Wat zijn enkele eenvoudige richtlijnen die scenarioschrijvers kunnen volgen om effectieve loglines te schrijven?
het schrijven van een meeslepende en boeiende logline is een kunstvorm op zich. Maar net als scenarioschrijven is er geen geheime formule voor succes.
Hier stappen we weg van diepgaande richtlijnen, theorie en regels om eenvoudige richtlijnen te bieden die u kunt toepassen op uw proces om u te helpen de meest effectieve logline voor uw scenario te schrijven.
deel het kernconcept, niet het verhaal
Loglines zijn een noodzakelijk kwaad in Hollywood., En velen zien ze als “slecht” omdat ze het gevoel hebben dat de industrie hen vraagt om hun honderd pagina ‘ s script (ongeveer) te condenseren tot 25-50 woorden.
niets is minder waar — en dat is de eerste logline les die scenarioschrijvers moeten leren.
u vertelt geen verhaal in een logregel. Je presenteert het kernconcept van je script. En in Hollywood is concept alles.
het is het eerste verkooppunt van uw scenario.
Het is wat je in het gesprek krijgt.,
Het is wat u, managers, agenten, ontwikkelingsmanagers en producenten in eerste instantie zullen gebruiken om uw script overwogen, pitched, gekocht, ontwikkeld, verpakt, gefinancierd, geproduceerd en gedistribueerd te krijgen.
Het is het eerste contact dat Hollywood zal hebben met jou en je scenario.
wanneer insiders uit de industrie een logline lezen, moeten ze worden gepresenteerd met:
- de hoofdpersoon(s)
- de wereld waarin ze leven
- het aanlokkelijke incident
- het grote conflict waar ze mee te maken moeten krijgen
- de inzet bij de hand.,
Dit zijn de elementen waaruit het concept van een verhaal bestaat.
als je het valse idee loslaat dat je je hele verhaal in één of twee zinnen moet vertellen, negeer je de noodzaak om elementen op te nemen die niet centraal staan in het kernconcept van het verhaal dat je probeert te vertellen.
ondersteunende personages, B verhalen, C verhalen, wendingen, en onthult? Bewaar dat allemaal voor de pitch en het script zelf.
begin met een algemene Logline structuur
om een idee te krijgen van hoe een logline moet lezen, begin met een basisstructuur.,
- wanneer …
- A …
- moet …
- voor .wanneer een moordende haai chaos ontketent op een strandgemeenschap, moeten een lokale sheriff, een zeebioloog en een oude zeevarende op het beest jagen voordat het opnieuw doodt.
Dit is, samen met andere variaties, de basis logline formule die u kan helpen om te beginnen. Echter, dit is niet een eenvoudige vul in het lege proces. Het stelt je alleen in staat om het opruiende incident/groot conflict, de hoofdpersoon(s), het doel dat ze hebben binnen het verhaal, en de belangrijkste inzet te identificeren.,
daarna gaat het over het aanpassen van de verbiage en structuur om het kort, zoet, to the point te maken, en de lezer meer te laten willen.
blijf binnen 25-50 woorden
minder is meer.insiders uit de industrie hebben geen tijd om een synopsis of behandeling te lezen. Ze moeten snel beslissingen nemen omdat er zo veel scenario ‘ s zijn die ze moeten bereiken tijdens hun dagelijkse schema.
Hollywood maakt gebruik van een filtratieproces om honderden en honderden scenario ‘ s op de markt te onkruiden., Voordat dat filtratieproces van scriptlezers, verwijzingen en wedstrijden/wedstrijden/fellowships, het lezen van loglines is de snelste manier voor hen om te vertellen of uw script heeft een concept, karakter en verhaal dat ze willen nastreven.
en loglines helpen u om te communiceren wat u probeert te verkopen zonder af te gaan op raaklijnen en al te lange verklaringen.
dus blijf zo dicht mogelijk bij vijfentwintig woorden. Het zal enige tijd duren om het onder de knie te krijgen, maar zodra je de kernelementen van een logline begint te identificeren, zal het makkelijker zijn om die woorden weg te snijden.,
vermijd Tekennamen
deze regel kan worden verbogen, maar u kunt meer van een directe impact maken door tekentypen te gebruiken in plaats van tekennamen. Dit biedt de lezer een onmiddellijke protagonist beschrijving die ze zich kunnen voorstellen voor het gieten.
- een gepensioneerde detective
- een rookie cop
- een leraar in de binnenstad
- een alleenstaande moeder
- een worstelende schrijver
die zich richt op karaktertypen creëert ook directe conflictcontext voor de lezer.,
- Een gepensioneerde detective is niet van plan om de autoriteit die ze ooit had de zaak op te lossen
- Een rookie cop is gaan worstelen met gebrek aan ervaring en pushback van autoriteit cijfers
- Een inner-city leraar kan te maken hebben met het gebrek aan financiële middelen en andere vormen van strijd
- Een alleenstaande moeder kan overwinnen extra strijd om te bereiken van een doel
- Een worstelende schrijver is zullen te maken hebben met armoede en onveiligheid
Nu dat je een geweldige logline, gebruiken om indruk te maken in een wedstrijd of fellowship!,
zoeken naar ironie in uw Concepten
ironie is een eenvoudige manier om een concept over te brengen.
Als u onbekende persoonlijkheden of karaktertypen samen plaatst of een vis uit het water scenario introduceert, is dat een sterk concept ironie en conflict dat gemakkelijk in zo weinig woorden mogelijk wordt gecommuniceerd.een snelle advocaat kan niet 24 uur liegen vanwege de verjaardagswens van zijn zoon nadat de advocaat zijn zoon voor de laatste keer heeft afgewezen.een 17-jarige aristocraat wordt verliefd op een aardige maar arme kunstenaar aan boord van de luxe, noodlottige R. M. S. Titanic.,een toonhatende detective is de enige hoop van een tekenfilmkonijn om zijn onschuld te bewijzen wanneer hij wordt beschuldigd van moord.
niet alle concepten tonen grote ironie, maar als de jouwe dat doet, gebruik het dan.
schrijf meerdere opties met verschillende frasering
het schrijven van de juiste logline gaat over vallen en opstaan.
begin met een structuur, zoals hierboven vermeld, en identificeer de elementen binnen uw concept die u moet delen. Dan tweak wat je hebt door het verschuiven van de plaatsing van die elementen binnen de structuur van de zin.,
schrijf tien, twintig of dertig versies van dezelfde logline, bekijk ze allemaal en creëer hybriden van bepaalde versies die het meest opvallen. U zult vaak merken dat twee of drie versies elementen hebben die u kunt combineren om de meest effectieve logline te creëren.
schrijf de Logline voor het Script
Deze oefening zal u helpen twee vogels met één steen te doden.
ten eerste, wanneer je begint met een logline, help je jezelf de kern van je verhaal te identificeren, waardoor het makkelijker wordt om je te concentreren op het verhaalvenster van je scenario.
Kijk naar een film als Star Wars.,een opstand ontstaat om de tirannie van een galactisch rijk te bestrijden.
dat is niet een erg smal verhaal venster om op te focussen als je een scenario ontwikkelt.
maar als je een specifieke protagonist introduceert (Luke Skywalker), de wereld waarin ze leven laat zien (farm), en ze een centraal conflict en opzwepend incident laat zien (het leveren van plannen voor een ruimtestation dat de Melkweg bedreigt), heb je een verhaalvenster om naar toe te werken. Dat is de kern van je scenario.,
het ontwikkelingswerk dat je daarna doet-visualisatie, contouren, behandelingen, opsommingstekens, scènelijsten, of wat je proces ook met zich meebrengt — wordt vanuit die kern opgebouwd als je er verhaal-en karaktertakken van maakt.
en als het script klaar is, heb je al een logline om vanaf te werken als je het herwerkt om te passen bij het uiteindelijke ontwerp.
Loglines lezen in IMDb
loglines lezen is de beste manier om te leren.
Ga naar IMDb en zoek naar films die vergelijkbaar zijn in genre, onderwerp, toon of karaktertypen., Dan gewoon trek het karaktertype, aanzetten tot incident, grote conflict, doelstelling, en de inzet van die loglines en voeg je eigen. Dit is misschien wel de makkelijkste manier om de structuur te vinden die het beste bij uw concept past.
Lees ScreenCraft ‘ s 101 Beste Film Loglines scenarioschrijvers kunnen leren van!Ken Miyamoto werkt al bijna twee decennia in de filmindustrie, met name als studio liaison voor Sony Studios en vervolgens als scriptlezer en verhaalanalist voor Sony Pictures., Hij heeft veel studio vergaderingen onder zijn riem als een geproduceerde scenarioschrijver, ontmoeting met de wil van Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, evenals vele productie-en managementbedrijven. Hij heeft een eerdere ontwikkeling deal met Lionsgate, evenals meerdere schrijfopdrachten, waaronder de geproduceerde miniserie Blackout, met in de hoofdrollen Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle, en Bruce Boxleitner., Facebook Instagram volg Ken op Twitter @KenMovies
volg ons op Twitter, Facebook en Instagram voor al het laatste ScreenCraft-nieuws en updates.