Den revolusjonerende kvaliteter av den Nordlige Renessansen og dens kontinuitet med fortiden—kan bli undersøkt i en time og femten minutter gjennom en rekke eksempler, blant annet:
- «Skjærsilden» og «Anatomiske Mann» fra Les Très Riches Heures du Duc de Berry, Frankrike, 1413-6, Lysende manuskript.
- «januar» og «februar», sider fra kalenderen Les Très Riches Heures du Duc de Berry, Frankrike, 1413-6, Lysende manuskript.
- Tilskrives Robert Campin, Mérode Altertavle, c. 1430, Olje på eik panel.,
- Jan Van Eyck, Arnolfini Bryllup, Portrett, 1434, Olje på eik panel.
- Jan Van Eyck, Mann i Turban, 1433, Olje på panelet.
- Hieronymous Bosch, Siste Dommen (åpne), 1504-8, Olje på panelet.
- Unicorn Billedvev, 1495-1505, Ull, silke og sølv og forgylt.
- Martin Schongauer, Fristelsen av St. Anthony, 1480-90, Gravering.
- Albrecht Dürer, Fire Ryttere av Apokalypsen, 1498, Woodcut, 15 1/2 x 11 1/8″.
- Albrecht Dürer, Adam og Eva, 1504, Gravering, 9 7/8 x 7 7/8″.
- Albrecht Dürer, selvportrett, 1500, Olje på panelet.,
- Albrecht Dürer, Melencolia jeg, 1504, Gravering.
- Lucas Cranach den eldre, Martin Luther, 1532, Olje på panelet.
- Hans Holbein, Henry VIII, 1540, Olje på panelet.
- Pieter Curling den Eldste, Retur av Jegere, 1565, Olje på panelet.
- Pieter Curling den Eldste, Bonde Bryllup, 1567, Olje på panelet.
innflytelse av Den Internasjonale Gotisk Stil (tror avlange, spisse arkitektur med intrikate detaljer) er tydelig på de grundige, i nærheten av mikroskopiske malerier av Nord-Europa som minner om middelalderens manuskriptet illuminations., Den Très Riches Heures er et sent eksempel på en opplyst Bestille Timer (Kristen andakt tekst) som både ser tilbake til middelalderen kunstneriske tradisjoner og frem til Renessansen. På den ene side, dets medium (håndmalte luksus element), sin skytshelgen (über-aristokrat, Duc de Berry) og dens format, med fokus på sykluser av naturen og kosmos (diagrammer, timer og kalender), alle skrik «fra middelalderen.»Du kan be elevene om å fortelle informasjonstavler typiske trekk av den Gotiske stilen som de har lært i tidligere forelesninger., En plate som illustrerer «Anatomiske Mann» avslører odd systemer av likhet mellom naturen, menneskekroppen, og himmelen som omfattes pseudo-vitenskapelige oppfatninger av Middelalderen. På den annen side, manus har et intuitivt forsøk på perspectival plass og scener fra hverdagen, om enn i en fortsatt-det føydale samfunnet. Det kan være underholdende å la elevene peke ut spesielle detaljer som bikuber, kjæledyr, og elementer av klær fra kalender-plater.,
Den franske hertugene av Burgund kontrollerte et område av dagens Belgia kalt Flandern fra 1384 før 1477 når det gått til Habsburg-Dynastiet. Til slutt spanske tok over regionen i 1556. Du kan benytte anledningen til å ta dannelsen av nasjonale grenser i Europa—de omstridte, men i stor grad imaginære geografiske linjer. Scener av moderne liv er også omtalt i Flamske malerier. Den bemerkelsesverdige ting om malerier som Mérode Altertavle er de Bibelske fortellinger i moderne boliger og kostymer., Streetscapes i langt bakgrunn er noen ganger mer troverdig enn religiøse scener som arrangeres i forgrunnen. Beskrive oddness av at bilder ved å be klassen tenke seg iscenesettelse Bebudelsen scene i deres hus eller leilighet, med Engelen Gabriel iført jeans og joggesko. Dette lille, eget stykke, viser også den Nordlige kjærlighet av symbolikk. Hver fremdeles-liv objekt i scenen—fra hvit lilje symboliserer Marias renhet, til den lille musefelle nederst til høyre symboliserer Kristus som en snare for djevelen—bærer en religiøs betydning., Du kan ta et øyeblikk å vurdere forskjellen mellom et ikon og symbol.
Jan Van Eyck er den ubestridte mester i Flamsk maleri. Hans såkalte Arnolfini Bryllup Portrett er full av symboler (appelsiner, et konvekst speil, et stearinlys som brenner) og studenter kan gjette på hva de betyr. Den søt liten hund selv symboliserer lojalitet (tenk: «Fido» eller fidelity). Igjen har vi en scene av moderne, middelklasse innenlandske livet i Nord-Europa. Som i Sør, en ny urban, kjøpmann økonomi produsert en middelklasse av kunst beskyttere i Nord av det femtende århundre., Se aktiviteten på slutten av denne leksjonen for mer om dette maleriet.
stående (og senere fortsatt liv) er utviklet som en sekulær type maleri i Flandern. Moderne kunstneren Nina Katchadourian spiller med utseendet på Flamsk portretter i hennes improvisatorisk selvportrett tatt i fly toaletter.
Jan Van Eyck ‘ s Mann i Turban er antatt å være et selvportrett. Den fantastiske farger og teksturer (hud, halm, tøy turban) av dette maleriet ble oppnås med oljemaling., Dette mediet var overlegen tempera fordi det gjorde det mulig for kunstnere å male sakte, bygge opp gjennomskinnelig, glitrende toner, mens tempera tørket raskt og var tøffere. Sammenligningen mellom disse to mediene som er lagt ut i dette raskt, studere guide.
Det liten skildring av verden som oljemaling tilrettelagt noen ganger skjeve mot det groteske. Hieronymus Bosch ‘ s altertavle maleri Siste Dom minnes Gotiske scener av helvete, og var ment som en meditasjon på dårskap av synd., Det krever litt tid for brukeren til å ta i alle straffer og demoner Bosch oppfunnet for hans helvete. Du kan finne detaljer her. Du kan også introdusere Renessanse altertavle her og stress drama av sin åpne og lukke funksjon.
Det groteske og/eller grundige Nord-visjon krysset media. Det var ikke bare olje maling som tillot et overskudd av symbolsk detalj. Enhjørningen Billedvev, en kunstner tegningen er gjengitt i ull og silke av guild vevere, er en prestasjon av tekstiler veving og religiøs symbolikk., Det trekkes litt tilbake til middelalderen bestiary men ser frem til Renessansen botaniske studier.
Grafikk blomstret i Nord med ankomsten av utskrift teknologi i Europa, muligens fra Øst, der det hadde eksistert i århundrer. Flamsk maleri stiler er reflektert i Martin Schongauer er Fristelsen av St. Anthony. Han oppnår en følelse av plass og tekstur med gravering teknikker som cross-klekking. Gravering på metall plater for utskrift tillatt kunstnere til å lage fine linjer uten å gå tilbake til et negativt bilde, som de tidligere hadde gjort når carving woodcuts., Albrecht Dürer er Fire Ryttere av Apokalypsen er et strålende eksempel på woodcutting medium og et testament til kunstnerens talent. Men legg merke til at linjene er tykkere enn i gravert skrives ut, og at klekkingen går i én retning. Museum of Modern Art er gøy tutorial Hva Er En Utskrift? forklarer woodcut og syre etsing, og du kan lære om gravering her.,
Hvis det fjortende århundre hadde vært en form for vanskelig, famlende ungdomsårene for Europeisk kunst og identitet (for ikke å nevne den Svarte Pesten som drepte en tredjedel av den Europeiske bestanden), den femtende århundre var mer radikale skift mot en Renessanse («gjenfødelse») av Klassisk tenkning. For middelalderens sinn, tro seiret over grunn, men at paradigme vil bli reversert på grunn av det sekstende århundre, da kunstnere registrert i verden svært bokstavelig, da de så det. I Nord, den Klassiske arven brakt idealisme, kombinert med italiensk humanisme og empiricism—lukk ser på verden., For eksempel, den selvtitulerte tall av Dürer er Adam og Eva stå i contrapposto med perfeksjonert Klassisk anatomi (riktignok i en tysk-jakt forest med symbolske dyr). Elevene kan sammenligne disse tallene «før den Faller» til Masaccio er utvist par. Dürer hadde brakt hjem italiensk elementer fra hans besøk til Roma, og hans egne tanker om ideelle menneskelige form er lagt ut i hans Fire Bøker på Menneskelige Forhold.
Dürer Selv-Portrett av 1500 skildrer artist frontalt, Kristus-lignende, og kanskje var i besittelse av overnaturlige evner., Han reasserts at identitet ved å sammenligne seg selv å Melencolia jeg, torturert intellektuelle arketypen stammer fra den gamle greske medisinske tekster om fire humors, eller personlighetstyper. Dette bringer opp samme endring som fant sted i den italienske Renessansen, fra kunstneren som håndverker til kunstneren som geni. Diskuter med din klasse rollen som kunstner i dagens samfunn med noen av følgende spørsmål: Hva gjør en kunstner gjøre for samfunnet? Hva om en designer? Skal kunstnerne være betalt eller respektert mer enn arbeidstakere i andre yrker?, Hva sosial klasse har en kunstner kommer fra—da og nå? Skal en artist tjene mer penger enn en mester? Hvem er det som betaler/skal betale for kunsten?
Med den Protestantiske Reformasjonen (tenk «protest-og administrasjonsdepartementet»), kunstnere i Nord-inkludert Dürer mistet en stor patron—Kirken. Den Protestantiske Kirken ikke kommisjonen religiøse bilder, delvis fordi en av klagene mot den Katolske Kirken hadde vært salg av avlat (dokumenter tilgir mennesker deres synder) i bytte for sponsing av Katolske kunstneriske og arkitektoniske prosjekter., Martin Luther begynte som en munk og professor i teologi før utfordrende Katolisismen. Han ble kjent med kunstneren Lucas Cranach den eldre, som studio malt en ganske materie-of-faktum avbildning av Luther. Han oversatte Bibelen til tysk, slik at lekfolk kunne lese teksten selv. Engelskmannen John Wycliffe hadde oversatt det til felles språk, så vel, for det Protestantiske England. Herskere som Henry VIII, framstilt i Hans Holbein maleri, lei av å gi makt til Paven i Roma, og dermed hadde en politisk innsats i Reformasjonen.,
Så hva gjorde maleriet i det Protestantiske Nord ser ut som? Hvis du fjerner engler og guder og utilslørt religiøs symbolikk fra Flamske malerier, slik at bare de små scener i hverdagen, og deretter blåse dem opp til størrelsen av en liggende, kan du få noe som ser ut som Pieter Curling Avkastning av Jegere. Som Bosch, Curling komponert et landskap fylt til randen med interesse, og forventet en seer til å ta tid til å se på det. Dette var en troverdig, men likevel idealisert verden hvor folk har jobbet hardt, men for det meste fikk sammen., Curling er Bonde Bryllup utsatt lavere klasse livet med sjarm og humor. Du kan peke ut hvor denne type scene satte scenen for fortsatt liv maleri.