Camerabewegingstechnieken

Camerabewegingstechnieken

vroege filmcamera ‘ s werden beperkt door hun grootte en gewicht. En met vroeg bedoelen we de eerste 150 jaar cinema. Gedurende de Gouden Eeuw van Hollywood, een camera was een apparaat vaak gereden over treinsporen door een camera operator en een focus puller. Camera beweging was gebonden door deze technologie, maar dat weerhield cinematografen niet van het verplaatsen van hun camera ‘ s — langs sporen of met kranen — de kleinste hoeveelheid beweging vereist een verbazingwekkende hoeveelheid voorbereiding, planning, toewijding en off-camera hulp.,de Franse filmmaker Jean Cocteau filmt “The Testament of Orpheus” in 1959. Hij kleedde zich niet altijd zo, hij acteerde ook in de film.

Franse filmmaker Jean Cocteau filmde het Testament van Orpheus in 1959

de basisbewegingen van de camera werden allemaal ontwikkeld in dit tijdperk van de cinema; camera ‘ s konden omhoog, omlaag, links of rechts bewegen. Ze konden kantelen of panelen als je de juiste montage had, en inzoomen als je een zoomlens had.,

elke keer dat we een nieuwe vaardigheid of vaardigheid leren, moeten we de basisbewegingen of technieken leren die die functie definiëren.

beginnen met het maken van video ‘s, of het nu voor een hobby of een beginnend bedrijf is, vereist enige kennis van de basisbewegingen die goede praktijken voor het maken van video’ s definiëren. Camerabeweging is een essentieel onderdeel van de cinematografie, omdat het helpt het verhaal te vertellen.

een camera bestaat in een driedimensionale wereld en kan overal langs de XYZ-as bewegen.,

een camera bestaat in een driedimensionale wereld en kan overal langs de XYZ-as bewegen. Dit betekent dat het omhoog, omlaag, links, rechts, evenals vooruit en achteruit kan bewegen. Zodat de regisseur en camerabediener effectief kunnen communiceren, zijn er namen voor elk van deze bewegingen. Dit betekent dat de regisseur een reeks mondelinge instructies kan geven en dat de camerabediener precies weet wat hij moet doen zonder dat iemand naar buiten hoeft te gaan en diagrammen hoeft te tekenen.,

laten we eens kijken naar de basis camerabewegingen die worden gebruikt in elke video-en filmproductie, van die gebruikt door uw bruiloft videografen tot die gebruikt door Spielberg zelf. Onze picturale voorbeelden tonen een videograaf die deze bewegingen met een hand-held techniek gebruikt, maar ze passen het beste toe op statief en dolly gebruik.

kantel

De lens van de camera omhoog of omlaag bewegen met behoud van de horizontale as. Knik met je hoofd op en neer—dit is kantelen.

Waarom doe je dit?, Kantelen is de snelste manier om van laag naar hoog te komen, of andersom, als je twee dingen wilt laten zien, maar niet per se tegelijkertijd. Je zou je kunnen concentreren op een hand die een bloederig mes vasthoudt en dan omhoog gaan om te onthullen … Macbeth!,

omlaag Kantelen
Tilt-midden
omhoog

Pan

het Bewegen van de camera lens aan de ene kant of de andere. Kijk naar links en dan naar rechts, dat is panning.

Waarom doe je dit? Je zou over het publiek kunnen springen op een bruiloft om alle mensen daar te laten zien., Je zou van het ene personage naar iemand kunnen gaan die door de deur loopt om de spanning te verhogen die niet zou bestaan met een snelle snede.

Zoom

zoomen is een camerabeweging waarmee de meeste mensen waarschijnlijk bekend zijn. Het gaat om het veranderen van de brandpuntsafstand van de lens om het onderwerp dichter of verder weg in het frame te laten lijken. De meeste videocamera ‘ s hebben tegenwoordig ingebouwde zoomfuncties. Sommige hebben ook handmatige zoomen, en veel hebben verschillende zoomsnelheden. Zoomen is een van de meest gebruikte camerabewegingen en een van de meest gebruikte. Gebruik het voorzichtig.

Waarom doe je dit?, Zoomen is de makkelijkste manier om van ver naar dichtbij te komen of andersom. Je zou kunnen beginnen met een wide shot van een concert om het podium in te stellen en vervolgens in te zoomen om een van de performers te laten zien.

sokkel

De camera omhoog of omlaag bewegen zonder de verticale of horizontale as te veranderen. Een camerabediener kan twee soorten sokkels maken: sokkel omhoog betekent “beweeg de camera omhoog;” sokkel omlaag betekent “beweeg de camera omlaag.”Je kantelt de lens niet omhoog, je beweegt de hele camera omhoog. Stel je voor dat je camera op een statief staat en je de statiefkop omhoog of omlaag brengt., Dit is precies waar de term vandaan komt.

Waarom doe je dit? Als je een voetstuk neemt, Wil je meestal de camera op afstand houden, dus je zou kunnen beginnen met een persoon die tegen een muur leunt, en dan een voetstuk omhoog, en omhoog, en omhoog, en omhoog, totdat de camera Spiderman bereikt, zich vastklampend aan de vierde verdieping van een gebouw en het omhoog sluipt. Of, je zou voetstuk uit de handen van een bruid en bruidegom tot hun gezichten.,

Pedestal up
Pedestal middle
Pedestal down

Dolly

This is a motion towards or motion from., De naam komt van de oude “dolly tracks” die vroeger werd vastgelegd voor de zware camera om mee te bewegen — net als spoorwegsporen — in de dagen voordat Steadicams zo populair werd. De zin dolly-in betekent een stap naar het onderwerp met de camera, terwijl dolly-out betekent om terug te stappen met de camera, waarbij de zoom hetzelfde. Door de camera in te zoomen verandert de brandpuntsafstand van de lens, wat groothoekvervorming of veranderingen in de schijnbare scherptediepte kan veroorzaken. Om deze reden is het vaak beter dan dolly dan zoom.

Waarom doe je dit?, Een perfect voorbeeld van deze beweging in de cinema geschiedenis is Alfred Hitchcock ‘ s lange dolly shot aan het einde van “Frenzy.”https://www.youtube.com/watch?v=BRfbuQgJsjY

de camera begint in een huis en dan dollys achteruit, een trap af, in een straat en dan uit in de stad. Wat zegt dit ons? Terwijl er iets heel belangrijks gebeurde, is het maar één verhaal in een wereld van verhalen., Hitchcock ’s shot, met een gigantische camera en een enorme bemanning, verwoed bewegende dolly tracks uit de opname als de camera achteruit bewoog was baanbrekend in zijn tijd, maar met de huidige lichtgewicht camera’ s kon het worden gedaan door een enkele camera operator.,

Dolly forward 1
Dolly forward 2
Dolly forward 3

Truck

Trucking is like dollying, but it involves motion left or right. Truck left means “move the camera physically to the left while maintaining its perpendicular relationship.,”Dit is niet te verwarren met een pan, waar de camera stevig op zijn As blijft terwijl de lens in de ene of de andere richting draait. Je zou kunnen truck links om te verblijven met een voetganger als ze loopt in een straat in plaats van het gebruik van een pan, die haar terug zou laten zien nadat ze langs de camera.

Waarom doe je dit? Je zou Truck als je wilt dat uw camera te onderwerpen afstand om hetzelfde te blijven. Je zou bijvoorbeeld de camera evenwijdig aan een persoon die op straat loopt, kunnen meenemen om ze in beeld te houden. Veel trucking in films wordt gedaan vanuit het raam van een echte vrachtwagen., Dus dit is geen slechte manier om het te onthouden. In de training montage in de 1976 Best Picture Academy Award winnaar, Rocky, geregisseerd door John G. Avildsen, is er een truck shot—van een vrachtwagen—na de titulaire karakter langs de waterkant als hij loopt. Het trucking shot laat de kijker bij Rocky blijven en zien hoe snel hij echt gaat.

Rocky loopt langs de waterkant.,

the fancy camera movement techniques

Nu u de basis begrijpt, zijn hier een paar meer geavanceerde camera movement techniques. Sommige van deze vereisen meestal het gebruik van een vaste inrichting en een of twee bemanningsleden om soepel uit te voeren.

Handheld opname

soms gaat de actie te snel of te onvoorspelbaar om de camera op een statief te laten staan. Dit vraagt om het mobieler maken van de camera en in staat om de actie van een scène te volgen., Meestal wordt de camera gewoon vastgehouden door de operator, die vervolgens een aantal basisbewegingen van de camera gebruikt door de voeten te bewegen, in en uit te dollyen, in een of andere richting te Trucken, te kantelen, te pannen, in te zoomen en combinaties van al deze uit te voeren.

Waarom doe je dit? Handheld fotograferen kan erg springerig zijn, waardoor de kijker een soms subtiel gevoel krijgt dat hij naar nieuws of een documentaire kijkt., Het doel van deze film is niet om fancy te zijn, maar om ons te laten geloven dat de film is gemaakt door een ametuur (en dus echt is): https://www.youtube.com/watch?v=3GyymwE4LLs

Floating cam or stabilized shot

de Steadicam werd uitgevonden in 1971 door Garrett Brown Uit Philadelphia. Beroemd gebruikt in de jogging sequentie in ” Rocky “en uitgebreid met uitzonderlijk effect in de Kubrick meesterwerk,” The Shining.,”Het maakt gebruik van een reeks tegengewichten — en gyroscopen op duurdere modellen-om de beweging van een handheld camera zeer soepel te houden. Hoewel de term “Steadicam” vaak wordt gebruikt, is dit een merknaam die behoort tot de Merlin company.

een moderner alternatief voor de slee-en-vest opgezet door de Steadicam en GlideCam is de 3-assige gemotoriseerde gimbal. Toen gimbals zoals de Freefly MoVI M5 en DJI Ronin kwam, ze bood een betaalbare, veelzijdige alternatief voor grotere stabiliserende tuig. Tegenwoordig zijn er overal gemotoriseerde gimbalen.

waarom gebruiken?, Een Steadicam of 3-assige gimbal geeft u de vrijheid om handheld te fotograferen terwijl u uw opname perfect stabiel houdt, waardoor de afleidende shake die vaak optreedt wanneer uw camera niet wordt ondersteund, wordt geëlimineerd. Hier is Garret Brown ’s beroemde steadicam shot van de kleine jongen die op het grote wiel rijdt van Stanley Kubrik’ s meesterwerk The Shining uit 1980: https://www.youtube.com/watch?v=cy7ztJ3NUMI

Crane/jib

een kraan kan worden gebruikt om een camera—en operator, als deze groot genoeg is—van lage naar hoge schietposities te tillen., Goedkopere jibs kunnen het gewicht van een camera ondersteunen en deze enkele meters van de grond tillen. Soms wordt een kraan een giek genoemd, maar de giek term is meestal van toepassing op het apparaat dat een microfoon omhoog houdt. Voor een extreme versie van deze verhoogde hoek, overwegen met behulp van een drone om een luchtfoto perspectief vast te leggen.

waarom gebruiken? Je wilt de dingen vanuit een andere hoek laten zien. Een voorbeeld is de kraan geschoten aan het einde van Robert Zemeckis ‘1985″ Back to The Future ” waar genius uitvinder Dr., Emmet Brown, gespeeld door Christopher Lloyd pronkt met zijn nieuwe en verbeterde tijdmachine, gebouwd uit een Delorean, en stijgt op de weg—en als de camera kranen omhoog, het begint te vliegen tonen dat in de toekomst, waar we gaan– Auto ‘ s Reizen in drie dimensies.

de nog gekker camerabewegingstechnieken

uw camera ronddraaien op een tekenreeks? Wat doe je als je nul budget maar een echt kleine en goedkope camera? Als je echt slim bent, verzin je een nieuwe camerabeweging en bouw je er een muziekvideo omheen., Indie muzikanten Matt & Kim bevestigde een GoPro aan een zelfgemaakte stabiliserende vin, legde het aan het eind van een stuk touw en zwaaide het om hun hoofd met 240 beelden per seconde. De resultaten zijn verbluffend.

waarom gebruiken? Je bent een genie zonder budget voor apparatuur. Bekijk Matt & Kim ’s Video voor Let’ s Run Away.

het samenvoegen

alleen omdat je niet op school zit voor videoproductie betekent niet dat je geen huiswerk moet maken en moet oefenen om te verbeteren., Je missie, mocht je ervoor kiezen die te accepteren, is tweeledig.

identificeer eerst de basic camera movement techniques tijdens het kijken naar films en televisie en deconstrueer ze in je geest. Is de camera aan het vervoeren of zoomen? Is de camera op een kraan? Of steekt de operator zijn hoofd uit een raam?

ten tweede, gebruik alle basis camerabewegingstechnieken in de productie. Begrijpen hoe de moves werken geeft u een reeks nieuwe tools om te helpen bij het bouwen van producties in de toekomst., Als u al met behulp van alle van de basis camera beweegt, overwegen het kopen of huren van een stabiliserende tuig of een jib voor uw volgende productie. Experimenteren is de helft van het plezier van het maken van video ‘ s, en het bedenken van een nieuwe zet die kijkers versteld doet staan terwijl het helpen om je verhaal over te brengen uiterst bevredigend is.

Geef een reactie

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Vereiste velden zijn gemarkeerd met *