogatja Giuliano Pisani által javasolt bontási hipotézist. Az apszis, az összes templom legjelentősebb területe, ahol Enrico és felesége, Jacopina d ‘ Este temették el.,

Ez az apszis a tér szűkületét mutatja be, amely azt az érzést adja, hogy hiányos és nem harmonikus. Ha valaki megjegyzi, az alsó keret a diadalív felett, Alexandriai Szent Katalin kis oltár darab, Giotto tökéletes szimmetria módosította a freskó dekoráció képviselő két medált a mellszobrok a női szentek, egy lunette Krisztus, a dicsőség, meg a két epizód a Szenvedély (az ima a Gecsemáné Kertjében, valamint a Önostorozó Krisztus, amelyek együttesen egy általános értelemben a diszharmónia., Az a művész, aki ezeket a jeleneteket festette, az apse nagyobb részét is festette, egy ismeretlen művész, a “Scrovegni Kórus mestere” néven, aki a kápolnában dolgozott körülbelül húsz évvel Giotto munkájának befejezése után. Az Ismeretlen művész munkájának fő hangsúlyát hat monumentális jelenet alkotja a chancel oldalfalain, amelyek Mária földi életének utolsó időszakát ábrázolják. Ez a választás összhangban van az Alberto da Padova által inspirált ikonográfiai programmal, amelyet Giotto festett.,

Modern időszakSzerkesztés

a kápolna eredetileg a Scrovegni palotához kapcsolódott, amely az elliptikus Ókori római aréna alapjaira épült. A palotát 1827-ben lebontották, hogy eladják a benne lévő értékes anyagokat, és két társasházat építsenek a helyére. A kápolnát Padova Város Önkormányzata vásárolta meg 1881-ben, egy évvel a Városi Tanács 1880.május 10-i tanácskozása után, amely a társasházak lebontásáról és a kápolna helyreállításáról döntött.,

2001 júniusában, a kulturális tevékenységek Minisztériumának Istituto Centrale per il Restauro (központi restaurációs Intézet), a Padua Városházával együttműködve, az Aréna kápolna tulajdonosának minőségében, Giotto freskóinak teljes körű helyreállítását kezdte Giotto késő Giuseppe Basile technikai irányítása alatt. 2000-ben befejeződött a külső felületek konszolidációja és helyreállítása, valamint a szomszédos “Corpo Tecnologico Attrezzato” (CTA) telepítése., Ebben a” felszerelt technológiai kamrában ” a látogatók tizenöt percet várnak, hogy a test páratartalma csökkenjen, és a kísérő szmogport kiszűrjék. 2002 márciusában a kápolnát eredeti pompájában újra megnyitották a nyilvánosság számára. Néhány probléma megoldatlan marad, mint például a hajó alatti kriptában az alatta lévő víztartó réteg jelenléte miatt bekövetkező árvíz, valamint az 1960-as években az eredeti fából készült cementbetétek stabilitására gyakorolt negatív hatás.,

Giuliano Pisani tanulmányai azt állították, hogy a kápolnával kapcsolatos számos általánosan elterjedt hiedelem alaptalan, köztük az a gondolat, hogy Dante inspirálta Giotto-t. Dante posztumusz portréja azonban szerepelt a freskók paradicsomi részében. Egy másik állítás az volt, hogy a Giotto által követett teológiai program Aquinas Szent Tamáson alapul, míg Pisani azt állítja, hogy teljesen augusztusi., Pisani azzal a feltételezéssel is érvelt, hogy a Frati Gaudenti testvériség, amelynek Enrico Scrovegni tagja volt, befolyásolta Giotto freskó ciklusának tartalmát. Azzal is érvelt, hogy Enrico Scrovegni megkövetelte, hogy az ikonográfiai program ne helyezzen hangsúlyt az uzsorás bűnére. Giuliano Pisani rámutatott, hogy Dante elítéli Scrovegni apját, Reginaldo-t, mint az Inferno Canto 17-es uzsoráját, néhány évvel Giotto kápolna befejezése után, tehát nem tekinthető indítéknak Az Enrico Scrovegni részéről felmerülő teológiai aggodalmak mögött., Meg kell jegyezni, hogy Pisani érveit még nem fogadta el széles körben a tudományos közösség, és hogy a viták továbbra is fennállnak a kápolna létrehozásának lendületéről és a tervezés okairól.

Pisani szerint Giotto festette a kápolna belső felületét az augusztusi teológus, Alberto da Padova szerzetes által kidolgozott átfogó ikonográfiai és dekoratív projekt után., A Giotto által Alberto szerzetes tanácsát követve felhasznált források között szerepel a pszeudo-Máté és Nicodemus Apokrif evangéliuma, Jacopo da Varazze (Jacobus a Varagine) Arany legenda (Legenda Aurea), valamint néhány perces ikonográfiai részlet, pszeudo-Bonaventure Jézus Krisztus életére vonatkozó meditációi, valamint számos augusztusi szöveg, például de doctrina Christiana, de libero arbitrio, de Genesi contra Manicheos, de quantitate animae és más szövegek a középkori keresztény hagyományból, köztük a Phisiologus.,

A legtöbb Giotto-ösztöndíj úgy véli, hogy Giotto számos teológiai hibát követett el. Giotto például az erények sorozatában a jótékonyság után helyezte el a reményt, és a Vices-sorozatban nem vett részt, mivel Enrico Scrovegni szokásos módon uzsorásként szerepelt. Giuliano Pisani azt állítja, hogy Giotto gondos és megfontolt teológiai programot követett Szent Ágoston alapján, amelyet Alberto da Padova Barát dolgozott ki. Az Avarice, amely messze nem” hiányzik ” Giotto ciklusában, irigységgel ábrázolja, ezzel egy átfogóbb bűn alapvető alkotóelemét képezve., Ezért az irigység a szeretet erényével szembesül, jelezve, hogy a szeretet pontosan ellentétes az irigységgel, és hogy az irigység bűnének gyógyításához meg kell tanulni a szeretetből. A szeretet szétzúzza az irigység pénzzsákját a lába alatt, míg az ellenkező falon vörös lángok égnek az irigység lába alatt.,

Az ábrázolása a szent történetek, az üzenet a vaultEdit

Giotto festett a kápolna egész felületét, beleértve a falakat, a plafont. A freskó ciklust négy szint mentén szervezik, amelyek mindegyike epizódokat tartalmaz a szent történelem különböző főszereplőinek történeteiből., Minden réteg keretekre van osztva, amelyek mindegyike jelenetet alkot. A kápolna aszimmetrikus alakú, hat ablakkal a hosszabb déli falon, ez a forma határozta meg a dekoráció elrendezését. Az első lépés az volt, hogy két keretet helyezünk el a déli falon elhelyezett két ablak között; másodszor, a szintek szélességét és magasságát rögzítettük annak érdekében, hogy ugyanazt a helyet számítsuk ki a szemközti északi falon.,

A Krisztus életét és a Szűz életét bemutató jelenetek ciklusai voltak az időszak legnagyobb vallási művészetének, Giotto ciklusa pedig szokatlanul nagy és átfogó, bemutatva a Bizottság törekvéseit. Ennek lehetővé tétele érdekében a jelenetek kiválasztása és ikonográfiája nagyjából összehasonlítható a többi kortárs ciklussal; Giotto innovációja formáinak monumentalitásában és kompozícióinak tisztaságában rejlik.

a ciklus az üdvösség történetét meséli el., Magasról indul a Diadalív lunettáján, az Atya Isten szokatlan jelenetével utasítja Gábriel arkangyalt, hogy végezze el az Angyali üdvözletet Máriának. Az elbeszélés folytatódik Joachim és Anne történeteivel (első szint a felső, déli falról) és Mária történeteivel (első szint a felső, északi falról). A diadalívhez való visszatérés után az Angyali Üdvözlet és a látogatás jelenetei következnek. Krisztus történeteit a déli és az északi falak középső rétegére helyezték. Az a jelenet, amikor Júdás megkapja a pénzt, hogy elárulja Jézust, a diadalíven van., A déli és az északi falak alsó rétege mutatja a szenvedélyt és a feltámadást; az északi fal utolsó kerete a Pünkösdöt mutatja. A negyedik szint a földszinten kezdődik a satu (északi fal) és az erények (déli fal) monokrómjaival. A nyugati fal (ellen homlokzat) az utolsó ítéletet mutatja be.,li>Prudence

Counter-homlokzat:

• Az Utolsó Ítélet

A boltozat bemutatja a nyolcadik nap, az idő, az örökkévalóság, az Isten ideje, a nyolc bolygó (a tondos, amely elzárja a hét nagy próféták az ószövetségben plusz Keresztelő szent János) majd két nap (amelyek azt mutatják, hogy Isten a Gyermekkel), míg a kék ég kirakott nyolc pont a csillagok (8, oldalra, jelképezi infinity).,

az oldalfalak alsó szintjein 14 személyiséget ábrázolnak grisaille-ben, amelyek az északi falon lévő egyes alakokat, a déli falon pedig erényeket ábrázolnak. A gonoszok: Stultitia, Inconstantia, Ira, Iniusticia, Infidelitas, Invidia és Desperatio. Az erények az alábbiak szerint vannak csoportosítva: a négy bíboros erény: Prudentia, Iustitia, Temperantia, Fortitudo, majd a három teológiai: Fidesz, Karitas, Spes. Minden erény és erény tükörszerű márványkeretbe van ágyazva., A bűn vagy az erény neve latinul van írva minden alak tetején, jelezve, hogy ezek a számok mit képviselnek, nevezetesen a hetedik napot (Jézus születése és a végső ítélet közötti időt).

Giuliano Pisani ellentmondásos elmélete szerint az oltár oldalától kiindulva olvasott gonoszok és erények az ellenpápa felé (végső ítélet) mennek, és a szekvencia nem “vétek először, majd erények”, ahogy azt régóta hitték., Inkább a Vice 1-től (Stultitia) (északi fal, jobb oldal) az erény 1-ig (Prudencia) (déli fal, bal oldal), a Vice 2-ig (Inconstantia) (északi fal) a Virtue 2-ig (Fortitudo) (déli oldal) stb. A bűnök és az erények szimbolizálják az emberiség boldogsága (mennyei boldogság) felé való előrehaladását. Az erények segítségével az emberiség leküzdheti az akadályokat (satu). Ez a filozófiai-teológiai útiterv, amelyet Giotto teológusa tervezett, egy tanult teológus, aki szent Ágostonból merítette inspirációját., A Vice-Erény szakasz az Aréna-Kápolna szemlélteti a filozófiai-teológiai üzenetet alapjául szolgáló átfogó projekt kulcsfontosságú annak tisztázása, hogy több pontot korábban tekinthető sem homályos, vagy az eredmény Giotto csak hozzávetőleges teológiai ismeretek., Például, az Aréna-Kápolna a maga bűne nem a hagyományos tőke satu, vagy halálos bűn (Kevélység, Irigység, Harag, Lajhár, Irigység, Torkosság, valamint Vágy), mint a “megfelelő” erények nem tükrözik a hagyományos rend, amely a négy “sarkalatos erények” (Prudence, Igazság, Állhatatosság, valamint Mértékletesség), valamint a három “teológiai erények” (Hit, Remény, Szeretet).

az üdvösséghez vezető kettős terápiás utat mutatják be. Az első, amely négy erényből áll, gyógyulást hoz a bíboros erények által biztosított ellentétes erő segítségével., Az útvonal első részének érkezési pontja az igazságosság, Iusticia, aki lehetővé teszi a békét, ezért biztosítja a földi paradicsomot és a földi boldogságot. Az első rész első része Stultitia, vagyis a jó és a gonosz megkülönböztetésének képtelensége. Gyógymódja (szemben a fal) a Prudencia, az óvatosság, amely klasszikus és teológiai értelemben nem “óvatosság”, hanem “erkölcsi intelligencia”, vagy a jó és a gonosz megkülönböztetésének képessége. A néző a tudás területén van. Ezután jön a pár Inconstantia, inkontinencia, (északi fal), Fortitudo, Fortitudo, (déli fal)., Fortitude (erkölcsi és szellemi erő) akaratából győzedelmeskedik az inkontinencia erkölcstelen oszcillációi felett. Az ” inkonzisztencia “szó szerint” a stabil ülés hiánya”; ez a fényfejűség, a volubilitás és az inkonzisztencia keveréke. “Inkontinencia “ábrázolják, mint egy fiatal nő gördülő át a labdát, készen arra, hogy esik, egy tarkabarka márvány padló jelzi a hiányzó” egység “(“állandóság”), amely jellemzi egy állandó elme. Itt van az akarat szférája. A harag, a harmadik bűn,” temperantia”, Temperance által “edzett”., Szent Ágoston szerint a Temperantia a belső egyensúly, amely biztosítja az akarat stabil uralmát az ösztönök felett, és az emberi vágyakat az őszinteség határain belül tartja. Ez a terápia szükséges a szenvedélyek felett, amelyeket a harag szimbolizál, mert a harag a legveszélyesebb az összes szenvedély közül: hirtelen és pusztító, még a saját legkedvesebbekkel szemben is, ezért az a szenvedély, amelyet az embereknek először meg kell tanulniuk irányítani., Ez a fogalom az ókori görög és (lábnyomaiban) Római filozófia tantétele, amelyet Szent Ágoston maga és Giotto teológusa adott át neki, egyesítve számos Szent Ágoston írását.

A prudencia, az állhatatosság és a mértékletesség minden egyén etikai cselekvési szférájára vonatkozik, és céljuk az egyes “én”gyógyítása. Az etikai erény a gyakorlati alkalmazás során olyan cselekvésen és viselkedésen keresztül alakul ki, amely mind a személyes, mind a társadalmi szférára vonatkozik, és befolyásolja az emberi kapcsolatokat., Az igazság és az igazságtalanság fogalma, a Giotto Aréna kápolnájában található központi “pár” ebből a fogalomból ered.,e vizuálisan hangsúlyozta építészeti, hogy “dögölj meg”, egy kis kocka fut felett minden a különböző teremtménynek egy kissé ferde utat, rámutatva, vagy felé, a szentély, vagy a counter-homlokzat, mindenhol, de a feje fölött az Igazságszolgáltatás (dél-fal), valamint az Igazságtalanságot (északi fal), ahol a kis meghalni esik egy merőleges vonalat, jelölés, ugyanakkor a pontos fizikai fele a kápolna, valamint az Igazságügyi gyógyító funkció a teológiai-filozófiai szempontból ne felejtsük el, hogy az Igazság az, ami meggyógyítja a lelket a visszataszító hatást az Igazságtalanság (a kápolna másik oldalon).,

azok, akik sikeresen haladtak terápiás útjukon, elérték az igazságosságot. Azok, akik nem, elérték az igazságtalanságot. Azok, akik elérték az igazságosságot, gyakorolták a lélek terápiáját, amelyet “embernek” lehet meghatározni, és ami földi boldogsághoz vezetett. Használtak, mint a terápia a “medicina animi”, a “lelki orvosság”, amelyet a kardinális erények (a sorrend Prudence-Fortitude-Mértékletesség-Igazságszolgáltatás), azaz az erkölcsi, a szellemi erények akinek a “gyógyszer” az emberi lények gyógyítható, de képesek érvényesülnek, az ellenfél vétke.,

ezután jönnek a teológiai erények. Ahhoz, hogy a Mennyei paradicsomra vágyhassunk, isteni tanításra, az igazság kinyilatkoztatására van szükség, amellyel az ember legyőzi és túllép az emberi értelemen, valamint a teológiai erények gyakorlására. Az “isteni terápia” a hamis hiedelmek (hitetlenek) elutasításával kezdődik az Istenbe vetett hit (Fidesz) révén. Csak a szeretet “gyógyszerével” (Karitas) lehet az ember legyőzni az önzést és az irigységet (Invidia), ami arra készteti őt, hogy rosszindulatú szemekkel (Latin in-vidēre) nézzen felebarátjára, akit Isten is hasonló módon készít., Végül a segítséggel (a gyógyszerrel) a remény (Spes) ellentétben állhat a remény hiányával vagy a kétségbeeséssel (Desperatio). Remélem, egy attitűd, amely aktívan vár Isten a jövő áldásait, amely leereszkedni a bizalom istenben, majd a szó is, amely a szeretet, a szerelem, Isten, az egész emberiség.