jeg roser ofte det 20.århundredes mode for at være tydelig og konstant skiftende (samfundet for den sags skyld). Nå så er ikke helt tilfældet med 1930 ‘erne eller 1940’ erne. de to årtier er helt ens i deres stil, bliver bundet sammen af økonomiske kriser samt anden verdenskrig. Så starten af 1930 ‘ erne gnister af 20 (næsten) års mode, der mere eller mindre er en direkte afspejling af de samfundsmæssige forhold., Her er det 20. århundredes modehistorie: 1930-1940:
samfundet i 1930-1940
Hvis 1920 ‘erne var de lykkeligste årtier med en kraftig optimisme, var 1930’ erne det modsatte. Den økonomiske depression og ængstelige tider fører delvis op til anden verdenskrig. Mode blev naturligvis påvirket af dette, og glam 20 ‘erne blev udvekslet til den praktiske stil i 30’ erne. billigere materialer blev brugt til at fremstille tøj, og enkelhed var den nye dyd. Kort sagt: det var klæbrig at se rig ud, men afgørende for at se respektabel ud., særligt nok var det i 1930 ‘ erne, at Holly .ood fik glamour og filmstjerner de bestemte berømtheder og modeikoner. Kløften mellem en almindelig borgers hverdag og de heldige liv steg. Folk havde brug for noget at drømme og blive forbløffet over, og luksuriøs Mode og upåklagelige filmstjerner ville være den flugt. Aktiviteter og sport voksede også enormt i popularitet og fulgte funktionalismens mode.
stil af 1930 – 1940
Hvis der er et årti i specifikt, hvor sofistikeret elegance stammer fra, er det 1930 ‘ erne., Med kropsdefinerede kjoler, en markeret talje og kalvlængde kjoler fokuserede 1930 ‘ erne på den kvindelige krop. Den økonomiske situation tillod ikke brug af ekstravagante detaljer, men kvinder måtte vende sig til det, der allerede eksisterede. Og at vise den kvindelige krop blev en hård erklæring med en kraftig effekt. I stedet for at få opmærksomhed
gennem paljetter blev opmærksomheden opnået ved definerede kjoler eller en lav ryg til aftentøj.
selvom det var smagløst at se rig ud, sagde ingen, at mode ikke kunne være sjovt!, Sjov i dette tilfælde betød sjove udskrifter og detaljer, der hævede modeniveauet. Alt fra blomstermønstre til biler, flåde og dyr. De mønstrede kjoler blev ledsaget af sjove kraver, søde Bælter og detaljer som buer og blonder. Ofte holdes i små doser selv og altid i balance med resten af udseendet. Den økonomiske begrænsning banede vejen for kreativitet, innovation og få mest muligt ud af det, du havde.
i løbet af 1930 ‘ erne ville to ting i specifikke markere årtiet; iført bukser som et dagligt tøjstykke og elegante aftenkjoler., Selvom den kvindelige krop var tilbage på at være i fokus, bukser blev mere af mere af en vare at regne med. Selvom det stadig var hovedsageligt i sportsbegivenheder, havde Holly .ood-stjerner som Joan Bennett, Greta Garbo, Katharine Hepburn og Ingrid Bergman bukserne som en modeartikel. Hvad angår aftenkjoler, holdt de glam-livet i live ved at legemliggøre forenklet luksus, men mere om det nedenfor.
tøjet mellem 1930 – 1940
kjoler var stadig hele tiden garderobeskabet i løbet af årtiet., De blev designet på en måde, der fremhævede de naturlige kurver i den kvindelige krop, hvor taljen blev defineret af et simpelt bælte. Der var en lille vægt på en 
omvendt trekantform med korte puffede ærmer. Silhuetten blev yderligere understreget af krøllet hår og en hat – alt sammen centreret fokus mod overkroppen. Bortset hatte, handsker var et vigtigt tilbehør samt matchende sko.
kjolerne ramte lige under knæene og var temmelig feminin med udskrifter af blomster og prikker og nuancer af dueblå, rød, lyserød og ærgrøn., Kraverne i kombination med udskrifterne gjorde et ret rigt detaljeindtryk, selvom det overordnede udseende var ret simpelt og: sofistikeret elegance. Knapper, buer, snit og bælter hjalp også med at holde udseendet moderigtigt uden de dyre omkostninger. Draperede nederdele og flæser var også almindelige træk.
bortset fra kjoler, en nederdel og amatørbluse var også en almindelig kombination. Ofte med blusen overskjørtet og selvfølgelig med et bælte, der markerede taljen. Hvad angår bukserne, var de høje talje og kom med brede ben., Jumpsuits også 
regnede som set til venstre.aftenkjoler var den ultimative glam-afspejling af dagtøjet. De var tro mod den kvindelige krop, men kjoler var gulvlængde, der fremhævede kvinders kroppe endnu mere. Stofferne var skinnende, silkeagtige og gav et blødt indtryk. Kjolernes ryg var åbne, og kjolerne var ofte ærmerøse (eller kortærmede), så kvinder viste en hel del hud (i det mindste sammenlignet med modehistorien)! Kjolernes snit og draperinger var i fokus, som de understregede på en kvindes kurver., Ofte med en gunstig udskåret halsudskæring såvel som fald i stoffet. Detaljer blev næppe brugt, mere end flæser undertiden fungerer som halsudskæring eller hemline.
Skønhed mellem 1930 – 1940
1920 ‘ernes dramatiske ansigtsudtryk fortsatte ind i 30’ erne med tynde øjenbryn, definerede øjne og læber. Makeup blev mere acceptabel og brugt i det daglige liv. Øjnene 
skal se tunge ud med øjenskygge eller eyeliner, der afslutter udseendet. Vipperne kunne være lidt klumpede, da det føjede til udseendet, og eyeliner ser smudgy fungerede perfekt til Holly .ood-stjernerne., Kinderne var rosenrøde og læberne så godt. Fra et moderne perspektiv selv, det betyder ikke rigtig noget, hvad jeg siger, som de tynde og stærkt definerede øjenbryn havde et liv på egen hånd! Og vi ved, hvad vi alle synes om dem, selvom de trak det ud ganske voldsomt i 30 ‘ erne i forhold til 10 år siden.
hvad angår håret, blev det stadig holdt ret kort. I stedet for at se fuldt ud stylet som i 20′ erne, skal håret være krøllet og se naturligt ud. Dette look arbejdede med hatte og gav et enkelt, men elegant look.,
Spotlight fra 1930 – 1940
en af hovedfigurerne inden for sammenstødet mellem Mode og kunst er Elsa Schiaparelli. Hun var førende i arbejdet med at gøre Mode mere kunstnerisk eller gøre kunst mere moderigtigt. Schiaparelli bragte de sjove mønstre, snit og detaljer til mode. Hun elskede surrealisme og tilføjede sjove motiver til hendes aftenkjoler. Hun værdsatte en nedtonet maksimalisme, der fik hende til at stå i modsætning til hendes rival, Coco Chanel., Chanel troede på minimalisme, klassisk 
nuancer af sort og hvid og funktionalisme – alt hvad Schiapparelli troede var kedeligt. Hvis der kun er en skabelse, du skal nu fra denne dame, er det hummerkjolen (kilde: Philadelphia MoA), hun lavede i 1937. Et samarbejde med den spanske kunstner Salvador Dal.. Det er ret legendarisk!
overgang til 1940 ‘erne
Som nævnt før 1930′ erne og 1940 ‘ erne er næsten tvillinger i årtierne af det 20.århundrede, da situationen for krigen / den økonomiske krise holdt dem sammen., Dette betød, at 30 ‘ernes funktionelle mode fortsatte ind i 40’ erne med den kvindelige krop i fokus, masser af kjoler og den sofistikerede elegance går mere skarpt. 1930 ‘ erne er stadig årtiet med kontraster til det forenklede dagtøj og det glamourøse aftentøj. Hvor drømme om en bedre verden tog sit udtryk gennem de legende prints af tøj såvel som Holly .ood-skuespillerindernes glorificerede status.
dette var 1930 ‘ erne post i serien af 20th Century Fashion History: 1900-2017!, I næste uge vil det være Anden Verdenskrig, ransons, et tilbageslag for feministisk Mode og visse Dior, der ændrede mode spillet!
