for dedikerede fans og illustratorer kan intet sammenlignes med tegneserier. Dette dynamiske format fortsætter med at fange vores fantasi på en kraftfuld måde, fra superhelte og sci-fi til humor og rædselshistorier. Med selvudgivelse stigende, er det også nemmere end nogensinde at gøre din kreative vision til en professionel kvalitet tegneserie.
så hvordan kommer du i gang? Oprettelse af en tegneserie kræver dygtighed, tålmodighed og planlægning fremad, men det er spændende at se alle elementerne komme sammen i sidste ende.,
Følg denne trinvise vejledning for at bringe dit tegneserieprojekt til live:
1. Vælg en ID., du tror på
med alt det serielle indhold, der oprettes online og på tryk, er din kreative vision det, der adskiller dig. Start med en ide, som du stærkt tror på. At starte en tegneserie kræver en betydelig tidsforpligtelse, så du vil sikre dig, at du har nok interesse for dine figurer og historie til at se dit projekt igennem til målstregen.,
brainstormingfasen ser lidt anderledes ud for alle, men du kan forvente, at din oprindelige ide udvikler sig lidt, da du lige er kommet i gang. Sørg for at holde en notesbog til rådighed for at notere dialog, skitser og historieideer, når de kommer til at tænke på.
2. Skriv historien først
så fristende som det kan være at hoppe lige ind og begynde at tegne til din tegneserie, prøv ikke at komme foran dig selv. Du ved fra at læse dine yndlings tegneserier, at det er afgørende at skabe en solid historie. Teksten driver den visuelle handling og udfylder centrale plot detaljer og karaktertræk.,
Hvis dit mål er at lave en tegneserie, der føles sammenhængende og godt designet fra cover til cover, skal du udvikle dit script, før du begynder at illustrere. Ellers risikerer du at oprette en masse paneler, der muligvis skal omarbejdes eller kasseres, hvis fortællingen ikke stemmer overens med dem. Begyndere vil indse meget hurtigt, at revision af tekst er meget lettere end at tegne en hel side igen.
overvej følgende historieelementer, når du begynder at skrive din tegneserie:
- indstilling – er der en klar følelse af tid, sted og overordnet humør?,
- tegn-er hovedpersonerne fuldt udviklet og troværdigt? Har de forskellige personligheder, motivationer, og udfordringer?
- Plot-følger historien en naturlig sekvens eller bue (baggrundsinformation, stigende handling, konflikt, opløsning)? Er der huller i oplysninger, der kan forvirre læserne?
- fortælling-er synspunktet konsistent?
- Theme-hvilke lektioner lærer tegnene?
3. Undersøg håndværket med at lave tegneserier
Du kan føle, at du har brugt nok tegneserier til at vide, hvordan du laver din egen., Der er dog altid masser at lære af mere erfarne illustratorer. I mellem dine egne kreative arbejdssessioner skal du læse bøger, intervie .s og blogs af dine yndlings tegneserieskabere for at opdage deres tip og teknikker. For hvert trin i denne vejledning kan du finde alle slags dybdegående tutorials og råd til kunstnere, der er nye inden for oprettelse af tegneserier. Brug disse ressourcer som undervisningsværktøjer og inspiration, når du finder dig selv at sidde fast.
Du kan også gøre forskning fra dine egne bogreoler., Tænk på, hvad der trækker dig til en bestemt tegneserie, og studer den ud fra et kreativt og teknisk synspunkt. Bemærk de beslutninger, kunstneren har taget vedrørende layout, tegningsstil, farve, karakter og historie. At forstå, hvilke elementer du finder spændende eller effektive i en anden persons arbejde, kan hjælpe dig med at udvikle dine egne færdigheder og stil.
4. Planlæg layoutet
du er næsten til den faktiske tegningsfase (løfte!), men fokus her er at udarbejde sammensætningen af hver tegneserieside og det samlede Flo.., De fleste tegneseriekunstnere bruger miniaturebilleder (meget grove skitser af hvert sidelayout) for at se, om indholdet fungerer.
du vil sikre dig, at teksten og illustrationerne passer til hvert panel, samtidig med at du skaber momentum i historien for at holde læserne interesserede. Fungerer dialogen? Er handlingen klar? Er der for meget eller ikke nok sker på hver side? For meget tekst, eller for lidt? Tænk over, hvordan du kan oprette spænding i slutningen af en side, så læseren er tvunget til at fortsætte.
Hvis du finder problemer i din første runde af miniaturebilleder, skal du blot smide den side ud og oprette en ny skitse., Denne del af den kreative proces kan involvere en masse forsøg og fejl-det er ok! Det er altid bedre at finde ud af, hvordan historien skrider frem, før du bruger tid på at farve og farve dine tegneserietegninger. Ellers vil du sætte dig op for potentiel frustration senere.
jo mere du tegner, jo bedre får du til at bestemme, hvordan du skal sekvensere dine paneler, og hvornår du skal foretage nedskæringer. For nu, hvis du lige er startet ud i en verden af tegneserie skabelse, holde sig til simple layouts. Forlad de komplicerede kompositioner til et fremtidigt projekt, når du har erhvervet flere færdigheder.
5., Opret et sæt regler for tegning
en anbefaling fra erfarne tegneseriekunstnere er at etablere en konsistent illustrationsstil, der er gennemførlig og effektiv til omfanget af dit projekt. Det kan betyde at tildele bestemte teksturer, skygge eller farveeffekter til bestemte tegn eller baggrunde. Eller du kan beslutte at begrænse antallet af billeder pr. Dette er dine personlige retningslinjer for at skabe visuel kontinuitet og for at undgå at gøre tegninger så komplekse, at du ikke kan gentage udseendet.,
for begyndere er det især vigtigt at kende dine styrker og mestre de tegningsteknikker, du vil bruge, før du kommer for langt sammen med din tegneserie. Du ønsker ikke at lære det grundlæggende eller forsøge at tegne figurer, du aldrig har forsøgt før, mens du også laver din første tegneserie. Det er en opskrift på langsom, frustrerende arbejde sessioner! Også, hvis du eksperimenterer for meget, mens du opretter din tegneserie, vil udviklingen af dine tegninger vise i den færdige version. De første par sider vil se drastisk anderledes ud end senere paneler, hvor du har perfektioneret din stil.,
6. Tegn illustrationerne
du har udført al forudplanlægning og fejlfinding, så her er det øjeblik, du har ventet på! Tegningsprocessen vil se anderledes ud afhængigt af om du bruger blyant og blæk, tabletter eller tegne apps og soft .are. Uanset hvilken tegningsmetode du vælger, kan du finde utallige blogs, tutorials og fora for at besvare dine spørgsmål undervejs.,
generelt vil du følge disse trin for at fuldføre dine tegneserieillustrationer:
- tegning: hvis du vælger at arbejde på papir, vil det første trin være at tegne i blyant. Hvis du bruger digitale tegneværktøjer eller applikationer, skal du begynde med at skitsere dine illustrationer. På dette første pass, prøv ikke at stresse om at gøre hver tegning perfekt endnu; der vil være tid til at tilføje alle disse detaljer. Bare husk at forlade plads til eventuelle billedtekster eller tekst!
- Inking: udfyld tegningerne, Tilføj tekstur, dybde og skyggeeffekter. (Husk de regler, du har angivet for dig selv i trin 5!,)
- Farvelægning: Vælg farvepaletten for hele dit projekt-hold det enkelt. Tildel derefter farver til hver karakter eller scene, og sørg for at bruge de samme farver, hver gang disse elementer gentages. Kontinuitet er en stor del af visuel historiefortælling!
- bogstaver: Vælg, om du vil bruge håndskrift eller installerede skrifttyper på en digital enhed. Uanset hvad skal din tekst være læselig for at få indflydelse. (Hvis du vil tilføje tekstbokse digitalt til dit layout, har du en chance for at gøre det i trin 8.)
7., Vælg et format
med print comics bidrager det format, du vælger, til den samlede læseoplevelse. Blurbs magasinformat er et klassisk valg for tegneserier. Du får masser af plads på hver side, og du kan udskrive en høj lydstyrke til en lav pris.
for flere ideer og inspiration, tjek tegneserie projekter i Blurb boghandel.
8. Vælg et bogfremstillingsværktøj
Når du kender dit format, skal du beslutte, hvilket udgivelsesværktøj der passer til dit færdighedsniveau. Her er hvor tempoet i din tegneserie projekt virkelig begynder at samle op, og du kan se det færdige produkt inden for rækkevidde!,
Hvis du oprettede illustrationer for hånd, er den hurtigste og enkleste måde at lave en bog på Blurbs PDF-uploader. Scan dine sider og dæk for at oprette PDF-filer, vælg en trimstørrelse og upload dine PDF-filer for at oprette en tegneserie, der er klar til udskrivning!
For mere kreativ kontrol, bruge Blurb gratis desktop værktøj Book .right. Bare trække og slippe dine billedfiler (mindst 300 dpi) i premade skabeloner, eller oprette din egen tegneserie layout. Denne indstilling giver dig også mulighed for at tilføje billedtekster eller tekstbokse til hver side.,
Hvis du allerede har brugt Adobe InDesign til at oprette dit tegneserielayout, skal du bruge vores gratis plug-in til at konfigurere din bog. Det giver trim og bløder retningslinjer for hver bog størrelse og format.
9. Udgiv og bestil din tegneserie
det er tid til at frigive din kreative vision i verden! Bestil kopier af din tegneserie til at dele med familie og venner, vært for en tegneserie lancering begivenhed, eller sælge din tegneserie online.nu hvor du ved, hvordan du starter en tegneserie og selvudgiver den, er den kreative kraft i dine hænder!
er du klar til at komme i gang?, Lav en tegneserie med vores gratis desktop værktøj, Book .right. Do !nload gratis i dag!