Alfred Hitchcock (Norsk)

Alfred Hitchcock (Norsk)

Fra Å Fange en Tyv å VertigoEdit

I 1955 Hitchcock ble en amerikansk statsborger. I det samme året, hans tredje Grace Kelly film, for Å Fange en Tyv, ble utgitt; det er satt i den franske Rivieraen, og stjernene Kelly og Cary Grant. Grant spiller pensjonert tyv John Robie, som blir den hovedmistenkte i en flom av ran i Riviera. En spennende søker Amerikanske arving spilt av Kelly surmises sin sanne identitet, og prøver å forføre ham., «Til tross for den åpenbare alder misforhold mellom Gi og Kelly og en lett tomten, vittig manus (lastet med dobbel entendres) og godlynt handler viste seg å være en kommersiell suksess.»Det var hitchcocks siste film med Kelly; hun giftet seg med Prins Rainier av Monaco i 1956, og endte sin filmkarriere etterpå. Hitchcock så gjorde om sin egen 1934 filmen Mannen Som Visste For Mye i 1956. Denne gangen, filmen spilte James Stewart og Doris Day, som sang tema sangen «Que Sera, Sera», som vant oscar for Beste Originale Sang og ble en stor hit., De spiller et par som sønn blir kidnappet å hindre dem fra å forstyrre et attentat. Som i 1934 film, høydepunktet finner sted på Royal Albert Hall.

Feil Mann (1957), hitchcocks siste filmen for Warner Bros., er en lav-tasten svart-hvitt-produksjon basert på et ekte tilfelle av falsk identitet rapportert i Life magazine i 1953. Dette var den eneste filmen om Hitchcock å stjerners Henry Fonda, spille en Stork Club musiker forvekslet med et vinmonopol tyven, som er arrestert og prøvde for ran mens hans kone (Vera Miles) følelsesmessig kollapser under belastning., Hitchcock fortalte Truffaut at hans livslange frykt for politiet tiltrakk ham til faget og var forankret i mange scener.

Kim Novak av Golden Gate Bridge i Vertigo (1958)

Mens han ledet episoder for Alfred Hitchcock Presenterer i løpet av sommeren 1957, Hitchcock ble innlagt på sykehus for brokk og gallestein, og måtte ha sin galleblæren fjernes. Etter en vellykket operasjon, han umiddelbart tilbake til arbeid for å forberede seg til sitt neste prosjekt., Hitchcock er neste film, Vertigo (1958) igjen spilte James Stewart, med Kim Novak og Barbara Bel Geddes. Han hadde ønsket Vera Miles til å spille hovedrollen, men hun var gravid. Han fortalte Oriana Fallaci: «jeg var å tilby henne en stor del, sjansen til å bli en vakker og sofistikert blonde, en ekte skuespiller. Vi ville ha brukt en haug av dollar på det, og hun har dårlig smak å bli gravid. Jeg hater gravide kvinner, fordi de har barn.,»

I Vertigo, Stewart spiller Scottie, en tidligere politiet etterforsker lider av acrophobia, som utvikler seg til en besettelse med en kvinne som han har blitt leid inn for å skygge (Novak). Scottie besettelse fører til tragedier, og denne gangen Hitchcock ikke velge en lykkelig slutt. Noen kritikere, inkludert Donald Spoto og Roger Ebert, er enig i at Vertigo er director ‘ s mest personlige og avslørende film, arbeider med Pygmalion-som tvangstanker av en mann som håndverk en kvinne til kvinne han ønsker., Vertigo utforsker mer ærlig og ved større lengde hans interesse for forholdet mellom sex og død, enn noen annen jobb i sin film.

Vertigo inneholder et kamera teknikk utviklet av Irmin Roberts, ofte referert til som en dolly zoom, som har blitt kopiert av mange filmskapere. Filmen hadde premiere i San Sebastián International Film Festival, og Hitchcock vant Sølv Seashell premie. Vertigo er sett på som en klassiker, men det vakte blandede anmeldelser og dårlig box-office kvitteringer på den tiden; kritikken fra Utvalg magazine mente at filmen var «for sakte og er for lang., Bosley Crowther av New York Times mente det var «djevelsk usannsynlig», men roste kastet forestillinger og hitchcocks retning. Bildet var også den siste samarbeid mellom Stewart og Hitchcock. I 2002 Synet & Lyd meningsmålinger, det havnet like bak Citizen Kane (1941); ti år senere, i samme magasin, kritikere valgte det som den beste filmen som noensinne er laget.

North by Northwest og PsychoEdit

Se også: Psycho (franchise)

Etter Vertigo, resten av 1958 hadde vært et vanskelig år for Hitchcock., Under pre-produksjon av North by Northwest (1959), som var en «slow» og «pinefull» prosess, hans hustru Alma ble diagnostisert med kreft. Mens Alma var på sykehuset, Hitchcock holdt seg opptatt med sitt tv-arbeid og ville besøke henne hver dag. Alma gjennomgikk kirurgi og gjorde en full gjenoppretting, men det forårsaket Hitchcock å forestille seg, for første gang, et liv uten henne.,

Psyko mosaikk i Hitchcock Galleri i Leytonstone t-banestasjon

Hitchcock fulgt opp med tre mer vellykkede filmer, som også er anerkjent som blant hans beste: North by Northwest, Psycho (1960) og Fugler (1963). I North by Northwest, Cary Grant skildrer Roger Thornhill, en Madison Avenue reklame executive som er forvekslet med en regjering som hemmelig agent. Han er heftig forfulgt over hele Usa av fiendtlige agenter, inkludert Eva Kendall (Eva Marie Saint)., Ved første, Thornhill mener Kendall er å hjelpe ham, men så innser at hun er en fiende agent; han får vite at hun jobber undercover for CIA. Under åpningen to-ukers kjøre på Radio City Music Hall, filmen spilte inn $404,056 (tilsvarer $3,543,793 i 2019), sette en rekord i at teater ikke-ferie brutto. Time magazine kalt filmen «greit troweled og grundig og underholdende».

Psycho (1960) er uten tvil hitchcocks mest kjente film., Basert på Robert blochs 1959 roman Psycho, som var inspirert av tilfelle av Ed Gein, filmen ble produsert på et stramt budsjett på $800 000 (tilsvarer $6,913,836 i 2019) og skutt i svart-hvitt på et ekstra sett med mannskap fra Alfred Hitchcock Presenterer. Den enestående vold i dusjen scene, tidlig død av heltinnen, og de uskyldige liv slukket av en forstyrret morder ble kjennetegnene på en ny skrekkfilm-sjangeren. Filmen viste seg populære hos publikum, med køer som strekker seg utenfor teatrene som seere ventet for neste program., Det brøt box-office records i Storbritannia, Frankrike, Sør-Amerika, Usa og Canada, og ble en moderat suksess i Australia for en kort periode.

Psycho var den mest lønnsomme av hitchcocks karriere, og han personlig har tjent i overkant av $15 millioner kroner (tilsvarer $129.63 millioner kroner i 2019). Han senere byttet sine rettigheter til å Psycho og hans TV-en antologi om lag 150 000 aksjer i MCA, noe som gjør ham til den tredje største aksjonær og sin egen sjef i Universal, minste i teorien, selv om det gjorde ikke stoppe dem fra å forstyrre ham., Etter at den første filmen, Psycho ble en Amerikansk skrekk-serien: Psycho II, Psyko III, Bates Motel, Psyko IV: Begynnelsen, og en farge 1998 remake av originalen.

Truffaut interviewEdit

for Ytterligere informasjon: Hitchcock/Truffaut og Hitchcock/Truffaut (film)

13. August 1962, hitchcocks 63-årsdag, den franske regissøren François Truffaut begynte et 50-timers intervju av Hitchcock, filmet over åtte dager på Universal Studios, der Hitchcock enige om å svare på 500 spørsmål., Det tok fire år å transkribere kassetter og organisere bilder, og det ble utgitt som bok i 1967, noe som Truffaut tilnavnet «Hitchbook». Den lydbånd ble brukt som grunnlag for en dokumentar i 2015. Truffaut søkt intervjuet fordi det ble klart for ham at Hitchcock var ikke bare masse-markedet entertainer den Amerikanske media har gjort ham til. Det var åpenbart fra hans filmer, Truffaut skrev, at Hitchcock hadde «gitt mer tenkt å potensialet av sin kunst enn noen av hans kolleger». Han sammenlignet intervju til «Ødipus’ konsultasjon av oracle».,

Den BirdsEdit

for Ytterligere informasjon: Jente (2012 TV-film) og Tippi Hedren § Seksuell trakassering
Spill av media

Trailer for Fugler (1963), der Hitchcock omhandler menneskets behandling av «våre fjærkledde venner»

filmen forsker Peter William Evans skrev at Fugler (1963) og Marnie (1964) er ansett som «ubestridte mesterverk»., Hitchcock hadde til hensikt å filme Marnie første, og i Mars 1962 ble det annonsert at Grace Kelly, Prinsesse Grace av Monaco siden 1956, som ville komme ut av pensjonisttilværelsen for å stjerners i det. Når Kelly bedt om Hitchcock å utsette Marnie til 1963 eller 1964, han rekruttert Evan Hunter, forfatter av Blackboard Jungle (1954), for å utvikle et manus basert på en Daphne du Maurier novelle, «Fugler» (1952), som Hitchcock hadde publiseres i hans Mine Favoritter i Spenning (1959). Han hyret Tippi Hedren til å spille hovedrollen., Det var hennes første rolle; hun hadde vært en modell i New York når Hitchcock så henne, i oktober 1961, i en NBC-tv-annonse for Sego, en diett drink: «jeg signerte henne fordi hun er en klassisk skjønnhet. Filmer ikke har dem noe mer. Grace Kelly var den siste.»Han insisterte, uten forklaring, at hennes første navnet skrives i enkle anførselstegn: ‘Tippi’.

I Fugler, Melanie Daniels, en ung socialite, møter advokat Mitch Brenner (Rod Taylor) i en fugl butikk; Jessica Tandy spiller sin eiendommelige mor., Hedren besøker ham i Bodega Bay (der hvor Fuglene ble filmet) bærer et par av turtelduene som en gave. Plutselig bølger av fuglene begynner å samle, å se på, og angripe. Spørsmålet: «Hva gjør fuglene vil?»er ubesvart. Hitchcock laget filmen med utstyr fra Revy i Studio, som gjorde Alfred Hitchcock Presenterer. Han sa det var hans mest teknisk utfordrende film, med en kombinasjon av opplæring og mekanisk fugler mot et bakteppe av wild ones. Hvert skudd ble skissert på forhånd.,

En HBO/BBC tv-film, Jenta (2012), avbildet Hedren erfaringer på sett; hun sa at Hitchcock ble besatt med henne og seksuelt trakassert henne. Han skal ha isolert henne fra resten av besetningen, som hadde fulgt henne, hvisket obskøniteter til henne, hadde hennes håndskrift som er analysert, og hadde en rampe bygget fra hans private kontor direkte inn i hennes trailer. Diane Baker, hennes co-star i Marnie, sa: «othing kunne ha vært verre for meg enn å ankomme på at filmen sett og å se henne bli behandlet slik hun var.,»Mens filming angrepet scene på loftet—som tok en uke til film—hun ble plassert i et bur rommet mens to menn iført albue-lengde hansker kastet levende fugler på henne. Mot slutten av uken for å hindre at fuglene flyr bort fra henne for snart ett ben på hver fugl var festet med nylon tråd for å elastisk bånd sydd inn i hennes klær. Hun brøt ned etter en fugl kuttet henne nedre øyelokk, og filmingen ble stoppet på legens ordre.,

MarnieEdit

Spill av media

Trailer for Marnie (1964)

I juni 1962, Grace Kelly kunngjorde at hun hadde bestemt seg mot å vises i Marnie (1964). Hedren hadde signert en eksklusiv syv-års, $500-en-uke-kontrakt med Hitchcock i oktober 1961, og han bestemte seg for å kaste henne i hovedrollen motsatt Sean Connery., I 2016, Hedren som beskriver resultatene som «en av de største i historien på kino», Richard Brody kalt filmen en «historien om seksuell vold» påført karakter spilt av Hedren: «filmen er, for å si det enkelt, er syk, og det er slik fordi Hitchcock var syk. Han fikk hele sitt liv fra rasende seksuell lyst, led under mangel av sin tilfredsstillelse, lidd av manglende evne til å forvandle fantasi til virkelighet, og deretter gikk foran og gjorde det nesten, ved hjelp av hans kunst.,»En 1964 New York Times film anmeldelsen heter det hitchcocks «mest skuffende film i år», og siterer Hedren og Connery er mangel på erfaring, en amatørmessig skript og «glaringly falske papp bakgrunner».

I filmen, Marnie Edgar (Hedren) stjeler $10.000 fra hennes arbeidsgiver og går på løp. Hun søker om en jobb på Mark Rutland s (Connery) company i Philadelphia og stjeler fra det også. Hun er tidligere vist å ha en panikk angrep under et tordenvær og fryktet fargen rød. Mark spor henne ned og blackmails henne til å gifte seg med ham., Hun forklarer at hun ikke ønsker å bli rørt, men under «bryllupsreise», Mark voldtekter henne. Marnie og Mark oppdage at Marnie er mor hadde vært en prostituert når Marnie var et barn, og at, mens moren kjempet med en klient i løpet av et tordenvær—mor trodde at klienten hadde forsøkt å forgriper seg på Marnie—Marnie hadde drept klienten til å redde moren. Kurert for sin frykt når hun husker hva som skjedde, hun bestemmer seg for å bli med Mark.,

Den Hitchcocks med First Lady Pat Nixons og første datter Julie Nixon Eisenhower i 1969

Hitchcock sa fotograf Robert Burks at kameraet måtte være plassert så nær som mulig til Hedren når han filmet henne i ansiktet. Evan Hunter, manusforfatter av Fuglene som ble skriftlig Marnie også, forklarte Hitchcock at dersom Mark elsket Marnie, han ville trøste henne, ikke voldta henne. Hitchcock angivelig svarte: «Evan, når han stikker den i henne, jeg vil at kameraet rett på ansiktet hennes!,»Når Hunter sendt inn to versjoner av manus, uten voldtekt scene, Hitchcock erstattet ham med Jay Presson Allen.

Senere år: 1966–1980Edit

Siste filmsEdit

Sviktende helse redusert hitchcocks utgang i løpet av de to siste tiårene av sitt liv. Biografen Stephen Rebello hevdet Universal pålagt to filmer på ham, Revet Gardin (1966) og Topas (1969), sistnevnte som er basert på en Leon Uri-roman, som delvis ligger i Cuba. Begge var spion thrillere med Kald Krig-relaterte temaer., Revet Teppet, med Paul Newman og Julie Andrews, påskyndet den bitre slutten av 12-årig samarbeid mellom Hitchcock og komponist Bernard Herrmann. Hitchcock var misfornøyd med Herrmann ‘ s score og erstattet ham med John Addison, Jay Livingston og Ray Evans. Når du slipper, Revet Teppet var en box office feil, og Topaz ble mislikt av kritikere og studio.,

Hitchcock på arbeidet på Familie Tomten, San Francisco, sommeren 1975

Hitchcock tilbake til Storbritannia for å gjøre hans nest siste film, Frenzy (1972), basert på romanen Farvel Piccadilly, Farvel Leicester Square (1966). Etter to spionasje filmer, tomten merket en retur til mord-thriller-sjangeren. Richard Blaney (Jon Finch), en flyktig bartenderen med en historie av eksplosivt sinne, blir den hovedmistenkte i undersøkelsen i den «Slips Mord», som faktisk er begått av hans venn Bob Rusk (Barry Foster)., Denne gangen, Hitchcock gjør det offer og skurk slekter, snarere enn motsetninger som i Fremmede på et Tog.

I Vanvidd, Hitchcock tillatt med nakenhet for første gang. To scener viser nakne kvinner, og en av dem er å bli voldtatt og kvalt; Donald Spoto kalt den siste «en av de mest frastøtende eksempler på en detaljert drap i historie på film». Både skuespillere, Barbara Leigh-Jakt og Anna Massey, nektet å gjøre kulissene, så modellene ble brukt i stedet., Biografer har bemerket at Hitchcock hadde alltid presset grensene for film sensur, ofte klarer å lure Joseph Breen, leder av the Motion Picture Produksjon Kode. Hitchcock ville legge subtile hint om misligheter som er forbudt ved sensur frem til midten av 1960-tallet. Men Patrick McGilligan skrev at Breen og andre ofte innså at Hitchcock var satt inn slikt materiale og faktisk ble underholdt, samt skremt av hitchcocks «uunngåelig slutninger».

Family Plot (1976) var hitchcocks siste film., Det gjelder eskapader av «Madam» Blanche Tyler, spilt av Barbara Harris, en falsk spiritualist, og hennes taxi-driver elsker Bruce Dern, å lage en levende fra sine falske krefter. Mens Familien Tomten var basert på Victor Canning romanen Rainbird Mønster (1972), romanen er tonen er mer skummel. Manusforfatter Ernest Lehman opprinnelig skrev filmen, under arbeidstittelen Bedrag, med en mørk tone, men ble presset til en lysere, mer komisk tone av Hitchcock hvor det tok navnet Svik, så til slutt, Familie Tomten.,

– Riddere og deathEdit

Mot slutten av sitt liv, Hitchcock ble arbeidet med manuset til en spion-thriller, Den Korte Natt, samarbeid med James Costigan, Ernest Lehman og David Freeman. Til tross for innledende arbeidet, det var aldri filmet. Hitchcock helse var synkende, og han var bekymret for hans kone, som hadde lidd et slag. Manuset ble til slutt utgitt i Freeman ‘ s bok De Siste Dagene av Alfred Hitchcock (1999).,

etter å Ha nektet en CBE i 1962, Hitchcock ble utnevnt til Knight Commander of the Most Excellent Order of the British Empire (KBE) i 1980 Nye Året Laud. Han var for syk til å reise til London—han hadde en pacemaker og ble gitt kortison injeksjoner for hans leddgikt—så på 3 januar 1980 den Britiske generalkonsul presentert ham med papirer på Universal Studios. Spurt av en reporter etter seremonien hvorfor det hadde tatt Dronningen så lenge, Hitchcock quipped, «jeg antar at det var et spørsmål av uforsiktighet.»Cary Grant, Janet Leigh, og andre deltok på en lunsj etterpå.,

Hans siste offentlige opptreden var på 16, Mars 1980, da han presenterte neste års vinner av American Film Institute prisen. Han døde av nyresvikt følgende måned, 29. April, i sin Bel Air hjem. Donald Spoto, en av hitchcocks biografer, skrev at Hitchcock hadde nektet å se en prest, men i henhold til jesuittprest Mark Henninger, han og en annen prest, Tom Sullivan, feiret Messe på filmskaper er hjemme, og Sullivan hørt hans bekjennelse. Hitchcock var etterlater seg sin kone og datter., Hans begravelse ble holdt på Gode Hyrde Katolske Kirke i Beverly Hills på 30 April, etter som hans kropp ble kremert. Hans levninger ble spredt over Stillehavet på 10 Mai 1980.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *