det finns många olika typer av skalor i musik. Vissa har sju toner, några har fem, några låter glada och några låter ledsen. Men det finns en typ av skala som använder alla tolv platser i västerländsk musik som kallas den kromatiska skalan.
i det här inlägget kommer vi att ta en titt på vad en kromatisk skala är liksom några av reglerna om hur man korrekt noterar den.
Innehållsförteckning
vad är en kromatisk skala?,
enkelt uttryckt är en kromatisk skala Alla tolv anteckningar ordnade i stigande eller fallande ordning av tonhöjd.
det består helt av halvtoner (halvsteg) med varje anteckning som en halvton över eller under den sista anteckningen.,aption>
här är en stigande kromatisk skala, som börjar på C skrivet ut på en stav:
och här är en nedåtgående kromatisk skala som börjar på c:
men du kan starta en kromatisk skala på vilken anteckning som helst, bara spela anteckningen en halvton (halv steg) högre tills du når startnoten en oktav ovan.,
för att sjunka spelar du noten en halvton (halv steg) lägre tills du når din startnot.
Vad betyder kromatisk?
ordet kromatisk kommer från det grekiska ordet ”chroma” vilket betyder färg.
vi använder ordet kromatisk eftersom det tillåter oss att lägga till färg och försköna noterna av större och mindre skalor.
under 1600-talet skrevs musik i allmänhet i större och mindre nycklar.
Kompositörer använde anteckningar utanför dessa tangenter (accidentals) för att försköna melodin och lägga till färg i musiken.,
det är därför vi kallar dem kromatiker eftersom de ger färg och känslor till musiken utan att ändra nyckelcentret.
från 1800-talet och framåt ville Kompositörer komma ifrån att skriva musik i en viss nyckel vilket ledde till att kromatik användes mer och mer och gav upphov till atonal musik, vilket inte har någon känsla av tonalitet.
hur man noterar en kromatisk skala?
Till skillnad från de flesta musikvågar som bara har ett korrekt sätt att notera dem, kan du skriva en kromatisk skala på ett antal olika sätt.,
Du kan till exempel starta en kromatisk skala med noterna C, C sharp och D:
men du kan också notera den med noterna C, Db följt av D natural:
båda dessa är okej men det finns få regler och konventioner att följa., Kromatiska skalor
det första att nämna är att det är vanligt att använda skarpa tecken när man skriver en stigande kromatisk skala:
och använd sedan platta tecken när du skriver en fallande kromatisk skala:
i praktiken kommer kompositörer att skriva på det bekvämaste sättet med hänsyn till eventuella anteckningar i nyckelsignatur också.,
men i samband med musikteoriprov finns det två regler som du måste följa när du skriver en kromatisk skala som är:
- Du måste ha minst en anteckning på varje tonhöjd
- du får inte ha mer än två anteckningar på någon tonhöjd
Jag ska förklara vad jag menar med dessa två regler med några exempel.
en anteckning på varje tonhöjd
det är verkligen viktigt när du noterar en kromatisk skala att ha minst en anteckning på varje enskild tonhöjd.
du vill inte hoppa över anteckningar.,
Du kan till exempel skriva en kromatisk skala som denna som om du skulle spela det skulle vara en kromatisk skala.
men om du tittar noga ser du att det inte finns någon anteckning på tonhöjden E så att detta skulle vara felaktigt, särskilt i en musikteoriprov.
se till att du har minst en anteckning på varje rad och utrymme i staven.,
högst två anteckningar på någon tonhöjd
den andra regeln att följa när du noterar kromatiska skalor är att du inte får ha mer än två anteckningar på någon tonhöjd.
detta visas bäst i ett annat exempel.
nedan har vi en annan kromatisk skala som börjar på C som om du skulle spela, skulle låta en kromatisk skala.
men detta skulle vara ett annat felaktigt sätt att skriva en kromatisk skala eftersom den har mer än två typer av tonhöjden C.,
det börjar på C, sedan C sharp följt av C double sharp.
se till att du inte har mer än två anteckningar på någon tonhöjd.
kromatisk Solfege
Solfege är det system som vi använder för att namnge var och en av stavelserna i stor skala.
om du har sett filmen ljudet av musik du känner dem:
Do – Re – Mi – Fa – Sol – La – Ti – do
men vad sägs om stavelsens namn på de kromatiska anteckningarna?,
för detta måste vi lägga till några andra stavelser som när stigande är:
gör di re ri mi fa fi sol si la li ti do.
när fallande vi sedan använda följande stavelser:
do ti te la le sol se fa mi me re ra do
titta på videon nedan för att höra hur detta låter.,
exempel på kromatisk skala i klassisk musik
det finns många exempel från klassisk musik där kompositörer har använt kromatiska skalor för att lägga till färg och känslor.
nedan har jag listat några av mina favoritexempel på musik som använder chromaticism.
Etude Op 25 No.6 – Chopin
ett bra exempel på att använda den kromatiska skalan i klassisk musik är detta fantastiska verk av Chopin.,
den använder kromatiska tredjedelar för att skapa ett riktigt intressant ljud.
kolla in det nedan.
Fantasia in D Minor – Mozart
ett annat bra exempel på kromatiska skalor är Mozarts Fantasia I D minor.
vid 3:20 kommer du här en kadenza följt av en stigande kromatisk skala i nästa avsnitt.,
Flight of the Bumblebee – Rimsky-Korsakov
en annan mycket berömd bit är Bumblebees flygning av Rimsky Korsakov.
här är det ordnat för piano och som du ser använder det ett ton kromaticism.,
summera kromatiska skalor
Jag hoppas att det hjälper till att göra lite mer känsla av kromatiska skalor i musik.
de är en väldigt viktig skala för att lära sig och komma upp mycket i musik-och teoriprov så det är definitivt värt att lära sig om dem.