The White Stripes (Deutsch)

Frühe Geschichtedit

Als Senior in der High School traf Jack Gillis (wie er damals genannt wurde) Meg White im Memphis Smoke—dem Restaurant, in dem sie arbeitete und wo er seine Gedichte bei Open Mic Nights lesen würde. Die beiden wurden Freunde und begannen, die Cafés, lokalen Musiklokale und Plattenläden der Gegend zu besuchen. Zu dieser Zeit spielte Gillis bereits Schlagzeug mit Musikerfreunden, darunter seinem Mentor für Polsterlehre, Brian Muldoon., Im Jahr 1994 bekam er seinen ersten professionellen job als Schlagzeuger für die Detroit cowpunk-band Goober & die Erbsen.

Nachdem Gillis und White mehrere Jahre zusammen waren, heirateten sie am 21. Entgegen der Konvention nahm er den Nachnamen seiner Frau an. Kurz darauf trennten sich Goober und the Peas, aber Jack spielte weiterhin in anderen Bands, wie der Garage-Punk-Band the Go (er spielte Leadgitarre auf ihrem 1999-Album Whatcha Doin‘), the Franchmen und Two-Star Tabernacle. 1997—angeblich am Bastille-Tag-begann Meg erstmals Schlagzeug zu lernen., In Jacks Worten, “ Als sie anfing, mit mir Schlagzeug zu spielen, nur auf einer Lerche, es fühlte sich befreiend und erfrischend an. Da war etwas drin, das mich geöffnet hat.“Das Paar wurde dann eine Band und während sie darüber nachdachten, sich Bazooka und Sodapulver zu nennen, ließen sie sich auf den Weißen Streifen nieder. Jack erklärte den Ursprung des Namens:

Meg liebt Pfefferminzen, und wir wollten uns die Pfefferminzen nennen. Aber da unser Nachname Weiß war, beschlossen wir, es die weißen Streifen zu nennen., Es drehte sich um diese kindische Idee, die Ideen, die Kinder haben-weil sie so viel besser sind als erwachsene Ideen, nicht wahr?“

Von Anfang an etablierten sie bestimmte Motive: Sie gaben öffentlich vor, Bruder und Schwester zu sein, rüsteten ihre Produktion nur in Schwarz, Rot und Weiß aus und verwendeten stark die Zahl“drei“. Weiß hat erklärt, dass sie diese Farben verwendeten, um von der Tatsache abzulenken, dass sie junge weiße Musiker waren, die „schwarze Musik“spielten. Sie wurden auch für ihren Mangel an einem Bassisten bemerkt, und ihre allgemeine Weigerung, separat interviewt zu werden.,

Die White Stripes hatten ihren ersten Live-Auftritt am 14. August 1997 an der Gold Dollar Bar in Detroit. Sie begannen ihre Karriere als Teil der Michigan Underground Garage Rockszene und spielten mit lokalen Bands wie the Hentchmen, the Dirtbombs, The Gories und Rocket 455. Im Jahr 1998 näherte sich Dave Buick—Besitzer eines unabhängigen, in Detroit ansässigen Garage-Punk-Labels namens Italy Records—der Band in einer Bar und fragte, ob sie eine Single aufnehmen möchten., Jack lehnte zunächst ab und glaubte, es wäre zu teuer, aber er überlegte es sich schließlich, als er erkannte, dass Buick anbot, dafür zu bezahlen. Ihre Debütsingle “ Let ’s Shake Hands“ wurde im Februar 1998 mit einer ersten Auflage von 1.000 Exemplaren auf Vinyl veröffentlicht. Es folgte im Oktober 1998 die Single „Lafayette Blues“, die wiederum nur mit 1.000 Exemplaren auf Vinyl erschien.

The White Stripes (1999)Bearbeiten

1999 unterzeichneten the White Stripes mit dem kalifornischen Label Sympathy for the Record Industry., Im März 1999 veröffentlichten sie die Single „The Big Three Killed My Baby“, gefolgt von ihrem Debütalbum The White Stripes am 15.

Das selbstbetitelte Debüt wurde von Jack produziert und von Jim Diamond in seinem Ghetto Recorders Studio in Detroit entwickelt. Das Album war dem wegweisenden Mississippi Delta Blues-Musiker Son House gewidmet-einem Künstler, der Jack stark beeinflusst hat.

Der Track „Cannon „von The White Stripes enthält einen Teil einer A-cappella-Version des traditionellen amerikanischen Gospel-Blues-Songs“John the Revelator“ von House., Die White Stripes deckten auch House ‚ Lied „Death Letter“ auf ihrem Follow-up-Album De Stijl ab.

Im Rückblick auf ihr Debüt während eines Interviews mit dem Gitarristen von 2003 sagte Jack: „Ich habe immer noch das Gefühl, dass wir unser erstes Album noch nie übertroffen haben. Es ist die roheste, die mächtigste und am meisten Detroit klingende Platte, die wir gemacht haben.“

Allmusic“des Albums:

Jack Whites Stimme ist eine einzigartige, eindrucksvolle Kombination aus Punk, Metal, Blues und Backwoods, während seine Gitarrenarbeit großartig und knallend ist mit gerade genug lyrischen Berührungen von Slide und subtiler Soloarbeit…, Meg White balanciert das Fretwork und das Fretting mit methodischem, Ersatz-und boomendem Becken, Bassdrum und Snare aus… Alle D. I. Y.-punk-country-blues-metal-singer-songwriting-duos sollte so gut klingen.

Ende 1999 veröffentlichten die White Stripes“ Hand Springs“ als 7 “ Split Single mit der Detroiter Band the Dirtbombs auf der B-Seite. 2.000 Exemplare kamen mit dem Flipper fanzine Multiball kostenlos. Die Platte ist derzeit – wie die meisten Schallplatten von the White Stripes-vergriffen und schwer zu finden.,

De Stijl (2000)Bearbeiten

Jack und Meg ließen sich im März 2000 scheiden. Die White Stripes sollten bald nach ihrer Trennung in einer lokalen Musiklounge auftreten. Jack nahm an, dass die Band vorbei war und bat Buick und Neffen Ben Blackwell, mit ihm in dem Slot aufzutreten, der für die White Stripes gebucht worden war., An dem Tag, an dem sie auftreten sollten, überzeugte Meg Jack jedoch, dass die White Stripes fortgesetzt und die Band wieder vereint werden sollte. Das zweite Album der White Stripes, De Stijl (niederländisch für „The Style“), wurde am 20. De Stijl gilt als Kultklassiker und wurde selbst auf einem 8-Track-Analogband in Jacks Wohnzimmer aufgenommen und zeigt die Einfachheit des Blues und der Fusion von „Scuzzy Garage Rock“ der Band vor ihrem Durchbruch.,

Der Albumtitel leitet sich von der gleichnamigen niederländischen Kunstbewegung ab; gemeinsame Elemente der De Stijl-Ästhetik werden auf dem Albumcover gezeigt, das die Bandmitglieder vor einen abstrakten Hintergrund von Rechtecken und Linien in Rot, Schwarz und Weiß stellt. Die White Stripes zitierten die minimalistischen und dekonstruktivistischen Aspekte von De Stijl Design als Inspirationsquelle für ihr eigenes musikalisches Bild und ihre eigene Präsentation. Das Album war dem Möbeldesigner und Architekten Gerrit Rietveld der De Stijl-Bewegung sowie dem einflussreichen Georgia Bluesman Blind Willie McTell gewidmet.,

Party of Special Things to Do wurde im Dezember 2000 als 7″ auf Sub Pop veröffentlicht. Es umfasste drei Songs, die ursprünglich von Captain Beefheart, einem experimentellen Bluesrockmusiker, aufgeführt wurden.

De Stijl erreichte 2002 schließlich Platz 38 der Independent-Album-Charts des Billboard Magazins, als sich die Popularität der White Stripes etablierte. Ein Kritiker der New York Times sagte damals, dass die Streifen „das verkörperten, was viele Hip-Rock-Fans für echte Musik halten.“Das Lied“ Warum kannst du nicht netter zu mir sein?“war in Der Simpsons-episode „Judge Me Tender“.,

Weißes Blutkörperchen (2001)Bearbeiten

The White Stripes‘ third album, die Weißen Blut-Zellen, wurde am 3. Juli 2001 auf Sympathie für die Plattenindustrie. Die Band genoss ihren ersten bedeutenden Erfolg im folgenden Jahr mit dem großen Label Wiederveröffentlichung des Albums auf V2 Records. Sein abgespeckter Garagen-Rock-Sound wurde in Großbritannien und bald darauf in den USA von Kritikern gelobt, was The White Stripes zu einer der bekanntesten Bands des Jahres 2002 machte.,

Mehrere Verkaufsstellen lobten ihren“ Back to Basics “ – Ansatz, wobei Daily Mirror sie „die größte Band seit den Sex Pistols“ nannte.“Im Jahr 2002 listete das Q Magazine the White Stripes als eine von „50 Bands to See Before You Die“auf. Nach ihrem ersten Auftritt im Network TV (ein Live-Set in der Late Late Show mit Craig Kilborn) erklärte Joe Hagan von der New York Times: „Sie haben Rock Rock wieder gemacht, indem sie als einfachen, primitiven Sound voller uneingeschränktem Eifer zu seinen Ursprüngen zurückgekehrt sind.,“White Blood Cells erreichte Platz 61 auf der Billboard 200 und erreichte mit dem Verkauf von über 500,000 Alben den Goldrekord. Es erreichte die Nummer 55 im Vereinigten Königreich und wurde in beiden Ländern durch die Single „Fell in Love with a Girl“ und das dazugehörige Lego-Animation-Musikvideo von Michel Gondry unterstützt. Das Video gewann drei Auszeichnungen bei den MTV Video Music Awards 2002: Breakthrough Video, Best Special Effects und Best Editing, und die Band spielte den Song live auf der Veranstaltung. Es wurde auch für Video des Jahres nominiert, aber nicht gewonnen., Das Stylus-Magazin bewertete White Blood Cells als das vierzehntgrößte Album von 2000-2005, während Pitchfork Media es auf Platz acht ihrer Liste der Top 100 Alben von 2000 bis 2004 platzierte.

Im Jahr 2002 produzierte und inszenierte George Roca einen Konzertfilm über die Band mit dem Titel Nobody Knows How to Talk to Children. Es zeichnet den Vier-Nacht-Stand der White Stripes im Bowery Ballroom in New York City im Jahr 2002 auf und enthält Live-Auftritte und Aufnahmen hinter den Kulissen., Seine 2004-Veröffentlichung wurde jedoch vom Management der Band unterdrückt, nachdem sie entdeckt hatten, dass Roca es ohne Erlaubnis auf dem Seattle Film Festival gezeigt hatte. Laut der Band entsprach der Film „nicht den Standards, die unsere Fans erwarten“; Trotzdem bleibt es ein hoch geschätzter Bootleg.

Elephant (2003)Bearbeiten

The White Stripes‘ fourth album, Elefant, aufgezeichnet wurde im Jahr 2002 über die Zeitspanne von zwei Wochen mit British recording engineer Liam Watson at his Toe Rag Studios in London., Jack produzierte das Album selbst mit veralteter Ausrüstung, einschließlich einer Duct-Taped 8-Track-Bandmaschine und vor 1960er Jahren Aufnahmeausrüstung. Es wurde 2003 auf V2 in den USA und auf XL Recordings in England veröffentlicht. Es markierte das Debüt der Band und war ihr erstes UK-Chart-Album sowie ihr erstes US-Top-10-Album (auf Platz sechs). Das Album erreichte schließlich doppelte Platin-Zertifizierung in Großbritannien und Platin-Zertifizierung in den Vereinigten Staaten.

Elephant erhielt bei seiner Veröffentlichung viel Kritik., Es erhielt eine perfekte Fünf-von-Fünf-Sterne-Bewertung von Rolling Stone Magazine und genießt eine 92-prozentige positive Bewertung auf Metacritic. Trotz des zunehmenden Ruhmes der Band glaubte Allmusic, dass das Album „noch sauer, paranoid und atemberaubender klingt als sein Vorgänger… Dunkler und schwieriger als weiße Blutkörperchen.“Elephant war außerdem bemerkenswert für die Premiere von Jacks erster formeller Verwendung von Gitarrensoli, und Rolling Stone platzierte ihn auf Platz 17 auf seiner Liste der „100 Greatest Guitarists of All Time“., Im selben Jahr belegte Elephant Platz 390 auf der Liste der 500 größten Alben aller Zeiten. Im Jahr 2009 kam das Album auf Platz 18 in NMES „Top 100 Greatest Albums of the decade“. NME bezeichnete das Album als den Höhepunkt der Zeit der White Stripes als Band und eines der besten Werke von Jack White seiner Karriere.

Die erste Single des Albums, „Seven Nation Army“, war die erfolgreichste der Band. Das Lied war an der Spitze der Rock-Charts auf Billboard. Es folgte ein Cover von Burt Bacharachs „I Just Don‘ t Know What to Do with Myself“., Die dritte Single des Albums war die erfolgreiche „The Hardest Button to Button“. „Es gibt Kein Zuhause für Sie Hier“ war die vierte single. Im Jahr 2004 gewann das Album einen Grammy für das beste alternative Musikalbum, während „Seven Nation Army“ einen Grammy für den besten Rocksong gewann.

Get Behind Me Satan (2005)Bearbeiten

Im Jahr 2005, nach einem interview mit David Fricke von Rolling Stone, Jack begann mit der Arbeit an songs für die band ‚ s next album in seiner Wohnung., Er spielte mit anderen Techniken als in früheren Alben, Handel mit seiner E-Gitarre für eine akustische auf alle, aber ein paar der Tracks, wie sein Markenzeichen Riff-basierte Lead-Gitarren-Stil wird von einem überwiegend rhythmischen Ansatz überholt. Das fünfte Album der White Stripes, Get Behind Me Satan, wurde 2005 auf dem V2-Label veröffentlicht. Der Titel ist eine Anspielung auf ein biblisches Zitat Jesu an den Apostel Simon Petrus aus dem Matthäusevangelium 16: 23 des Neuen Testaments (in der King James-Version ist das Zitat etwas anders: „Stell dich hinter mich, Satan“)., Eine andere Theorie über diesen Titel ist, dass Jack und Meg White James Joyces Geschichtensammlung „Dubliners“ (veröffentlicht 1914) gelesen und eine Zeile aus der letzten Geschichte „The Dead“ verwendet haben, um dieses Album zu benennen. Der Titel ist auch ein direktes Zitat aus dem Solosong „You‘ re Mine“des Bassisten John Entwistle.

Get Behind Me Satan zeigte mit seiner Abhängigkeit von klaviergetriebenen Melodien und dem Experimentieren mit Marimba bei „The Nurse“ und „Forever For Her (Is Over For Me)“ nicht die expliziten Blues-und Punkstile, die frühere White Stripes-Alben dominierten., Trotzdem wurde die Band kritisch für ihre „frischen, scharfsinnigen Neuinterpretationen ihrer klassischen Inspirationen gelobt.“Es hat positive Reaktionen von Fans sowie Kritikerlob erhalten, mehr Grammy-Nominierungen erhalten und sie zu einem der Must-See-Acts des Jahrzehnts gemacht. Rolling Stone stufte es als drittbestes Album des Jahres ein und erhielt 2006 den Grammy für das beste Alternative Musikalbum.

Drei Singles wurden aus dem Album veröffentlicht, die erste ist „Blue Orchid“, ein beliebtes Lied im Satellitenradio und einigen UKW-Sendern., Die zweite und dritte Single waren“ My Doorbell „und“ The Denial Twist“, beziehungsweise, und Musikvideos wurden für die drei Singles gemacht. „My Doorbell“ wurde von einem Duo oder einer Gruppe mit Gesang für die beste Popperformance nominiert.

Die White Stripes verschoben die japanische Etappe ihrer Welttournee, nachdem Jack seine Stimmbänder angespannt hatte, und Ärzte empfahlen Jack, zwei Wochen lang nicht zu singen oder zu sprechen. Nach einer vollständigen Genesung kehrte er auf die Bühne im neuseeländischen Auckland zurück, um die Big Day Out Tour zu leiten. Während der britischen Etappe der Tour änderte Jack seinen Namen von Jack White in „Three quid“.,

The White Stripes veröffentlichten im November 2005 eine Coverversion von Tegan und Saras Song „Walking with a Ghost“ auf iTunes. Das Lied wurde später im Dezember als The Walking with a Ghost EP mit vier anderen Live-Tracks veröffentlicht. Im Oktober 2006 wurde auf der offiziellen White Stripes-Website bekannt gegeben, dass es ein Album mit avantgardistischen Orchesteraufnahmen geben würde, das aus vergangener Musik von Jack namens Aluminium besteht. Das Album wurde am 6. November 2006 auf Vorbestellung zur Verfügung gestellt, um große Nachfrage von den Fans der Band; die LP-Version des Projekts in etwas weniger als einem Tag ausverkauft., Das Projekt wurde von Richard Russell, dem Gründer von XL Recordings, konzipiert, der das Album mit Joby Talbot koproduzierte. Es wurde zwischen August 2005 und Februar 2006 in den Intimate Studios in Wapping, London, mit einem Orchester aufgenommen. Bevor das Album vergriffen war, war es exklusiv über die Aluminium-Website in einer nummerierten limitierten Auflage von 3.333 CDs mit 999 LPs erhältlich.Januar 2007 gab V2 Records bekannt, dass es aufgrund des Umbaus kein neues White Stripes-Material mehr veröffentlichen werde, sodass die Band ohne Label bleibe., Februar 2007 wurde bekannt, dass die Band einen Plattenvertrag mit Warner Bros. Records unterschrieben hatte.

Icky Thump (2007)Bearbeiten

The White Stripes‘ sechste album Icky Thump, wurde am 19. Juni 2007 an Warner Bros. Records. Dies war ihre erste Platte mit Warner Bros., da V2 in 2006 geschlossen wurde, und es wurde auf einem Ein-Album-Vertrag veröffentlicht. Icky Thump trat als Nummer eins in die UK-Albumcharts ein und debütierte mit 223.000 verkauften Exemplaren auf Platz zwei der Billboard 200., Ende Juli wurde Icky Thump in den USA mit Gold ausgezeichnet. März 2008 wurde das Album in den USA 725.125 Mal verkauft. Februar 2008 gewann das Album einen Grammy Award für das beste Alternative Musikalbum.

Nach dem gut aufgenommenen Get Behind Me Satan markierte Icky Thump eine Rückkehr zu den Punk -, Garage-Rock-und Blues-Einflüssen, für die die Band bekannt ist. Es wurde im Blackbird Studio in Nashville aufgenommen und dauerte fast drei Wochen, um aufzunehmen—das längste aller White Stripes-Alben. Es wäre auch ihr erstes Album mit einem Titeltrack., Die Veröffentlichung des Albums folgte einer Reihe von Konzerten in Europa und einem in Nordamerika bei Bonnaroo.

Vor der Veröffentlichung des Albums, drei tracks waren eine Vorschau zu NME: „Icky Thump“, „you Don‘ T Know What Love Is (You Just Do as you ‚ re Told)“ und „Eroberung“. NME beschrieb die Tracks als“ experimentell, schwer klingendes Riff der 70er Jahre“,“ ein starkes, melodisches Liebeslied „und“ eine unerwartete Mischung aus großen Gitarren und einem kühnen Hornabschnitt“., Mai 2007 wurde“Icky Thump“ —die erste Single—zur ersten Top-40-Single der Band, die auf Platz 26 landete und später auf Platz 2 in Großbritannien landete.April 2007 gab das Duo bekannt, dass sie sich auf eine Tournee durch Kanada begeben würden und in allen 10 Provinzen sowie Yukon, Nunavut und Northwest Territories auftreten würden. In den Worten von Jack: „Nachdem ich noch nie eine Tour durch Kanada gemacht hatte, dachten Meg und ich, es sei höchste Zeit, ganz Schwein zu werden. Wir wollen diese Tour in die Weiten der kanadischen Landschaft nehmen. Vom Ozean zum Permafrost., Der beste Weg für uns, dies zu tun, ist sicherzustellen, dass wir in jeder Provinz und jedem Territorium des Landes auftreten, vom Yukon bis zur Prince Edward Island. Ein weiterer besonderer Moment dieser Tour ist die Show, die im Juli in Glace Bay, Nova Scotia, stattfinden wird 14, das zehnte Jubiläum der White Stripes.“Die kanadische Fiddlerin Ashley MacIsaac eröffnete für die Band bei der Glace Bay Show; Anfang 2007 hatten MacIsaac und Jack entdeckt, dass sie fern verwandt waren. Es war auch zu dieser Zeit, dass White erfuhr, dass er mit der kanadischen Geigenspielerin Natalie MacMaster verwandt war.,

Am 24.Juni 2007, nur wenige Stunden vor ihrem Konzert im Deer Lake Park, begannen die White Stripes ihre Cross-Canada-Tour mit einem 40-minütigen Set für eine Gruppe von 30 Kindern im Creekside Youth Center in Burnaby., Die kanadische Tour war auch geprägt von Konzerten auf kleinen Märkten wie Glace Bay, Whitehorse und Iqaluit sowie von häufigen „geheimen Shows“, die hauptsächlich von Posts im Little Room, einem White Stripes Fan Messageboard, veröffentlicht wurden. Zu den Auftritten gehörten Auftritte in einer Bowlingbahn in Saskatoon, einem Jugendzentrum in Edmonton, einem Winnipeg Transit Bus und dem Forks Park in Winnipeg, einem Park in Whitehorse, dem YMCA in der Innenstadt von Toronto, der Arva Flour Mill in Arva, Ontario, Locas on Salter (eine Poolhalle) in Halifax, Nova Scotia und einer berühmten One-Note-Show in der George Street in St. John ‚ s, Neufundland., Sie spielten eine volle show später in dieser Nacht an der Meile Ein Stadtzentrum in der Innenstadt von St. John ‚ s. Video-clips von einigen der secret-shows wurde gepostet auf YouTube. Wie gut die band gefilmt, das video für „you Don‘ T Know What Love Is (You Just Do as you ‚ re Told)“ in Iqaluit.

Nach Abschluss der kanadischen Dates starteten sie eine kurze US-Etappe ihrer Tour, der eine Pause vor weiteren Shows im Herbst folgen sollte., Aber vor ihrer letzten Show—in South Carolina, Mississippi—sagt Ben Blackwell (Jacks Neffe und Archivar der Gruppe), dass Meg sich ihm näherte und sagte: „Dies ist die letzte White Stripes Show“. Er fragte, ob sie von der Tour gemeint, aber sie antwortete, “ Nein. Ich denke, das ist die Letzte show, Zeitraum. September 2007 kündigte die Band die Absage von 18 Tourdaten aufgrund von Megs Kampf mit akuter Angst an. Ein paar Tage später stornierte das Duo auch den Rest ihrer Tourdaten 2007 in Großbritannien.

Später arbeiten und dem Zerfall (2008-2011)Bearbeiten

Die band wurde auf Pause, von Ende 2007 bis Anfang 2011., Während der Pause bildete Jack eine Gruppe namens The Dead Weather (mit sich selbst, Jack Lawrence, Dean Fertita und Alison Mosshart), obwohl er darauf bestand, dass die Weißen Streifen seine oberste Priorität blieben. Die White Stripes traten zum ersten Mal seit September 2007 in der letzten Folge von Late Night mit Conan O ‚ Brien im Februar 20, 2009, live auf, wo sie eine alternative Version von „We‘ re Going to be Friends“aufführten. Dies erwies sich als ihr letzter Live-Auftritt als Band.

2009 berichtete er, dass die White Stripes an ihrem siebten Album arbeiteten., In einem Artikel vom 6. Mai 2009 mit MusicRadar.com Jack erwähnte die Aufnahme von Songs mit Meg, bevor der Conan-Gig stattgefunden hatte, und sagte: „Wir hatten ein paar Songs im neuen Studio aufgenommen.“Über ein neues White Stripes-Album sagte Jack:“ Es wird nicht zu weit weg sein. Vielleicht nächstes Jahr.“Jack erklärte auch Megs akute Angst während der letzten Tour der Stripes und sagte:“ Ich kam gerade von einer Raconteurs-Tour und ging direkt hinein, also war ich schon auf Hochtouren. Meg war ein Jahr lang von einem Stillstand gekommen und ging direkt zurück in diesen Wahnsinn. Meg ist ein sehr schüchternes Mädchen, eine sehr ruhige und schüchterne person., Es ist überwältigend, von einem Stillstand auf Hochtouren zu fahren, und wir mussten eine Pause einlegen.“

Ein Konzertfilm unter Great White Northern Lights, der am 18. Der Film (Regie: Emmett Malloy) dokumentiert die Sommertournee der Band 2007 durch Kanada und enthält Live-Konzert-und Off-Stage-Aufnahmen., Jack und Meg White erschienen bei der Premiere und machten eine kurze Rede, bevor der Film über ihre Liebe zu Kanada begann und warum sie wählten ihren Film in Toronto debütieren. Die Tour wurde zur Unterstützung des Albums Icky Thump, und sie traten in jeder Provinz. Jack konzipierte die Idee, Kanada zu bereisen, nachdem er erfahren hatte, dass schottische Verwandte auf der Seite seines Vaters einige Generationen in Nova Scotia gelebt hatten, bevor er nach Detroit umzog, um in den Autofabriken zu arbeiten., Zusätzlich, Ihr 10-jähriges Jubiläum fand während der Tour am Tag ihrer Show in Glace Bay statt, Nova Scotia, und in diesem Schuss, Jack und Meg tanzen zum Abschluss des Konzerts. Der Film wurde von einem Freund des Duos, Emmett Malloy gerichtet. Ein zweites Feature, Unter Nova Scotian Lights, wurde für die DVD-Veröffentlichung vorbereitet.

In einem Interview mit Self Titled spielte Jack auf die Schaffung eines White Stripes-Films an, der später in 2009 veröffentlicht werden sollte. In einem Interview mit contactmusic.com, Jack behauptete, dass die Arbeit mit den Weißen Streifen wäre „seltsam“., „Es wäre definitiv seltsam, wieder in die Weißen Streifen zu gehen und mein Spiel zu überdenken“, fügte er hinzu: „Aber das wäre das Beste daran, denn es wäre ein ganz neuer weißer Streifen.“

Im Jahr 2010 veranlasste eine Super Bowl-Anzeige der US Air Force Reserve die White Stripes, “ starke Beleidigungen und Einwände gegen die Air Force Reserve zu erheben, die diese Werbung mit der Implikation präsentierten, dass wir einen unserer Songs lizenziert haben, um die Rekrutierung während eines Krieges zu fördern, den wir nicht unterstützen.,“The Air Force Reserve bestritt, dass das Lied von den White Stripes stammte und die Musik von einer Werbeagentur für den Werbespot aufgenommen wurde.

Im November 2010 trugen die White Stripes eine zuvor veröffentlichte Coverversion des Songs „Rated X“ zum Compilation-Album Coal Miner ‚ s Daughter bei: Eine Hommage an Loretta Lynn. Ende 2010 veröffentlichten die White Stripes ihre ersten drei Alben auf Third Man Records auf einem 180-Gramm-Vinyl zusammen mit 500 limitierten“ Split-Colored “ – Schallplatten. Jack deutete in einem Interview mit Vanity Fair 2010 auf ein mögliches Wiedersehen mit White Stripes hin., Er sagte: „Wir dachten, wir würden viele Dinge tun, die wir nie getan hätten: eine vollständige Tour durch Kanada, einen Dokumentarfilm, ein Couchtischbuch, ein Live-Album, ein Box-Set…Jetzt, da wir viel davon aus unserem System bekommen haben, können Meg und ich wieder ins Studio gehen und neu anfangen.“

Am 2. Februar 2011 gab das Duo bekannt, dass sie die Aufnahme und Aufführung von Musik als White Stripes offiziell eingestellt hatten. Die Ankündigung bestritt ausdrücklich künstlerische Unterschiede oder gesundheitliche Probleme, nannte aber „eine Vielzahl von Gründen … vor allem, um das Schöne und Besondere an der Band zu bewahren“.,

In einem Interview 2014 sagte Jack, dass Megs mangelnde Begeisterung für das Projekt zur Trennung der Band beigetragen habe. White sagte dem Rolling Stone, dass „sie mich so gesehen hat“ Oh, große Sache, du hast es getan, na und?“Fast jeder einzelne Moment der Weißen Streifen war so. Wir würden im Studio arbeiten und etwas Erstaunliches würde passieren: Ich bin wie, ‚ Verdammt, wir brachen gerade in eine neue Welt genau dort! Und Meg sitzt schweigend da.“