hur man väljer en munspel

När det gäller enkel spelbarhet, överkomliga priser och bärbarhet är det svårt att slå en munspel. Trots sin blygsamma storlek och kostnad kan harmonicas producera ett fantastiskt utbud av toner, och denna mångsidighet återspeglas i de musikgenrer där den mäktiga lilla munharpan spelar en roll. Från de mer uppenbara kategorierna som blues, country och rock till mer överraskande musikaliska territorium som jazz och klassisk musik passar harmonica Med sin ofta mänskliga röst lätt in.,

i den här guiden kommer vi att titta på de många typer av harmonicas som finns tillgängliga och precisera de som är meningsfulla för nybörjare samt harpa spelare och andra musiker som vill utöka sina repertoarer.,

Innehållsförteckning

typer av övertoner
diatoniska övertoner
kromatiska övertoner
Tremolo övertoner
specialitet övertoner
ackord övertoner
orkester övertoner
verktyg för att finslipa dina harpa färdigheter
Going electric
Harmonica-vänliga mics
Harmonica-vänliga förstärkare
vi kan hjälpa dig på din harmonica resa

typer av harmonicas

även om det finns ett antal specialitet harmonicas, de tre vanligaste sorterna faller i en av tre kategorier baserat på hur de är inställda: Diatonic, kromatisk, och tremolo., Vi kommer att fokusera främst på dessa samtidigt röra på några av de mindre vanliga munspel typer.

om du vill dyka rätt i, kan du bläddra i den enorma musikerens vän val av alla typer av harmonicas här.

diatoniska övertoner

den vanligaste typen av munspel du kommer att stöta på i pop, blues och folkmusik—diatoniska övertoner är utformade för att spela i en viss nyckel. Med det sagt, överblåsning och antecknings böjningstekniker plus att spela i alternativa ”positioner” gör det möjligt att spela en diatonic i nycklar och lägen än sin ”officiella” nyckel., Ett par spelare, Howard Levy och Carlos Del Junco, har utvecklat en överblåsande teknik som de spelar kromatiskt med hjälp av en ödmjuk 10-håls diatonic harpa.

Blues harpa spelare brukar utföra i vad som kallas ”cross harp” eller ”andra position.”Det handlar om att spela en munspel som är inställd på en perfekt fjärde under nyckeln musiken är skriven i. Om en låt är i nyckeln till C, en f munspel kommer att användas., De flesta blues använder noterna i en pentatonisk skala, och att spela en g-tuned harpa ger dig tillgång till anteckningar som kompletterar pentatonisk C—skala, speciellt på rita anteckningar-de som du andas in för att producera de klagande ”böjda” anteckningar som är en hörnsten i blues harp teknik.

det finns ett antal andra positioner som skickliga harpa spelare använder för att maska med andra instrument och skapa olika effekter. Cupping händerna runt harpan och använda tungan för att blockera och låsa hål är några av sätten att skapa rytmiska ackord effekter och toner., Du hittar många online-resurser samt munspel böcker och handledning som förklarar dessa tekniker i detalj. Vi kommer att göra flera rekommendationer om utmärkta harpa tutorials nedan.

en diatonisk harmonicas enkelhet gör det till ett utmärkt val för nybörjaren. De flesta munspel lärare rekommenderar att börja med en 10-håls diatonic munspel inställd på nyckeln till C.,

När du handlar det stora urvalet av harmonicas hos Musician ’ s Friend, kommer du att stöta på många variationer på den grundläggande diatoniska munspel.Ta till exempel Lee Oskar – linjen i harmonicas., Designad av Harp-spelaren som gav bandet War sitt distinkta ljud, är vissa Lee Oskar-modeller inställda på mindre och andra icke-standardiserade skalor. Många harpa spelare som deras ljusa, genomträngande ljud och det faktum att företaget säljer ersättning reed plattor så att du kan renovera en äldre harpa i stället för att köpa en ny.,

de flesta harpa spelare sluta med en samling av diatoniska harmonicas från olika beslutsfattare i en rad nycklar. Eftersom deras kostnad är mycket mer blygsam än säga, gitarrer, bygga en samling av harpor som passar olika stilar av musik och situationer är lätt att göra., Vi rekommenderar att du försöker ett antal olika modeller för att upptäcka vilka instrument som passar din spelstil och ljudet du går för.

kromatiska harmonicas

de flesta kromatiska harmonicas har en knappaktiverad spak som styr luft till två separata reedplattor som innehåller alla anteckningar i 12-tons västra skala. Med tillräcklig skicklighet kan du spela nästan vilken skala eller läge som helst med hjälp av kromatens ” växling.”

de större vass i kromatiska är något svårare att böja och överblåsa än deras diatoniska motsvarigheter., Men tack vare deras heft kan den kromatiska producera några mycket rika ljud ackord och effekter. Många blues harpa spelare som Little Walter, Rod Piazza och George ”munspel” Smith har använt kromatik för att generera feta toner som har lett till blues fan termen ”Mississippi saxofon.”

i händerna på en virtuos som Toots Thielman kan en kromatisk munspel användas för att spela komplexa jazzvågar med blixtsnabba melodiska körningar som du sannolikt skulle associera med en saxofon. Stevie Wonder är en annan mästare på den kromatiska harmoniken., Hans harpa solos på ” Isn ’t She Lovely” erbjuder en mästarklass i överblåsande tekniker.

kromatiska harmonicas är svårare att spela än diatonics. Därför rekommenderar vi att du börjar med ett diatoniskt och steg upp när du är redo att ta på dig ett mer utmanande instrument. Att lära sig att först spela i alla positioner på en diatonic gör att du lättare kan ta examen till en kromatisk. Även om kromatiken är nominellt inställd på nyckeln till C eller G, i verkligheten, om du lär dig alla lämpliga skalor och positioner, kan du spela nästan vilken musik som helst som använder standard 12-tonsskalan.,

Tremolo harmonicas

Tremolo harmonicas, även ibland kallad ”echo” harmonicas, producerar deras distinkta förvridande ljud genom användning av två vass per not, en avstämd något skarp, den andra något platt., Skillnaden mellan vågformarna som skapas av de parade vass orsakar den slående effekten som är något besläktad med det skimrande ljudet av en 12-strängad gitarr som har parade strängar stämde en oktav ifrån varandra.

kromatisk tremolo harmonicas är populära i asiatisk rock och popmusik. Diatonic tremolo harps används ibland i folk-och popmusik, och producerar en rustik ton som är idealisk för att spela cowboy låtar som ”Red River Valley” runt lägerelden.,

specialharmonicas

även om det är mycket mindre vanligt än de typer vi redan har diskuterat är specialharmonicas populära för användning i harmonica-ensembler och orkesterinställningar., Här är en kort översikt:

Ackordharmonicas

dessa är vanligtvis stora instrument som kan producera upp till 48 olika ackord och är vanligtvis anges i block av fyra-note kluster. Varje anteckning har vanligtvis två vass avstämda en oktav isär. Ackord harmonicas ger rytmisk och melodisk stöd i harmonica ensembler.,

orkesterharmoniker

även gjorda för att spelas i harmonica ensembler, dessa kommer i olika tonområden och not-layout arrangemang. Du hittar både diatoniska och kromatiska modeller.,

verktyg för att finslipa dina harpa färdigheter

oavsett om du vill krydda upp dina akustiska gitarrföreställningar med några harpa spela eller gå för den stora, tuta ljudet av elektrifierade blues harpa, det finns ett stort urval av munspel tutorials på musikerens vän.,

för att få din aptit, här är några Toppsäljare som har hjälpt alla från nybörjare till mellanliggande och erfarna harpister att utveckla och polera sina kotletter:

• ett smart val för den absoluta nybörjaren, Mel Bay enklaste Harmonica-boken lär dig grunderna för att spela en diatonisk munspel. Du lär dig också en förenklad form av notation som används i många harmonica metoder böcker och andra medier.,
• När du har utvecklat din grundläggande blues harp färdigheter, Hal Leonard Blues Munspel Samling Sångbok erbjuder ett bra sätt att bemästra låtar inspelade av ikoner som Little Walter och Sonny Boy Williamson. Med hjälp av lätt att följa tabulatur, ger det exakta transkriptioner av 40 blues harpa klassiker.
• avsedd för den avancerade munspelaren som vill lära sig kromatiska harmonica tekniker från en virtuos, Hal Leonard Toots Thielemans-Jazz Master Class-serien DVD är en rosetta Sten., Toots visar sin enorma anläggning på den kromatiska, diskuterar undervisningsmetoder med studenter och utför några jazzklassiker.

Going electric

eftersom bluesband blev alltmer elektrifierade på 1950-talet började Harp-spelare som Little Walter använda billiga ”bullet” – mikrofoner med kristallelement som var utformade för polis-och taxiförsändelseanvändning., De pluggade dessa mikrofoner i olika rörgitarr och basförstärkare, sedan genom att cupping sina händer tätt runt harpan och mikrofonen, producerade ett tjockt, förvrängt ljud som har blivit den heliga Graalen för Chicago-stil blues ton.

harmoniserade mikrofoner

den moderna harmonica-spelaren har många alternativ när det gäller Mikrofoner och förstärkare. Land och akustisk blues harpa spelare ofta helt enkelt spela igenom bandets PA-system med hjälp av olika typer av dynamiska sång mics monterade på ett stativ. De använder sina händer och huvudskakningstekniker för att skapa vibrato och trill effekter på långvariga anteckningar.,

Electric blues och rock Harp spelare mer typiskt spela med mic cupped i sina händer bildar en tät tätning. I samband med sina läppar och mun skapar detta en ljudkammare som kan manipuleras för att skapa själfulla, tunga toner.

som med blues och rock elgitarrister, den elektriska blues harpa spelare söker vanligtvis en punchy, förvrängd ton med massor av mellanregister. Delvis uppnås detta genom att överdriva förstärkarens förförstärkningsstadium för att producera glädjande övertonrika övertoner., Nackdelen med detta tillvägagångssätt är att mikrofonen är benägen att hämta frekvenser från PA-och amp-högtalare, vilket resulterar i ylande feedback. Erfarna blues harpister bekämpa detta genom att hålla munspel tätt inneslutna i sina händer och undvika scenpositioner som sannolikt kommer att utlösa återkoppling genom mikrofonen. Vissa harpmics inkluderar en volymknapp som kan hjälpa till att förhindra de fruktade squeals medan andra, på grund av sin lilla storlek, lätt kan avskärmas av spelarens händer.,

utforska det fullständiga urvalet av harmonica mikrofoner hos musikerens vän.

Munspelsvänliga förstärkare

tillbaka på dagen använde Harp-spelare vad amps var tillgängliga—vanligtvis små rörförstärkare avsedda för gitarr. Den större Fender Bassman Combo med sina fyra 10 ” högtalare var också ett populärt val eftersom det genererar massor av punchy volym för att konkurrera med trummor och kraftigt förstärkta gitarrer och är känslig för speldynamik., (Mer om denna killer combo i en minut.)

idag har saker inte förändrats för mycket. De flesta harp spelare fortfarande ser till mindre rör gitarr combo ampere för att generera de ljud de älskar. I större arenor stänger de vanligtvis sin kombinationshögtalare som skickar signalen till PA-systemet via mixerkonsolen.,

Här är några av de mer populära amp val:

Fender Super-Champ X2 gitarr Combo Amp har en 15W Power stage som blir riktigt högt, och när overdriven producerar harmoniskt rika distorsion som är idealisk för att skapa den höga ”Mississippi saxofon” ljud banbrytande av artister som Little Walter Jacobs och Big Walter Horton. Det är mycket bärbar, och kan lätt miked när du spelar i större arenor.,

om du letar efter mer kraft och har en större budget är Fender 65 Princeton Reverb en autentisk återuppbyggnad av den ursprungliga älskade av både Harp-spelare och gitarrister i årtionden., Den är utrustad med tre 12AX7-rör och en 12AT7 i förförstärkaren, dubbla Spårrör 6V6s i kraftfasen och ett enda 5ar4-likriktarrör som tillsammans med 10″ Jensen-högtalaren häller ut retro ”blackface” – tonen.