The Godfather (1972) (Deutsch)

The Godfather (1972) (Deutsch)

Es ist jetzt nach 13 Uhr und ich habe gerade Francis Ford Coppolas „The Godfather“gesehen. Ich sollte wohl ins Bett gehen. Es ist spät und morgen muss ich etwas früh aufwachen. Aber nicht früh genug, um das Schreiben dieser Zeilen zu verschieben. Jetzt, da ich es dreimal gesehen habe, ist die Gelegenheit, meine Gedanken und erfrischten Einblicke zu teilen, zu viel von einem guten Angebot, um darauf zu sitzen. Also, ertrage es mit mir.
Dieser film so gut funktioniert, weil Sie in eine Unterwelt, in der wir sind so eingebettet, dass wir Sie nicht einmal beobachten., Coppola versetzt uns direkt in die schlagfertige Mitte einer Gesellschaft, die zugegebenermaßen von Kriminellen für Kriminelle gemacht wird. Es ist auch der Grund, warum es so einladend ist. Wir sind von seinen Bewohnern umgeben-kaltblütige Mörder, Männer, die Verbrechen wie einen 9-bis 5-Job sehen, der sich als ehrenwerte Männer ausgibt. Und ich meine Männer. Von außen würden wir nur die schrecklichen, verstörenden Manifestationen ihrer durchdachten Handlungen miterleben.
Aber es geht noch tiefer als das. Es dreht sich alles um die Familie Corleone unter der Leitung von Don Vito Corleone (Marlon Brando)., Er ist der ehrlichste dieser Männer und sitzt direkt am Rand. Aber für Menschen wie ihn, die diese Welt nicht vollständig umarmen, ist es nicht einfach. Er vermeidet Konflikte, bis es absolut notwendig ist. Er ist ein Mann, der durch moralische Prinzipien definiert ist. Zu Beginn gibt es eine Szene, in der einer seiner Mitarbeiter, Luca Brasi (Lenny Montana), während des Hochzeitstages seiner Tochter seine Rede übt, die er dem Don geben wird, wenn er ihn trifft. Die Szene mit diesen beiden ist lustig und fast liebenswert. Ich konnte nicht anders, als beide zu sympathisieren, nur um zu erkennen, dass ich Wärme für zwei Gangster fühle., Ganz zu schweigen davon, dass Lenny Montana ein echter Mob-Killer war und dass er tatsächlich nervös war, als er diese Zeile sagte.
Je mehr ich sah, desto mehr wurde mir klar, wie unglaublich komplex und rücksichtslos diese Gesellschaft ist und wie sie die Macht hat, jemanden zu korrumpieren, um damit in Kontakt zu kommen. Das beste Beispiel ist Corleones jüngster Sohn Michael (Al Pacino). Er kehrt nach Hause für die Hochzeit seiner Schwester als Kriegsheld verkleidet den Teil mit seiner langjährigen Freundin, Kay Adams (Diane Keaton)., Zunächst vermeidet er diese Unterwelt, aber Notwendigkeit, aus erster Hand Belichtung und nur seine schiere teuflisch ansprechende Natur zieht ihn in. Wie wir weiter im Film kommen, ist die Veränderung schockierend und jeder Außenseiter, der ihm jemals nahe gekommen ist, ist auf die eine oder andere Weise verdorben. Wenn sie es überleben, werden sie genauso hineingezogen wie wir als Zuschauer.
Inside, Coppola macht die Familie zu uns voll, mit einem kühnen persönlichen Ansatz und wir Zeuge jeder Diskussion, jede methodisch berechnete Wahl., Verbrechen geschieht einfach, weil es die Natur ihres Geschäfts ist, und wir werden neben ihnen auf einen Stuhl gesetzt, so dass wir uns leicht beziehen können. Für uns sind sie die Guten, die rivalisierenden Familien die Bösen. Dies ist die größte Leistung, die dieser Film geschafft hat-gute und böse Jungs in einer Welt voller Bösewichte auseinander zu setzen.
Dies ist ein Film von unübertroffener Subtilität. Kein anderer Film hält sich so gut. Kein anderer Film wird mit solcher Präzision, Aufmerksamkeit und Vollständigkeit gedreht. Es gibt viele Ebenen, die ich wahrscheinlich verpasst habe und die ich vielleicht nie bemerken werde. Aber ich fühlte sie., Was Regisseur Francis Ford Coppola und sein Partner in Crime (schlechte Wortwahl, sorry) Mario Puzo taten, ist nichts weniger als ein zeitloses Stück Referenzkino, dessen Einfluss nicht darauf beruht, das Rad neu zu erfinden, sondern es auf das absolute Maximum zu perfektionieren.
Die meisten Meisterwerke sind für ihre historischen Beiträge in Erinnerung. „Citizen Kane“ brachte den größten Schritt in die Kunstform, die gleichen Dinge taten „Gone With the Wind“ oder „2001: A Space Odyssey“., „Der Pate“ ist einer der wenigen Filme, an die man sich erinnern wird, nur weil sie so gut sind und ich mir unmöglich eine größere Leistung vorstellen kann.

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert.