technisch gezien is het geen Abstracte Kunst
Piet Mondriaan
niet-representatieve kunst is een andere manier om naar abstracte kunst te verwijzen, hoewel er een verschil is tussen de twee. Fundamenteel is niet-representationele kunst werk dat een wezen, een plaats of een ding in de natuurlijke wereld niet vertegenwoordigt of afbeeldt.
als representationele kunst een afbeelding van iets is, is niet-representationele kunst het tegenovergestelde., De kunstenaar zal vorm, vorm, kleur en lijn—essentiële elementen in de beeldende kunst—gebruiken om emotie, gevoel of een ander concept uit te drukken.
het wordt ook “complete abstractie” of niet-figuratieve kunst genoemd. Niet-objectieve kunst wordt vaak gezien als een subcategorie van niet-representationele kunst.
Nonrepresentational Art vs Abstraction
De woorden nonrepresentational art en abstract art worden vaak gebruikt om naar dezelfde schilderstijl te verwijzen. Echter, wanneer een kunstenaar in abstractie werkt, verstoren ze de weergave van een bekend ding, persoon of plaats., Bijvoorbeeld, een landschap kan gemakkelijk worden geabstraheerd en Picasso vaak geabstraheerd mensen.
niet-Representationele kunst begint niet met een” ding ” of een onderwerp waaruit een onderscheidend abstract beeld wordt gevormd. In plaats daarvan is het “niets” anders dan wat de kunstenaar bedoelde en wat de kijker interpreteert het als. Het kunnen verfspatten zijn zoals we zien in Jackson Pollock ‘ s werk. Het kan ook de kleur-geblokkeerde vierkanten die frequent in Mark Rothko ‘ s schilderijen zijn.,
de betekenis is subjectief
De schoonheid van niet-representatief werk is dat het aan ons is om het onze eigen interpretatie te geven. Zeker, als je kijkt naar de titel van sommige kunst, krijg je misschien een glimp van wat de kunstenaar bedoelde, maar heel vaak is dat net zo obscuur als het schilderij.
het is het tegenovergestelde van kijken naar een stilleven van een theepot en weten dat het een theepot is. Een abstracte kunstenaar kan een kubistische benadering gebruiken om de geometrie van de theepot af te breken, maar je kunt nog steeds een theepot zien., Als een niet-representatieve kunstenaar, aan de andere kant, aan een theepot dacht terwijl hij een doek schilderde, zou je het nooit weten.veel kunstenaars, zoals de Russische schilder Wassily Kandinsky (1866-1944) gebruikten een spirituele inspiratie voor hun schilderijen. Hij wordt vaak geclassificeerd als een niet-objectieve kunstenaar, hoewel zijn werk ook niet-representatief is. Sommige mensen zien de spirituele aard in zijn stukken en anderen niet, maar weinigen zullen het oneens zijn dat er emotie en beweging in zijn schilderijen zijn.
dit subjectieve standpunt ten opzichte van niet-representatieve kunst is wat sommige mensen dwars zit., Ze willen dat de kunst ergens over gaat, dus als ze willekeurige lijnen of perfect gearceerde geometrische vormen zien, daagt het uit waar ze aan gewend zijn.
voorbeelden van niet-representatieve kunst
de Nederlandse schilder Piet Mondriaan (1872-1944) is een perfect voorbeeld van een niet-representatieve kunstenaar en de meeste mensen kijken naar zijn werk bij het definiëren van deze stijl. Mondriaan noemde zijn werk “neoplasticisme” en hij was instrumenteel in de Stijl, een uitgesproken Nederlandse abstracte beweging.,
Mondriaan ‘ s werk, zoals “Tableau I” (1921), is plat; een doek gevuld met rechthoeken geschilderd in primaire kleur en gescheiden door dikke, verbazingwekkend rechte zwarte lijnen. Op het eerste gezicht heeft het geen rijm of reden, maar het is toch boeiend en inspirerend. Een deel van de aantrekkingskracht is de perfectie en een deel is de asymmetrische balans die hij bereikt in een juxtapositie van eenvoudige complexiteit.
Hier is waar de verwarring met abstracte en niet-representationele kunst echt in het spel komt. Veel kunstenaars in de Abstract-expressionistische beweging waren technisch niet abstract., Ze schilderden in feite niet-representatieve kunst.
als je door het werk van Jackson Pollock (1912-1956), Mark Rothko (1903-1970) en Frank Stella (1936–) kijkt, zie je vormen, lijnen en kleuren, maar geen gedefinieerde onderwerpen. Er zijn momenten in Pollock ‘ s werk waarin je oog iets vastgrijpt, hoewel dat gewoon JOUW interpretatie is. Stella heeft een aantal werken die inderdaad abstracties zijn, maar de meeste zijn niet-representationeel.
deze abstract expressionistische schilders verbeelden vaak niets, ze componeren zonder vooroordelen over de natuurlijke wereld., Vergelijk hun werk met Paul Klee (1879-1940) of Joan Miró (1893-1983) en je ziet het verschil tussen abstractie en niet-representationele kunst.