middelalderen av kunst historie som spenner fra fallet av det Romerske Imperiet i 300 ANNONSE til begynnelsen av Renessansen på 1400 E.KR. I Middelalderen, kunst utvikler seg som mennesker fortsette å ta opp det tradisjonelle og det nye, som inkluderer Bibelske motiver, Kristne dogmer, og Klassisk mytologi. Denne artikkelen presenterer noen begreper i tre perioder—Tidlig Kristen, Romansk og Gotisk.,
i Løpet av Tidlig Middelalder, den Katolske Kirke finansiert mange prosjekter, og den eldste eksempler på Kristen kunst overleve i den Romerske katakombene, eller begravelse crypts under byen. Av 350 E.KR., hadde Kirken to kraftsentra, Roma i Vest og Konstantinopel (hovedstaden i det Bysantinske Riket) i Øst. Middelalderens kunstnere utsmykket kirker og arbeider for offentlig anerkjennelse ved hjelp av klassiske temaer. For eksempel, Romersk mosaikk laget av små stein kuber som kalles tesserae som tilbys Kristne landskapet., I om lag 350 AD, Romas Santa Costanza, et mausoleum bygget for Constantine ‘ s datter, inkludert et hvelv som er dekorert med mosaikker. I nærheten, i Santa Maria Maggiore, mosaikk kalt Melkisedekske Tilbyr Brød og Vin til Abraham ble bygget på 80 år senere. Tidlig Kristen mosaikk brukt dempede farger som klassisk mosaikk, men i det fjerde århundre, mosaicists flyttet til lysere farger og mønstre.
i begynnelsen av det ellevte århundre, Romansk arkitektur symboliserte den voksende rikdom av Europeiske byer og kraften i Kirken klostre., For eksempel, Romanske bygninger, spesielt klostre og kirker, ble preget av semi-sirkulær buer, tykke steinvegger og stabil konstruksjon. I 1070 eller 1077 AD, St. Sernin ligger i Toulouse, Frankrike, og ble bygget med en stein tønnehvelv tak. St. Sernin er husket som en modell av den Romanske «pilegrimskirken.»
Den Gotiske stil utviklet i midten av det tolvte århundre, og er oppkalt etter Goterne som hersket Frankrike., Noen samtidige av Goterne trodde bruk av tall slik som gargoyles var heslig, men Gotiske katedraler representerer de mest vakre og tidløse prestasjoner i perioden. For eksempel, Notre Dame-Katedralen i Paris har vært lagt til mange ganger siden det tolvte århundre, men det fortsatt bærer viktig Gotiske funksjoner som gargoyles og flyr buttresses.
Det er mange måter å analysere 900 år av middelalderens kunst, inkludert å undersøke dekorasjoner inne i kirkene., Menneskelige former, for eksempel Madonna og Barnet Jesus utvikle seg fra store hoder på små kropper i Tidlig Kristendom til abstrakte former i Romansk tid. I den Gotiske perioden, Madonna og Barnet er mer naturalistisk med høy, benete tall. Selv ansiktstrekk av Madonna og Barnet endret seg over 900 år. Av den Gotiske epoken i Frankrike, hadde Maria et inviterende, varme ansikt, signaliserer Kirkens anerkjennelse av at bildene skal tiltrekke seg folk i stedet for skremmende dem., I Renessansen, kunstnere vil bli dristigere om å utforske temaer av Kristendommen, selv i verk bestilt av Kirken.