i Løpet av hans 72-årige karriere, tegneserieskaper Rube Goldberg produsert mer enn 50 000 tegninger og tusenvis av tegneserier. I 1922, Goldberg var så ettertraktet at en avis syndicate betalt ham $200.000 for sine tegneserier – tilsvarende rundt $2.3 millioner i dag, og i 40-årene og ’50-tallet, var han kjente nok til å anbefale produkter som hoste dråper, sokker og Lucky Strike sigaretter (selv om han personlig bare røykte sigarer.,)
Men i dag hans navn er en eponym for hans berømte «oppfinnelse tegninger,» design av altfor kompliserte maskiner: du bruker ting som trinser, spaker, fugler, og raketter for å løse enkle problemer som å fiske en oliven ut av en høy krukke, eller huske å sende et brev til din kone. Goldberg kontaktet dem som en tongue-in-cheek kritikk av kaos gjort ved industrialisering og legger fram ideen om at teknologien, i den hensikt å forenkle folks liv kunne ha motsatt effekt.,
Goldberg, en San Francisco native som er utdannet ingeniør ved University of California, Berkeley, er, i henhold til hans eiendom, den eneste personen hvis navn er brukt som et adjektiv i ordlisten. Så tidlig som i 1931, Merriam-Webster Dictionary definert reodor Felgen» som «å oppnå ved komplekse betyr det som tilsynelatende kan gjøres enkelt.,»
Goldberg er tegninger, skisser og tegninger, samt fotografier, filmer, bokstaver, og memorabilia fra hans liv, som er utstilt i Art av Rube Goldberg, åpne nå i San Francisco ‘ s Contemporary Jewish Museum, den første retrospektive utstillingen av kunstnerens arbeid, siden et vis 1970 på Smithsonian National Museum of History and Technology (i dag kjent som American History Museum (naturhistorisk Museum).
Renny Pritikin, kurator ved museet, sier Goldberg innflytelse på Amerikansk kultur er vanskelig å overdrive. «I tenårene og begynnelsen av 20-årene, før radio og TV, cartoonists ble rockestjerner,» sier han., «Sunday avis var en av de viktigste kildene til underholdning og kultur, og han hadde fire eller fem strimler som dukket opp i byer og tettsteder over hele landet.
Som en gutt, Goldberg elsket å tegne, men han tok aldri formell undervisning, bortsett fra noen med en profesjonell logg maler – noe han var stolt av senere i livet. 12, han vant første premie på skolen for en tegning kalt, Den Gamle Fiolinisten; det er på visning på utstilling., Etter eksamen fra University of California, Berkeley, med en grad i mining engineering, Goldberg arbeidet en tid for San Francisco City Ingeniør Kontor, Vann og Kloakk Avdelingen, men han mislikte jobben så mye og var så fast bestemt på å tegne for et levende at han tok en jobb som en sport tegneserieskaper i San Francisco Chronicle for mindre enn en tredjedel av lønnen sin ingeniørstilling betalt.,
Goldberg lengtet etter å flytte til New York, som han kalte det, «front row», så han tok et tog over hele landet, landing en jobb i New York Evening Post, der han skapte tegneserier og single-frame tegneserier som «Boob McNutt,» «Lala Palooza,» «Mike og Ike—De Ser Like ut» og «Dumme Spørsmål», som alle ville bli nasjonalt syndikert.
En enkelt-panelet tegneserie, «Dumt Spørsmål» presentert Goldberg er humor (som, for å være rettferdig, har ikke egentlig holdt opp over flere tiår) med sine undersåtter å gi sarkastisk svar på åpenbare spørsmål som: «Er du kald?,»»Nei, du moskus – jeg skalv fordi jeg tenker hvor dyrt svisker er i Egypt.»I en annen tegneserie, en kvinne spør en mann som står på en frossen innsjø med på bladene på hans føtter, «Skøyter. Percy?»hvorpå han svarer: «Nei, –jeg spiller brikker på fanget til bestefar gamle blå skjorte.»
Disse ble så populært at publikum begynte å sende inn sine egne tåpelige spørsmål, sa Pritikin, som kaller dette et tidlig eksempel på crowdsourcing.
«Han kunne finne humor i absurde situasjoner og levere dem med et enkelt raffinement,» Pritikin sa., «Han var en rockestjerne i sin tid, og han hadde en innflytelse på hvordan folk spøkte rundt.»
– >
Den første komplisert innretning som ville ende opp med å bli hans mest kjente oppfinnelse var hans «Automatisk Vekt Redusere Maskin,» trukket i 1914, som brukte en donut, bombe, ballong og en varm ovn til å felle en overvektig person i et rom uten mat, som hadde til å gå ned i vekt for å få gratis.
I slutten av 20-årene, Goldberg i gang en serie kalt «Oppfinnelser av Professor Lucifer G. Rumper» som ble sterkt påvirket av sin tidligere jobb tegning kloakk rør for San Francisco regjeringen., Museet vier et helt rom til tegninger, utheving Goldberg er bemusement på hvordan teknologisk innovasjon som kan gå galt, for eksempel «Oppdagelsen av en Sikker Måte å Holde Hodet Ned i Løpet av en Golf-Shot» og «En Idé å Holde Deg fra å Glemme Din Kone’ s Brev.»
Goldberg senere skulle flytte inn i mer nyhetsstoff bestrebelser, tegne tegneserier i 30-årene som en reaksjon på fremveksten av fascismen i Europa., En annen, trukket i 1945, har to parallelle spor i ørkenen, en merket Arabere og en Jøder, og en tredje, 1947 tegneserie med tittelen «Fred i Dag,» viser en kjernefysisk bombe balansert på et stup, det han vunnet Pulitzer-Prisen.
Nå en semi-pensjonert klinisk psykolog som bor i New Jersey, John George, Goldberg ‘ barnebarn, brukte helger og somre med sin bestefar, og ble godt kjent av hans berømmelse.
«Dette var i ’50-og 60-tallet, ikke hans storhetstid, men han var fortsatt veldig stor, så du ville aldri å vente i kø for en restaurant, du vil gå på TV-serier, ville folk komme opp til ham,» Oh, Mr., Goldberg, denne, det, og den andre, «» George minnes. «Så du skulle ut i verden med en stor kjendis, og deretter vil du komme hjem til en vanlig person. Han var i stand til å være både og jeg tror likte begge deler.»
Goldberg ‘ s karriere var bemerkelsesverdig, både for sin lengde og utvalg, Pritikin sier. Han var forutseende, i hvert fall et eksempel på et Forbes magazine cover illustrert av Goldberg. Kalt «The Future of Home Entertainment,» det viser en familie i sin egen stue, med alle, inkludert katten, ser på sin egen flatskjerm-TV og ignorerer hverandre.
Han trakk det i 1967.,
Editor ‘ s note, juni 7, 2018: Denne artikkelen har blitt endret for å reflektere det Renny Pritikin er kurator for San Francisco Contemporary Jewish Museum, ikke Goldberg utstilling i seg selv.