dus je hebt een idee voor een verhaal. Je hebt de wereld, de personages, de toon, en misschien zelfs een of twee van de grote plotmomenten ontdekt. Er is een vrij grote kans dat uw volgende stap zou moeten zijn om uw script te schetsen voordat u springen in het schrijven. Niet weten waar te gaan in de tweede akte is waarschijnlijk het meest voorkomende probleem opkomende scenarioschrijvers tegenkomen en schetsen kan helpen navigeren dat narratieve moeras.
hoe schetst u?, Het is ingewikkeld en afgestemd op uw persoonlijke gevoeligheid. Het maakt niet uit wat een scenarioschrijven boek vertelt u er is geen enkele manier om uw script te schetsen. In plaats daarvan, zal ik voorstellen drie van de meest voorkomende methoden van het schetsen voor u te nemen voor een spin. Probeer elke methode, pas het aan naar je persoonlijke smaak, en kijk of het je meer duidelijkheid geeft over wat voor soort verhaal je gaat vertellen.
Planning
Als u elke tel van uw verhaal in kaart brengt voordat u een enkel woord in het script schrijft, dan bent u een planner.,
Ik heb veel beginnende schrijvers ontmoet die bang zijn om te schetsen vanwege deze raadselachtige methode van schetsen. Wie zijn deze mythische schrijvers die van tevoren weten wat er op elke pagina gaat gebeuren? Zijn ze in staat om te veranderen als ze merken dat hun karakters in het script anders zijn dan in het planningsdocument? Wat als ze halverwege geraakt worden door een bout van inspiratie en opnieuw moeten beginnen?
misschien paradoxaal genoeg zou ik je aanmoedigen om er niet teveel over na te denken., Een overzicht gedaan door een planner hoeft niet elke afzonderlijke lijn van dialoog, elke complexiteit van een personage, of elke nuance van een dramatische set stuk bevatten. In plaats daarvan fungeert het plan als een blauwdruk of een gids.
de planner is een architect. Zij berekenen hoe elke kamer, muur, vloer, en het plafond passen bij elkaar voor het leggen van een baksteen naar beneden. Dat betekent niet dat als een ramp toeslaat ze niet in staat zijn om zich aan te passen. Soms hebben ze daar ook een plan voor. Een plan kan een grote bron van comfort en als goed ontworpen kan een hoop herformulering tijd later op de lijn te besparen.,
dus hoe word je een planner?
types van Plan
vaak negeren we het harde werk van het schetsen door te denken “Ik zal het uitzoeken als ik er ben”. De meeste planners denken niet zo. Het plan is wat hen door deze situaties zal leiden, zodat ze van tevoren moeten worden uitgevogeld. Een plan wordt meestal gedacht van het detailleren van de plot, maar een plan helpt ook bij het plannen van reeds bestaande relaties voor je personages waardoor ze een grotere diepte.
een methode die ik heb gevonden werkt goed is om te proberen de Ben Wheatley methode van het schetsen., Schrijf op een leeg vel papier een kogelpunt dat elk belangrijk plotpunt beschrijft. Vul vervolgens de gaten ertussen in met meer opsommingstekens om te laten zien hoe elk plotpunt elkaar overbrugt. Verfijn vervolgens de bullet points en voeg meer toe zodat elk bullet point een pagina in uw scenario vertegenwoordigt. Nu heb je een stap-voor-stap plan van hoe uw scenario eruit zal zien.
een andere populaire methode is het gebruik van indexkaarten. Schrijf op elke kaart een korte zin van wat elke scène is dan leg ze uit in volgorde, zodat u visueel de vorm van het scenario kunt zien., Net als de blauwdruk van een architect heb je een visuele weergave van je plan.
en laten we de Dan Harmon Story Circle niet vergeten, een heerlijk eenvoudige benadering van het vertellen van verhalen die een grote inspiratie is geweest voor veel schrijvers die hun verhalen plannen. TV, net als feature scripts, kan sterk profiteren van een vooraf bepaalde structuur.,
Planning kan hoofdpijn veroorzaken en u zult tegen een aantal grote narratieve problemen aanlopen, maar door er doorheen te werken bespaart u uzelf later deze problemen te ontdekken, waardoor u op de lange termijn enige tijd bespaart.
voors en tegens van Planning
voors
- het verhaal wordt uitgewerkt voordat het eerste woord wordt uitgeschreven
- maakt het gemakkelijk te vermijden plot gaten terwijl je schrijft.,
- bespaart tijd om te herschrijven.
- kan een opkomende schrijver de angst besparen om writer ‘ s block te hebben terwijl hij schrijft.
Cons
- voor veel schrijvers kan het veel te restrictief zijn.
- ontmoedigt een gevoel van spel en improvisatie tijdens het schrijven.
- sommige schrijvers kunnen het gevoel hebben dat hun omtrek niet goed is en zullen worden ontmoedigd om het script zelf te schrijven.
Tentpaal
onthoud dat planning slechts één manier is om dingen te doen., Als nauwgezette over uw overzicht niet een beroep op u en u wilt proberen en ontdek een deel van het verhaal op de weg dan bent u in goed gezelschap. Veel scenarioschrijvers schrijven hun eerste concepten als ze ze ontdekken.
echter, dat betekent niet dat ze het winging (we zullen het een beetje later). In plaats daarvan hebben ze een paar “tentpalen” om hun verhaal af te hangen. De ingewanden van het verhaal kunnen worden ontdekt als je schrijft, maar de tentpalen blijven als een leidende kracht in het hele verhaal.,
gemeenschappelijke tentpole momenten van een script kunnen komen in de vorm van je opening, einde, middelpunt, breken in bedrijf twee, breken in bedrijf drie, aanzetten tot incident, en grote set stukken waarvan je weet dat je wilt opnemen. Als je kiest voor de tentpalen dan heb je er nog veel ruimte tussen om je personages en verhaal te ontdekken.
bijvoorbeeld, laten we zeggen dat je weet dat je wilt dat je opening een introductie van de antagonist is, je wilt dat het middelpunt een grote plotwending is, en je wilt dat je einde een confrontatie tussen protagonist en antagonist is., Dit betekent dat zelfs als je verdwaalt in het midden van de 2e akte heb je nog steeds verhalende gebeurtenissen te rijden naar.
u kunt zoveel of zo weinig tentstokken hebben als u wilt. Bij het schrijven van mijn scripts heb ik de neiging om ongeveer acht tot tien tentpole momenten die ik terug te verwijzen naar tijdens mijn eerste ontwerp. Als u zich vergist in de richting van een meer verkennende manier van schetsen dan alleen omhoog de kale essentials om uw script een gevoel van richting te geven.
Craig Mazin, schrijver van Tsjernobyl, heeft een variatie op tentpaal schetsen aangeboden op basis van karakter die populair is gebleken in de schrijvende gemeenschap.,
het Beat Sheet
de omtrek van de Tentpaal kan zo minimaal zijn als u wilt, maar de methoden waarover ik het tot nu toe heb gehad, functioneren als een vorm van “beat sheet”, een soort sjabloon dat u kunt gebruiken om uw eigen verhaal te structureren. Terwijl beat sheets kunnen worden gebruikt door planners ook, meestal tent paaluitlijners zijn hun grootste voorstanders.
een beat sheet geeft details over de gemeenschappelijke momenten van een goed gestructureerd verhaal waar je, theoretisch, je eigen verhaal op zou moeten kunnen aansluiten. Er ongeveer zo veel beat sheets te kiezen, maar de meest populaire is zeker Blake Snyder ‘s” Save The Cat ” beat sheet.,
veel beat sheet delen dezelfde momenten., Chronologisch zijn ze:
- openingsafbeelding
- introduceer de wereld
- opwekkend Incident
- debat en twijfel
- draai naar bedrijf één
- belofte van het uitgangspunt / Plezier en spelletjes
- middelpunt draai
- dingen gaan slecht
- alles is verloren / donkerste Moment
- draai naar bedrijf drie
- finale
- closing image
Er is geen twijfel dat u deze lijst kunt gebruiken om veel van uw favoriete films te beschrijven, maar zie het niet als een one-and-done oplossing voor de verhaalstructuur van uw script. De beat sheet is een gids, geen evangelie., Als u het gevoel dat het breken van uw vooraf gedefinieerde beat sheet beter zal dienen het verhaal dan moet je absoluut.
voors en tegens van Tentpool waarin
Pros
- biedt een verhalende backbone zonder te restrictief te zijn.met
- kunt u de verhaalnaden tussen de “tentpalen”verkennen.
- vergemakkelijkt beter het afwijken van de tentpalen als u onderweg met een beter idee komt.
- een tussenweg tussen Planning en Pantsing.,
Cons
- als een beat sheet te religieus wordt gevolgd, kan het script generiek aanvoelen en als het snel is om het volgende voorgeschreven narratieve punt te bereiken.
- biedt mogelijk niet voldoende structuur voor diegenen die niet comfortabel improviseren tussen de”tentpalen”.
- vereist een grondig begrip van hoe elke verhalende tentpaal werkt in de context van het grotere verhaal.,
Pantsing
de laatste gangbare methode voor het aftekenen is de pantsingmethode, dat wil zeggen dat er helemaal geen omtrek is. Een pantser zal vaak een idee voor een verhaal en springen recht in, het vinden van het karakter, thema, plot, en toon langs de weg. Dit kan bevrijdend aanvoelen en je kunt profiteren van de vroege opwinding die vaak werd gevoeld bij het ontstaan van een project. Margaret Atwood, de schrijver van The Handmaid ‘ s Tale, is een fervent gelovige in de pantsing methode.
Dit is de grote kracht van pantsing., Waar andere waarin methoden personages kunnen rijden in de richting van plot punten die niet natuurlijk voelen, een pantser kan laten de personages en hun beslissingen rijden het verhaal vooruit. Deze scripts kunnen dynamisch en spannend voelen, maar wees gewaarschuwd, ze komen ook met gemeenschappelijke valkuilen.
gemeenschappelijke valkuilen
Ten eerste zal het script waarschijnlijk structuur missen. Dit is prima, maar tenzij je Aaron Sorkin bent … zou ik niemand de eerste versie van je pantser script laten lezen … totdat je het opgepoetst hebt in een tweede versie … om eventuele problemen in het verhaal op te lossen.,
een pantsing script kan vaak op een slechte manier improviserend aanvoelen. Terwijl improviseren een verhaal kan opwindend zijn, het voelt vaak amorf en slap, niet als een efficiënte goed vervaardigde machine. Verhalen zoals die Inception of Ex Machina die zich minutieus gemaakt voelen komen zelden uit de ongeraffineerde eerste ontwerp van een pantser.
opkomende scenarioschrijvers vallen soms in de romantische allure van de schrijver figuur wiens verhaal stroomt uit hun vingertoppen onverminderd logica of rede., Hoewel deze genieën bestaan, moeten op een gegeven moment veel beginners zich realiseren dat deze schrijvers de uitzonderingen op de regel zijn.
om duidelijk te zijn, Ik stel niet voor om weg te blijven van het pantsen van een script als dat is wat natuurlijk aanvoelt voor jou. Het schetsen van een script is een persoonlijk proces en je nodig hebt om de methode die het beste werkt voor uw workflow te vinden. Ik heb nog nooit met twee schrijvers gesproken die precies hetzelfde proces delen. Een deel van het worden van een scenarioschrijver is het leren over welke methoden en procedures het beste compliment uw individuele expressie en houding.,plant dus met alle middelen het zaad van een verhaal in de grond en zie het uitgroeien tot een schitterende struik bloemen, vergeet niet om de randen te trimmen, de grond water te geven, en misschien een aantal van de minder mooie bollen te trimmen.
voors en tegens van Pantsing
Pros
- stimuleert spel en plezier in het schrijfproces.
- u bent vrij om uw inspiratie te volgen zoals u wilt.
- helpt u door ervaring te leren hoe een verhaal werkt.,
Cons
- schrijvers kunnen zich ontmoedigd voelen halverwege het tweede bedrijf als ze geen stoom meer hebben en niet weten waar het verhaal heen moet gaan.
- vaak lange herformuleringen om het uiteindelijke project op te poetsen.
- inspiratie is onbetrouwbaar, en een pantsing methode ontmoedigt het maken van de handeling van het schrijven van een gedisciplineerde ambacht.
schetsen met Arc Studio Pro
als dit alles een beetje overweldigend aanvoelt, maak je geen zorgen., Arc Studio Pro heeft een ingebouwde suite van omlijningsfuncties om het proces te helpen stroomlijnen:
Arc Studio Pro gebruikt een “card” – systeem waar u netjes informatie kunt opslaan over uw verhalende beats, karakters en verhaallijnen op één plaats. U kunt alles in kleur coderen, zodat wanneer u naar uw overzicht moet verwijzen, u het op één gemakkelijke plaats kunt vinden.
Als u hulp nodig hebt bij het gebruik van de software, kunt u de productgids raadplegen die alles uitlegt.,
uw methode vinden
toen ik leerde scenarioschrijver te worden, heb ik al deze methoden minstens één keer geprobeerd. Ik weet wat voor mij werkt en jij moet hetzelfde doen. Bij het schrijven van je volgende scripts denk na over het experimenteren met een nieuwe methode. Misschien zal het niet werken, maar lessen leren van een mislukt experiment kan worden toegepast op een methode die werkt. Ik zou nooit hebben geweten dat ik structuur nodig als ik niet had geprobeerd pantsing, en ik zou nooit hebben geweten dat te veel structuur is verstikkend voor mij als ik niet had geprobeerd planning.,
onthoud altijd: het is een persoonlijk proces, doe wat voor u werkt.
Alex D. Reid
Alex is een professioneel scenarioschrijver die graag horror schrijft. Hij won de horror categorie op het Austin Film Festival voor zijn scenario Delirium in 2019 en studeert momenteel voor een Ph.D in Engelse literatuur met een focus op het horror genre.