Jack Lemmon (Deutsch)

1949-1965: Frühe jahreEdit

Lemmon wurde ein professioneller Schauspieler, der an Radio und Broadway arbeitete. Sein Filmdebüt war ein bisschen Teil als Stuckateur in dem Film The Lady Takes a Sailor (1949), aber er war bereits in Fernsehsendungen, die etwa 400 von 1948 bis 1953 nummeriert.

Lemmon glaubte, dass seine Bühnenkarriere kurz vor dem Aus stand, als er 1953 zum ersten Mal in einer Wiederbelebung des Comedy Room Service am Broadway auftrat, aber die Produktion schloss nach zwei Wochen., Trotz dieses Rückschlags wurde er vom Talentscout Max Arnow entdeckt, der damals für Columbia arbeitete, und Lemmons Fokus verlagerte sich auf Filme und Hollywood. Columbia-Chef Harry Cohn wollte Lemmons Namen ändern, falls er verwendet wurde, um die Qualität der Filme des Schauspielers zu beschreiben, aber er widersetzte sich erfolgreich.

Seine erste Rolle als Hauptdarsteller spielte er in der Komödie It Should Happen to You (1954), in der auch die etablierte Judy Holliday in der weiblichen Hauptrolle zu sehen war. Bosley Crowther beschrieb Lemmon in seiner Rezension für die New York Times als „eine warme und ansprechende Persönlichkeit“., Der Bildschirm sollte mehr von ihm sehen.“Die beiden Leads bald wieder vereint in Phffft (auch 1954). Kim Novak hatte eine Nebenrolle als kurzes Liebesinteresse an Lemmons Charakter. „Ohne Judy wäre ich mir nicht sicher, ob ich mich auf Filme konzentriert hätte“, sagte er 1986 gegenüber der Washington Post und sagte, er habe zu Beginn seiner Karriere eine snobistische Einstellung gegenüber Filmen über der Bühne. Er schaffte es, einen Vertrag mit Columbia auszuhandeln, der ihm Spielraum gab, andere Projekte zu verfolgen, von denen er sagte, dass „niemand zuvor gekommen war“. Er unterzeichnete einen Siebenjahresvertrag, blieb aber 10 Jahre bei Columbia., Lemmon ‚ s Auftritt als Fähnrich Pulver in Mister Roberts (1955), mit James Cagney und Henry Fonda, für Warner Bros., gewann Lemmon den Oscar als bester Nebendarsteller. Regisseur John Ford beschloss, Lemmon zu besetzen, nachdem er seinen Columbia Screen Test gesehen hatte, der von Richard Quine geleitet worden war. Bei einem spontanen Treffen auf dem Studioplatz überredete Ford den Schauspieler, im Film zu erscheinen, obwohl Lemmon nicht wusste, dass er zu dieser Zeit mit Ford im Gespräch war.,

In der militärischen farce Operation Mad Ball (1957) in einem US-Armee-Basis in Frankreich nach dem zweiten Weltkrieg, Lemmon spielte eine Berechnung privat. Er traf den Komiker Ernie Kovacs, der die Hauptrolle spielte, und sie wurden enge Freunde, die zusammen in zwei nachfolgenden Filmen auftraten, als Hexenmeister in Bell, Book and Candle (1958, ein Film, den er anscheinend nicht mochte) und Es passierte Jane (1959), alle drei unter der Leitung von Richard Quine. Lemmon spielte in sechs Filmen von Quine., Die anderen waren meine Schwester Eileen (1955), die berüchtigte Vermieterin (1962) und How to Murder Your Wife (1965).

Lemmon arbeitete mit Regisseur Billy Wilder on seven films. Ihre Assoziation begann mit der geschlechtsspezifischen Komödie Some Like It Hot (1959) mit Tony Curtis und Marilyn Monroe. Seine Rolle erforderte, dass er 80% der Rolle in Drag spielte. Leute, die seine Mutter kannten, Millie Lemmon, sagte, er habe ihre Persönlichkeit und sogar ihre Frisur nachgeahmt., Kritikerin Pauline Kael sagte, er sei in dem Teil“ dämonisch lustig“. Die Filmsequenz mit Wilder setzte sich mit The Apartment (1960) neben Shirley MacLaine fort. Der Film erhielt damals gemischte Kritiken von Kritikern, obwohl er heute als Klassiker neu bewertet wurde. Es erhielt 11 Nominierungen und gewann fünf Oscar-Preise für das beste Bild und die beste Regie. Lemmon erhielt Oscar-Nominierungen für seine Leistungen in Einigen Mögen es heiß und die Wohnung. Lemmon wieder mit MacLaine in das Mädchen Irma la Douce (1963)., MacLaine, der die Beziehung des Regisseurs zu seiner männlichen Hauptrolle beobachtete, glaubte, es handele sich um „professionelle Verliebtheit“.

Lemmons erste Rolle in einem Film von Blake Edwards war in Days of Wine and Roses (1962), in dem Joe Clay, ein junger alkoholischer Geschäftsmann, porträtiert wurde. Die Rolle, für die er für den Oscar als bester Schauspieler nominiert wurde, war einer von Lemmons Favoriten. Zu dieser Zeit war er in 15 Komödien, einem Western und einem Abenteuerfilm aufgetreten., „Der Film Menschen ein Etikett, das den großen Zeh — „leichte Komödie“ — und das ist der einzige Weg, an Sie denken“, kommentierte er in einem interview während 1984. „Ich wusste verdammt gut, dass ich Drama spielen kann. Die Dinge änderten sich nach Tagen von Wein und Rosen. Das war ein so wichtiger Film, wie ich ihn je gemacht habe.“Days of Wine and Roses“ war der erste Film, in dem Lemmon über seine Jalam-Produktionsfirma an der Produktion des Films beteiligt war. Lemmons Verbindung zu Edwards setzte sich mit The Great Race (1965) fort, das ihn mit Tony Curtis wiedervereinigte., Sein Gehalt betrug diesmal 1 Million US-Dollar, aber der Film gab sein großes Budget an der Abendkasse nicht zurück. Dezember 1964 kommentierte Variety:“Noch nie gab es einen Bösewicht so heimtückisch wie Jack Lemmon“.

1966-1978: Mid-careerEdit

1966 begann Lemmon die erste seiner vielen Kooperationen mit dem Schauspieler Walter Matthau in Billy Wilders The Fortune Cookie. Der Film wurde vom britischen Filmkritiker Philip French als „ein wirklich großartiger Film“beschrieben. Matthau gewann einen Oscar für seine Leistung im Film., Es folgten weitere neun Filme mit ihnen, darunter The Odd Couple (1968), The Front Page (1974) und Buddy Buddy (1981).

1967 produzierte Lemmons Produktionsfirma Jalem den Film Cool Hand Luke, in dem Paul Newman die Hauptrolle spielte. Der Film war ein Kassenschlager und kritischer Erfolg. Aus Dankbarkeit bot Newman ihm die Rolle des Sundance Kid in Butch Cassidy und the Sundance Kid an, aber Lemmon lehnte es ab.,

Der bekannteste Lemmon-Matthau-Film ist Das seltsame Paar (1968), basierend auf dem Neil Simon-Stück, wobei die Hauptfiguren die nicht übereinstimmenden Felix Unger (Lemmon) und Oscar Madison (Matthau) sind jeweils neurotisch und zynisch. Die viel bewunderte Komödie Kotch (1971), der einzige Film, den Lemmon inszenierte, spielte Matthau, der für den Oscar als bester Schauspieler nominiert wurde. Die Out-of-Towers (1970) war ein weiterer Neil-Simon-Film, in dem Lemmon auftrat.,

1972 überreichte Jack Lemmon bei den 44th Academy Awards den Ehrenakademie-Preis an die Stummfilmlegende Charlie Chaplin.

Lemmon spielte mit Juliet Mills, Avanti! (1972) und erschien mit Matthau auf der Titelseite (1974). Beide Filme wurden von Wilder gerichtet., Er fühlte, dass Lemmon eine natürliche Tendenz zur Überreaktion hatte, die gemildert werden musste; Wilders Biografie Nobody ‚ s Perfect zitiert den Regisseur mit den Worten: „Lemmon, ich würde ihn als Schinken beschreiben, ein feiner Schinken, und mit Schinken muss man ein wenig fett schneiden.“Wilder hat aber auch einmal gesagt:“Glück ist Arbeit mit Jack Lemmon“.

Lemmon in Save the Tiger (1973) spielt Harry Stoner, einen Geschäftsmann im Bekleidungshandel, der jemanden findet, der Brandstiftung begeht, indem er sein Lager niederbrennt, um einen Bankrott zu vermeiden., Das Projekt wurde von mehreren Studios abgelehnt, aber Paramount war bereit, den Film zu machen, wenn es nur für $1 Million budgetiert war. Lemmon war so daran interessiert, die Rolle zu spielen, dass er für Union Scale arbeitete, dann $165 pro Woche. Die Rolle war anspruchsvoll; Wie der Charakter kam Lemmon dem Bruch nahe: „Ich fing an zu knacken, wie der Charakter es tat“, erinnerte er sich. „Ich bin immer tiefer in die Verzweiflung des Charakters geraten.“Für diesen Film gewann Lemmon den Oscar als bester Schauspieler., Nachdem er den Oscar für den besten Nebendarsteller für Mister Roberts gewonnen hatte, wurde er der erste Schauspieler, der dieses besondere Double erreichte, obwohl Helen Hayes dieses Kunststück drei Jahre zuvor in den entsprechenden weiblichen Kategorien erreicht hatte.

1979-2001: Spätere Karrieredit

Lemmon wurde für seine Rolle im China-Syndrom (1979), für die er auch als bester Schauspieler bei den Filmfestspielen von Cannes ausgezeichnet wurde, für einen Oscar als bester Schauspieler nominiert. In Tribute, einem Bühnendrama, das 1979 zum ersten Mal aufgeführt wurde, spielte er einen Pressevertreter, der Krebs hat, während er versuchte, seine Beziehung zu seinem Sohn zu verbessern., Die Broadway-Produktion lief für 212 Aufführungen, aber es gewann gemischte Kritiken. Trotzdem wurde Lemmon für den Tony Award als bester Schauspieler in einem Stück nominiert. Für seine Rolle in der Filmversion von 1980 erhielt Lemmon eine weitere Oscar-Nominierung.

Seine letzte Oscar-Nominierung war für Missing (1982), als konservativer Vater, dessen Sohn in Chile während der Zeit, in der das Land unter der Herrschaft von Augusto Pinochet stand, verschwunden ist; Er gewann einen weiteren Cannes Award für seine Leistung. Eine zeitgenössische scheitern war sein letzter film mit Billy Wilder, Buddy Buddy (1981)., Lemmon Charakter versucht Selbstmord in einem Hotel, während ein Killer (Matthau) in der nächsten Suite. Ein weiterer Flop an der Abendkasse war sein letzter Film mit Blake Edwards, einem anderen seiner Freunde; in That ‚ s Life! (1986) erschien er im selbstautobiografischen Teil des Regisseurs mit Edwards‘ Frau Julie Andrews. Eine verführerische Rolle spielte Lemmons Frau Felicia Farr. Seine spätere Karriere soll von anderen schlechten Entscheidungen beeinflusst worden sein, wie Mass Appeal (1984), über einen konservativen katholischen Priester, Macaroni (1985), eine Geschichte über alte Armeefreunde mit Marcello Mastroianni und That ‚ s Life., Lemmon erhielt 1988 den AFI Life Achievement Award.

Lemmon wurde 1986 zum zweiten und letzten Mal für einen Tony Award für eine Wiederbelebung von Eugene O ‚Neills Long Day‘ s Journey into Night nominiert; Lemmon hatte die Hauptrolle von James Tyrone in einer Produktion unter der Regie von Jonathan Miller übernommen. Es hatte einen Londoner Lauf in 1987, Lemmons erste Theaterarbeit in der Stadt, und eine Fernsehversion folgte. Eine Rückkehr nach London im Jahr 1989 für das Antikriegsspiel Veterans ‚ Day, mit Michael Gambon, wurde von Kritikern schlecht aufgenommen, und nach bescheidenen Publikum, bald geschlossen., Lemmon arbeitete auch mit Kevin Spacey in den Filmen Der Mord an Mary Phagan (1987), Dad (1989) sowie Glengarry Glen Ross (1992), sowie die Produktion von Langen Tages Reise in die Nacht.

– Lemmon und Matthau hatte kleine Rollen in Oliver Stone ‚ s film JFK (1991), in der die beiden Männer traten ohne sharing screen time. Das duo wieder vereint in Grumpy Old Men (1993). Der film war ein überraschungserfolg. Später in den zehn Jahren, Sie spielte zusammen in The Grass Harp (1995), Grumpier Old Men (1995), Out to Sea (1997) und The Odd Couple II (1998)., Während Grumpier Old Men etwas mehr einbrachten als sein Vorgänger, Das Odd Couple II war eine Enttäuschung an der Abendkasse.

1996 wurde Lemmon für seine Erzählung über „Harry S Truman: A Journey To Independence“für den Grammy Award als bestes gesprochenes oder nichtmusikalisches Album nominiert.

Für seine Rolle in der von William Friedkin inszenierten Version von Twelve Angry Men (1997) wurde Lemmon bei den Golden Globe Awards 1998 als bester Schauspieler in einem Fernsehfilm nominiert. Die Rolle war als umstrittener Juror, gespielt in der ursprünglichen Filmversion von Henry Fonda aus dem Jahr 1957., Lemmon erschien im Remake mit George C. Scott und wiedervereinigte sich mit ihm in einem anderen Fernsehfilm, diesmal Inherit the Wind (1999).

Lemmon war ein Gast-Stimme in Der Simpsons-episode „The Twisted World of Marge Simpson“ (1997), als Besitzer des Brezel-Geschäft. Für seine Rolle als Morrie Schwartz in seiner letzten Fernsehrolle Tuesdays with Morrie (1999) gewann Lemmon den Primetime Emmy Award als herausragender Hauptdarsteller in einer Miniserie oder einem Film. Seine letzte Filmrolle war uncredited: der Erzähler in Robert Redfords Film The Legend of Bagger Vance.