Louvre (Norsk)

12.–20. centuriesEdit

Middelalderen, Renessansen, og Bourbon palaceEdit

Louvre Palace, som huser museet, ble påbegynt som en festning av Philip II (mer kjent som ‘Philippe-Auguste’) i det 12. århundre for å beskytte byen fra engelske soldater som var i Normandie. Rester av dette slottet er fremdeles synlige i krypten., Om dette var den første bygningen på at sted er ikke kjent; det er mulig at Philip endret et eksisterende tårn. I henhold til den autoritative Grand spesialiserte larousse encyclopédique, navnet stammer fra en forening med ulv jakt den (via Latin: lupus, lavere Empire: lupara). I det 7. århundre, St. Mat, en abbedisse i latinerkvarteret i paris, venstre del av hennes «Villa heter Luvra som ligger i regionen Paris» til et kloster, dette territoriet sannsynligvis ikke samsvarer nøyaktig med moderne område.

Louvre Palace ble endres ofte gjennom hele Middelalderen., I det 14. århundre, Charles V konvertert bygningen inn i en bolig, og i 1546, Francis jeg renovert området i fransk Renessanse-stil. Francis kjøpt opp det som skulle bli kjernen av Louvre eigarskap, hans oppkjøp blant annet Leonardo da Vincis Mona Lisa. Etter Louis XIV valgte Versailles som sin residens i 1682, konstruksjoner bremset, men flytte tillatt Louvre å bli brukt som residens for kunstnere, under Kongelig beskyttelse., Fire generasjoner av Boulle ble gitt Kongelig beskyttelse og bodde i Louvre i følgende rekkefølge: Pierre Boulle, Jean Boulle, Andre-Charles Boulle og hans fire sønner (Jean-Philippe, Pierre-Benoît (c. 1683-1741), Karl-André (1685-1749) og Charles-Joseph (1688-1754)), etter ham. André-Charles Boulle (1642-1732) er den mest berømte franske møbelsnekker og den ledende kunstner i feltet har også et privat bad, også kjent som «Innlegg». Boulle var «den mest bemerkelsesverdige av alle franske cabinetmakers»., Han ble anbefalt å Louis XIV av Frankrike, «Sun King», av Jean-Baptiste Colbert (1619-1683) som «den mest dyktige håndverker i sitt yrke». Før brannen i 1720 ødelagt dem, André-Charles Boulle holdt uvurderlige kunstverk i Louvre, inkludert førti-åtte tegninger av Raphael.

Ved midten av det 18. århundre var det et økende antall av forslag om å opprette en offentlig galleri, med kunstkritikeren La Font de Saint-Yenne publisering, i 1747, en samtale for en visning av den kongelige samlingen., 14. oktober 1750, Louis XV avtalt og godkjent en visning av 96 stykker fra det kongelige skattkammer, montert i Galerie royale de peinture av Luxembourg Palace. En hall som ble åpnet av Le Normant de Tournehem og Marquis de Marigny for offentlig visning av Tablåer du Roy på onsdager og lørdager, og inneholdt Andrea del Sarto er Nestekjærlighet og verker av Raphael; Titian; Veronese; Rembrandt; Poussin eller Van Dyck, frem til nedleggelsen i 1780 som et resultat av den gave av palasset til Greven av Provence (den fremtidige kongen, Ludvig XVIII) av kongen i 1778., Under Ludvig XVI, royal museum ideen ble for personvern. De comte d’Angiviller utvidet samlingen og i 1776 foreslått konvertering av Grande Galerie i Louvre – som inneholdt kart – i den «franske Museum». Mange forslag ble tilbudt til Louvre renovering inn i et museum, men ingen ble enige om. Derav museum forble ufullstendig frem til den franske Revolusjon.

fransk RevolutionEdit

Under den franske Revolusjon Louvre ble omgjort til et offentlig museum., I Mai 1791, Montering erklærte at den Louvre ville være «et sted for å bringe sammen monumenter av alle sciences og arts». 10. August 1792, Louis XVI ble fengslet og den kongelige samlingen i Louvre ble nasjonal eiendom. På grunn av frykt for hærverk eller tyveri, 19. August, nasjonalforsamlingen uttalt museets forberedelse som haster. I oktober, en komité for å «bevare den nasjonale minne» begynte å montere samling for skjerm.,

OpeningEdit

museet åpnet på 10 August 1793, den første årsdagen for monarkiet bortgang. Publikum ble gitt fri tilgjengelighet på tre dager per uke, som var «oppfattes som en stor prestasjon, og var generelt verdsatt». Samlingen viste 537 malerier og 184 objekter av kunst., Tre fjerdedeler var avledet fra det kongelige samlinger, resten fra konfiskert emigranter og Kirkens eiendom (biens nationaux). For å utvide og organisere innsamling, Republikken dedikert 100,000 livres per år. I 1794, Frankrike ‘ s revolusjonerende hærer begynte å bringe stykker fra Nord-Europa, utvidet etter fredsavtalen i Tolentino (1797) av verk fra Vatikanet, for eksempel Laocoön og Hans Sønner og Apollo Belvedere, som å etablere Louvre som museum og som et «tegn på folkets suverenitet».,

De tidlige dager var hektisk; privilegert kunstnere fortsatte å bo i boligen, og umerkede malerier hang «frame til frame fra gulv til tak». Strukturen i seg selv stengt i Mai 1796 på grunn av strukturelle mangler. Det gjenåpnet på 14 juli 1801, ordnet i kronologisk rekkefølge og med ny belysning og kolonner.

NapoleonEdit

Under Napoleon jeg, nordfløyen parallelt Grande Galerie var begynt, og samlingen vokste gjennom vellykkede, militære kampanjer., Etter den Egyptiske kampanje 1798-1801, Napoléon utnevnt museets første direktør, Dominique Vivant Denon. I hyllest, museum ble omdøpt til «Musée Napoléon» i 1803, og oppkjøpet ble gjort av spansk, Østerrikske, nederlandsk og italiensk arbeider, enten som skjemmer eller gjennom avtaler som Traktaten av Tolentino. På slutten av Napoleons Første italienske Kampanje i 1797, Traktaten av Campo Formio ble signert med Count Philipp von Cobenzl av den Østerrikske Monarkiet., Denne traktaten ikke bare merket ferdigstillelse av Napoleons erobring av Italia, men også slutten på den første fasene av revolusjonskrigene. Under denne traktaten, italienske byer ble pålagt å bidra med biter av kunst og kulturarv å ta del i Napoleons «parader av booty» gjennom Paris før de blir satt i Louvre-Museet. En av de mest kjente stykker er tatt under dette programmet var Hester av Saint Mark., De fire antikk bronse hester, som hadde pyntet basilica of San Marco i Venice, etter plyndringen av Konstantinopel i 1204, ble brakt til Paris for å ligge på toppen av Napoleons Arc du Carrousel i Paris, i 1797.

Flere kirker og palasser, inkludert St. Markus-Basilikaen, ble plyndret av den franske, som rasende Italienerne og deres kunstneriske og kulturelle følelser. I 1797, Traktaten av Tolentino ble undertegnet av Napoleon, og to statuer, Nilen og Tiber, og ble tatt med til Paris. Disse statuene hadde tidligere vært i Vatikanet, og var begge ligger i Louvre-til 1815., Etter Napoleons nederlag, Nilen ble returnert til Italia. Men Tiber vært i Louvre-Museet og kan sees i samlinger i dag.

Den italienske Halvøya var ikke den eneste regionen som Napoleon tok art. Under Katalogen regjeringen i 1790-årene, Napoleon (så en Generell) ledet en ekspedisjon til Egypt. Kampanjen var en ekspansjonistisk innsats på den delen av regjeringen, men Katalogen hadde et annet mål å gjøre Paris sentrum av kunst, vitenskap og kultur., Katalogen Frankrike ønsket å ta ansvar for frigjørende kunstverk de anses i fare for å beskytte og nationalize arv og kultur av sine undersåtter. Som et resultat, var det team av kunstnere og forskere som fulgte hærer i kamp utstyrt med lister av malerier, skulpturer og andre deler av arv som ville bli samlet inn, pakket og levert tilbake til Frankrike.

Dominique Vivant Denon var Napoleons art rådgiver, og fulgte ham på ekspedisjon til Egypt., Gjennom sitt initiativ, Valley of the Kings i Egypt ble oppdaget og studert mye. Som et resultat, han som senere ble installert av Napoleon som direktør for Musée Napoléon, tidligere Louvre, sementering status av museet som et senter for global arv og lagerhus for kulturarv.

En av de viktigste funn som er gjort under Napoleons felttog i Egypt var Rosetta Stone. Det ble oppdaget i 1799, og førte til slutt til evnen til å tyde gamle hieroglyfer., Selv om Rosetta Stone ble oppdaget av den franske, er det faktisk aldri gjort det til Louvre-Museet. Det ble beslaglagt av Britiske Styrker etter nederlaget for Napoleon i Egypt og den påfølgende signering av Traktaten i Alexandria i 1801. Det er nå utstilt i British Museum.

Etter det franske nederlaget ved Waterloo, den fungerer’ tidligere eiere søkt sine tilbake. Louvre er administratorer var loath å følge og gjemte mange verk i deres private samlinger., I respons, fremmede stater sendt utsendinger til London for å søke hjelp, og mange stykker ble returnert, selv om noen som hadde blitt gjengitt av Louvre. I 1815 Ludvig XVIII endelig inngått avtaler med den Østerrikske regjeringen for å holde av stykker som Veronese Bryllup i Kana, som ble byttet ut med en stor Le Brun eller tilbakekjøp av Albani samling.

Restaurering og Andre EmpireEdit

Under Restaurering (1814-1830), Ludvig XVIII og Charles X mellom dem lagt 135 stykker til en kostnad av 720,000 franc og opprettet en avdeling av Egyptiske antikviteter kuratert av Champollion, økte med mer enn 7000 arbeider med kjøp av antikviteter i Edme-Antoine Durand, den Egyptiske samlingen av Henry Salt eller andre innsamling av tidligere Bernardino Drovetti. Dette var mindre enn det beløpet som er gitt for rehabilitering av Versailles, og Louvre lidd i forhold til resten av Paris., Etter etableringen av den franske Andre Republikk i 1848, den nye regjeringen bevilget to millioner franc for reparasjon og bestilte ferdigstillelse av Galerie d’Apollon, Salong Carré, og Grande Galérie. I 1861, Napoleon III kjøpte 11,835 kunstverk, inkludert 641 malerier, gresk gull og andre antikviteter av Campana samling. Mellom 1852 og 1870, under Napoleon III, museum lagt 20,000 nye brikker til sine samlinger, og Pavillon de Flore og Grande Galérie ble renovert under arkitekter Louis Visconti og Hector Lefuel.,

Skader under 1871 Paris CommuneEdit

Louvre ble skadet under undertrykkelse av Paris Kommune. 23. Mai 1871, som den franske Hæren avansert i Paris, en kraft på Kommunardene ledet av Jules Bergeret satt i brann tilstøtende Tuileries-Palasset. Ilden brant for førti-åtte timer, helt ødelegge det indre av slottet og sprer seg til museet ved siden av den. Biblioteket av museet og noen av de tilstøtende hallene ble ødelagt, men museet ble reddet av innsatsen i Paris, brannmenn og museum ansatte.,

Tredje Republikk og Verden WarsEdit

Under den Tredje Republikk (1870-1940) Louvre kjøpt nye biter hovedsakelig via donasjoner og gaver. Den Société des amis du Louvre (etablert i 1897) donerte Pietà Villeneuve-lès-Avignon, og i 1863 en ekspedisjon avdekket skulpturen Bevingede Seier til Samotrake i Egeerhavet., Dette stykket, men sterkt skadet, har vært tydelig siden 1884. Den 583-element Samlingen La Caze donert i 1869, inkludert verker av Chardin; Fragonard; Rembrandt – slik som Batseba på Henne Badekar – og Gilles av Watteau.

Museum utvidelse bremset etter første Verdenskrig, og samlingen ikke kjøpe mange viktige nye verk unntak var Georges de La Tour ‘s Saint Thomas og Baron Edmond de Rothschild’ s (1845-1934) 1935 donasjon på 4000 eksemplarer, og 3000 tegninger, og 500 illustrerte bøker.,I begynnelsen av World War II museum fjernet det meste av kunst og gjemte seg verdifulle biter. Da Tyskland okkuperte Sudetenland, mange viktige kunstverk som Mona Lisa ble midlertidig flyttet til Château de Chambord. Da krigen ble formelt erklært for et år senere, de fleste av museets malerier ble sendt dit. Velg skulpturer som Bevingede Seier til Samotrake og Venus fra Milo ble sendt til Château de Valençay. 27. August 1939, etter to dager med pakking, lastebil konvoier begynte å forlate Paris., Av 28 desember, museum ble frifunnet for de fleste arbeider, bortsett fra de som var for tung og «uviktig malerier ble igjen i kjelleren». I begynnelsen av 1945, etter frigjøringen av Frankrike, art begynte å returnere til Louvre.,

Grand Louvre PyramidsEdit

Ved 1874, Louvre Palace hadde oppnådd sin nåværende form av en nesten rektangulære strukturen med Sully Vinge mot øst inneholder Cour Carrée (Square-Domstolen) og de eldste delene av Louvre, og to vinger som wrap Cour Napoléon, de Richelieu-Fløyen til nord og Denon Vingen, som grenser til den Seine til sør., I 1983, den franske Presidenten François Mitterrand foreslått, som en av hans Grands Projets, Grand Louvre planlegger å renovere bygningen og flytte Finansdepartementet, slik at vises i hele bygningen. Arkitekt I. M. Pei ble tildelt prosjektet og foreslått et glass pyramiden til å stå over en ny inngang i den viktigste retten, Cour Napoléon. Pyramiden og en underjordisk lobby ble innviet 15. oktober 1988 og Louvre Pyramiden ble fullført i 1989. Den andre fasen av Grand Louvre plan, Pyramide Inversée (Omvendt Pyramide), ble ferdigstilt i 1993., Som i 2002, frammøte hadde doblet siden ferdigstillelse.

• Napoleon Gårdsplass og Ieoh Ming Pei ‘ s pyramiden i sentrum, ved skumring.,

• Louvre-Palasset og pyramiden (av dag)

det 21. centuryEdit

Musée du Louvre inneholder mer enn 380,000 objekter og viser 35,000 kunstverk i åtte kuratoriske avdelinger med mer enn 60,600 kvadratmeter (652,000 sq ft), dedikert til den faste samlingen. Louvre viser skulpturer, objets d ‘ art, malerier, tegninger, og arkeologiske funn., Det er verdens mest besøkte museum, snitt på 15 000 besøkende per dag, 65 prosent av dem er utenlandske turister.

Etter arkitekter Mario Bellini og Rudy Ricciotti hadde vunnet en internasjonal konkurranse for å lage sin nye gallerier for Islamsk kunst, nye og 3000 sq m pavilion til slutt åpnet i 2012, som består av jord – og nedre-bakken-nivå indre områder toppet med en golden, bølgende taket (fashioned fra nærmere 9000 stålrør som utgjør en indre web) som ser ut til å flyte i neo-Klassisk Visconti Gårdsplass i midten av Louvre sørfløyen., Galleriene, som museet hadde i utgangspunktet håpet å åpne av 2009, representerer den første store arkitektoniske inngrep i Louvre siden tillegg av I. M. Pei ‘ s glass pyramiden i 1989.

På 5 februar 2015, om lag hundre arkeologer, protesterte mot kommersiell privat engasjement for å beskytte frankrikes arv, blokkert Louvre billettskranker å legge til rette gratis adgang til museet. Minst en kunngjøring lesing «Gratis inngang tilbys av arkeologer» var knyttet til billettskranke og en rekke mennesker besøkte museet gratis.,

Louvre er eid av den franske regjeringen, men siden 1990-tallet har det blitt mer selvstendig. Siden 2003, museum har vært nødvendig for å generere midler til prosjekter. I løpet av 2006, statlige fond hadde dyppet fra 75 prosent av det totale budsjettet til 62 prosent., Hvert år, Louvre nå øker så mye som den får fra staten, om €122 millioner kroner. Det offentlige betaler for driftskostnader (lønn, sikkerhet og vedlikehold), mens resten – nye vinger, oppussing, innkjøp – er opp til museet for å finansiere. En ytterligere €3 millioner til 5 millioner euro i året er reist av Louvre fra utstillinger som det curates for andre museer, mens verten museum holder billett penger. Som Louvre ble et punkt av interesse i boka Da Vinci-Koden og 2006 filmen basert på boken, museum tjent $2,5 millioner ved at filming i sine gallerier., I 2008, den franske regjeringen gitt $180 millioner i Louvre årlig $350 millioner budsjett, resten kom fra private bidrag og billettsalg.

Louvre har en stab på 2000 ledet av Direktør Jean-Luc Martinez, som rapporterer til det franske Departementet for Kultur og Kommunikasjon. Martinez erstattet Henri Loyrette i April 2013. Under Loyrette, som erstattet Pierre Rosenberg i 2001, Louvre har gjennomgått endringer i politikken som tillater det å låne ut og låne flere verk enn før. I 2006 ble det lånt ca 1300 arbeider, noe som gjorde at det å låne mer utenlandske verker., Fra 2006 til 2009, Louvre lånt kunstverk til High Museum of Art i Atlanta, Georgia, og fikk en $6,9 millioner betaling skal brukes til rehabilitering.

I 2012, Louvre og den Fine Arts Museum i San Francisco, kunngjorde en fem-årig samarbeid om utstillinger, publikasjoner, kunst bevaring og pedagogisk programmering. €98.5 millioner utvidelse av Islamsk Kunst gallerier i 2012 mottok statlig finansiering av €31 millioner kroner, samt €17 millioner kroner fra Alwaleed Bin Talal Foundation ble grunnlagt av den selvtitulerte Saudi-prinsen., Republikken Aserbajdsjan, den Emir av Kuwait, Sultanen av Oman og Kong Mohammed VI i Marokko donerte totalt €26 millioner kroner. I tillegg åpningen av Louvre Abu Dhabi er ment å gi €400 millioner kroner i løpet av 30 år for sin bruk av museets merkevare. Loyrette har prøvd å forbedre svake delene av samlingen gjennom inntekter generert fra utlån av kunst-og ved å sikre at «20% av innleggelser kvitteringer vil bli tatt årlig for anskaffelser»., Han har mer administrative selvstendighet for museum og oppnådd 90 prosent av gallerier å være åpen daglig, mot 80 prosent tidligere. Han ledet etablering av utvidet arbeidstid og gratis inngang på fredag netter og en økning i oppkjøp budsjett til $36 millioner kroner fra $4.5 millioner kroner.

På 500th jubileum av Leonardo da Vinci ‘ s død, Louvre holdt den største noensinne enkelt utstilling av hans arbeider, fra og med 24. oktober 2019 til 24 februar 2020. Arrangementet inkluderte over hundre poster: malerier, tegninger og bærbare pc-er., En full 11 færre enn 20 malerier som Da Vinci fullført i sin levetid ble vist. Fem av dem er eid av Louvre, men Mona Lisa ble ikke inkludert fordi det er i en slik stor etterspørsel blant besøkende til Louvre-museet; arbeidet vært på utstilling i sitt galleri. Salvator Mundi var heller ikke inkludert siden Saudi eier ikke samtykker i å flytte arbeidet fra sitt skjulested. Vitruvian Mann, men var på utstilling, etter en vellykket juridisk kamp med sin eier, Galleria dell ‘ Accademia i Venezia.,

Virkningen av Covid-19Edit

Louvre, som ble stengt i seks måneder i løpet av fransk coronavirus lockdowns, så antall besøkende på spranget til 2,7 millioner i 2020, fra 9,6 millioner kroner i 2019 og 10,2 millioner i 2018, som var et rekordår.

Satellitt museumsEdit

LensEdit

I 2004, og franske tjenestemenn har besluttet å bygge en satellitt-museum på stedet av en forlatt kull grop i den tidligere gruvebyen på Objektivet for å lindre overfylt Paris Louvre, øke det totale museum på besøk, og forbedre industrielle nord økonomi., Seks byer ble ansett for prosjektet: Amiens, i Arras, Boulogne-sur-Mer, Calais, Objektiv, og Valenciennes. I 2004, fransk Statsminister Jean-Pierre Raffarin valgte Objektivet for å være stedet av den nye bygningen, er Louvre-Lens. Japanske arkitekter SANAA ble valgt til å designe Linsen prosjektet i 2005. Museum tjenestemenn spådd at den nye bygningen, er i stand til å motta ca 600 kunstverk, ville tiltrekke seg opp til 500 000 besøkende i året da det åpnet i 2012.,

Abu DhabiEdit

På 8 November 2017, en direkte forlengelse av Louvre, Louvre Abu Dhabi, åpnet sine dører for publikum i byen Abu Dhabi. En 30-års-avtalen, signert av fransk Kultur Minister Renaud Donnedieu de Vabres og Sheik Sultan bin Tahnoon Al Nahyan, etablert et museum på Saadiyat Island i Abu Dhabi, i bytte for €832,000,000 (US$1,3 milliarder kroner)., Louvre Abu Dhabi, utformet av den franske arkitekten Jean Nouvel, og ingeniørfirmaet av Buro Happold, okkupere 24,000 kvadratmeter (260,000 sq ft) og er dekket av en ikonisk metallic taket utformet for å kaste stråler av lys å etterligne sollys som passerer gjennom dato palmeblader i en oase. Frankrike ble enige om å rotere mellom 200 og 300 kunstverk i løpet av en 10-års periode, for å gi ledelsen kompetanse, og å gi fire midlertidige utstillinger i året i 15 år., Kunsten kommer fra flere museer, blant annet Louvre, Pompidou-Senteret, Musée d ‘ Orsay, Versailles, Musée Guimet, Musée Rodin, og Musée du quai Branly.

IranEdit

I Mars 2018 en utstilling av dusinvis av kunstverk og gjenstander som tilhører Frankrike er Louvre-Museet ble åpnet for besøkende i Teheran, som et resultat av en avtale mellom Iranske og fransk president i 2016. I Louvre, to avdelinger ble utvalgt til å antikviteter av den Iranske sivilisasjonen, og lederne av de to avdelingene besøkte Teheran., Relikvier som hører til det Gamle Egypt, Roma og Mesopotamia samt franske kongelige elementer som ble vist frem på utstilling i Teheran.

irans Nasjonale Museum bygningen ble designet og bygget av franske arkitekten André Godard. Etter sin tid i Teheran, utstillingen er satt til å bli holdt i Khorasan Grand Museum i Mashhad, nordøstlige Iran i juni 2018.,

ConservationEdit

I 2009, Minister for Kultur Frédéric Mitterand-godkjent en plan som ville ha skapt en kjeller, 30 km (19 mi) vest for Paris å holde gjenstander fra Louvre og to andre nasjonale museer i Paris, flom sone, og Musée du Quai Branly og Musée d ‘ Orsay; planen ble senere vraket., I 2013, og hans etterfølger Aurélie Filippetti annonsert at den Louvre ville flytte mer enn 250.000 kunstverker holdt i en 20.000 kvadratmeter (220,000 sq ft) kjeller lagringsplass i Liévin; kostnaden for prosjektet er beregnet til €60 millioner kroner, vil bli delt mellom regionen (49%) og Louvre (51%). Louvre vil være eneeier og daglig leder av butikken. I juli 2015, et team ledet av en Britisk firma Rogers Stirk Harbour + Partnere ble valgt til å designe komplekse, noe som vil ha lyse arbeid områder som er under et stort, grønt tak.,

Kontroversielle acquisitionsEdit

Louvre er involvert i kontroverser som omgir kulturelle eiendom beslaglagt under Napoleon jeg, så vel som under andre Verdenskrig av Nazistene. Under Nazi-okkupasjonen, tusenvis av kunstverk ble stjålet. Men etter krigen, 61,233 artikler av mer enn 150 000 beslaglagt kunstverk tilbake til Frankrike og ble tildelt til Louvre-Kontor des Biens Privés., I 1949 ble det gitt 2,130 uavhentede stykker (inkludert 1,001 malerier) Retning des Musées de France i for å holde dem under egnede forhold for bevaring inntil deres restitusjon og i mellomtiden klassifisert dem som MNRs (Musées Nationaux Rekreasjon, eller på engelsk, den Nasjonale Museer av Gjenvunnet Kunstverk). Noen 10% til 35% av bitene er antatt å komme fra Jødiske spoliations og til identifikasjon av sine rettmessige eiere, som gikk ned på slutten av 1960-tallet, at de er registrert i det uendelige på eget varelager fra museets samlinger.,

De ble utstilt i 1946 og vist alle sammen til det offentlige i løpet av fire år (1950-1954) for å tillate rettmessige fordringshavere for å identifisere deres egenskaper, så er lagret eller som vises, i henhold til deres interesser, i flere franske museer, inkludert Louvre. Fra 1951 og 1965, ca 37 stykker ble restituted. Siden November 1996, dels illustrert katalog av 1947-1949 har vært tilgjengelig på nett og er fullført., I 1997, Statsminister Alain Juppé startet Mattéoli-Kommisjonen, ledet av Jean Mattéoli, for å undersøke saken, og ifølge regjeringen, Louvre er ansvarlig for 678 stykker av kunstverket fortsatt uavhentede av sine rettmessige eiere. I løpet av slutten av 1990-tallet, sammenligningen av den Amerikanske krigen arkiv, som ikke hadde vært gjort før, med den franske og den tyske seg, samt to rettssaker som endelig avgjort noen av arvingene’ rettigheter (Gentili di Giuseppe og Rosenberg familier) tillatt mer nøyaktige undersøkelser., Siden 1996, restitutions, ifølge noen ganger mindre formelle kriterier, opptatt 47 flere brikker (26 malerier, med 6 fra Louvre inkludert en så vises Tiepolo), før siste krav fra franske eiere og deres arvinger endte igjen i 2006.,

Ifølge for å Serge Klarsfeld, siden det nå er fullført og konstant publisitet som kunstverk fikk i 1996, var de fleste av den fransk-Jødiske samfunnet er likevel i favør av den vil gå tilbake til normal franske sivile regel av reseptbelagte pågående noen uavhentede godt etter en lang periode av tid og følgelig deres ultimate integrering i vanlig fransk kulturarv i stedet for deres overføring til utenlandske institusjoner som under andre Verdenskrig.,

Napoleons kampanjer kjøpt italiensk stykker av traktater, som krigen ombygging, og Nord-Europeisk stykker som skjemmer samt noen antikviteter utgravd i Egypt, selv om de aller fleste av de sistnevnte ble beslaglagt som krig ombygging av den Britiske hæren og er nå en del av samlinger av British Museum. På den annen side, Dendera zodiac er, som Rosetta Stone, er hevdet av Egypt, selv om den var kjøpt i 1821, før den Egyptiske Anti-eksport lovgivningen i 1835., Louvre-administrasjonen har derfor hevdet i favør av å beholde dette elementet til tross for forespørsler fra Egypt for retur. Museet deltar også i voldgift møtene som ble holdt via UNESCO ‘ s Komité for å Fremme Retur av Kulturell Eiendom til Sitt Opprinnelsesland., Museet følgelig returnert i 2009 fem Egyptiske fragmenter av fresker (30 cm x 15 cm hver) hvis eksistens av tomb of origin hadde bare blitt brakt til myndighetene oppmerksomhet i 2008, åtte til fem år etter deres i god tro oppkjøp av museet fra to private samlinger og etter den nødvendige respekt av prosedyren for déclassement fra fransk offentlige samlinger i norge før Kommisjonen scientifique nationale des samlinger des musées de France.