Høyest Rangerte: 100% Utviklingen av en Kriminell (2014)
Laveste Karakter: 14% Nedgang Troppen (1994)
Bursdag: Mar 20, 1957
Fødested: Atlanta, Georgia, USA –
Spike Lee var en Amerikansk regissør, forfatter, produsent, og skuespilleren som var bar-ingen pre-eminent kronikør av svart livet i Amerika gjennom linsen av independent film gjennom slutten av det 20. århundre og begynnelsen av det 21. århundre., Over et tre tiår-pluss karriere, Lees filmer, eller «ledd» som han ofte kalte dem, var frekke kirsebær bomber rettet mot storsamfunnet, å takle slike vanskelige spørsmål som rasisme, kriminalitet, fattigdom, media manipulasjon, og religion med stil, grus, og at det haster. Elsk han eller hat han, Lee viste seg gang på gang at du rett og slett ikke over ham. Født Shelton Jackson Lee på Mars 20, 1957 i Atlanta, GA, Lee ble oppdratt i en kunstnerisk anlagt, Afro-sentriske familie., Hans mor, Jacqueline Carroll, var professor i kunst og svart litteratur, mens hans far, William James Edward Lee III, var en jazzmusiker og komponist, så det er kanskje ingen tilfeldighet at Lee og alle hans yngre søsken ville ende opp med å forfølge en karriere i kunst og ta del i hans spillefilmer: hans brødre, David og Cinqué, vokste opp til å bli en fotograf og skuespiller/filmskaper, henholdsvis, mens hans søster, Joie, ble en manusforfatter, produsent og skuespiller., Etter å ha tilbrakt de første årene av sitt liv i Georgia, Lee og hans familie flyttet til Brooklyn, New York, hvor han skulle tilbringe sine formative år. Det var her at hans mor kalte ham «Spike.»Etter å ha deltatt på John Dewey High School i Brooklyn, Lee registrert i Morehouse College, en historisk svart universitetet. Mens på Morehouse, Lee gjorde sin første student film, «Siste Kjas i Brooklyn» (1977). Han tok også filmen kurs på Clark Atlanta-Universitetet, og til slutt ble uteksaminert fra Morehouse med en B. A. i massekommunikasjon., Ved retur til NYC, Lee ble akseptert i det graduate film program i HOLLYWOOD ‘ s Tisch School of Arts, hvor han tok en mastergrad i film & tv. Lee ‘ s thesis film, «Joe’ s Bed-Stuy Barbershop: Vi Kutte Hoder» (1983) forårsaket store bølger, bli den første student film til å bli vist frem i Lincoln Center prestisjetunge New Directors/New Films Festival, og vinne Lee Student Academy Award. Samme år, Lee grunnlagt hans produksjonsselskap, 40 Hektar og et Muldyr Filmworks, et varsle Lee ‘ s proclivity for provokasjon., I 1986, Lee ga ut sitt debut-funksjonen, «Hun må Ha Det» (1986). Skutt for et par tusen dollar i trykkende svart og hvitt, og med en fortelling enheten lånt fra Akira Kurosawa er klassiske «Rashomon» (1950), filmen fulgte tre unge svarte menn som de forhold og kontrastert sine erfaringer som kan dateres den samme kvinnen. Kritikere var imponerte av filmen, og Lee ble raskt kalt en filmskaper å se på., Hans sophomore innsats, «Skole, Svimmelhet» (1988), var en mørk komedie delvis inspirert av Lee ‘s tid i Morehouse College, som spesielt er kjennetegnet den første forekomsten av hva som ville bli Lee’ s visual telekort, den såkalte «flytende» dolly skudd. For hans neste film, Lee svingte store, ta en titt på en swelteringly varm dag på en blokk i Brooklyn-området i Bed-Stuy, som spenninger mellom svart beboere og hvit eiere av en pizza felles nå bristepunktet., «Gjøre det Rette» (1989), som ble hyllet som et mesterverk umiddelbart etter lanseringen, var en ypperlig kandidat for Palme d ‘ or på årets filmfestival i Cannes, og var spådd til å bli en viktig spiller i årets Academy Awards. Til irritasjon for mange, «Gjøre det Rette» ble irettesatt for en Beste Bildet, nikke, og Lee ble stengt ute av nominasjoner for Beste Regissør, og etterlot ham til å gjøre på grunn med en Best Original Screenplay nominasjon., For å legge til salt i såret, Lee følte at det årets Beste Bilde vinner, «Driving Miss Daisy» (1989), var basert på sikker rasistiske stereotypier ment å coddle hvite mennesker. Som nittitallet begynte, Lee gikk inn i full-på produktive auteur-modus: han ville slippe en film i året for hele tiåret, bortsett fra 1993. Først ute var «Mo’ Better Blues» (1990), der Denzel Washington spilte en urolig jazz musiker løst basert på Lee ‘ s far, som begynner et fruktbart samarbeid med den ledende mann., Neste stopp var den rasemessige romantisk komedie «Jungle Fever» (1991) med Wesley Snipes, etterfulgt av viltvoksende biografisk film «Malcolm X» (1992), som i Washington slått i en drivkraft ytelse som den sivile rettigheter aktivisten. Kritikerne roste filmen som Lee ‘ s beste, og en av de beste filmene av tiåret, men igjen, Academy stenge ham ute: ingen Beste Bilde eller nominasjoner for Beste Regissør (og Washington mistet Beste Skuespiller til Al Pacino er hammy, natur-tygge slå i «Duften av Kvinne» (1992)). Lee 1993 tok av for å gifte seg med advokat Tonya Lewis., I respons til enda en snub, Lee slått ut en trio av middlingly-fikk pulpy kriminalitet dramaer: «Crooklyn» (1994), «Clockers» (1995), og «Jente 6» (1996), før du slipper annen sivile rettigheter episke, «Komme på Bussen» (1996). Lee fulgte dette opp med sin første helaftens dokumentar, «4 Små Jenter» (1997), en sondering dokumentar om 1963 kirken bombingen i Birmingham, AL. Dette ga Lee sin andre Oscar-nominasjon, denne gangen for Beste Dokumentar-Funksjonen., Lee ‘ s tredje samarbeid med Washington, «Fikk Han Spillet» (1998), var en tankevekkende fortelling om svart farskap og virkelighetsflukt av basketball, mens «Summer of Sam» (1999) ble en oppsvulmet utseende på stormende sommer som overtok NYC i 1977. Hans første konsert filmen «The Original Kings of Comedy» (2000), ble bedre mottatt enn hans neste narrativ film, «Stygglurt» (2000), en media satire skudd for billig på digital video om en moderne tv-lovsangen show, som kritikere avfeid som utrolig bred og urealistisk (men i dag ser det ut langsynt)., Lee spratt tilbake med en annen godt mottatt dokumentar, «Jim Brown: All-American» (2002), samt en av hans mest anerkjente fortellende film, «25th Hour» (2002), der han lurt forvandlet en fortelling om en dømt narkolanger (Edward Norton) opplever sin siste dag i frihet inn en titt på post-9/11-sorg og traumer som hadde oppslukt hele New York City. I ekte Lee mote, han fulgte så opp en av hans mest kritikerroste filmer med en av hans mest latterliggjort filmer, «Hun Hater Meg» (2004) som en driftig ung mann starter en bedrift impregnating velstående lesbiske., Kritikere istykker filmen, og publikum holdt seg borte. Heldigvis for Lee, det samme kan ikke sies om hans neste film, «Inside Man» (2006). En lært, sosialt bevisste heist thriller skuespillere, Clive Owen, Jodie Foster, og hans mangeårige samarbeidspartner Washington, filmen ble en hit blant både kritikere og publikum. «Når Diker Brøt» (2006) var en viltvoksende, sint dokumentar ser på den skade som er forårsaket av Orkanen Katrina, mens de merkelige andre VERDENSKRIG drama «Mirakel ved St. Anna» (2008) fikk kanskje den mest bitende anmeldelser av Lee ‘ s karriere., Etter et gjensyn kjølvannet av Orkanen Katrina med dokumentaren «Hvis Gud Er Villig og da Creek ikke Stige» (2010), og tilbake til sine lav-budsjett indie-røtter med splittende coming of age-drama «Red Hook Sommer» (2012), Lee slått ut en duo av dårlig rådgiving, dårlige sjangerfilm remakes: «Oldboy» (2013), en ny vri på koreansk regissør Park Chan-wook ‘ s revenge saga, og «Da Søt Jesu Blod» (2014), basert på Regningen Gunn ‘ s hallusinatoriske, Afro-sentriske vampire romance, «Ganja og Hess» (1973)., Lee fikk noen av hans sporet tilbake med «Chi-Raq» (2015), en ambisiøs oppdatering av Klassisk gresk komedie «Lysistrata» sett i moderne-dag Chicago, hvor alle tegn som taler på rim. Samme år, Lee fikk en Academy ærespris for sitt bidrag til filmen, vanligvis et tegn på at en artist ‘ s storhetstid er bak themHowever, Lee viste seg at han var fortsatt en vital kraft med sin neste film, «BlacKkKlansman» (2018)., Basert på den sanne historien om to polititjenestemenn, en svart (John David Washington, sønn av Denzel), og en hvit (Adam Driver) som infiltrert Ku Klux Klan i 1970-Colorado Springs, filmen fortalt en svært underholdende historie, mens sucker punching publikum i det siste øyeblikk ved å trekke paralleller til dagens vanskelige politiske klima. Kritikere hyllet «BlacKkKlansman» som en av Lee ‘ s beste film tjent 90 millioner ved billettkontoret på en $15 millioner i budsjett, og Lee ble tildelt prisen for Beste Regissør i Cannes Film Festival., Søteste av alle, var imidlertid det faktum at «BlacKkKlansman» endelig opptjent Lee de unnvikende Oscar nikk for Beste film og Beste Regissør.